无论是在学校还是在社会中，大家总免不了要接触或使用作文吧，作文是人们把记忆中所存储的有关知识、经验和思想用书面形式表达出来的记叙方式。你知道作文怎样写才规范吗？书痴者文必工，艺痴者技必良，下面是勤劳的小编为大家整理的9篇小学生幻想作文的相关文章，欢迎借鉴，希望对大家有一些参考价值。
今天，我和爸爸来到了三角坪电影院，看了《小学生幻想记》这部电影，我的心被触动了。
这部电影的主人公是王葆同学，他和我们差不多大，因做事不认真常被同学们嘲笑。一天，他正在寻找钓鱼的地方时，跟着鸟群来到了一条河边，河水清澈见底，旁边树木苍翠，于是，他在这钓起了鱼。在王葆等待鱼上钩的时候，突然，他钓到了传说中的宝葫芦，过了不久他们渐渐成了朋友，王葆也成了宝葫芦的主人。
王葆过上了幸福快乐的生活，他想要什么宝葫芦就给他变什么。可是宝葫芦也太死板了，让王葆在他同学面前出了许多丑。有一次，王葆和他的同学在下象棋，王葆说“吃马”！于是宝葫芦把棋子“ 马”变进了王葆的嘴里，后来又把好多“兵”也变了进去。王葆说喜欢玩具店的玩具，于是宝葫芦把所有的玩具都变到了家里，王葆回家一看，满房间都是玩具，然后王葆的爸爸回来了，王葆赶紧店宝葫芦把玩具变回了玩具店。还有一次，数学考试王葆一道 题都不会做，宝葫芦也找不出一个答案来，最后，宝葫芦把一个女同学 试卷上的字移到了王葆的试卷上，连名字都移了，王葆不知道，只管往上交，老师发现了准备带王葆去教导处时，王葆跑到了钓宝葫芦的地方，看到了宝葫芦，把它扔进了河里，从此，王葆选择了自己的事情自己做。
通过他的勤奋、努力，终于获得了胜利。
看了这部电影，我明白了天上不会掉馅饼，只要你勤奋，就可以改变人生，改变命运！
幻想──这是我最喜欢做的事。
我喜欢幻想，幻想使我感到自由自在；幻想，使我觉得自己是一只快乐的小鸟，飞啊飞，飞向五彩缤纷的世界；幻想，使我的世界变得丰富多彩；幻想，使我的奇幻旅程即将展开！
幻想就像小蚊子，而我是一只大蜘蛛，让我尽情的捕捉，我不管做什么事都在幻想，上厕所在想，上课想，睡觉也想，随时随地都在想像，有时候连做梦都会梦到自己在想的事，在幻想里，我看见了人类无可限量的创意，它就像我的好朋友一样，时时刻刻都跟在我的身边，而我，也会常常和它分享我收集到的有趣故事，像是哈利波特、卡通海绵宝宝等等，它好像一个跟屁虫，一直尾随着我，可是我对这个“跟屁虫”并不会感到厌烦，反而觉得有它跟着真是快乐！
但是，有时太忘我也不见得是好事，有一次，老师看我在上课时好像“出神”了，就故意把我叫起来请我回答问题，可是这时候我已经进入到“浑然忘我”的地步，根本不知道老师在说什么，倒楣的我，只好在大家的嘲笑声中胡乱的回答老师的问题。
从那次以后，我就再也不敢在上课时做天马行空的幻想了！
站在阳台上看着天边的 晚霞 ，晚风徐徐的吹过，我眯起眼睛享受着这份特有的惬意。轻柔的晚风就像柔软的手指，轻轻地扶摸着我的 脸颊 ，我闭上眼睛，任由自己化为一阵风。
春天 ，天气很冷，我要变成一阵暖风，吹开小花，把小草从土里唤醒。让人们不再感到凉意，在细细暖风中拥抱春天。
夏天，我要变成凉风，来到院子里，让坐在树下的老人感到一丝凉爽；来到学校里，让正在嬉戏玩闹的孩子们不再感到炎热。
秋天 ， 我吹过稻田，金灿灿的稻谷 向 我打招呼；我吹过果园，诱人的香味吸引着我；我吹过小溪，吐着泡泡的小鱼向我问好。在习习秋风中，我化身其中，吹到教室中，让正在上课的孩子们更加 认真 的'听讲；吹到居民楼，跟小 宝宝 们玩捉迷藏，让他们纯真的笑脸竞相绽开；吹到病房中，给深受病痛折磨的人们带来 心灵 的抚慰。
冬天，我要变成热风，吹进楼房里，让正在写作业的孩子不会因为手冷而写一些歪歪斜斜的字；吹到湖面上，用温暖的手抚摸水中的鱼儿，鱼儿们欢快的摆动着鱼 尾，更加灵活地在水中游来游去；我还要飞到集市中，温柔地环绕在人们的周围，让他们尽情的购物。我还要成为暖风，吹到汶川，吹到玉树 ……
一、科幻小说 主要以科学为基础进行幻想的幻想小说。对虚构的事物，用科学理论去解释其存在的合理性。至少，作者必须设想出某种科学理论或技术，使作品中的虚构世界有可能存在。 科幻小说既然以科学为基础，又不能抛开小说的人文特质，创作时就有两种方式：一种是着重于描写科学发展，描写新技术所建构出的新世界、新事物，等等；另一种是着重于描写科技对社会、对人的影响，描写在新的科学时代中，人的道德原则、伦理观念、生活目标和生存方式，等等。 前一种，就是所谓“硬科幻”，后一种则被称为“软科幻”。 必须注意的是，这两种方式绝不是割裂的，而是互相交融、密不可分的。区分出硬、软，只是由于写作的侧重点不同。只有“科”，单纯描写科学新技术，那就成了科普或科学假想；而只有“人”……那也称不上“科幻”了。 在此还想补一句：硬科幻和软科幻的区别，并不在于作品中“科”更多还是“幻”更多，而在于偏重“科”还是偏重“人”。不论是硬科幻还是软科幻，“幻”都是必然存在而且一直存在的。“幻”并没有多少之分，只有合理不合理之分。 另一方面，即使是软科幻，也必须有个能够自圆其说的科学理论来支持。也就是说，科幻小说，必须具有科学上的合理性。 例如，对于倪匡的大部分小说，我既不赞成归入硬科幻，也不认为该归入软科幻，而是把它看成科幻与玄幻交界的边缘类幻想小说（倪匡的少量作品，有些具备较为完整的科技设定，确实可算到硬科幻里，另一些则主写人在新科技面前的矛盾心理，似可放入软科幻类中）。 二、奇幻小说 奇幻小说的“奇”，或可解释为“传奇”。那么，奇幻小说就是“在幻想世界中发生的传奇故事”。 奇幻小说的本源，可上溯到古代神话和传说。实际上，大部分奇幻小说都脱不开古代神话的影子。黑暗之神降下灾祸，英雄挺身而出，解救世界，这种情节在奇幻小说中最为常见。 在奇幻小说中，人物经常要面对魔法、巫术，甚至与神力对抗；同时，又往往面临着战争与和平、欲望与真情的痛苦选择。人物自身，多数懂得超凡的法术、战技，或是拥有罕见的神器法物；有些奇幻小说主角根本不是人类，而是吸血鬼、半龙半人、精灵族等等。 奇幻小说的这些设定，在令人物光华四射的同时，也把人物带到激烈的矛盾纠缠中，甚至是不可避免的悲剧中。可以说，奇幻小说中的主角，几乎都有着古典浪漫主义英雄气质。 奇幻小说在四类幻想小说中源流最久。那些古代传说、史诗，实际上已是奇幻小说的雏形。 其实，《西游记》、《封神演义》，都能称得上奇幻小说。《绿野仙踪》也算（不是外国那个《绿野仙踪》，是中国的，主角叫冷于冰，学道的）。《聊斋志异》可算是奇幻短篇集了。 但是，鉴于目前模糊不清的概念，并考虑到国人的习惯，我并不想把这些作品归入奇幻，因为中国以前并没有“奇幻”这个专门的分类名词。 目前常说的奇幻小说，大致可分为西式和日式两类。 西式奇幻根源最深，从《魔戒之王》上溯到亚瑟王与圆桌武士，再到希腊、北欧古代神话，处处都有西方文化的烙印。这种文化体系与中国差异甚大，许多地方几乎无法沟通。由于文化背景所造成的观念隔阂，中国读者接受起来稍嫌费力。但是，说到对英雄的敬佩，对英雄主义的追求、赞赏，全世界都是共通的。 西式奇幻，通常分为“主流奇幻类”(hign fantasy)和“剑与魔法类”(sword & sorcery)两种，前者比较注重文学性(如《魔戒之王》)，后者则多偏重于冒险、战斗，更象是“动作片”。 日式奇幻，实际上是西式奇幻和日本文化结合的产物，而日本文化中又有中国文化的血脉。因此，比起西式奇幻，日式奇幻更容易赢得中国读者的亲近。再加上精彩动漫的辅助推广，日式奇幻很容易就在中国闯开了一条路。 日式奇幻，绝大部分是日本武士道精神、西式奇幻故事、中国谋略智慧的结合。文化根基较弱，但娱乐性强，人物塑造往往非常炫目。 一些恐怖小说，以现代生活为背景，加入吸血鬼、狼人、鬼魂等元素，勉强可归入奇幻类，或归入奇幻小说与恐怖小说交界的边缘幻想类。 所谓“历史架空”小说，通常是虚构出一个世界，或是一段历史，然后以此为基础创作传奇故事，其中魔法、巫术、神怪内容并不多，基本采用历史小说的手法来写，人物能力也通常不超过正常人的极限。这类小说的“可能性”虽不大，“真实性”却较强，算是奇幻小说与历史小说的交叉类别。 三、魔幻小说 魔幻小说绝不是指“魔法幻想类”，而是有完全不同的定义，与一般人想象中的概念相去甚远。 魔幻小说，即“魔幻现实主义小说”，是主要出现在拉丁美洲的一种文学流派。这种流派的创作手法，把触目惊心的现实和迷离恍惚的幻觉结合在一起，通过极端夸张和虚实交错的艺术笔触来网罗人事、编织情节，以图描绘和反映错综复杂的历史、社会和政治现象。 魔幻现实主义小说，往往采用似是而非、似非而是、“变幻想为现实而又不失其真”的手法。典型的魔幻小说，其显著特点是：给现实生活变形；加入神秘、神奇甚至古怪诡异的内容；具有强烈的社会矛盾、政治斗争内涵。 如果说现实主义是社会的一面镜子，那么魔幻现实主义的手法以比喻为社会的一面哈哈镜。虽然它蒙罩着一层神秘的外壳，但仍然是要描写现实世界。只不过，它没有采取写实手法，而是采用夸张、讽喻的方式。 魔幻小说与其他三类幻想小说的最大区别就是，它必须以现实为基础。它的“幻”是为了增加神秘气氛、加强讽刺意味，内核仍然是真实生活。 例如，著名魔幻小说《百年孤独》，如果去掉其中“幻”的内容，完全可以跟《悲惨世界》、《战争与和平》等作品放在一块儿。 在《百年孤独》一开始就写到，吉卜赛人抱着两块磁铁“……挨家串户地走着……铁锅、铁盆、铁钳、小铁炉纷纷从原地落下，木板因铁钉和螺钉没命地挣脱出来而嘎嘎作响……跟在那两块魔铁的后面乱滚”；吉卜赛人带来了磁铁、望远镜和放大镜等“新鲜玩意儿”，但是两块磁铁要用一头大骡子和一群山羊来换，放大镜又要用两块磁铁加上三块金币。为了看一下从未见过的冰块，居民们每人要付五个里亚尔，摸一下价钱还要加倍。 看过全书，再回看这段情节，就能明白这根本不是在写吉卜赛人，而是隐喻殖民者对贫苦人民的搜刮。《百年孤独》中，这种带有强烈讽喻意味的情节比比皆是。 因此，魔幻小说，根本不是娱乐性小说，而是外表夸张、内涵深刻严肃、反映社会问题的现实小说。 四、玄幻小说 玄幻小说，可以说是近年来才兴起的“具有中国特色的幻想小说”。它的创作原则就是无原则，它的幻想基础就是无基础。 为什么这么说？因为玄幻小说基本上是综合了西式奇幻、中国武侠、日本动漫、科学技术的大杂烩。 中国文化包容性极强，任何外来事物都能溶进它的怀抱中，并衍生或变形出一些新事物。 玄幻小说正是如此。大多数玄幻小说，取了西方的魔法、中国的武术和谋略、日式的人物造型，再加上科幻，再加上神话（而且经常是中国、印度、希腊神话并存……），构建出神奇的世界，精彩的故事。 论到虚构、幻想，玄幻小说是四类幻想小说中最自由的。它写未来科技，却不需要用科学理论验证；它写魔法，又不考证西方巫术学体系；它写武术，却比传统武侠更神奇强大，经常超越人类生理极限……不论是虚拟世界架构，还是人物经历，都是玄之又玄，天马行空，自由无比。 玄幻小说经常遭人斥骂。科幻迷骂它“胡思乱想”，奇幻迷也骂它“胡思乱想”。殊不知，玄幻小说的特点就是胡思乱想，无原则，无基础。但是，这种胡思乱想却有自己的理论体系和设定，不管这体系能否经得起严谨考证。 玄幻小说，可以说与魔幻现实主义小说完全对立。魔幻是以“幻”作为渲染，主写现实事件；玄幻则是以现实事件作为情节表象，主写“幻”。 在四类幻想小说中，玄幻小说是最“幻”的一类。因为少了束缚，所以能够挥洒自如，随心所欲，读起来往往痛快淋漓，十分刺激。因此，尽管“正统科幻”和“正统奇幻”都对玄幻大加贬斥，玄幻小说仍然拥有相当广大的读者。 玄幻小说之所以流行，恐怕是因为，玄幻小说中的人物往往能力超凡，拥有非常大的自由，想要什么就有什么。对于普通人来说，这是一种极大的快乐与放松----生活中最难受的就是不能随心所欲，而玄幻小说给了读者放松心灵、体验自由的机会。或者说，玄幻小说“读起来很过瘾”。 玄幻小说，由于其本身特征，很难对它下个确切定义。特别是在台湾，很少听到“奇幻”这个词，而是以玄幻代称。 我们所看到的许多“奇幻”、“科幻”甚至“武侠”小说，其实应该归入玄幻类。而市面上所售的玄幻小说，其中有极少部分实际上是奇幻、科幻小说。 玄幻小说很难获得成年读者的青眯，却往往受到青少年读者狂热喜爱。玄幻小说的作品数量最多，平均水平也最低，到处都是作品，因此往往令人产生“玄幻小说都很差劲”的印象。实际上，玄幻小说也有出色的精品。 对于“正统”的科幻迷、奇幻迷们来说，如果敞开心扉，不带偏见地去评析，玄幻小说也算是有存在价值的专门类别，而且不会在短期内消失，甚至还会更为壮大。毕竟，存在即合理，玄幻小说的盛行，是有其社会心理根源的。 总结 在科幻、奇幻、魔幻、玄幻四类幻想小说中： 科幻小说，可以说最严谨。它有一条根插在科学中，因此一定要有科学性，并且要认真求证。要创作科幻小说，需要足够的科学知识。科幻小说通常是以未来为背景。 奇幻小说，人文色彩最浓。它讲究文学性、艺术性。要创作奇幻小说，需要足够的写作技巧，并且要对西方文化有足够的了解。奇幻小说通常是以中古或（类似中古）的时代为背景，科技水平不能太先进（否则魔法就失去价值了）。 魔幻小说，现实意义最强，讽喻色彩最浓，也最为深刻。它的价值，不在于“幻”，而在于“幻”之下的现实生活。要创作魔幻小说，需要足够的社会阅历和人生素养。魔幻小说通常是以近现代为背景。 玄幻小说，最为自由，娱乐性也最强。要创作玄幻小说，往往需要比其他三类更为新奇、刺激的情节。写作门槛低，写出精品难。玄幻小说的背景不受限制。玄幻小说，可以说是中国特有的幻想文学类别。 附表
各类幻想小说典型作品
科幻--硬科幻： 亚瑟·克拉克《与拉玛相会》 科幻--硬软中间类： 阿西莫夫《钢窟》 科幻--软科幻： 考恩布鲁斯《鲨舟》 奇幻--西式奇幻： j.r.r.托肯恩《魔戒之王》系列 r.a.萨尔瓦多《黑暗精灵》系列、《冰风谷》系列 玛格丽特·魏丝 & 崔西·西克曼《龙枪编年史》系列 奇幻--日式奇幻 水野良《罗德岛战记》 魔幻（魔幻现实主义） 加西亚·马尔克斯《百年孤独》 玄幻 黄易《寻秦记》、《大剑师
曾努力的在叶中寻找花的芬芳，却不知道花已凋谢。曾认真的仰望天空，探求雁的身影，却不知秋已离去。失望后复燃的希望在摇曳中被扑灯的飞蛾扇灭，我欲何求？这缤纷的世界为何总是充满迷茫。
我爱幻想。想象中，心灵插上了翅膀在闪烁的群星间飞翔，没有羁绊，没有阻碍，一切都是那么活谐。我爱幻想，在那儿，我实现了自己所有的愿望。与仙人同游，与嫦娥荡漾，每一寸时光，我多完全的将内心的喜悦飞散出来，每一次微笑，我都将他收藏。
幻想中，你可以飞跃长城，乘着白云掠够金顶，更可以与上帝同座，对弈，对饮，同话家常。那天堂不再遥不可及，那美好永伴你身旁。你可以长身不老，也可以瞬间灭亡，任何荒谬的事情你都可以做，不论有多么难听的话你都可以说没有人会追究你的责任，除了你自己。
那时，你才会真正的体会到主宰自己，主宰命运的爽快和神圣。
我常坐在床上，望着天花板这自由的幻想，那时的我是最快乐的，不用再为人烦恼的事所缠绕。有人说：一颗沙子里可以看出一个世界，那么我从一个天花板中更可以看出一个世界。这个世界没有名利之争，没有一切丑恶的东西。这个世界比天堂还要让人激动，让人向往。天堂中依然有约束，然而这没有，这儿就是宇宙的集合体。你不必担心无法去外星旅游，你可以设计出尘世永远也无法达到的速度程序。
我一直在幻想，所以现实中的我活得很开心，但幻想到底只是幻想，一切但都是虚无，只要你停止思维，一切都将毁灭。
关键词：玄幻；青年；影响；发展
《斗破苍穹》是我阅读的第一本玄幻小说。不得不承认，该小说有可取之处，严谨的逻辑思维，跌宕起伏的故事情节，天马行空的想象，含蓄缠绵的爱情故事。当然不足之处也显而易见，文笔乏善可陈，艺术表现手法匮乏，叙事虚幻缺乏现实意义。但该书却在盛大文学里创下订阅记录，订阅数突破7万，点击数高达一亿三千万之多。该书作者起点中文网白金作家天蚕土豆更是为此获得了年薪千万的报酬。为什么一本不算出彩的小说能够成为销量冠军？
这不是对玄幻小说的偏见、质疑，在西方早有魔幻小说畅销的先例，比如《霍比特人》、《爱丽丝梦游仙境》、《哈利波特》等。问题是玄幻小说为什么能获得远高于自身艺术价值的商业报酬和受众吸引力。谈西方魔幻，我们不得不谈拉丁美洲作家马尔克斯的《百年孤独》，阅读此文我们即能体验幻想世界的亦幻亦真，也能感受到作者对人性深沉的思考，沉醉于百转千回的情节之余，我们也能陷入对现实的反思。中国玄幻小说发展史可以追溯到《西游记》《山海经》等幻想文学，但现代玄幻兴起时间很晚，只能上溯到上世纪90年代，当代玄幻作家以80后、90后作家为主。较短的发展时间、较低的人生积淀，决定了当代玄幻小说短板：想象叙事与情节冗余，艺术表现手法贫乏，口语化严重甚至脏话连篇，缺乏现实寓意、为想象而想象。
不管是科幻、魔幻、玄幻，关键都在一个“幻”字上，只有出奇不意、超越常人的幻想才能达到惊艳的效果。但是即便是真的做梦也能找到“日有所思”的现实基础，幻想作为一种创作手法，能够在形式上超脱现实，却不应在精神上、内涵上超脱现实，超脱人类的正常逻辑思维。因此，玄幻小说的价值不在于“幻”，而在于“幻”之下的现实生活，现实意义最强，讽喻色彩最浓，也最为深刻。
由于当前网络小说的盈利模式以章节收费为标准，章节字数越多，收入越多，而连载模式则让作者的思维跟随读者的口味不断变化。这就导致作者一方面想方设法增加文字数量、另一方面为满足不同读者需要，而将情节设定在科幻、魔幻、玄幻之间切换，在人物、道具、场景设定上不断变换，即压缩了作者锤炼文字的时间，让作者陷入为幻想而幻想的境地，文本因此显得冗长反复，打破了读者在接受文本时了解情节的时续思维，最终导致文本情节让人看起来眼花缭乱，让读者迷失了对文章本意的思考。
《斗破苍穹》作为当前阅读量排名第一的玄幻小说，也或多或少存在问题，比如全文基本围绕“三年之约”和“救父救师”两条线索展开，应该说思维清晰，线索明朗，但如此简单的情节尽然也洋洋洒洒啰嗦了五百三十一万九千九百零八个字。作者在凑字数、赶进度的条件下，文字的锤炼水平可想而知，这也是导致玄幻小说口水话泛滥的原因之一。《斗破苍穹》的作者天蚕土豆经常拖延更新时间，被读者戏称为“拖豆”，我想或许正是这种“拖沓”中对文字锤炼的一点点坚持让《斗破苍穹》走上了第一的王座。
总体上，《斗破苍穹》已经代表了当前网络玄幻的最高水平，也反映了玄幻小说仍然处在发展的初级阶段，不成熟的文字风格、不健全的商业开发模式，与西方的魔幻文学发展规模和艺术成就之间还不存在可比性。那为什么网络玄幻仍能获得如此高的点击率，让天蚕土豆获得比莫言这类大家更高的关注度呢？
杰姆逊说过，“在人类所有的欲望下面，隐藏着一个改变自己的愿望。”玄幻小说的虚拟性，其本质就是将读者改变自我的愿望和各种世俗欲望通过虚幻来实现。著名人文主义心理学家马斯洛曾提出“自我实现”理论。他认为，人的需要从低到高分为五个层次：生理需要，安全需要，归属和爱的需要，尊重的需要，自我实现的需要。
以《斗破苍穹》为代表的玄幻小说正是切合了这种自我实现的需要，特别是以青年人为主的玄幻阅读人群。这种类似于的情节切合可以从小说的主角设定、背景设置、矛盾设置等诸多方面找到影子。
玄幻小说的主角基本上都是男性，在以商业利益为导向的玄幻小说创作领域，点击率就是金钱，读者就是上帝。既然读者以男性为主，那剧情也必然以男性的自我实现为基础。因此，从普通人到神明的英雄主义情结，从屌丝男到“醒掌天下权，醉卧美人膝”的幻想，从惨遭毒打到疯狂杀戮的暴力美学等成为设定主角时必须考虑的要素。《斗破苍穹》作为其中的代表作，自然也走不出这种俗套的主角设定，主角萧炎作为一个功力全废的天才，实现了从屌丝到大神的华丽转变，在他的手下伏尸百万、天下颤动，在他怀里娇妻美妾、美若天仙，一切都与以屌丝自嘲的中国青年心理完美切合。
在背景设置上，玄幻小说基本以封建社会的农业经济时代为主。那个时代，读者即熟悉又陌生，便于搜集素材，展开想象。并能通过让主角以穿越的形式从现代去到古代，从而让读者在阅读中产生强烈的时代优越感。比如《兽血沸腾》里让穿越到过去的主角发明炸药、火枪等。
俗话说，一部好的作品开头决定了作品成功的一半。任何有吸引力的作品开头都是起于恐惧或是威胁，也就是文章的矛盾设定。因为人类本身就是这么一种动物，没有人会被平平淡淡所吸引。《斗破苍穹》开篇主角从天堂坠入地狱，成为废物，这就是威胁、恐惧。别人的嘲笑、讽刺以及萧媚与熏儿对待主角的态度形成鲜明的对比，进而突出恐惧。任何鄙视，嘲笑，耻笑，戏谑都是攻击，攻击本身就是一种恐惧。
青年人特别是在互联网环境中成长起来的年青一代，由于部分人对互联网的依赖，导致在现实世界中较为内向、敏感、消极的人群，这类人在现实世界中容易产生挫败感。他们通常不善于沟通，交友面不广，不善于表达自我，常觉得自己不受重视，缺乏关爱，但是对沦为平庸的恐惧又让其更容易把自己的精神沉浸在虚幻的小说世界中，从而满足自己被尊重的需要，达到自我实现目的，以转移和逃避对现实处境的不满。长此以往，形成网络依赖，恶性循环，不可自拔。其次，很多青年由于交际面狭窄导致生活单一枯燥，但又不甘寂寞，于是急切地寻找新的生活体验。网络小说小说中纷繁复杂的背景设置，精彩纷呈的情节起伏，给这类人展开了一个崭新天地，最终让其陷入不可自拔的自我幻想之中。
玄幻小说的兴起与繁荣无疑有其负面影响，在此不逐一陈述。但作为一种文学形式，我们应该摆脱偏见，着眼未来，时间能够抚平玄幻小说当前的缺陷，并作为独立的文学样式和独特的文化现象争得其应有的地位。这需要小说创作者努力，赋予自己作品更丰富的思想内涵，高尚的道德情操，巨大的人格力量，提高文学修养，降低网络小说对读者思想层面的负面影响。作为读者而言，也应提高自控能力，提升阅读品位，抵制不良诱惑，这既是对自我地救赎，也将为玄幻小说发展提供正能量。
参考文献
[1]陈奇佳。 虚拟时空的传奇——论网络玄幻小说[J]. 江苏行政学院学报，2006，03：124-130.
[2]高冰锋。 中国网络玄幻小说的前世今生——浅论中国网络玄幻小说的发展与现状[J]. 重庆社会科学，2006，12：56-59.
[3]余芳，徐筱虹。 关于玄幻小说的特点和定义[J]. 江西教育学院学报（社会科学），2006，05：99-102.
――龙人小说评论及研讨会发言摘要《艺术评论》杂志、文化艺术出版社、文艺报社联合举办
9月8日，由中国艺术研究院《艺术评论》杂志、文化艺术出版社、文艺报社共同主办的“玄幻小说作家――龙人作品研讨会”在京召开。
与会专家充分肯定了龙人丰富的想像力和创造力，认为从古代的神话到中国古典小说如《西游记》《封神演义》等都是很有想像力和幻想力的，龙人的这种继承和发扬，对活跃我们当前的文学创作来讲值得提倡。他的小说多数以中国历史为背景，融合当下最为流行的时尚的文学元素，对传统武侠样式加以奇异的改造，这对塑造正面的英雄形象，传达民族精神，起到了积极的推动作用。――编者
关于龙人的玄幻武侠小说
张 炯
龙人发表的各种长篇小说竟已达三千万字，发行量达到3000万册，网络上的点击率超过十亿。对此，我不禁吃了一惊，并且深感自己孤陋寡闻的惭愧！虽然短时间我还不可能细读他的全部小说，仅从粗略的浏览中便见出他创作的题材和主题都相当广阔。他的作品总体上被称为玄幻武侠小说，实际上似可分为两类：一类是有历史故实作为小说背景的根据，如《轩辕绝》写黄帝统一天下，《无双七绝》写吴越之际文仲被杀、范蠡悼亡的迷局如何被破解，《灭秦》写秦始皇建国亡国中一个小人物如何成长为盖世英雄；《无赖天子》写王莽夺汉后一市井少年奋起与汉室比肩而立等。另一类则全属驰骋作家幻想之作，如《封神天子》写人神世界中周朝出现的两位奴隶英雄；《邪道神话》写两位少年从江湖崛起；《玄兵破魔》写动荡世界中武林正邪的对立；《玄武天下》写神魔世界中一位人类勇士在战火中崛起等。但他的作品的共同特色则是张扬正义，驱逐邪恶，在人魔之战中塑造无敌的英雄，张扬民族勇武的精神和优秀的品格。他的《乱世猎人》就属很有代表性的一部作品。小说描写南北朝之际，北魏孝文帝死后朝纲混乱，英雄竞起，而北魏第一刀――蔡大将军之子蔡风凭借自己的高超武功和绝世才智，纵横江湖，将整个武林以至天下局势运于掌中。其中穿插他与许多巾帼丽人的恋情。书中全景式地反映了那个时代的社会动乱和人情世相，以历史为根据又超越历史故实，以诡奇的想像力和幻想力展开自己的艺术世界，揭示了乱世狩猎之真谛――不战而屈人之兵的主题。
作为武侠小说，龙人比之前辈小说家自然有所超越，并表现出自己的艺术特色。第一是他以丰富的想像力和幻想力为读者展开超现实的魔幻境界。我以为这是很可贵的。实际上，魔幻世界的创造是我国文学和世界文学的一个很重要的传统。远古的神话姑且不说，像《西游记》《封神演义》就有奇特的魔幻想像和幻想。西方文学中的《尼伯龙根之歌》《巨人传》《神曲》《浮士德》等也是。阿拉伯世界的名作《一千零一夜》同样充满魔幻式的想像和幻想。这是浪漫主义创作很显著的一个传统。但自现实主义兴起，这一传统渐被人们所忽视乃至丢弃。这是不应该的。现实主义作品无疑有它的长处，能够帮助人们更深刻的认识历史现实的真实生活图画。但浪漫主义作品也有它的长处，即它往往能够以超越性的想像和幻想培养人们对于美好世界的追求，使人能够充分认识自己作为创作主体的创造力，并从中获得美的感受和愉悦。我们的文学既然要“百花齐放”，理所当然不能不有充分的浪漫主义的想象和幻想。我国近代武侠小说从《七侠五义》到后来的平江不肖生、还珠楼主和梁羽生、金庸、古龙的大量作品，都有很丰富的想像和幻想，到了龙人的小说，这方面表现得更玄怪更奇特，应该说，这是他对我国文学的一个贡献。这种文学对于培养青少年的幻想能力，从而使人类不断确信自己，超越自己，非常重要。
第二，龙人对于人物性格和心理世界的刻画也比较细腻，笔墨饱满，超越于传统的武侠小说，而具有现代小说的描写技法和风格。它的小说不仅仅依靠引人入胜的故事情节和对于战争大场面的淋漓尽致的气魄弘大的描写，还得力于对笔下人物情感的波澜起伏的细腻刻画，对于人物性格充满血肉的精致表现。他熟练地运用当代去描写古人，使小说更易为大众所接受和喜爱，没有像读古典小说那样往往让一般读者存在语言领会的障碍。这方面他可能受到金庸的影响，或者说他接受了五四以来新文学的熏陶，更多借鉴了现代小说描写技法和语言风格。我以为，武侠小说的这种发展是符合历史情势的需要的，它有助于提高武侠小说的文学性，也有利于扩大武侠小说的现代读者群。他的作品在网上的点击率那么高，恐怕与这方面的艺术特色分不开。“推陈出新”永远是文学创作要获得成功的不二法门。武侠小说要创新，就不独要有新的构思、新的人物，新的想像和幻想，还必得有新的语言和新的技法。龙人在这方面的探索，我想是走在有益的健康的道路上。
当然，龙人的作品大抵属于大众文学的范畴。不能以纯文学的标准来要求它。由于他创作数量大，艺术表现也难免有粗糙之处，包括语言运用尚有更加讲究和推敲的余地。但总体而论，他的创作在海内外产生如此广泛的影响，作为一种新的文学和文化现象，确实值得我们加以认真研究和重视。他的玄幻武侠小说所以能够风行，既跟我国武侠小说的悠久传统有关，也与现代社会还需要《哈利・波特》那样的魔幻小说有关。只要人类还对现实生活不满足，还需要想像和幻想去追求异于现实的艺术世界以弥补心灵的某种需求和渴望时，这样的一类艺术作品就永远不会消失！
关于龙人的玄幻武侠小说
张 炯
龙人发表的各种长篇小说竟已达三千万字，发行量达到3000万册，网络上的点击率超过十亿。对此，我不禁吃了一惊，并且深感自己孤陋寡闻的惭愧！虽然短时间我还不可能细读他的全部小说，仅从粗略的浏览中便见出他创作的题材和主题都相当广阔。他的作品总体上被称为玄幻武侠小说，实际上似可分为两类：一类是有历史故实作为小说背景的根据，如《轩辕绝》写黄帝统一天下，《无双七绝》写吴越之际文仲被杀、范蠡悼亡的迷局如何被破解，《灭秦》写秦始皇建国亡国中一个小人物如何成长为盖世英雄；《无赖天子》写王莽夺汉后一市井少年奋起与汉室比肩而立等。另一类则全属驰骋作家幻想之作，如《封神天子》写人神世界中周朝出现的两位奴隶英雄；《邪道神话》写两位少年从江湖崛起；《玄兵破魔》写动荡世界中武林正邪的对立；《玄武天下》写神魔世界中一位人类勇士在战火中崛起等。但他的作品的共同特色则是张扬正义，驱逐邪恶，在人魔之战中塑造无敌的英雄，张扬民族勇武的精神和优秀的品格。他的《乱世猎人》就属很有代表性的一部作品。小说描写南北朝之际，北魏孝文帝死后朝纲混乱，英雄竞起，而北魏第一刀――蔡大将军之子蔡风凭借自己的高超武功和绝世才智，纵横江湖，将整个武林以至天下局势运于掌中。其中穿插他与许多巾帼丽人的恋情。书中全景式地反映了那个时代的社会动乱和人情世相，以历史为根据又超越历史故实，以诡奇的想像力和幻想力展开自己的艺术世界，揭示了乱世狩猎之真谛――不战而屈人之兵的主题。
作为武侠小说，龙人比之前辈小说家自然有所超越，并表现出自己的艺术特色。第一是他以丰富的想像力和幻想力为读者展开超现实的魔幻境界。我以为这是很可贵的。实际上，魔幻世界的创造是我国文学和世界文学的一个很重要的传统。远古的神话姑且不说，像《西游记》《封神演义》就有奇特的魔幻想像和幻想。西方文学中的《尼伯龙根之歌》《巨人传》《神曲》《浮士德》等也是。阿拉伯世界的名作《一千零一夜》同样充满魔幻式的想像和幻想。这是浪漫主义创作很显著的一个传统。但自现实主义兴起，这一传统渐被人们所忽视乃至丢弃。这是不应该的。现实主义作品无疑有它的长处，能够帮助人们更深刻的认识历史现实的真实生活图画。但浪漫主义作品也有它的长处，即它往往能够以超越性的想像和幻想培养人们对于美好世界的追求，使人能够充分认识自己作为创作主体的创造力，并从中获得美的感受和愉悦。我们的文学既然要“百花齐放”，理所当然不能不有充分的浪漫主义的想象和幻想。我国近代武侠小说从《七侠五义》到后来的平江不肖生、还珠楼主和梁羽生、金庸、古龙的大量作品，都有很丰富的想像和幻想，到了龙人的小说，这方面表现得更玄怪更奇特，应该说，这是他对我国文学的一个贡献。这种文学对于培养青少年的幻想能力，从而使人类不断确信自己，超越自己，非常重要。
第二，龙人对于人物性格和心理世界的刻画也比较细腻，笔墨饱满，超越于传统的武侠小说，而具有现代小说的描写技法和风格。它的小说不仅仅依靠引人入胜的故事情节和对于战争大场面的淋漓尽致的气魄弘大的描写，还得力于对笔下人物情感的波澜起伏的细腻刻画，对于人物性格充满血肉的精致表现。他熟练地运用当代去描写古人，使小说更易为大众所接受和喜爱，没有像读古典小说那样往往让一般读者存在语言领会的障碍。这方面他可能受到金庸的影响，或者说他接受了五四以来新文学的熏陶，更多借鉴了现代小说描写技法和语言风格。我以为，武侠小说的这种发展是符合历史情势的需要的，它有助于提高武侠小说的文学性，也有利于扩大武侠小说的现代读者群。他的作品在网上的点击率那么高，恐怕与这方面的艺术特色分不开。“推陈出新”永远是文学创作要获得成功的不二法门。武侠小说要创新，就不独要有新的构思、新的人物，新的想像和幻想，还必得有新的语言和新的技法。龙人在这方面的探索，我想是走在有益的健康的道路上。
当然，龙人的作品大抵属于大众文学的范畴。不能以纯文学的标准来要求它。由于他创作数量大，艺术表现也难免有粗糙之处，包括语言运用尚有更加讲究和推敲的余地。但总体而论，他的创作在海内外产生如此广泛的影响，作为一种新的文学和文化现象，确实值得我们加以认真研究和重视。他的玄幻武侠小说所以能够风行，既跟我国武侠小说的悠久传统有关，也与现代社会还需要《哈利・波特》那样的魔幻小说有关。只要人类还对现实生活不满足，还需要想像和幻想去追求异于现实的艺术世界以弥补心灵的某种需求和渴望时，这样的一类艺术作品就永远不会消失！
值得关注的龙人现象
杜家福
龙人现象是一个不可忽视、不能小视、必须重视的文学现象和文化现象。不管你怎么看待龙人，怎样评价他的作品，上千万册的发行量和逾十亿的网上点击率，都是不争的客观事实。
随着高科技的发展，网络文学兴起并以极其迅猛的速度发展起来。“新新人类”、“80后”、“非主流写作”等等，于主流写作、纯文学之外树起了一面面旗帜。其间良莠不齐，菁芜杂陈。对这样的现象，视而不见是不明，一概抵制是不智，明智之举是因势利导。
和谐社会要求各个方面都和谐。文学也要有一个和谐的局面。和谐不是一边倒，不是只允许一种声音，不是排除异己惟我独尊，而是和而不同之，和而偕谐之。因之，今天我们三家在此为龙人召开这个座谈会，意在就龙人作品和龙人作品所引发的龙人现象，进行深入的创作调研和理论探讨。作为中国作家协会的机关报，我们有这个责任；作为一张文学理论的权威报纸，我们有这个义务。
中国作家协会早就对“80后”等非主流写作的发展态势十分关注，《文艺报》也曾就这个问题作过多方报道及理论探讨。金炳华书记还亲自参加过“80后”作家座谈会，关心和关注他们的创作及发展。我希望这次座谈会能对龙人先生的作品给予客观公正的评价，对龙人现象作深入的研究，对大众文学的进一步健康发展作出理论界应有的指导。
我看龙人的玄幻小说
周 明
在接触龙人的作品前，关于玄幻小说，我的认识非常地有限，可以说只是听闻，而没有实际的阅读。匆匆地翻阅了龙人的这一大堆作品，我似乎悟出了什么是玄幻小说。不知道别的玄幻作者是如何选择素材与运用素材的，阅读龙人的作品，看得出他的选材始终是根据于中国传统文化，是在中国五千年历史中搜罗适宜于自己创作思想的人和事件。他用虚幻而充满现代感的玄幻构思，将一个个刚毅、果敢、正义、深情等诸多优点于一身的英雄形象，一个个奇异瑰丽、动人心魄的传奇故事展现在了读者面前。应该说，借助人们熟知的历史人物事件演绎，使得龙人的小说于魔幻之中有较强的真实感，更能吸引读者，这也为龙人的小说增添了不少人气，也正是他的成功之处。
金庸、梁羽生、古龙等人的作品风靡一时，成千上万的武侠迷还将金庸推崇为当代武林至尊。然而，从传统的文学观念出发，武侠小说很少受到文学界的重视，进入不了评论界的视野。这大概是一种不太正常的文学现象。随着时代的发展，生活节奏的快捷，人们阅读兴趣的多元化趋势愈来愈明显，武侠尤其是如龙人等作者所创作的玄幻武侠小说，受到越来越多的读者的喜爱和欢迎，掀起了一股席卷整个华语文学界的玄幻武侠浪潮，刮起一阵龙卷风。仅就龙人的作品而言，据说在从未做过任何平面媒体宣传的情形下，发行量超过了三千万册，其中的《灭秦》《轩辕绝》等作品发行美国、韩国、日本及东南亚等国，掀起了一股东方玄武文化的风暴。在图书市场尤其是纯文学不太景气的今天，与那些依赖于媒体及广告方面大力运作而畅销的作品相比，龙人的作品只是凭借读者的口口相传，便赢得了市场和读者的认可，也成为了盗版商的首选猎物。这种现象就不能不引起我们的重视，我们必须审视自己的价值认可位置。
不可否认，我们所处的时代，有许多的现象都是超乎我们的想像的。21世纪的文化市场，“奇幻”作品成了读者的追逐对象，这些作品将引人的幻想、惊奇、悬念、推理、动作等元素融为一体，以其大胆奇特的故事构思、天马行空的悬念设置，吸引了读者的眼球，备受各个阶层读者的推崇，也形成了影视改编热衷的趋势。一部《哈利・波特》，不仅书籍的销售空前之大，而且系列电影也创下了惊人的票房收入。现在，龙人的系列作品也有意进行综合开发，进军影视。大家一起来做这件事，就一定能成功。
听说龙人从小就是金庸迷，也是通过阅读金庸作品后激发了他从事玄幻武侠小说的创作热情。这里，我期望龙人在今后的创作中能多从金庸及其他经典作品中汲取一些经验和营养，尤其是在张扬古典文学魅力和文字的优美上能有所突破，更进一步提升自己作品的文学品位。既然龙人的作品已赢得广大读者和市场的认可，就要继续在开拓市场上下功夫，最大限度地挖掘各个市场的潜力，实现龙人作品更大的社会效应和经济价值。我们要做的，就是在充分认知肯定龙人的成绩前提下，为龙人的这些作品拓展新的领域出谋划策，激励龙人继续发挥所长，超越《哈利・波特》，打造中国自己的玄幻品牌。
小说又添新品种
阎 纲
龙人问世的作品计有《灭秦》《轩辕绝》《封神天子》《正邪》《战族》《魔鹰记》《无双七绝》《天赖天子》《传说》《奇门风云》《圣魔天子》《洪荒天子》等，多达20余部，20年写了3000余万字，真吓人！平均一年写150万字，还要读书查资料，苦苦地进行艺术构思，一字一句地改校样，还得从事繁忙的商务活动，他有几条命啊！但一切都是实实在在的，眼见为实。毫无疑问，龙人，当今多产作家之最！
龙人透过天马行空的艺术构思，对上自洪荒下到宋元的历史进行神乎其神的演绎，闯出一条新路，创立一种流派：玄幻武侠小说。玄幻武侠小说也是武侠小说，是武侠加玄幻，是武侠题材的玄奥化、虚幻化，是真真假假、以假求真的功夫大片，是武侠小说的新品种。
区别在于幻想度和玄奥性。幻想不全是想像，它比想像更大胆，更具奇异性，玄虚而又玄奥。它完全突破时间、空间的界限，把活人和幽灵、神鬼人、现实同梦幻相融相合，呼风唤雨，神魔交加，离奇古怪的历史背景、神秘莫测的戏剧冲突、刀光剑影的奇特设置以及无限夸张的变形书写，读来紧张、神秘，极富刺激性。简言之：玄幻武侠小说者，“武侠”为主，“玄幻”为用。
龙人的玄幻武侠小说类似我国明人的“神魔小说”如《平妖传》等，凡所铺叙，“义利邪正善恶是非真妄诸端……但芜杂浅陋，率无可观。”《封神传》则侈谈神怪，什九虚造，实不过假商周之争，自写幻想（鲁迅语意）。但它区别于“神魔小说”。西方现代小说普遍不看好人生，对现今世界产生危机感，但是采用的表现手法多种多样，秘密武器就是奇异性。如魔幻现实主义和荒诞派戏剧采用神话传说、超现实主义荒诞、夸张的手法，描绘现实生活浓重的“荒诞”气息和“魔幻”色彩。“黑色幽默”则从残忍中寻求乐趣的幽默，被称作“大难临头的幽默”。可见，手法毕竟是手法，作品的主旨大异其趣。西方现代小说具有批判功能，但价值取向趋于悲观绝望――人，全都疯了；人生，“毫无办法”。龙人尽管也采用了甚至比神魔小说、魔幻现实主义和荒诞戏剧更为夸张的手法，但毕竟是借用而已，境界却是趋美。他努力塑造刚毅、钟情于武艺超群的侠义形象；他的离奇怪异的想像、波诡云谲的故事、眼花缭乱的打斗、险象环生的悬念、刻骨铭心的爱情，最后力图将人们引向侠风、义胆、上善、至爱的健康境界。
人类的形象思维无休止地流动之后，幻想变成神话，神话变成故事，故事变成玄幻，以武侠演绎玄幻。看，一个转身，玄幻便与武侠联姻；一不留神，小说变成了另外一张面孔。
《灭秦》阅读有感
崔道怡
进入21世纪以来，我国文学创作和阅读的多元化日益扩展，纯文学与通俗文学的分野愈发鲜明，玄幻和武侠小说在文化市场上的价位急速飚升。在我看来，这是既可欣喜又未免忧虑的事情。可喜的是，以武侠和玄幻小说领先的通俗作品，丰富了创作的园地，调动了阅读的兴趣，使文学获得了前所未有新人耳目的大众化、普及化。
《灭秦》把玄幻与历史糅合在一起，将虚构跟真实交织为传奇。让想像中的纪空手，一个获得神奇功力的小混混，周旋于韩信、虞姬、项羽、刘邦等英雄美人间，使之成为自己的朋友、情人、奴仆、仇敌。他引韩信为知己，和虞姬相爱生子，夺红颜气煞项羽，玩刘邦于股掌间；最后，是他夺得天下，却把到手的江山赏赐给了跪在他脚下的刘邦。
在《灭秦》里，明修栈道、暗渡陈仓、四面楚歌、十面埋伏……这些刘邦置项羽于死地的谋略，原来都是纪空手策划的。也就是说，从秦到汉风起云涌的岁月峥嵘，乃由武侠功力谱写而成。世界是武侠的天下，历史是武侠的旅程，武侠主宰着一切人生，这真可谓别开异境，匪夷所思，不是平常人的一般思维就能够想像得出的复杂和奇异。
正因如此，它给人开辟了精神暂时脱离现实的途径。这便是玄幻武侠的魅力所在，它可以使沉湎想像的年轻人读来如醉如痴。《灭秦》最初发在网上，便吸引了诸多网友，绝大多数赞好，只个别人不满那些不合时代的描写。其实未免胶柱鼓瑟，玄幻颠倒时空，什么时代才有什么，也就不成其为问题。况且，打斗频仍，心随眼动，看着有趣。不得不承认，它确实具有相当的吸引力。年轻人的思维和兴趣灵动敏捷，跳荡活泼，充满幻想，追求奇特。这套书的题材与写法，内容的情趣和叙述的平易，正好适应年轻气盛的素质和需求。它的故事真假莫测，它的情节难以捉摸，它的韵味侠骨柔肠，它的风格闪转腾挪。
《文学网络生存》的报道，为“网络商业文学”时代的到来喝彩，却也指出：“玄幻武侠小说火爆虽可以说明部分读者阅读兴趣，但不可能代表一切。十年后，余华、莫言的小说依然会有人看，它们才是文坛的主流。”而当今的态势，非主流汹涌澎湃，主流只受“小众”青睐。深入“商业文学”时代，电影院很可能不再为两个人放映了。
发言摘要：
邓友梅：中国的武侠小说是中国的特色之一，世界上每个国家都有不同的小说，但是武侠小说只有中国人才有，虽然外国也有一些，但与中国人的写法不一样，所以有人说武侠小说是中国人的童话。
世界上好多国家的文学都是分为两类，一种是严肃文学、纯文学；再一个日本叫做大众文学，或者咱们叫通俗文学。这两个品类，就跟一个是研究飞机，一个是研究风筝，两回事儿，这两个不能比较，因为日本的作家协会就是两个，他有一个大众文学作家协会，咱们看的《追捕》是非常有名的――虽然写得很好，但作者不能参加日本作家协会，只能参加大众文学作家协会。如果作者又出了几本严肃文学作品，日本作家协会说可以，这样可以让他参加这个协会。这个分类不分高低，但是是两回事，咱们不做比较。这一点在旧中国也是这样，那个时候写言情小说的有张恨水，有刘云若，写通俗小说这些人，他也可以水平很高，但是你最高，不是高过巴金和鲁迅。那么咱们有些严肃的文学作家水平并不高，文学修养、文字能力未必比人家通俗作家高，但是你写的人家就能认，解放以后就不分这个了，没有这个分类了。
张 锲：龙人现象很值得研究，这种现象是时代的产物，我们这代人由于受思想性和艺术性的种种限制，很少看武侠小说，但是金庸的小说例外，我家里有一整套金庸签名的小说。我对龙人的作品印象很好，这么年轻就写了三千万字，我知道现在写三千万字对我们这个年纪的人恐怕是很难想像了，我希望龙人继续保持这个速度。但是要稍微注意一下，在文字上讲究一点，我看到《灭秦》的时候，总体印象还好，他想像力很丰富，超过了我们的想像力，这是他成功的重要原因。在文字上龙人需要更加强些，文学的东西还需要文字的功底。
雷 达：通俗文学是含有消遣性阅读和消费性阅读的成分更重的文学，所以对其文学性，审美的纯度不可要求过高。按照我们一般写作进度，怎么会想到写三千万字呢？从这个意义上说，我们的文学发生了变化，文学的品种发生了变化，作家的构成发生了变化。诚然，通俗文学早就有了，在今天这种人文环境下观念变化的背景下，读者需求发生了变化，需要我们的作家研究。
再说玄幻，我觉得作者的特点首先是好看，读起来痛快淋漓，而且悬念不断地生出，它始终牵着你，再者就是细节非常丰富。另外，他张扬我们男子汉的阳光精神，他把情节性的因素尽可能写到极致，还有里面加了很多现代人文的观念，这是和以前的通俗小说的不同之处。这样的文学能在当下起到愉悦读者、丰富想像的作用。
舒 乙：我觉得龙人的小说有以下几个特点：第一，他集成了文学的艺术开阔性，它把文学的注意力由人扩展到神，扩展到鬼，扩展到神界、人界和鬼界；天堂、人间和地狱。
第二是他的通俗性，他继承了新文学的很多优点，所以他的作品受到很多读者的欢迎。这是他的一个特点，也是优点。
第三就是比较干净，当下的通俗读物不太干净，从20世纪上半叶通俗读物来看，我总的感觉好像比现在干净。
何西来：我们应当肯定龙人的这个创造力，我们应当欢迎这样一个很年轻的玄幻武侠小说的作者走进我们文坛来，我为他敏锐的洞察力和年轻人有的那样一种心态感到鼓舞，要从国家文化发展的战略这样的高度来看待龙人现象。一个民族在崛起的时候它的文风就是国运，文风就是民风，民风就是民族的性格，我看龙人的作品就是刚性，它是刚性的、清新的。他的取材是中国的历史，他的基本精神来自中国的文化。
金坚范： 刚才有的人讲到了我们这个民族的想像力、创造力并不是很发达，甚至是说是比较萎缩的一个民族。为什么？我们的原创力缺失，原创力萎缩的问题是当前摆在文艺界的一个重要问题。文学艺术本身是一个很复杂的创造性的精神劳动，我们为什么拿不出新的东西来，只能把原有的某一种东西延续一下？延续不是原创力，我们需要原创力，需要整个民族有一种思维和丰富的想像力、丰富的创造力。文艺是引领社会发展的，文艺创造力不行何谈社会发展，所以，从这个意义上来说，龙人的创造力和他的想像力是我们应该推崇的。
黎 阳：龙人的作品很多，我觉得《轩辕绝》《灭秦》都是他的代表作，他的作品有金庸作品的恢弘气势与博大精深，塑造了轩辕等等一系列的英雄形象，但是他们性格中又带有小人物的很多缺点，但我以为这更加真实，真实的历史年代、真实的人性，才能反映出小说的特点。有一些情景写得非常惊人。文学即是人学，无论它的表现形式如何，无论它当时存在的环境是否允许，它都将会超越时间而成为经典，这是严肃小说和消遣小说都要关注的问题，也是一切文学作品所要关注的问题，文学一定要反映人性的本身。
一天，我在报纸上看到全中国已开放了现代生活。我感觉很高兴。忽然，我想到我的现在怎么样，是不是也开放现代生活了呢？于是，我决定回去看一看。
飞机已飞行了大约1个小时，快到故乡了，我很激动，有些迫不及待。下了飞机一看，故乡既然发生了翻天覆地的变化。以前的大街上垃圾哪儿都是，但现在街面却没了垃圾，只有垃圾桶，这也需要文明的人来保护环境。我坐上公交车回到我以前的小村庄去了。我刚下车我就看到我的伯父、伯母和堂兄高兴地向我走来。原来，他们已经看见我下了公交车了。我来到我们以前住过的小村庄，发现小村庄没了，代替的是高楼大厦。而且我还发现我的故乡竟然还有太阳能汽车，我还真没有想象到。我的故乡现在比以前的什么事物都要好。环境好了，没有满地的垃圾，有了环保的太阳能汽车，有了高楼大厦。这多亏了政府开放了现代生活，要不然20年前的故乡也还是20年前的老样子。故乡的变化真让人惊叹不已啊！我悄悄的赞叹着。我相信，要是故乡的人再这样接着努力，故乡会变的更加美丽、现代化和文明！
于是，便像无头苍蝇那样到处乱窜，这里翻翻，那里找找；光阴似箭，日月如梭，转眼间，我已经跨出了小学生活，步入初中，这一切来的是那样的突然，仿佛一下子变大了，像一枚小小的泛着浓浓苦味的青涩果实，猛一下换上了青中带粉的外衣。人民大桥上川流不息的车辆也带着星星点点的光芒。
对于苍穹之上的世界，人们的想象似乎就没有停止过。天文学家开普勒的小说《梦》，就为大家描述了宇宙飞行的画面。但开普勒极尽想象力的作品，却无法让其成为科幻小说第一人，究其原因还是因为主人公实现月球旅行的办法超出了科学范畴，他使用的是巫术。从开普勒编造的遗憾中，我们不难看出，科幻并不是对宇宙或者人类毫无边际的幻想，而是以科学技术为核心的创意与想象。
1765年瓦特创造了世界第一架蒸汽机，1807年富尔顿发明了轮船，1814年史蒂文森制造了火车……在轰轰烈烈的工业革命开始前，哥白尼就已确立了太阳的中心位置，开普勒发现了行星运动的规律，牛顿找到了万有引力的定律，所有这一切，强烈地改变着世界的面貌，冲击着社会和经济，而这让人们见识了科学技术的神奇，也为人们的精神世界打开了一扇科幻的天窗。
1818年，玛丽・雪莱创作了《佛兰肯斯坦：现代普罗米修斯》一书，这是第一部现代意义上的科幻小说。它讲述了科学家弗兰肯斯坦通过实验创造了一个丑陋的怪物，一开始这个怪物对人们充满了善意和感恩之情，可后来他却要求创造者和人们给予他更多的东西，最后这个怪物在误杀弗兰肯斯坦之后懊悔地跳海自杀了。这部作品曾数次被改编成电影。
可以说，玛丽写这部作品是受了第一次工业革命的影响，又或者是她天生对科学充满无限的热爱。她突发奇想地改变了当时流行的哥特小说的一项重要元素：“怪物”来自电力，而不是魔法。而玛丽对科学与世界、科学与人类的关注令科幻小说就此诞生。
毋庸置疑，快速发展的工业革命在很大程度上改变了人们原有的生活状态：出行更快，生活便捷。而伴随工业革命徐徐展开的科幻天地又给人们带来什么呢？更丰富的想象，更宽阔的视野――看看我们身边那些曾经只存在于科幻的产品：智能手机、智能机器人、智能眼镜，也许你会发现科幻对我们的影响远远不止精神食粮那样简单，它还奠定了我们对智能时代的期待。
“在科学技术的力量到达之前，我们已经到达了那些世界。”这就是科幻的魅力，也是它的现实意义所在。若是现在已有可能，则见不到想象力的成分；而假如未来亦无可能，那就代表该构思已抵触了既有的科学。在人工智能的世界里，科幻作品就像一盏引路的灯，带着我们到达未知的世界，许诺我们一个更美好的希望。
此外，虽然萌芽时期的科幻作品并没有将科学与技术放在主要地位，但是它们对科学的想象还是确立了之后科幻作品太空探索、奇异生物、战争、太空旅行等题材类型。
1938年万圣节的前夕，美国人并没有像往常一样为即将到来的节日激动不已。相反，恐惧不安的情绪开始笼罩这片土地。让美国人陷入深深不安的，不是来自纳粹的威胁，而是源于火星人准备进攻纽约的消息。这情节应该只存在于标准的科幻小说中，可事实上它是活生生的历史。哥伦比亚广播公司播出了由小说《世界大战》改编的《火星人入侵地球》，由于当时奥逊・威尔斯把这一切演绎得太过活灵活现――“关掉点灯！让外星人找不到这座城市！”就这样600万收听广播的美国人中有170万人信以为真，大约120万人准备马上逃离。这就是科幻小说在当时所显示出的魔力！
上世纪三四十年代，图灵对人工智能的研究也还处在最初级的阶段，而文学界却迎来了科幻作品的黄金时代。在这一时期涌现了一批优秀的作家，其中美国的海因莱因、英国的克拉克、美国的阿西莫夫被后世并称为黄金时期的“三巨头”。
克拉克因他的“太空奥德赛”系列而知名，特别是小说《2001：太空奥德赛》，成为有史以来最具影响的科幻小说，也是一部广受欢迎的电影，这部小说把科幻题材带入了文化主流。克拉克的作品具有极强的预见性，联合国、NASA和互联网界都从他的书中受益。
作为美国具有影响力的科幻作家，罗伯特・安森・海因莱因（Robert Anson Heinlein）以高超的叙述技巧、精巧的科幻构思、极具时代感的激进思想以及对美国历史和文化独特的科幻化阐释，被誉为“美国现代科幻小说之父”。海因莱因是硬科幻小说大师，其代表作有《星际迷航》、《严厉的月亮》、《双星》、《银河系公民》、《银河行商》等。
在三巨头中，阿西莫夫或许是最有名气的，其作品中以《基地系列》《银河帝国三部曲》和《机器人系列》三大系列被誉为“科幻圣经”。他提出了伟大的“机器人三大定律”，后来成为科幻界无可撼动的铁律：一、机器人不得伤害人类，或袖手旁观坐视人类受到伤害；二、除非违背第一法则，机器人必须服从人类的命令；三、在不违背第一法则及第二法则的情况下，机器人必须保护自己。
黄金时代之后的二十世纪六十年代，科幻作家们曾尝试主动出击，向主流文学靠近，于是新浪潮运动来临。而新浪潮之后，美国的科幻小说又经历了“赛博朋克时期”，威廉森・吉布森的《神经漫游者》是这时期的代表作。之后，我们看到的《黑客帝国》也是这一时期的代表作。
从二十世纪七十年代到现在，美国科幻的发展进入了平稳期。杂志逐渐转向图书出版，以及随之而来的更多的影视动漫化的改编，让科幻产业在美国一派欣欣向荣。但事实，伴随着整个文学市场的萎缩，科幻小说的销量也远不如从前。很多科幻杂志社都倒闭，还有一些杂志转向电子化订阅，杂志在科幻市场进一步式微，奇幻小说开始在幻想小说中崛起，《魔戒》、《哈利・波特》等作品引领了很多奇幻作品的出现，而新作者们也都是一手科幻，一手奇幻。进入21世纪后，随着《冰与火之歌》的大卖，奇幻小说更是占据了市场的主流。
中国科幻文学在二十世纪九十年代迎来了属于自己的激情燃烧的岁月，以王晋康、星河、韩松等为代表的科幻作家在这一时期发表了一系列作品，其中以网络空间为题材的《网络游戏联军》、《决战在网络》和侧重于科学探索的《天火》、《2066之西行漫记》（又名《火星照耀美国》）都引起了极大反响。
2010年，贵州大学出版社出版了《中国科幻黄金时代大师作品选》，以纪念中国科幻史上一个特殊的年代。在此期间，一系列本土科幻作家和作品的涌现，也彻底让中国科幻摆脱了乏人问津的尴尬境地。其中，刘慈欣《三体》三部曲的出版更是将中国科幻带上了一个全新的境界。