无论在学习、工作或是生活中，大家对作文都不陌生吧，作文是人们把记忆中所存储的有关知识、经验和思想用书面形式表达出来的记叙方式。写起作文来就毫无头绪？下面是细心的小编给大家整理的北京高考满分作文优秀8篇，仅供参考。
“续航”一词，最初指的是船只在海上连续航行的能力。然而，如今这个词汇已经不再局限于航海领域，而是在各个领域和时代中得到了广泛的应用。无论是为青春续航、科技为经济发展续航，还是其他各种形式的延伸，都体现了人类对持续发展的追求。本文将探讨“续航”在当今社会的意义及其对我们的启示。
首先，让我们来看看“为青春续航”这个概念。青春是人生中最宝贵的时光，它充满了激情、活力和无限可能。然而，随着时间的推移，我们的身体和精神都会逐渐衰老，青春也会逝去。因此，我们需要通过各种方式来延长自己的青春，保持年轻的心态和积极的生活态度。这包括不断学习新知识、拓展人际关系、培养兴趣爱好以及保持健康的生活方式。通过这样的努力，我们可以让自己的青春更加充实、充满活力，从而更好地应对生活中的各种变化和挑战。
其次，让我们来看看“科技为经济发展续航”这个概念。科技是推动社会发展的重要力量，它可以带来巨大的经济效益和社会效益。然而，科技的发展也需要不断地投入和支持，才能持续地推动经济的发展和社会的进步。因此，我们需要注重科技创新的实际应用，确保科技成果能够真正造福人类。同时，我们也需要关注科技发展所带来的负面影响，如环境污染、资源浪费等问题，采取有效的措施加以解决。
最后，让我们来看看“社会续航”这个概念。社会续航是指社会制度和政策能够持续地支持经济增长和社会进步，以实现可持续发展的目标。这包括政府在教育、医疗、环保等领域的投资。
尝闻一说曰：鹰鹫之属，本为同族，其名曰隼，日猎于苍野之间。岁逢大旱，草木尽枯，獐兔竞死，群隼枵腹。或搏苍穹，徙鸿蒙，求索于重峦之巅；或敛翅羽，扑尘埃，偏安于腐尸殍肉。则前者傲而化鹰，后者鄙而称鹫也。
余闻此而有言曰：大旱之岁，乃隼族转折之秋也。逢此时，志不同则前途殊也。归属若何，唯志所谋。
夫天地万物，转折之奥非仅此一案，广袤乾坤，何处不有。君曾见清泉流塞于大石者乎？此泉之转也。择退者，蔽于石阴，遁于林洼，而不名于世，久之腐臭；择进者，遇阻无畏，旋而复击百万遭，竟成深谷疾流而遏舟舸。君亦见清风之阻于绝壁者乎？此风之转也。择趋避者，散于群峦外，须臾而无形，顷刻而泯灭；择挺进者，继往削磨千亿载，乃得赤漠飞沙之掩白日。然则物之形貌，每决于何择于转折也。
而青史之上，举大业者亦莫不有择于转折也。百里奚之举，孙叔敖之仕，皆自其不辍于逆境之苦。而史迁之心，笃大志而不易，遭酷刑而不馁，于大辱之重折下毅然择生，终有绝唱之史、无韵之骚，令后世文客抚卷喟叹。亦有武侯之志，承先帝之德，尽报国之忠，剑指中原，不胜不休。虽夭大计于街亭，义不择退，再四出师，终塑尽瘁之名，而得千古慨叹。
由此观之，转折者，多为困阻也。唯怀大志不言败者，可转而为人杰。其逢小挫辄逡巡而返者，茫茫千载之间不可计数，而留其名者未之有也！
乃知骅骝骋于浩野，必有跌扑尘泥者，择偃志者死，择奋起者得利足；猿猱攀于绝壁，必有失手折臂者，择灰心者亡，择拼搏者得神技。人必有踬踣于疾风骤雨者，择苟安者寻一穴而居，闭塞而昧昧一生；择傲立者跋淖而行，待霁虹如画，而后登坦途，沐清风。不为斗米折腰，陶潜择归隐，弃荣华，于是《归去来兮》传诵千古；临刀戟而不屈，文天祥择死国，弃官爵，乃有灼目丹心永耀汗青。
余由是叹曰：适转折之地，择何方而往，人各有愿，未可强加；然播义于四海，流芳于后世，则非不畏困险、笃志愤发者莫属也！
还记得小时候的我们，常常坐在秋千架上，用一口稚嫩的童音背那背不完的《弟子规》，争抢着在老师面前看谁背得又快又好。那“首孝悌，次谨信”的“圣人训”至今也深深印在脑海中。
从“跟长辈打招呼”的敬老，到“站有站相，坐有坐相”的刚正，再到“忠厚传世，勤俭持家”的厚道，一条条老规矩犹如有一个慈祥却严厉的老人，谆谆教导了一代又一代的北京人。
长大的我们也纷纷走下秋千，步入社会。然而我却时时讶异于熟读《弟子规》的我们却在渐渐淡忘那些老规矩。“出门回家都要跟长辈打招呼”变成了甚至在餐桌上都会紧盯手机冷落老人；“忠厚传世，勤俭持家”变成了郭美美的铜臭漫天与纸醉金迷。老规矩甚至需要靠“贴在网上”才能被“关注”，以致我们犹如那疏远的猎奇的游客，走马观花地“欣赏”着与自己无关的商品。
我们不禁要问，难道被我们淡忘的，仅仅是那些“老规矩”吗？若要问老规矩的内容，我们一定会滔滔不绝头头是道，丝毫不是那种“健忘”的人。那么与其说我们忘记了老规矩，倒不如说我们忘记了它们背后的传统文化。忘记了对长辈的敬，忘记了对自己的谨，忘记了对世人的真。
昨天媒体爆料，岳飞后人甚众，却始终遵守“不与秦氏通婚”的“规矩”。然而这个“老规矩”到了近年却被“逐渐打破了”。何以哉？岳飞此规矩，其本意并不是死板地憎恨天下秦氏之人，而是告诫后人勿与恶人为伍。而岳家后人却如此注重表面功夫。可见现代人与其去注意老规矩背后的文化内涵，更多强调的只是表面化的教条。所以老规矩便成为了一纸纸空文，被我们惧怕，被我们回避，直至被遗忘甚至“贴在网上”成为一种“引起关注”的噱头。
重拾老规矩，我们何不先去稳固我们心中的传统文化内涵？让我们对老人的一个爱心电话成为当今的“跟长辈打招呼”；让我们的微笑与暖语成为新时代的“笑不露齿，话不高声”。孟子说过：“不以规矩，不能成方圆。”我们心中有了传统文化的规，高尚美德的矩，我们的每一言每一行便自成最美的方圆。
我想，总有那一天，《弟子规》可以成为“弟子魂”，那谆谆教诲“老规矩”的老人也会笑而不语。因为心有传统的我们，早已自成一方规矩。传统在心，我们不惧规矩方圆。
一阵阵秋风吹来，吹黄了稻谷，吹红了苹果，吹来了树叶飘飘的秋天。
烟台的秋天是落叶的季节:瞧，树的叶子已经悄悄被风染上了黄色，现在叶子好像镀了一层金子，在萧瑟的秋风中摇摇欲坠。一阵秋风吹来，被吹落的树叶，在空中尽情地飞舞着，它们有的随风在树枝上荡着秋千，有的三五成群，陆陆续续地落到草地上。街道上，还有空中，跳着舞打着旋儿，落入道边的花坛中，又是一阵秋风，漫天的落叶被风吹起，红的，黄的，绿的，好像一只只蝴蝶在风中飞舞，盘旋，风停了，树叶们铺成了一张五彩的地毯，踩上去，沙沙作响。
烟台的秋天是丰收的季节，瞧:苹果，桃子，大鸭梨，饱满地挂在树上：红的像火，粉的像霞，黄的像金子，空气中传来了甜味，我顺手摘个梨，咬一口，甜甜的，水嫩嫩，棒极了。果树下的农民伯伯笑着采摘自己的果实，大小的果子装满了筐，或晶莹或饱满的果子满地都是，如同地上的芝麻，天上的星星。
烟台的秋天是菊花盛开的季节，瞧，秋菊怒放，当最后一朵夏天的花儿在瑟瑟的秋风中凋谢后，菊花开了！我喜欢菊花，它虽不如春花的娇艳却有傲霜的风骨。你看那一片片细长的花瓣儿，真令人喜欢！菊花的茎非常的直，特别有古松的风格。菊花的颜色五彩缤纷：白的，黄的，红的，粉的，蓝的；菊花的种类也很多，有勺状的，管状的，还有丝状的，银丝菊的花瓣就是丝状的，那些花瓣从金色的花蕊旁披散开来，像瀑布，又像白发魔女。
烟台的小草不知何时变了样，黄黄的'，有的草绿里透着黄，像染了发一样，有的草认为不怎么冷，还穿着一身下装，还有的，大概是冻的不行了！直接从头到脚换了秋装。
烟台的秋天，雨和风是最寻常的，一下就是大半天，伴着萧瑟的秋风，可别恼，这秋天的雨，虽不像春雨那么柔，也不像夏雨那么暴，这秋天的雨，秋高气爽，风呢？风也十分凉爽，秋天就是一个凉爽的季节。
最著名的是烟台的海啊！清晨的海边失去了往日的喧闹，只听见海浪的冲击声和海鸥的鸣叫声。最美的是海边的黄昏，等到快落日的时候，微黄的阳光斜射在沙滩上，踩上去，软绵绵的，给海水和沙滩上披上了一件金色的风衣，海和天连成了一片，抬起头来，望望天空，阵阵凉风吹邹了平静的海面，汹涌的浪涛，向无声的沙滩诉说着它的寂寞，艳丽的晚霞，像打翻的颜料，洒在天边，烘托着鲜红的夕阳，而夕阳却像打翻的颜料，洒在天边，烘托着鲜红的夕阳，投入了水面，晃啊晃的，把蓝色的海洋都染成了耀眼的殷红。远处，三三两两的海鸥盘旋海面，翅膀仿佛擦过晚霞，此时正是“落霞与孤鹭齐飞，秋水共长天一色”的美景！秋天烟台的海真是别有一番风味啊！
这就是烟台的秋天，秋天的烟台就是这样的！
余秋雨在《文化苦旅》一书中有言：一个民族、一个国家、一个人种，其最终意义不是军事的、地域的、政治的，而是文化的。。之所以这样说，在我看来是因为，文化对人的影响是潜移默化、深远持久的，它如一条纽带，牵系着个人、历史、未来。
最显而易见的，文化之纽带作用对社会每个个体之间都有影响。在《先秦诸子选读》序中说一个忽略了“善教”即良好道德教化的民族，其所获得的发展也一定饱含着被发展了的破坏力、伤害力。而阻止这破坏的善教，正是文化。是仁爱、恻隐之心，让我们对未曾谋面的陌生人伸出援手。是言必信、行必果，让我们能坚守对朋友的承诺。是孔孟儒道深入心中，让我们在异国他乡相逢时能意识到我们都是同宗同源的华夏子孙。
自然，这文化的纽带不是形成于某个特定的时代，而是如一条长河，蜿蜒曲折，绵延五千年踏时空而来。正如李泽厚在《美的历程》一书中所言，解决文化之纽带的秘密，也许正在于，承载着古代文化的艺术作品中的情理结构和今人的心理结构有着某种同构关系和影响。比喻一下，就是文化之所以能如纽带一般牵系着今人古人，是因为我们的脑海中都有相同的“挂钩”，使我们能彼此相连。这纽带是“一点浩然气，千里快哉风”的自在逍遥；是“黄河之水天上来，奔流到海不复回”的恣意豪迈；是“臣心一片磁针石，不指南方不肯休”的爱国热血……是这样的一条条纽带，让我们跨越时空，与先哲对话。
我自信的想，文化纽带不仅一端连着社会个体、历史，它的另一头，一定还牵系着未来。驼铃悠扬的丝绸之路幻化为一列列疾驰的高铁，驶出国门；在世界各地随处可见孔子学院，学中文如今也成为了热门；太极、中医，京剧，一系列带有鲜明的中华传统文化特征的事物正在走向欧洲、美洲……
个人、历史、未来，都被一条名为文化的纽带紧紧、紧紧的相连。我，和许多如我一般的普通人，站在世界的东方，一手牵着历史，一手系着未来，眺望远方……
人心有坚硬之处，成就性格的刚毅冷峻，人心亦有温柔之美，弥合凶悍锋芒。刚柔并济，是百炼钢与绕指柔的完美衔接，是人格的双重升华，是造就和谐自我的应有之义。
正如英国诗人西格里夫·萨松在诗中写道：“心有猛虎，细嗅蔷薇。”我想，无论猛虎，是在需要勇敢的时候迎难而上，还是在蔷薇盛开的时候迷醉芬芳，都是我们造就和谐自我所需要的两种品质。于是，为了攀至人生的高峰，我们以坚硬之处示人，奋不顾身地逐鹿无边沙场，但也要为和谐的人生，释放出温暖与柔情，找到亦刚亦柔的最佳平衡点。
人心之坚硬，可以是对底线的坚守，对正义的执念，是外力无法摧折的刚劲。是李白挥毫写下“愿将腰下剑，直为斩楼兰”的铁血燕然，落笔成篇；是李贺“报君黄金台上意，提携玉龙为君死”的铮铮誓言，回荡天际。那份骨子里的坚韧，早已使他们把刚毅不屈的追求奉为人生信条，时时恪守，刻刻遵循。
然而，坚硬并不意味着刻薄冷硬，并不意味着要始终凶狠如猛虎，任由寒光毕露的双眼，战栗世界的暖意。我们不愿再看到专制君主的暴戾恣睢，不愿再听到不古人心的日渐冷漠。只是希望，坚硬之余，人心中的柔软可以裹藏尖锐的棱角，温存人性的美好。
人心之柔软，可以是对凶顽的宽容，对世间的博爱，是任何时候无法被冰封的温暖。是特蕾莎修女给予流浪汉的拥抱，是南丁格尔提灯时的微笑，是《夜空中最亮的星》中所祈祷的“拥有一颗透明的心和会流泪的眼睛”。因为柔软，所以我们可以不甚苛求，尽享流年温润，因为柔软，所以我们可以在坚硬的壁垒下，重新拾得爱与感性的回归。
同样，所谓柔软，不是毫无原则地妥协退让，更不是甘愿被世事所欺却不加反抗。我们不愿看到，心的柔软之处在现实的狂风。
已经是深夜了，司马迁通过天牢的小窗，望着那漆黑的夜。幽蓝的天幕上，不见星也不见月，几处乌云低低地沉着，带着令人窒息的压力。暮秋的风裹着寒气，钻进每个角落，包括司马迁那件破旧的长衫。
穿越千年历史，这一天我和心中的英雄司马迁生活在一起，我是一个卑微的小吏。 我再次走到司马迁近旁悄声心痛地说：“太史公大人，我可以帮您逃离天牢，从此隐姓埋名，便可躲过此劫，日出之前，您要做好选择，否则就没机会了。”昏暗的灯光下，司马迁猛然站起：“人固有一死，或轻于鸿毛，或重于泰山。死，用一腔热血去控诉__的无道，用高贵的头颅去证明自己的清臼；活，忍辱偷生，完成未竟事业，使文采表于后世。岂可隐姓埋名，湮没于世？”
司马迁拖动着脚镣，走回几块砖堆成的床。金属的撞击声在死一般静的夜里，带着几分鬼魅。床上那盏昏黄的油灯跳动着火焰，拖下长长的抖动的影子，似乎加重了黑暗。
我一定要想办法营救我心中的英雄司马迁。“太史公大人，还有一条路，以您的才华和文笔，给皇帝写一封认错信，一定能让他改变主意，怎么样？时间不多了，您赶快写，小人拼了命，一定在天亮前，把信送到皇帝手中。”
太史公一动不动，然而借助昏暗的灯光，我能感受到，无法遏的愤怒在他心中升腾。昨日朝堂的场景历历在目，当汉武帝在歇斯底里地咆哮时，当满朝文武双股战战时，当李陵一下子从英雄被定性为叛徒时，司马迁觉得胸中有什么东西压着。司马迁与李陵并无交好，然而他不能容忍，为国家出生入死的将士，遭人污蔑。为此他奋起抗争，替李陵辩护，为此他不惜触怒龙颜。我凝神屏气，等待我的太史公做出决断，时间一分一秒地流逝，四周寒气在凝结。终于太史公打破沉寂坚定地说：“谢谢你，但是，著成信史是我的使命！”
也许，他想到过屈原的投江；想到过孤竹君的儿子们在首阳山的遗骸：他想到过抛弃这个世界，这个昏暗、污浊的世界，便是死，他也应该是个大丈夫。怎能接受世间的奇耻大辱！
司马迁再次掏出父亲交给他的笔。父亲临终时那双忧怨的眼睛，仿佛浮现在他眼前。他清楚地记得，父亲指着案上的书，哽咽着，然后看了他一眼。他理解那一眼的重量与意味着的责任，是的，他永远都不会忘记——究天人之际，通古今之变，著成信史照尘寰。
司马迁在床边坐了下来，闭上眼，沉默了好久好久，他的胸口在剧烈地起伏，他的手指在不停地颤抖？东方发白了，牢外传来一声吆喝：“司马迁，想好了没有？” “愿受极刑而无愠色。”面对司马迁的坦然，我禁不住泪水滑落。
千年之后，一位诗人说：“真正的勇敢不是为某件事壮烈地死去，而是为某件事卑贱地活着。”一阵秋风呜咽着，吹起《史记》发黄的纸页，我知道那是史家之绝唱，从远古传来。
傅雷曾对“高级艺术”给出如下概念：乐而不淫，哀而不怨，雍容有度，典雅自然，不装腔作势，过火恶俗，炫耀技巧。这种高级艺术中所体现出的安和、安稳、安详，在京剧这里得到印证。
剧情方面，京剧是安和的。其不以紧张激烈刺激观众情绪的剧情来吸引人。京剧不要观众大哭大笑，感情激烈起伏。京剧只是在叙述清楚情节的条件展现优美。像《宁武关》、《马思远》等老戏，虽曾名动一进，并有小翠花等名角以此为拿手戏，但终因剧情过于惨烈复杂而被逐渐抛弃。《乌盆记》在现在也只是唱一唱“十八张半”里的段子而已。今天，常上演的如《玉堂春》、《拾玉镯》、《龙凤祥》、《卖水》等剧目，剧情简单平和。
伴奏方面，京剧是安稳的。文革中“创新”的以钢琴伴奏样板戏、《杨门女将》中老太君的“一席话恼得我火染双鬓”插入小提琴，均让人听着大感逆耳。只有京胡，与唱腔相安无事。像《武家坡》、《坐官》里的流水，由京胡伴奏，才会有天衣无缝的安稳感觉。
表演和风格方面，京剧是安详的。京剧从不强调暴力或者血腥。像《霸王别姬》中的自刎，《贵妃醉酒》中的酗酒，《谢瑶环》是的上刑，《碰碑》中的自杀和各出戏里的打仗场面，均以“出之贵实，用之贵虚”为原则，将其艺术化、抽象化，以强调其中的体态美、动作美或人物思想感情。最受观众喜爱的生旦两行中的梅、余两派，以安详典雅为最大风格：既不是程派的一唱三叹，也不是马派泼辣激昂。京剧，既不是凌叔华等京派作家的阳春白雪，也不是评剧的下里巴人，它安于上庸，以安详为风格。
然而，处于今天的社会中，京剧要发展，京剧要创新，京剧要与时俱进，不能安于现状，安常处顺。京剧，正如章治和所方，要推陈出新。这个“推”，既是“推广优秀传统戏”，又是“推开落后的原则”。京剧，要在不断的推陈出新中，立于“国粹”这一地位安然不动！