电影评论，简称影评，是对一部电影的导演、演员、镜头、摄影、剧情、线索、环境、色彩、光线、视听语言、道具作用、转场、剪辑等进行分析和评论。的小编精心为您带来了大红灯笼高高挂影评【精选4篇】，您的肯定与分享是对小编最大的鼓励。
前文我谈到雁儿代表的渴望，在这一部分，我不想谈她，也不谈颂莲。只想谈两个人，老爷和梅珊。
老爷的形象在影片中从头到尾都是模糊的，但声音却总是带有命令色彩，不容置疑的。从太太，管家和下人对待陈老爷的态度，我们能够深切体会到，他就是这座大院的主宰者，淡化了面容形象，深化了象征隐喻的意味。他是女人们命运的操控者。面对颂莲那句，这里的人算什么。他大概是唯一有资格算作人的人。但由于故意隐去的人物形象，他不再是一个人，而是封建家庭里古老的规则和权力的代表了。
梅珊是我在这个故事，这部影片里最喜欢的角色。角色定位是我所喜爱的，演员的演绎更是无从挑剔。
从颂莲入门的那个晚上把老爷叫走，到一个人大清早唱戏的桥段，梅珊一开始就用自己的行动直接地表达情绪。
而和人一样的，是她的屋子，人是戏子，屋子也是像极了戏台子，在这大院里特立独行。
她是女人们中的第一个牺牲生命的人，是因为她的行为挑战里规则与权力。她选择了和高医生相好，甚至对知情的颂莲甩下一句，“我才不怕你说，我一会儿就去找他。“这就是挑战，是反叛，是陈家大院无法容忍的一切。
我欣赏梅珊强烈的自我意识，无论是镜头里她唱戏时的身段步法，红衣水袖，吃饭时横竖甩下的那句，“我话说在前头，下次老爷点我的灯，我也端回去吃“，还是她得知颂莲假孕迁怒于雁儿时，脸上淡淡的忧虑，轻轻甩下一句，”四妹，何必与一个下人一般见识呢“。
梅珊的反叛与其强烈的自我意识，是对陈佐千的背叛，是对陈家大院束缚的挣脱的尝(）试，但是她失败了，在压迫之下，香消玉殒。这是不可抗拒的宿命，是唯一的归宿。
影片没有选择原着陈佐千老爷的大花园，于是没有绵绵的潮湿的雨，没有花和树，没有知更鸟，随着颂莲的脚步，我们一起走进的是青砖灰瓦的山西大院，四周都是高墙，镜头里始终见不到大片的天空，只在高墙之上，镜头的最边缘露出阴暗的一段来。影片也有更多的镜头展现院子的全貌，四方的，合拢的，是一座囚笼，有形无形中给人以逼咎和压迫之感。影片中大院全景镜头下，女人瘦弱的身影化作一点，竟是如此渺小与无力，于是，给人不可抗拒的宿命感。
踏过了封建家族高高的门槛，观众就和颂莲一样，再也出不去了，囚禁在冷色的砖瓦夹缝里，被锁在这阴森的深宅大院，即使踏上这座院子的最高处，也始终越不过那道院墙。
与冷色的院子形成强烈反差的，是电影最典型的意象之一，红灯笼。屋檐下，桌旁，床上的天花板，红灯笼把屋子里照得亮堂堂的，那么喜庆。一盏盏的红灯笼，在大院的屋檐下堂堂正正地照耀着，散发着一团团热烈的光，增强了仪式感。这座大院需要红灯笼，夜晚才看上去没有那么可怕，然而，红灯笼高高挂起的时候，在全景的镜头中，深蓝的院落背景衬着正统的红色，却显得更加鬼魅了。
实在很难想象，一个封建家族的老爷采用皇帝对后宫三千佳丽的类似“翻牌子”的规则。甚至，这套规则还包含了点灯，锤脚，点菜等一系列具体规则。可以说，影片以一种艺术化的表达手法，将封建社会的风貌投射在陈家大院上。
红灯笼是这座封建大院的制度的象征之一。
颂莲在第一天入陈府的时候，为“点灯”的规矩而深感不习惯，窝在被子里说，“把灯关了”。后来，却也成为这深宅大院中为“大红灯笼”的明争暗斗的女人们之中的一个。想要在这座深锁的大院立足，就需要那盏明亮的火，那是束缚，也是渴望，是在这种被他人所操控的规则下的一种生存法则。
作为大院最底层的女人，雁儿的屋子里的红灯笼就是她赤裸的渴望。满屋子都被映得通红，红光照在人脸上，却更显现人脸色的`苍白。与太太们被点灯的权利相比，她根本没有权利将渴望曝露。
可以被点灯，也就可以被封灯。作为太太，大院里的女人们也无法掌握自己的命运。灯笼的命运就是她们的命运，被点亮，就成为陈家老爷床上的工具，生活的附庸；被熄灭，就沉寂，就千方百计又小心翼翼地去争取一点立足的希望；被封灯，就永久地死寂在阴森的大院里了。
颂莲被封灯之后，整间屋子都萧索了。那些青黑的袋子，像是一座座红灯笼的墓碑，在它们本来的位置，代替了它们，像是陈家大院里压抑的灵魂。
被封灯之后，颂莲的衣服颜色也发生了变化，多为青黑。影片中，颂莲的衣服颜色共发生两次变化。未入陈府时，白衣黑裙，是读过一年书的女学生装扮，入陈家之后换下了学生装束，穿上的依旧是一袭白衣。在得宠之后换上的皆是红色的华服，颇为浓丽。待到失宠后，则换上了青黑色的长衫裙，在封灯的四院里格外死气沉沉。
颂莲也曾一度从箱子里拿出那套学生时代的衣服，但是，它永远地属于过去，再也回不去了，只能和倔强的灵魂一样，锁进行李箱里，总好过，那只一把火烧了的笛子。
不过，在这院子里，没有灵魂，无力掌控命运的人，到底算什么呢。
人，到底，算什么呢。
大院里的任何声音都在四壁之中回荡。
每天响起的捶脚声，在这深宅大院里日复一日地响，不过是今日在这个别院，明日在那个别院。
锤脚和点菜一样代表着特权。这特权，是由陈家大院唯一拥有至高无上的主宰权的陈佐千决定的。拥有这特权，就能在陈家大院立足得更好。那一阵又一阵紧实而富有节奏的捶脚声，是胜利者的宣扬，是敲得失败者心乱如麻的鼓点。女人们被迫或是主动卷入这场特权的争斗，看似有赢家，实际上，都是要陪葬这座大院的牺牲品。因为规矩都是老祖宗定的，而真正的特权从来不在她们手里。
除了影片中对声音细致入微的记录与表达。在影片配乐的选择上，多为西皮流水，和大红灯笼一样传统。声音配合画面，将矛盾的高潮展现的更加淋漓。
另外，值得注意的是三太太梅珊在故事的不同情节中所唱的几个选段。举一处来说，颂莲被封灯，她为惩罚泄密的雁儿，揭发她在屋中私自点灯笼的事，雁儿被罚跪，二院点灯，梅珊在楼顶上唱，“鼓打二更准时往，桃花村口莫彷徨。 你不要高声也不要嚷，你必须眼观四路耳听八方。“类似还有几处，所选唱词都值得玩味。
敏感而细腻的听觉传达配合画面色彩，整部影片将传统色彩下压抑的气氛与反叛、激烈都推至了顶峰。
电影虽然典型意象都并非源于原着，但是却基本保留了故事内核，展现出原着绝大部分样貌。但作为一个读者，觉得电影有两个地方属于情节上处理的不妥当之处。
一是关于大太太的儿子飞浦与颂莲的情感关系。小说里对飞浦和颂莲相处的场景有连贯的深入描绘，可以说飞浦是大院外新鲜气息的象征，寄托着颂莲朦胧的希望。但是在影片中飞浦与颂莲仅有两次交集，一次为颂莲见到飞浦夕阳下吹笛，第二次即已到两人喝酒，说话已颇为熟络，且颂莲的表现显得突兀，很不妥当。
二是，关于梅珊事发的情节，原着中与颂莲无关。颂莲与梅珊在原着中有些惺惺相惜之意，尤其是颂莲曾提示梅珊“你要小心“。在电影当中，颂莲酒后揭露梅珊的秘密，减淡了两人之间的情感，且为颂莲性格抹上负面色彩，令人难以接受。
至于颂莲形象的变化等诸多改变，我则皆理解为影片集中展现矛盾，开展故事情节的需要，在可接受范围之内。
大红灯笼高高挂，无论是挂在江南水乡的大花园里还是山西青砖灰瓦的四合院里，高挂的是什么，我们总看得清。