《赤壁赋》在我国文学艺术史上有着深远的影响。它为以后的戏曲、绘画、雕塑等提供了创作的题材。这次漂亮的小编为您带来了苏轼赤壁赋全文【优秀8篇】，希望大家可以喜欢并分享出去。
1、 月出于东山之上，徘徊于斗牛之间
译文：月亮从东边山上升起，徘徊在斗宿、牛宿之间。
2、 纵一苇之所如，凌万顷之茫然
译文：任凭小船在茫茫无际的江面上自由漂流，越过那浩荡渺远的江面。
3、 浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙
译文：多么广阔浩瀚啊，我们像凌空驾风而行，不知道将停留到什么地方；飘飘然，我们像脱离尘世，无牵无挂，变成飞升仙界的神仙。
4、 哀吾生之须臾，羡长江之无穷
译文：哀叹我们生命的短促，羡慕长江的无穷无尽。
5、 盖其自其变者而观之，而天地曾不能以一瞬；自其变者而观之，则物与我皆无尽也
译文：原来，要是从那变化的方面去看它，那么天地间的万事万物，连一眨眼的。时间都不曾保持过原状；从那不变的方面去看它，那么事物和我们本身都没有穷尽。
1、状语后置：
①苏子与客泛舟游于赤壁之下。
②月出于东山之上。
③徘徊于斗牛之间。
④况吾与子渔樵于江渚之上。
⑤寄蜉蝣于天地。
⑥托遗响于悲风。
⑦则天地曾不能以一瞬。
⑧相与枕藉乎舟中。
2、宾语前置：
①何为其然也？
②而今安在哉？
③而又何羡乎？
3、被动句：
此非孟德之困于周郎者乎？
4、定语后置：
①凌万顷之茫然。
②客有吹洞箫者。
1、望：
七月既望（名词，阴历的每月十五日）
望美人兮天一方（动词眺望，向远处看）
2、歌：
扣舷而歌(唱)
歌曰（歌词）
倚歌而和之（歌声）
3、如：
纵一苇之所如(往)
浩浩乎如冯虚御风(像)
飘飘乎如遗世独立(像)
4、然：
其声呜呜然（……的样子，像声词词尾）
何为其然也（这样）
5、长：
抱明月而长终（永远）
而卒莫消长也（增长）
6、于：
苏子与客泛舟游于赤壁之下(在)
月出于东山之上(从)
徘徊于斗牛之间(在)
此非孟德之困于周郎者乎(被)
托遗响于悲风(给)
7、之：
凌万顷之茫然（助词，定语后置的标志词）
扣舷而歌之（音节助词）
倚歌而和之（代词，代“歌”）
哀吾生之须臾（助词，取独）
8、顾
道士顾笑（回头看）
顾。而乐之(看)
顾。安所得酒乎（只是，不过）
顾而乐之（表承接）
9、而
摄衣而上（表修饰）
归而谋诸妇（表承接）
悄然而悲（表修饰）
反而登舟（表承接）
肃然而恐（表修饰）
听其所止而休焉（表承接）
揖予而言（表修饰）
掠予舟而西也（表承接）
俛而不答（表修饰）
而江山不可复识矣（表转折）
飞鸣而过我者（表修饰）
10、于
将归于临皋(到)
复游于赤壁之下(在)
11、焉
盖二客不能从焉（语气词）
听其所止而休焉（兼词，于之）
12、乎
凛乎其不可久留也（语气词，表感叹）
放乎中流（介词，可译为在）
苏轼是宋代的文学大家，他的。文学主张及其创作实践。至今深深地影响着我国的文坛，他的诗文作品屡屡被选为我国中小学语文教材之中。自小学，初中，高中乃至大学，他的诗文都深受执教者和受教者的喜爱。这种现象，在我国历代作家中。是少有鲜闻的。譬如屈原，其作品意义深远，影响亦大，但由于与现读者隔膜濛远，难以理解，所以其受欢迎的程度自然就低，其余还有那种应付之作，因某一特定原因硬塞进教材的，自然就更不可用于而语了。当然，我国的优秀文化传统博大情深，深受人民喜爱的作家作品。如繁星翰海。但亲切如苏轼者，亦不为多。
现行高中语文教材，虽经过各方讨论、论证，专家和权威部门审定，又有多篇苏轼诗文选入，此亦可证明苏轼诗文之不朽！
高中语文必修一第六课，是苏轼的《前赤壁赋》，课文题为《赤壁赋》，只在课文注释中标明，此赋为《前赤壁赋》。苏轼的前后《赤壁赋》都是苏轼游记文中的精品、极品其文学价值极高，实为我国古代游记文学的经典之作。
前后《赤壁赋》均创作于苏轼因“乌台诗案”谪居黄州期间，两文都体现了作者不因遭受政治迫害而萎靡消沉，而是洒脱飘然，寄豪情于山水，荡胸臆于自然。
《前赤壁赋》（即高中语文教材必修一所题《赤壁赋》，下文亦同）记叙了作者携客于元丰五年（公元１０８２年）农历七月十六日夜游赤壁的情景，文章起笔不凡，一篇叙事写景之文，写的如此清新优美，情韵动人，不愧为名家大手笔。
文章先交代时间、地点和人物，接着写作者与客夜泛舟于赤壁的所见所感。作者运用白描的手法，将“清风徐来，水波不兴”“日出于东山之上，徘徊于斗牛之间”，“白露横江，水光接天”的江景，巧妙的组成一幅生动真切的画面。今人读来，犹有身临其境之感！接着，作者用极富浪漫色彩的笔调，抒写了自己与客夜的感受：“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。”只有飘逸洒脱之人，才能领悟此景，也只有豁达脱俗之人才会有此感受，千年苏轼，真是不虚此行此游，其后情景定然更为精彩！
有景如此，对景高歌，方为乐事。中国古代的文豪，大多与酒结下了深厚的渊源，曹操不是“对酒当歌”么，陶渊明不是“把酒东篱下”而“悠然见南山”么？还有李白“举杯邀明月，对影成三人”。
苏轼自然是不会例外的，“于是饮酒乐甚，扣船而歌之”。真乃神仙胸襟，好不令人神驰心漾！而后且饮且歌，歌词清丽，而客又吹洞萧而和之，真是良辰美景，诗酒兴会，乐亦无穷也。然而作者笔锋一转，巧妙地将乐转入悲来：“洞萧其声鸣鸣然，如怨如慕，如泣如诉、余音袅袅，不绝如缕。”洞萧之声浑厚低沉，本是其音色特征，所以由此转悲，实属意外之自然。此时作者又以夸张之笔，对举之句，极写了洞萧之悲的感染力：“舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。”
文中洞萧之声悲，实则暗喻作者心中之憾，此乃作者因“乌台诗案”负“莫须有”之罪名，被贬谪黄州，使其雄才难展，壮志难酬，对一个“此心耿耿，归于忧国”的有志有才之人来说，实是人生之大憾。憾则憾矣，但作者并不因此消沉，而是积极的自为开脱，保持乐观的心态，因此也就有了下文的与客对话；作者问萧声悲的原因：“何为其然也”客人对“悲”的解释：一是想到当年赤壁之站的风云人物都已一去不返，何况我辈等闲之人呢？二是广阔的天地和悠悠不尽的长江而感到人生之渺小与短促，于是乎，悲从中来。这段客人的答话，其实是作者政治上失意后所产生的人生无常的消极情绪的真实流露。这样说来，似乎与前文有些矛盾，其实不然，苏轼睿智之人，七情六欲自然丰富于常人，对景生情，触发因政治失意而产生的一时消极情绪，亦属自然。最为可贵的是，他能从此消极情绪跳出来，转入理智和超然。此段文字，文气充沛，感情深沉，为逼出下文主人对客人的劝慰作了充分的准备。
于是也有顺理成章地有了下文主人对客人的劝慰，着重的表现了作者“变”与“不变”的相对主义理论和“物各有主”的观念，这是全文的主旨所在，这其中，虽然有作者纵情山水与世无争的消极思想，但更主要的是一种旷达，一种洒脱，一种理智和超然，这实在是常人难及的。尽人事而顺自然，这实在是一种大彻悟、大智慧。正因为苏轼如此，方成就了千古文豪！直到今天，这依然是值得我们学习借鉴的。最后一段，文章以主客开怀畅饮，由悲伤又转到了快乐，和文章开头相呼应。
总览全文，通篇紧紧围绕着明月江水之景，进行叙述、描写和议论，在叙述中议论，使文章富有思致和理趣，在叙事、描写、议论抒情，使文章情趣顿生，使全文达到了情、景、理的完美而和谐的统一。同时文学构思新颖，层次井然，波澜起伏，首尾呼应，奔放而又自然，流畅而富于变化，情景交融，如诗如画，极富美感，具有极强的艺术感染力！
《赤壁赋》通篇以景来贯串，"风"和"月"是主景，"山"和"水"辅之，全文紧扣风、月来展开描述与议论。以风、月之景开卷，又于文中反复再现风、月形象。歌中的"击空明兮溯流光"则是由景入论的转折。客的伤感起于曹操的"月明星稀"，最终"抱明月而长终"、"托遗响于悲风"的悲哀，仍然不离"风"、"月"二字。苏子的对答，亦从清风、明月入论：
惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。
景物的连贯，不仅仅在结构上使全文俨然一体，精湛缜密，并且还沟通了全篇的感情脉络，起伏变化。起始时写景，是作者旷达、乐观情状的外观；"扣舷而歌之"则是因"空明"、"流光"之景而生，由"乐甚"向"愀然"的过渡；客人寄悲哀于风月，情绪转入低沉消极；最终仍是从眼前的明月、清风引出对万物变异、人生哲理的议论，从而消释了心中的感伤。景物的反复穿插，丝毫没有给人以重复拖沓的感觉，反而在表现人物悲与喜的消长的同时再现了作者矛盾心理的变化过程，最终到达了全文诗情画意与议论理趣的完美统一。
全文借景取理，依理述志。通篇以景来贯串，风和月是主景，山和水辅之。作者抓住风和月展开描述与议论。文章分三层来表现作者复杂矛盾的内心世界：首先写月夜泛舟大江，饮酒赋诗，使人沉浸在完美景色之中而忘怀世俗的欢乐心境；再从凭吊历史人物的兴亡，感到人生短促，变动不居，因而跌入现实的苦闷；最终阐发变与不变的哲理，申述人类和万物同样是永久地存在，表现了旷达乐观的人生态度。写景、抒情、说理到达了水乳交融的程度。
之所以说《赤壁赋》是苏轼散文的代表作，是因为这篇文章几乎包揽了苏文的主要风格特点。宋元明清以来，不少文人纷纷指出，苏文的风格是"如潮"、是"博"，也有的说是"汗漫"，是"畅达"，是"一泻千里、纯以气胜"，确实都很有道理，但又都不够全面、确切。从《赤壁赋》来看，苏文的风格乃是一种自由豪放，恣肆雄健的阳刚之美。文中无论说理，还是叙事、抒情，都能"随物赋形"、穷形尽相，写欢快时能够羽化登仙、飘然世外；述哀伤时，又能拿动蛟龙、泣嫠妇作比；而苏文的舒卷自如、活泼流畅，在《赤壁赋》中也不难发现，像"方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉！"这样的句子真是一气呵成，如同“行云流水”，挥洒自如。至于语言的精练生动、词简情真，就更是能够在文章中信手举来，毫不费力。“徘徊于斗牛之间”的“徘徊”；“渺沧海之一粟”的“渺”，都是一字千钧，读来似铿锵作金石声。《赤壁赋》一文还充分体现了苏轼散文自然本色、平易明畅的特色，那种纯真自然之美给古往今来的无数读者带来了多么难忘的艺术享受。
壬戌之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之下。清风徐来，水波不兴。举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章。少焉，月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。白露横江，水光接天。纵一苇之所如，凌万顷之茫然。浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。
于是饮酒乐甚，扣舷而歌之。歌曰：“桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光。渺渺兮于怀，望美人兮天一方。”客有吹洞箫者，倚歌而和之。其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。
苏子愀然，正襟危坐而问客曰：“何为其然也？”客曰：“‘月明星稀，乌鹊南飞’，此非曹孟德之诗乎？西望夏口，东望武昌，山川相缪，郁乎苍苍，此非孟德之困于周郎者乎？方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉？况吾与子渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友糜鹿，驾一叶之扁舟，举匏樽以相属。寄蜉蝣与天地，渺沧海之一粟。哀吾生之须臾，羡长江之无穷。挟飞仙以遨游，抱明月而长终。知不可乎骤得，托遗响于悲风。”
苏子曰：“客亦知夫水与月乎？逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也。而又何羡乎！且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取。惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。”
客喜而笑，洗盏更酌。肴核既尽，杯盘狼籍。相与枕藉乎舟中，不知东方之既白。
苏予愀然，正襟危坐，而问客曰：“何为其然也？”客曰：“‘月明星稀，乌鹊南飞’，此非曹孟德之诗乎？西望夏口，东望武昌，山川相缪。郁乎苍苍，此非孟德之困于周郎者乎？方其 破荆州、下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也，而今安在哉？况吾与子渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友麋鹿，驾一叶之扁舟，举匏樽以相属；寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟，哀吾生之须臾，羡长江之无穷；挟飞仙以邀游，抱明月而长终。知不可乎骤得，托遗响于悲风。”
苏子日：“客亦知夫水与月乎？逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎？且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取。惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物主之无尽藏也，而吾与子之所共食。”
客喜而笑，洗盏更酌。肴核既尽，杯盘狼藉。相与枕藉乎舟中，不知东方之既白。
21、解释下列加点的词语（4分）
①正襟危坐 ②山川相缪
③顺流而东也 ④而吾与子之所共食
⑤渔樵于江渚之上 ⑥侣鱼虾而友麋鹿
22、．“月明星稀，乌鹊南飞”语出曹操所写的《 》诗。“逝者如斯”，语出《 》，它的语意为 。（4分）
23、 第一段文字中，客人抒发“宇宙无穷，人生短暂”的是哪一句话： 。 （2分）
24、第二段文字中作者借江水、清风、明月等意象来写事物“变”与“不变”的二重悖论，从中我们可以看出作者 的情怀。（2分）
25。把下列句子翻译成现代汉语。（4分）
⑴寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟，哀吾生之须臾，羡长江之无穷。
⑵惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物主之无尽藏也
参考答案：
21、 ①端正。 ②通“缭”，连结、盘绕 ③向东前进 ④享用
⑤打鱼 砍柴 ⑥以……为伴侣 以……为朋友
22、短歌行 论语 用以形容光阴如流水一去不返
23、 寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟，哀吾生之须臾，羡长江之无穷
24、旷达
25、⑴我打自己像蜉蝣一样短暂的生命寄生在天地之间，渺小得像大海中的一颗谷粒，哀叹我短暂的生命，而羡慕长江的无穷无尽
⑵只有这江上的清风和山间的明月，耳朵听到了就成为声音，眼睛看到了就成为景色，占有它们，无人禁止，使用它们，无穷无尽。这是大自然无穷无尽的宝藏。
第一段从开头“壬戌之秋”到“羽化而登仙”。这是“赋”的正文以前一段简短的叙事，这里面又分三小节。
第一小节共四句，点明时间、人物、地点。这是写赋的正规笔墨，如一篇长诗前的小序。
第二小节共五句，前两句写景，后三句写事，亦即把客观的`景物和主观的言行错综着、交替着来写。我在前面曾说，本篇以写志为主，不强调对景物的描述；因此本篇的景语只有四句，即此处的“清风徐来，水波不兴”和下一小节的“白露横江，水光接天”而已。但这四句极凝炼简括，“清风”二句写风与江。“白露”二句写月与江。总之，景物描写只为点出“江”和“月”来，作为后文“写志”时举例用的。而当前，作者已写出月下江景，不必更多费笔墨了。
“诵明月之诗”两句与下文“月明星稀”两句同一机杼，盖文人游山玩水，很容易从客观景物联想到昔日所读的作品，然后再由前人的作品生发出自己的感想来。此处写月未出而先用《陈风月出》作引子，“诵明月之诗”两句是互文见义，但有时这种互文见义的句子不能前后互换。因为“窈窕之章”是在“明月之诗”里面的，内涵大小不同，所以小者不能摆在大者之前。而先“诵”后“歌”，亦合于诗人吟咏时实际情况。人们对景生情，总是感情愈来愈激动，“歌”比“诵”要更牵动感情，故诵在先而歌在后。于此可见作者文心细密之处。
第三小节仍是先景后事，由事生情。造语自然生动，然多有所本。用“徘徊”写月光移动，古诗屡见，如曹植《七哀》“明月照高楼，流光正徘徊”，张若虚《春江花月夜》“可怜楼上月徘徊”及李白《月下独酌》“我歌月徘徊”。“白露横江”句亦从《春江花月夜》“空里流霜不觉飞”化出，“水光接天”句化用赵嘏《江楼感旧》“月光如水水如天”，“一苇”用《诗经河广》“一苇杭之”’“万顷”用谢惠连《雪赋》及范仲淹《岳阳楼记》，“冯虚御风”用《庄子逍遥游》，“遗世独立”用李延年歌，“羽化”用《晋书》，“登仙”用《远游》。其自然生动之妙，在于句偶而文字并不对仗，得古赋之神（如《九歌》中“蕙肴蒸兮兰藉，奠桂酒兮椒浆”即是句偶而文不对仗者）。
这一小节每句都依次第先后而写成，不容移置。“少焉”以下写月出，由“出”而“徘徊”。“白露”二句是月出后所见，由水上而天空，由近而远。“纵一苇”句是写主观的游者，“凌万顷”句是写客观的江面。“浩浩乎”句写泛舟江上的现象，“飘飘乎”句则写舟中人的心情感受。笔势流畅，宛如信手拈来，词语皆有出典，却不着堆砌痕迹。
… …从“于是饮酒乐甚”至“泣孤舟之嫠妇”是第二段。这里面自然分作两层，歌词是一层，萧声是又一层。作者描绘箫声属于“体物”，但“体物”却是为了“写志”。苏轼在这篇赋中以“哀”“乐”对举，借主客问答以写志抒情，其实是作者本人矛盾心情的两个方面。最后，“乐”战胜了“哀”，主客同达于“共适”之境界。而“哀”的流露全借助于箫声。故作者在这里用全力刻画它。
我个人认为，这一篇立意的主句全在此歌的后二句，即“渺渺兮予怀，望美人兮天一方”。“美人”比君，这两句写出了苏轼的忠君之殷切。忠君诚然是局限，但在苏轼身上却应一分为二地对待。忠君思想正是苏轼思为世用，希望为宋王朝分忧，对功业有所建树的动力。这里面含有积极因素。下文“哀吾生之须臾”与“共适”于“无尽藏”的江山风月，都从此生发出来，妙在并不着痕迹。一个人既出仕做官，思用于世，遇到小人谗谤，自然有“哀”的一面。但如果从此消极颓唐，不思振作，那就谈不到完成忠君的目的。于是当客观形势对自己最不利时，便力求胸襟豁达，顺乎自然，以适应逆境；同时并不放弃忠君用世的一贯精神，即使在身遭贬谪之际也还要“望美人兮天一方”，这正是苏轼的主要的、始终如一的生活态度。作者的歌词中并没有“哀”的成分，甚至是在“饮酒乐甚”的情况下无心流露出来的，所谓“渺渺兮予怀”，正是思忠君用世而不可得的表现，因此才不得不“望美人兮天一方”。吹箫的“客”是理解歌词内容的，所以把这一方面的感情加强，用箫声倾诉出唱歌人内心的哀怨。这样一来，矛盾就公开亮出来了，于是引起下文，借主客对话把复杂的思想活动和盘托出，却又泾渭分明。文章构思之巧妙，竟到了使人不易觉察的程度，这不能不说是苏轼才华洋溢的体现。
写箫声也是一段精彩文字。“怨”“慕”“泣”“诉”四字抓住了箫声的特点，也写出了“哀”的特点。“呜呜”写初吹，字面用《史记李斯列传》；“怨”“慕”“泣”“诉”化用《孟子》；“舞幽壑”句，暗用《国史补》里吹笛事；“孤舟嫠妇”暗用白居易《琵琶行》。“如怨如慕”二句，写箫声吹人精彩动人处，使听者情不自禁联想到人的七情六欲。“余音”二句写箫声结束。然后再加上两句夸张性的比喻，以摹绘其出神人化。
第三段是伤时忧国的正面文字，却从怀古方面落笔，乃见笔力。怀古又先从诵古人诗句写起，“月明星稀”两句正从当前江月之景联想而得，似有意，若无意。从心中的诗句推展开去，然后写到目中所见之地形，然后把古人曹操推到背景的正面。“方其”以下八句，是推测，是想象，却全力以赴，大肆渲染，此即所谓“铺”，乃作赋之正规写法。这样就从勾勒背景进而塑造了曹操的形象。“方其”以下，从曹操兵力的强大和地盘的扩张写出了声势和气派，然后以“酾酒临江，横槊赋诗”八字勾画出曹操本人的形象，显得格外饱满，有立体感。不这样写，人物的形象就不易突出。难在“固一世之雄”句的一总，“而今安在哉”的一跌，最见功力。上一句所谓顿挫以蓄势，下一句所谓折落以寄慨。“一世之雄”四字看似容易，实为千锤百炼而出，对曹操这个历史人物确是千古定评。这是本段的上一节，其实也正是《念奴娇》中“浪淘尽，千古风流人物”之意，却用了另一种手法，便使人应接不暇了。从“况吾与子”以下至“托遗响于悲风”，是第三段的下一节，虽为客语，实反映作者本人思想中的消极面。意思是说，像曹操那样的英雄人物，在当时也逃不脱失败的命运，那么在今天这种逆境之中，还有什么必要去建功立业！这一节只是出世思想和消极情绪的反映，而作者却渲染成如此一段文章，既有古文家所谓的辞采，又不落前人的窠臼，通过形象描写，还使人不致于产生消沉之感，正是文字有魅力处。“挟飞仙”二句想象奇绝，却跌入“知不可乎骤得”一层意思中来，于文义为倒装，于文势为逆挽，变化无方，起落随意；以形象、比喻相对比，用意十分醒豁，但又毫无说教者习气，也没有抽象的空论，而悲从中来，想超脱尘世又无法逃避现实，真是哀伤到极点了。所以结语“托遗响于悲风”一句写出不得不“哀”的一片苦衷。文字写到这里，真疑山穷水尽，无路可走；不想下一段柳暗花明，用带有理趣的逻辑思维来反驳这一消极出世思想，把在人意料之中的一点意思写得出人意料之外，这真神奇了。
第四段是比前一段深入一层的正面文字，虽与前一段属于一对矛盾的两个方面，却并非平列的。若从其结构看，又与前文不同。这一段本来只有一层意思，却化作两层来写。水和月同为比喻，作用和性质是一样的，作者乃把它们分作两层来说；作者在这一段里所要阐明的只是“不变”这一层意思，却以变与不变两者相提并论。这就使文章显得波澜起伏。“逝者”句用《论语》“子在川上”一章之意，“盈虚”二句用《庄子秋水》“消息盈虚，终则有始”。水虽东流长逝，但川上之水仍源源不断；月虽有圆缺盈虚，周而复始，但月亮还是千古不变的那个月亮。所以用“盖将自其变者”两句轻轻一驳，便不再照应，却把重点放在后面两句“自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，”所以再反问一句：“而又何羡乎！”不说“而又何哀”，反说“而又何羡”，针对上文“羡长江之无穷”而言，文笔总在不断变化。盖有“哀”才有“羡”，无“羡”自然也就没有必要去“哀”了。上文说“吾生须臾”，此则说“物与我皆无尽”。物无尽，人们能理解；“我”亦无尽，就不易分晓。作者之意，乃是指不朽而言，即所谓“太上有立德，其次有立功，其次有立言”。苏轼所追求的也正是这个“不朽”。所以其生活态度归根结蒂还是积极的。下面“且夫天地之间”四句，看似宿命论，其实作者却是用来对待功名富贵、得失荣辱的，所以其内在涵义并不错。接下去从“惟江上之清风”直到“而吾与子之所共适”，是作者的正面主张，认为应抓紧时机，享受大自然所给予的美的景物。末句的“吾与子”正好同上文“客”所说的“吾与子”遥相呼应。有人说，这不过是及时行乐的思想，诚然。但其所乐者乃在陶然于自然景物。这就比东汉人所追求的“不如饮美酒，被服纨与素”（《古诗十九首》）要高尚多了。可见作者的精神境界并不那么庸俗低级。他所追求的是精神上的解脱而非物质上的享受。他执著于不朽的事业，而对功名利禄却比较看得超脱，这就同一般的及时行乐思想有着本质上的区别了。
第五段仍用简短的叙事作为全篇的结尾。“客喜而笑”的“喜”和“笑”，与前文“饮酒乐甚”的“乐”，以及“怨”“慕”“泣”“诉”“愀然”“哀”“羡”等描写感情变化的词语是联属一气的。这是全文情感发展的线索，直贯通篇。以下的描写与“饮酒乐甚”句相辉映，而最后两句则写尽“适”字之趣，文章亦摇曳生姿，得“余音袅袅，不绝如缕”之妙。