声乐入门知识优秀2篇

声乐基本入门知识 篇1

什么是美声唱法?

美声唱法是产生在意大利的传统唱法,并被世界各地的歌唱家,声乐教育家不断研究探索,推广发展的一种科学的发声方法。其目的是产生优美的音色,流畅的旋律,清晰的语言。它特别讲究声音的连贯统一,气息的有力支持,是世界上许多歌唱家追求的最高声乐艺术境界。

什么人可以学习声乐?

具备正常的听说能力,有一定基础的青少年都可以学习唱歌。由于人们生理条件的不同,对音乐感知能力的差异,有的人可以选择歌唱为自己的职业,他们会成为音乐学院的高材生;有的则可能把唱歌选择为自己的业余爱好――艺术特长。拥有一技之长是他们受到各重点院校的欢迎。

学习唱歌最重要的是热爱歌唱,这种热爱是发自内心的,不可抑制的。是不带功利色彩的。学习唱歌要注意保护自己的耳朵,培养自己敏锐的分辨能力:对音的高低,强弱,音色的不同有较强的分辨能力,对不同的语言有清晰,敏锐的辨别力。学习唱歌要掌握一定的基本乐理和试唱练耳知识,如果能较熟练地掌握一门乐器,将会对日后的声乐学习发展长生积极的`影响。学习唱歌要有一个健康的身体和健康的心理,健康的体魄和充沛的精力是歌唱的首要条件。体育锻炼不仅使肌肉和内脏器官活动能力加强,使嗓子更加结识,发声更加持久,而且对抵抗各种传染疾病有机记得意义。同样,一个健康的心理对歌唱产生积极的影响。一个精神不振作,爱生闷气,爱发脾气得人,一定会对嗓子产生负面的影响,所以学习唱歌一定要具备乐观向上的情绪和平常的心态。脚踏实地,一步一个脚印地前进才能不断的克服学习中的困难,不断的取得进步。

学习唱歌的最佳年龄

接受严格的声乐训练,建议在变声期结束后进行。变声期是一种自然的生理现象,是由少年时代进入青年时代的标志。在这个时期,无论身体的形态,心里的活动以及人体骨骼的增长都有很明显得变化,这个时期喉部(发声器官)的发育变化也是非常明显的,这个时期在医学界称为“变声期”。

变声初期:嗓音无太大变化,有时会感觉嗓子不听使唤,会出怪音。

变声中期:嗓音的变化明显,男生最为突出,音调变低,唱歌时不易控制,高音唱不上去,有的人则发声嘶哑,音色不干净。

变声后期:说话的声音变成了成年人,但唱歌的声音还不太稳定,声音不够结实。

变声期大约为一年左右,最短也要几个月,而到能较稳定地歌唱大约要二,三年的时间。

一般情况下,男生变声期的年龄一般在12至14周岁,女生在11至13周岁。在变声期内,家长要教育孩子不要紧张,只要注意保护嗓子,注意休息,不要喊叫,不唱自己不能胜任的歌曲,不吃过于刺激的食物等都可以顺利地度过变声期,由于每个学生的情况不同,在什么时候学习唱歌好,应该听从有经验的声乐老师的意见。

发声的基本原理

首先,人们通过口,鼻吸气,使自己的肺叶充满空气,当人们呼气时,由于声带闭合阻气,使声带产生震动我们称它为基音,这时的声音力量小,音色也不好听。只有经过身体的共鸣腔体的共振,才能产生自然优美而响亮的声音。歌唱是呼吸器官,发声器官和共鸣器官协调,科学的运动。

呼吸器官主要包括:喉头,会厌,声带等。喉头也叫喉结,是重要的发声器官,会厌是长在舌根与喉咙之间的一块半圆形的叶状软骨,它的作用是保护气管与声带。声带是位于喉咙中间的两条白色韧带,当人们吸气时,声门打开,声带自然分开;而当呼气发声时,声带自然闭合喉咙,成水平状,气息穿过两条声带间的缝隙,使声带产生震动,产生了声音。

共鸣器官包括:胸腔,口咽腔,鼻腔,窦腔等。歌唱时依赖人体的这些器官的共鸣作用来扩大,修饰,润色声音。

除此之外,人们还有咬字的气官包括口腔,唇,齿,舌等。它们是我们演唱时表达感情,传达歌曲内容的重要器官。

初学者如何确定自己的声部?

声部的划分是依据演唱者的生理特点来科学划分的,由于每个人的生理条件和发声器官在结构上的差异,人们发出的声音音色不同,音域不同,由此产生了不同的声部。基本划分为:女高音,女中音,女低音,男高音,男中音和男低音。

初学唱歌的人,不能凭自己的想象和喜欢来确定自己的声部,更不能认为唱得越高越好,或唱不了高音才唱低音是因为条件不好。这些都是对发声的原理不了解产生的错误想法。还有的人故意作出一种或尖或粗的声音来往某个声部上*,也是不对的。对初学者来说建立一个自然的中声区是最重要的。千万不要急于确认自己是那个声部,这个任务应由你的老师通过对你的不断训练和了解来帮助你确认。

如何选择称职的老师?

如果你决定学习唱歌,选择一位具有相当专业水准和教学经验的声乐老师是至关重要的。千万不要认为什么老师都可以胜任这项工作。声乐学习的基础非常重要,一般是一对一的上课。有经验的专业老师会针对每个不同的学生提出不同的要求,不同的教法,使学生尽量少走弯路。所以你学习唱歌无论是为了考音乐学院还是做特长生,都应该尽量选择专业老师。在音乐学院,专业艺术团体中会有很多优秀的老师。

怎样安排练习时间?

声乐初学入门每周一次专业课,有条件能上两次则更好,每次课通常为30至45分钟,中间应有适当休息。自己课下练习的时间不易过长,可以分两次或三次,每次一刻钟到二十分钟为宜,以后随着能力的提高,再适当延长练习时间。学习唱歌多动脑子多思考,比多花时间更重要,更能进步。相反,过多的练习反而会使嗓子疲劳并引发发声器官的疾病。

给声乐初学者的几点建议

一、学习唱歌,力求自然顺畅,切记不要撑着嗓子发出又空有沙的声音,特别是拿腔拿调。

二、不盲目追求演唱超过自己能力如音量过大,音域过高,篇幅过大的曲目。

三、当身体状况不佳时,要管得住自己的嗓子,注意休息。千万不要病中乱用嗓子,自己和自己较劲。否则情况会更加糟糕。

四、注意保证睡眠。充足的睡眠是嗓音保健的主要方法。睡眠不足体力便无法恢复,人的声带肌对疲劳是很敏感的,如果劳累时用嗓子就会使声音变暗,变沙,甚至无法继续演唱下去。

声乐基本入门知【】识 篇2

一、概论

我国目前声乐的形式和发展情况,在86年左右形成了三种唱法:美声、民族、通俗唱法。

1、 美声唱法:它是国外的声乐艺术,17世纪由意大利歌剧逐渐形成的。它可以在很大的剧场演唱,而且不用电声的麦克,直接穿透乐队来演歌剧。这就要求在唱法上要非常的科学。世界各国都在学美声唱法,而且公认这种唱法非常的科学。三十年代和我国解放后,高等院校的声乐教育主要是美声。(合唱主要运用美声唱法)

2、 民族唱法:

(一)来源:它是由传统艺术逐渐发展演变过来的。

(1)是来源于中国戏曲和曲艺( 戏曲有三四百种,以唱、念、坐、打为特点。曲艺又叫说唱,是以说和唱结合的叙述性的形式和特点。

(2)是来源于民歌(它分为山歌、小调、号子。直接来自于民间,反映下层劳动人民的生活。)

(二)定义:在继承和吸收传统的戏曲、曲艺、民歌这三种唱法,借鉴美声唱法的科学性的基础上而形成的混声唱法,以民族语言为基础,声音更圆润、亲切。

3、通俗唱法:又叫流行音乐、流行唱法,是指通俗歌曲和流行歌曲所运用的表演手段。演唱是主要使用中、低声区,凭借麦克风演唱。

二、姿势、面部唱相、放松问题

(一) 姿势:头正,眼睛平视,面部和颈部肌肉放松,下巴内收。挺胸,略向前倾。两肩、双臂、手自然下垂,放松。肩膀向下、向后展开,这样有利于胸部的扩展。背部的脊椎骨始终要有向上、下两端延伸的感觉,即脊椎要立起来,但注意整个后背不要像铁板一样,那样整个脊椎会僵硬,把用力点放在腰椎上,即把力气用在腰椎上。两脚自然分开,或一前一后站稳,脚底 要有向上充实的感觉。整个人处在即积极又放松的状态。

(二) 面部唱相:眼睛有神,不要皱眉,脸是打开的,面带微笑,脖子到头顶都是自然兴奋的。双唇自然放松,嘴型是在自己的基础上以自然的微笑状态打开就够了。

(三) 放松:是相对的,不是绝对的。就是说在歌唱状态下放松(简单的说,该放松的放松,不该放松的不要放松。) 放松并不等于松懈。(例如:塌胸、驼背、脚站不直等等。

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