【导语】死亡诗社，又译为春风化雨;暴雨骄阳，是由罗宾·威廉姆斯、伊桑·霍克以及罗伯特·肖恩·莱纳德主演的一部励志电影，故事讲述的是一个有思想的老师和一群希望突破的学生之间的故事。该片获第62届奥斯卡金像奖最佳原创剧本奖。这里是的小编为您带来的死亡诗社观后感（精彩8篇），如果对您有一些参考与帮助，请分享给最好的朋友。
《死亡诗社》又名《春风化雨》，朋友曾一向推荐看的一部电影，今日最终抽时光从头到尾看了一遍个人觉得还是按英文直翻的比较好，通片看下来，就觉得胸口涨涨的，想要发泄，却怎样也找不到出口。无法说出的无奈。看到最终尼尔被他的父亲逼的自杀，看到父亲一向在说他自我的想法——哈佛、医生，他最终憋不住了，向父亲怒吼出“I must tell you what I feel!”他的父亲说“Tell us what you feel!”我以为矛盾能够得此缓解，结果尼尔却父亲被告知如果是演戏的话想都别想，尼尔最终放下了最终的挣扎，也许从那一时刻起他就有了轻生的念头，因为他觉得活着没意思，没有价值。尼尔有如此想法也不是这一件事导致的，而是日积月累的，从影片开始，尼尔的父亲勒令他退出校报社，就能够看出尼尔的无奈。最终的自杀行为也就能够理解了。
看到尼尔的父亲，我就看到了现实社会中大多数的父母，他们把年轻时未完成的梦想一厢情愿的加在了孩子的身上，认为这样走下去肯定没错。可是，他们忽略了，孩子作为一个个体，一个有着独立的思考本事的个体，他们有权利选择自我的生活。不错，父母的引导对孩子有必须的影响，但那只能是引导，只要他们没有往坏的方面发展，何不让他自我成长，或许他会更加体会到成长的欢乐——思想的宣泄，生命的价值。家长也会简便点，与其一门心思的扑在孩子身上，倒不如花更多时光来实现自我未完成的梦。
再看看基丁教师最终被当做了替罪羊，成了牺牲者，也许这是解决问题的唯一方法——你好，我好，大家好，仅有他没有好下场。牺牲了基丁教师，这不是皆大欢喜吗——学校的荣誉能够保住，学校的稳定能够保住，学校的制度能够保住。于是就以退学逼迫死亡诗社的成员们威胁他们让他们作伪证。他们还是孩子啊！努安达坚持不说谎，最终难逃退学命运。看到托德在校长那，在父母的旁边，他那无法申诉的眼神，他绝望了，我也绝望了。最终基丁教师最终要走了，托德最终忍不住了，他觉得必须要让教师明白真相，他们不想背叛教师，但他们无力反抗。看着同学们一个个的站到课桌上，呼唤着“ohcaptain，mycaptain!”眼泪最终忍不住了，在眼眶里直转。基丁教师最终是带着笑离开的，因为他明白，有那么一群学生已经开始自我思考了。
初看影名，第一反应是电影剧情可能会比较悲凉凄惨，但当看完整部电影之后，它带给我的却是震撼与感动。
《死亡诗社》的故事发生在上个世纪五十年代末一所名叫威尔顿预备学院的中学里。这里一向都是以传统、守旧的方法来教授学生，在富有个性的基丁老师带动下，年轻的学生们在视“传统和纪律”为第一要务的“地狱学校”，见识到了不一样的课堂教学，领会到了诗歌的非凡魅力，体悟到了独立思考的乐趣，感受到了生命追求的另一种可能。基丁老师用他所特有的方式，开拓学生们的眼界，启发学生们的思考，引导学生们的思想，让学生们不再死板地墨守成规，而是释放属于年轻时代的活力与激情！在教学的第一堂课上，基廷并没有在教室里上课，而是领同学们看校史楼内的照片，让他们去聆听死者的声音，并去领悟生命的真谛。基廷甚至要求学生将课本中古板老套的内容撕去，自由的教学方式让学生开始懂得自己的兴趣、爱好、前途和目标。他的学生们甚至于反抗学校的禁令，重新成立基廷曾于该校学生时代参与过的秘密小组——死亡诗社，在校外很远的山洞中探讨诗歌、人生。
有勇气展示个性，有勇气追求爱情，有激情热爱诗歌，有激情追求自由，寻找自己所喜爱的事物并付出不懈努力去对之追逐。在这种充满活力与激情的片段里，“死亡诗社”代表着一种诗意的态度，明快而欢喜，像最美的春光一般，温馨而感动。
“我们读诗、写诗并不是因为它们好玩，而是因为我们是人类的一分子，而人类是充满激情的。没错，医学、法律、商业、工程，这些都是崇高的追求，足以支撑人的一生。但诗歌、美丽、浪漫、爱情，这些才是我们活着的意义”。在影片中，一开始基丁老师因为思想别出心裁，与众不同，让当时的大多数人无法接受，但在渐渐的接触和了解中，学生们开始理解并接受他甚至成为了心心相惜的朋友，因为他适应了年轻人的天性，让他们做他们喜欢的事情。这其中我认为和“爱”是分不开的，他在教育中用爱去感化学生，用爱与诗歌去教育他的学生，以此让他们来明白生命的真谛。
影片最后，基丁老师被校长呵斥快点离开，沮丧中夹杂无奈，但当伊桑·霍克站上课桌喊起那句“哦船长，我的船长”时，我心潮腾涌，心里都是感激和喜悦。
初听到这个题目，我的第一个反应就是这是一部恐怖片，还频频猜测剧情。带着猜测和疑问观看了这部影片。
这是发生在美国大学里的事情，这所大学以它凝重的风格受到了当时人们的尊敬。在那里，教育的模式是固定的，不仅仅单调而且束缚了思想。然而这一切在一个新教师的手中发生了改变。这位老师反传统的教育方法给学院带来了一丝生气：在他的课堂里，他鼓励学生站在课桌上，用一个崭新的视角去观察周围的世界；他向学生介绍了许多有思想的诗歌；他所提倡的自由发散式的思维哲学在学生中引起了巨大的反响。渐渐地，一些人理解了他，开始勇敢地应对每一天，把握他们自我的人生。不幸也在这时发生了……最后的结果也是令我们出乎意料的，学生死了，老师走了，诗社散了，一切又回到了从前。在这部影片里，我比较欣赏基廷老师，他透过诗歌解放了他们的思想，教会他们如何思考，教会他们如何做一个社会好处上的人，而不是墨守成规，教条死板的书本“奴隶”！遗憾的是，在影片的后半部分，基廷却很少出现，即使出现，也是以一个忍气吞声的形象出现，被校长和尼尔父亲训斥得没有半句怨言。他虽然有着浪漫主义的思想，却不得不向现实低头，从这个好处上来说他是失败的。但他同时又将自我的思想传递给他的学生，让他们敢于背着学校成立自我的社团，敢于在校刊上发表文章要求放女生进学校，敢于冒着被打的危险大胆地追求
自我喜爱的女孩。当原本最为胆小怕事，最为循规蹈矩的托德第一个站到桌子上高喊着“船长，我的船长”并带动其他人一齐为基廷送行时，他事实上已经成功地教育了这帮学生！
同是作为教师，这部影片的教师形象给了我很大的触动和迷惑，自由、开放、融和与意外的结果给人很压抑的感觉。在同情基廷老师的同时，更多的是欣赏他的教学方式和做人原则，在这一点上他是成功的，也是我们能够借鉴的地方。虽然基廷老师最后无奈的离开了学校，但是我相信这群学生会永远记住他的，我想作为老师就这一点也就够了。在完美中留有遗憾，我想这就是这部影片成功的地方吧！
在我对这部电影一无所知的时候，“死亡”“诗社”这些具有魅影般的字眼深深的触动着我的内心。当然导演并未辜负我的期望。当下媒体以及大众在关于一部电影的讨论涉及到最多的字眼多为票房，明星演员等等，对此，我颇为不屑。大众审美的庸俗和低级使得当下电影的精神含量日趋直下，沦落为贩卖眼泪和满足大众视觉猎奇心理的娱乐消遣。但总有一些电影，它们没有刻意营造的华丽，没有故弄玄虚的剧情，但是他们朴实无华。用最坦率的镜头讲述不平凡的“世界”。影片中的英语老师就是这么一个人，他貌不惊人、风趣幽默、平易近人。他叫“基廷”学生们亲切地喊他“船长”——“哦，船长，我的船长”，这是华特惠特曼(一个诗人)为亚伯拉罕林肯先生所写的。基延自比为船长，一个为学生们导航的人。相比之下“威尔顿学院”是一个可怕的地方，学生们称之为“地狱学院”这里管理森严，刻板，学生们被抹杀了个性，成为为了达到某种目的的容器。成为失去了生命真谛的可悲的存在物。影片伊始的开学典礼上，学生们一色着装，迈着整齐的步伐，共同喊着学院的四大信念：传统、荣誉、纪律、卓越的口号。这是个性的毁灭，对生命真谛的亵渎，即使如此它们也无法抑制生命本能，这种强大的力量潜藏在学生们的内心中。他们叛逆，抵抗，宿舍是他们的另一凡天地，他们自有他们的四大信念——模仿、恐怖、颓废、污秽！但他们又不得不面对着强大的来自学校和父母压力，尼尔便是一个有着很高艺术潜力的孩子，他内心激情澎湃，生命的原始力量击打着脆弱而忧郁的他。他知道自己想要做什么，但他的父亲想要他成为一名出色的医生，他试图和父亲反抗但都被无情地压制了，最后他不得不如步兵对司令般言听计从。到这里的每个孩子都一样，他们的父母都对他们寄予厚望，工程师、科学家、银行家或者其他。他们要为此牺牲生存的真正意义。牺牲来自于诗的原始动力。他们失去了航向，直到基延来到这里。
第一堂课，他是吹着口哨晃悠着进来的。习惯了板着黑脸“至高无上”的学院老师的学生们突然间无所适从了，他们惊讶，窃喜以及不安。他把他们带到一间房间内，他指着墙壁上的老照片对学生说，这些照片上的年轻人和你们一样，青春，不可一世，认为整个世界都掌控在自己手中，但他们现在全化为灰烬，这是很早年前的照片。他让学生们读书本中的章节——“及时行乐”“花开堪折直需直”。这在理性主义者看来是荒唐的，另人发指的。但是基延看来，我们都是凡人，我们必须面对死亡，僵硬与衰老——CARPEDIEM，基延反复地重复着这个词。“及时行乐”这个词可能会给我们带来一些理解上的误区，这也可能是翻译带来的意义曲解。“及时行乐”不是纵欲，不是欲望的泛滥。看完这部片子后你可能才会理解，此“乐”非彼“乐”，此“乐”的真正解读应该是“生命的意义”“生命的精髓”“爱”“一花一草一木”“丛林”“大自然”“诗歌”——(为什么我总找不到省略号)就像“红楼梦”中“宝玉”的“淫”而非“荡”。基延要让学生们去独立思考，让他们自己去思考生命，让他们在心中自问生命的意义，自问“在戴运无信者的绵延车厢中，在充满愚人的城市之中，身处其中的意义为何？”他跳上桌子，让学生们体验换一种视角看待问题的不同感受，他让学生读课本序言21页“普查利”“了解诗”的愚蠢序言，然后歇斯底里地叫他们把这一页撕掉，愚蠢的论断，诗歌不是数学公式，不是可以靠计算得到的一种结果。我们读诗写诗非为它的技巧，因为我们是人类的一员，而人类充满了热情。诗——美丽、浪漫还有爱，他告诉学生们，这才是我们生存的原因。“啊，我，这个问题不断重演的生命”去品尝文字，文字与思想能改变世界！他告诉学生们一个叫“古诗社”的地方，一个致力于“吸取生命精髓”的社团，它在丛林，在山洞里，他们在篝火下轮流朗读梭罗、惠特曼、雪莱的诗歌。“我到森林里，因为我要过真正的生活，我要活得充实，汲取生命中的精髓，扬弃一切与生命无关的事物，当我死时，才不至于发现我白活一场”
尼尔和同学们在夜幕下，从学校森严机械的精神地狱中逃了出来，他们像鬼魅一般奔向丛林，本向生命，他们或许不可能成为诗人，但他们找到了生命的真谛。一个人在内心缺乏诗意是多么可怕的事啊，他拥有一切，但是精神枯槁，行同走肉，直到最后他发现自己白活一场。纳克斯勇敢地去追求他的女孩克利斯，虽然遭到拒绝，但他做到了。尼尔争取到“仲夏夜之梦”的角色，他兴奋异常，安德森超越了自己的恐惧，他学会了表达自己而不是逃避。就在一切都按照美好的方向发展的时候，接踵而来的愚蠢的压力把一切都冲垮了。尼尔没有从父亲那里争取到自己打算从事演员的。愿望，虽然每个人都看出来他有这方面的天赋。他绝望了，他自杀了。学校就此事展开对“古诗社”的调查，其实他们真正针对的是基延，他们的四大信念与基延的理念格格不入，所以他们必须把他排挤出去。
诺伦接管了基延的课程，他问学生什么是诗？他要学生们打开课本序言21页普查利“了解诗”序言的时候，和前面的撕书形成了鲜明的对比。愚人如何懂得诗？但基延面对诺伦的羞辱却无能为力，我们有热情，我们是凡人，正因为如此我们才更需要“诗”。基延饱含泪水，他舍不得这群孩子们，他舍不得任愚人去践踏孩子们纯真的灵魂，所以他不舍离开，而面对强大的霸权压力，他无能为力，看到这里的时候我心里非常纠结，孩子们是弱势群体，他们无力反抗。但最后孩子们还是在那个胆怯而忧郁的孩子安德森的带领下站在桌子上向老师公然致敬，我哭了，我和他们一起站起来，为了基延，为了生命的真谛。
那天加厚老师在电话里跟我提到电影《死亡诗社》，因为他知道我酷爱惠特曼，而《死亡诗社》里主人公也酷爱惠特曼，并大量引用他的诗句。我记得很多年前看过这部电影，有同样的印象。但那时还是录像带时代，我租的录像带很不清晰，而且不完整，所以没有看得太明白。昨天我在电视里点播了这部电影，又认真看了一遍。
这是一部教育电影。教育电影是教育叙事的一种特殊类型，我看过好多部国外的教育电影，但国内的教育电影似乎没有印象。现在想起来很奇怪，为什么中国的电影人或教育工作者没想过也拍一两部教育电影呢？
从教育电影来看，国外的教育也遇到我们在国内同样的困惑，似乎也比我们先进不了多少。例如，我看过一部美国电影《录取通知书》，讲的是一个高中毕业生没有被大学录取，感觉抬不起头，为了不让家长失望，就伪造了一份大学录取通知书，甚至还虚构了一个该大学的网站。没想到有很多和他一样的高中生也需要一份这样的假录取通知书。于是，这帮假大学生索性弄假成真，在一个废弃的工场里开办了一所大学。在这所他们自己办的大学里，他们自定课程、自请老师、自我教育，把大学办得有声有色，最后居然战胜了临近一所名牌大学的挑战，成功赢得了办学资格。这部喜剧电影表现了人本主义的教育理想。
假期里我还看过一部电影，可惜名字记不太清了，好像是《XXX的奇异世界》之类，讲的是一个多动症儿童如何让学校和老师烦不胜烦，几乎要将他开除。甚至他的班主任老师也因为他的顽皮而受伤住院。后来，临时接替班主任的是一位思想开放的年轻人，他懂得如何发挥多动症儿童的长处，因材施教，让孩子转变了学习态度，也让老班主任转变了对孩子的看法。这部电影告诉观众，每一个孩子都是与众不同的个体，应该予以区别对待，强求一律的做法只会适得其反，个性化教育才是正确之道。
《死亡诗社》的结局则没有那么乐观了，也许才显得更真实一些。在一所常春藤名校的中学里，来自富裕家庭的孩子都背负着家长沉重的期望，希望他们能好好学习，未来能接过父辈的班，成为银行家、律师、医生这样的社会精英。美国的名校好像跟中国也没有太大的不同，只是学生们要学习的不只是书本知识，还包括击剑、划船、社交等上流社会的礼仪与生活技能。但在违背孩子的兴趣和真实意愿这一点上没有太大的区别。恰好这时学校来了一位叫基廷的新老师，这位新老师是一个充满艺术家气息的教师，有着完全不一样的教育理念。他的课别具一格、极富创意，很多上课的桥段可作为创新思维训练的经典案例。他鼓励孩子们独立思考、遵从内心的呼唤，享受生命的激情与快乐。在课堂上他经常让学生们朗诵惠特曼等伟大诗人的诗作。在他的影响下，一批学生成立了古诗人诗社，夜里躲到山洞里朗诵诗歌，做各种年轻人想做的事情。
然而，这样的教育理念与主流社会的教育观截然对立，必然引发激烈的冲突。我原以为美国社会应该比中国要宽容一些，但电影展示的结局与在中国社会可能出现的情景完全一致。一位诗社成员因为喜爱戏剧，与希望自己成为一位医生的父亲发生激烈对抗，最后以自杀表达对父亲专制的反抗。结果，基廷老师被学校和家长作为导致该学生死亡的替罪羊而遭到学校的开除。孩子们的课堂又重新回到沉闷乏味的旧轨道上。电影的最后一个场景是，基廷老师到课室收拾自己的私人物品准备离开，遭到校长的羞辱，而学生们则一个个站上课桌（在基廷的课上，他曾经要求学生这样做过）对他表示无声的支持，让观众看到了一丝希望。
如果是以前，我会无条件的支持基廷老师的做法。即使在今天，我也还是认同他的观念的，只是在做法上不主张那么极端，而希望与现实之间寻求某种妥协，尤其不要让孩子独自面对来自家庭与社会的压力，而应先寻求社会的基本共识。学生的死，家长和学校的观念与压力固然是主要原因，但基廷老师也负有一定的间接责任。就像我反对应试教育，但也不会贸然号召中学生不要参加高考一样。我只会告诉他们，不要把高考成绩看得太重，应该看到分数之外更多的东西、更广阔的世界。
一部电影，能留给我们很多的思考，其背后的教育理念值得深入的挖掘，这部电影就成功了。建议每一个从事教育的人和学生们都看看这些电影，不论你是否赞同它的观念。
在社团团长的推荐下，我静下心来，认真观看了《死亡诗社》。看完之后，心里有种说不出的味道。当看完结局时眼泪已从眼眶中流出来。心里有种莫名的痛，莫名的想哭一场。为尼尔的死感到可惜，感到心酸，感到迷茫。尼龙的死到底是谁的错，是基廷老师，是他父亲还是谁呢？
当我们回头看时，我们可以看到的不仅是社会，学校的问题，还有家庭教育的问题所在。里面讲述了尼尔本来是一个热爱演戏的孩子，由于家里的关系，他父亲只想他成为医生和律师，所以在学校的一切活动也不能参加，明显他的父亲是专制型的父亲，我们可以去责怪他的父亲，但他父亲只是想他的梦理在他的儿子身上可以实现，而且认为那才是对他最好的，进入这所学校也是花了他很大的牺牲才进去的，他只希望他的儿子在这所学校里面学习，然后上大学，对于儿子的兴趣，却一无所知，每一次尼尔想告诉父亲自己心里的想法，当看到父亲的冷漠的眼神，他把自己想说的话又吐下去，因为他自己知道讲了也白讲，他还是演绎他的孝顺儿子，正如这样，才导致后面的悲剧的发生。
从中我们可以看出家人和自己孩子的沟通显得尤其重要，尊重孩子的爱好，了解孩子，并且发展孩子的爱好，让其他们健康的成长。这方面我们要进行反思，不然下一个尼尔随时都有可能发生在我们孩子的身上。重视家庭教育，呵护你的孩子健康成长，让你的孩子在自己的爱好上发展。这样他才会活得快乐，活得有意义。
另一方面，基廷老师是一位好老师，及时行乐是他的教学，他的教学让学生有自己的思想，有自己的主见。教学方法与众不同，同学们在他的课堂上不仅轻松而且学到很多的东西。让学生仿佛重生，但在那种环境下，也许很多时候都是无奈的，因为社会是这样，是无法解决的，也是一时无法改变的，这不是基廷先生的错，他是一个改革者，一个创新者，只是有时有些事也是很无奈的，他也不想这样，他只是想自己的学生能有与众不同的想法，但却想不到他的观点对学生产生这么大的影响。讽刺了当时的社会的黑暗，让人活在一个被安排的生活中，根本就一点自由也没有，也许尼尔的自杀让他得到了解脱，得到了自由。
这种现象在我们当今社会上也都存在着，我们为了孩子的将来，根本就没考虑到孩子的爱好，从小让他们学习钢琴，画画，星期天都不放过，让他们从小就成为小大人，他们没了童年，没了乐趣，只会成为生活的奴隶。而他们并不开心，而家长往往以爱的名义来作为理由，其实他们是在以爱的名义来伤害着他们的孩子。尊重孩子才是对你孩子最好的方式，也是教会他们做人的道理，这比整天学习还重要。
在假期中我观看了《死亡诗社》这部影片，虽然从片名上看这部影片充满着恐怖，但去实实在在是一个感人，让人受益匪浅的电影。
这部影片所讲述的内容是一个规规矩矩的教条学校。但一名叫基丁的老师打破了这个常规，顽皮淘气的男孩子们，在他们亲爱的“船长”基廷的启蒙下，迅速丰满着自己的精神世界的故事
看完之后，我对基丁老师充满了敬佩，他敢于打破常规和不畏权威的精神，让我改变了对老师的认识，他让学生发挥自己的潜能而不是被课本所拘束。面对着同行差异和不理解的眼光，基丁老师毅然决然的选择了坚持，他慢慢的改变着他的学生，让学生自己组建了自己的死亡诗社，自己思维的碰撞和交流的地方。
影片中还有一个值得我们思考的地方，那就是为什么尼尔会自杀，而大多数电影中的人都认为是基丁老师的教学方式改变了尼尔的人生观，产生了对父亲的逆反心理，从电影中可以看出，尼尔一开始是个不敢反驳父亲，听任父亲的这么一个人，但在他的内心中早就对父亲的做法有自己的看法，他不愿任凭父亲摆布自己的人生，就如他父亲想让他学医而他却想表演。背离父亲的他再宿舍里表现出了自己对表演的渴望，并成功演出，是基丁老师教给他了要敢于表达自己的心里。基丁老师只不过教给他沟通的方法并没有让他对父亲产生敌对心理。我认为导致尼尔自杀的原因主要是父亲的抢大的压迫感使尼尔觉得自己的梦想被湮灭。从中也能看出被学校压迫者的一代代表，反应出黑暗中的无助感。
另外，基丁老师让学生们叫他船长，我认为船长的含义是像水手一样在海上自由的航行的含义，更代表了基丁老师你教育准则和内涵。
在影片最后，全体同学站在桌上一这样的方式来送别基丁老师，这反应出基丁老师的教育已经成功，他印象了这些未来的花朵 ，他的教育的种子深深的扎在了他们的内心。基丁老师的离开不代表他的教育的失败，而是象征着胜利的开始。
今天看的是林师兄之前跟我推荐的一部电影，记得他刚给我推荐的时候我也点开过，不过15分钟就被枯燥的情节打败了…但是这次我坚持看下去了，也没有想象中的无聊，越看越起劲……
做学生的时候能遇到一个像Keating这样的老师真的是人生的一大幸事了，可是更现实的情况是我们身边不仅不能遇到这样好的老师，而且还会遇到Neil爸爸那样的家长。他们总是以为他们的所作所为所想就是为我们铺好了一条康庄大道，好像只要我们按照他们的规划去走就什么困难也没有，就能迎来光明的未来，不过那是他们眼里的罢了。Neil喜欢演话剧，可是他的爸爸很不容易才把他送到这所学校来读书，Neil知道他的爸爸不会同意，所以他会想要每一门都拿到A，以此告诉自己爸爸他有努力的学习，希望换来爸爸对他参演话剧的允许。可是这真的仅仅是一个希望罢了。Neil自杀前说的最后一句话是“我演的'很好，真的很好”的确，他在话剧里的表演令除了他父亲之外的每一个观众都叹为观止，他真的很适合演话剧！同时，在父亲的眼里，他也扮演着孝顺的儿子，孝顺到不敢和爸爸讲自己的想法，连争执都不敢。
我很喜欢Keating老师也感到惋惜失去这个老师是学校的遗憾也是众多学生的遗憾。