当认真看完一部作品后，你有什么总结呢？需要好好地对所收获的东西写一篇观后感了。到底应如何写观后感呢？这里是爱岗敬业的小编帮助大家整理的11篇西游降魔篇观后感的相关文章，仅供参考。
《西游降魔篇》依旧延续了以往的周星星套路，即女追男、无厘头和励志色彩，女追男戏份在星爷的电影中屡看不鲜，《大话西游》的紫霞仙子、《喜剧之王》的柳飘飘等，在周星星的电影中，爱总是很卑微的，羞涩的，他很少真诚主动说：“我爱你”，在《喜剧之王》中，尹天仇对柳飘飘说：“我养你。”或许已经是对爱的最高表达了吧，在《大话西游》中，紫霞仙子到死也没有听到至尊宝(孙悟空)真诚地说“我爱你”。本片依旧延续这个套路，舒淇饰演的段姑娘死追文章饰演的玄奘，上演了女追男的戏份，但是段小姐到死时只能要求玄奘说一句“我爱你”，但是她听不到，已魂归天际。这是多么卑微的要求，但也多么可惜，苦海泛爱恨，生死两茫茫。而在本片中，无厘头也是一大看点，“你死过老公没？”等台词依旧体现了星爷的无厘头天分，虽然搞笑桥段很老了，但是还是能让我们从头笑到尾。而在片子中也体现了励志色彩，陈玄奘是一名落魄的驱魔人，或者说落魄得像要饭样的驱魔人，最后能降伏万妖之王成就大师，这里可以体现出励志色彩，虽然主题不是这个，但也有所涉及。
在《西游降魔篇》里，我们既能看到那个久违的、足以让铁杆“星迷”在影院撒欢儿的周星驰；同时也能看到一个想要对创新和守旧两手都抓的北上香港导演的努力。他手里有太多辉煌的港片岁月里攒下的“老本”，却在这个无厘头早已泛滥成灾的网� 《西游降魔篇》是一部缺点和优点都同样突出的电影，所以它必定会引起两级评价。
先说缺点最情和人物的单薄：
《西游降魔篇》的故事结构很简单，三个大段落，分别讲降伏河妖、猪妖和猴妖，贯穿其中的是驱魔人段小姐追求陈玄奘的爱情线，这是剧情上最薄弱的一环：周星驰既要给驱魔人大量的动作戏，同时又要让她的痴情和可爱打动人心，她在几番死缠烂打之后，还来不及建立更丰富的人格魅力，就惨死在邪恶的猴妖手上。最重要的是，段小姐只有痴情和可爱，她太简单了，就这么一根筋地因爱赴死，难免会让“星迷”们有一种山寨版紫霞的感觉――紫霞的双重人格让她在《大话西游》里获得了远比段小姐丰富的成长历程，其实从一开始，她认拔出宝剑者为英雄的爱情信仰就比段小姐看不出动机的痴情来得更让人信服。《西游降魔篇》虽然延续了《大话西游》中“女追男跑”的成功模式，但少了感天动地的理由，最后的幡然悔悟也来得太过突然，最终这条故事主线给人一种潦草的翻版印象。
另外，遭人诟病最多的结尾，玄奘的顿悟得道和对妖猴的点化缺少过渡，几乎就靠那一记来自浩瀚外太空的“如来神掌”，一掌定乾坤。据说这个草草收场的结尾跟资金不足有直接关系，不过，周星驰说，《西游？降魔篇》用了五六年，几易其稿，最后定位为“取经前传”。从前传的角度考量，玄奘这个人物也才刚刚上路而已，也就是说，前传中埋在他心里的那些爱狠是非也才刚刚上路，似乎也就没必要苛求角色的丰富了。
周星驰喜剧模式显出陈腔滥调的疲态：
被困地洞五百年的孙悟空想要吓唬玄奘，冲他叫嚣：“我当年手掂两把西瓜刀，从南天门一直砍到蓬莱东路，砍了三天三夜血流成河，我眼睛都没有眨一下！”这段子来自现场编剧卢正雨，他当时“想着《食神》里‘双刀火鸡’莫文蔚编出了这个段子。”实际上，似曾相识的笑料在《西游降魔篇》里随处可见，这不奇怪，对卢正雨，以及那整整那一代人来说，周星驰的搞笑方式，周星驰的无厘头文化，已经成了深植他们心中的文化基因。
但在这样一个网络段子花样翻新的年代，“喜剧之王”拿出的这些老桥段的确有些过时，“还是笑得出来，却没法像以前那样笑傻”是普遍的观影感受。而像片中“空虚公子”反复说错空虚和肾虚的口误段子，以及那些挠观众痒痒式的出丑卖乖，甚至显得有些刻意和无聊，几乎就是春晚小品的水准。经年累月在电视上反复重播的周星驰电影，让人不断接受无厘头文化的洗礼，本就难以产生惊喜，“审美疲劳”就更加在所难免了。
2013年的大年初一，周星驰的《西游降魔篇》终于上映了，看来周星驰的这部电影让人感慨很多，此前看过很多周星驰的电影，对于周星驰也是很喜爱。
在《西游降魔》里，许多物件儿执着不变，物易神存：《一个演员的自我修养》变成了《儿歌三百首》，“还我漂漂拳”变成了“毁魔沙袋掌”，最后降服悟空的大招那么眼熟，那不就是传说中的“如来神掌”么？就连咸鱼，也还是那条咸鱼，即使升级成了千年的咸鱼，也还是被人嫌弃的“这么贵重的宝贝，我们不能收啊”。所有不变细节，表达的是一个观点：梦想更加单纯美好，现实更加残酷无情——星爷所有的电影，一直在貌似不正经地、举重若轻地找一条连接二者的道路。
改变的，是星爷对爱情的态度，不再是那句轻佻的“如果上天给我一次机会，我希望是一万年”，而是“不要一千年，一万年，就现在”。坐在我旁边看电影的女孩儿，看到文章含泪飙出“我爱你”三个字之前，不禁感叹“不要说啊”——说了仿佛就俗了，我倒是特别欣慰星爷没走道貌岸然的路数，三十岁的男人追求的是感人的浪漫，到星爷这个年纪，感叹的已经是浪漫的代价了——人生如果注定无趣，那还是无悔点儿好吧。
最后祝愿周星驰的《西游降魔篇》能够吸引更多的观众！
我是一个周星驰的粉，因为什么都不懂的小时候，周星驰的电影带给了我很多的欢乐。在那个租碟的时代，在那个把星球大战当成动物世界看的年纪里，我看的大部分的电影，几乎都是成龙和周星驰。不管是功夫喜剧还是无厘头喜剧，总之，欢乐就好。
后来长大了点，开始看各种各样不同的电影，慢慢能体会到很多欢乐以外的东西了。再回头看周星驰的电影，发现有些无厘头，也并非只是喜剧。从此也就爱上了周星驰的两部电影，《喜剧之王》和《大话西游》，看过很多遍，却也从不生厌。
沉寂了五年的星爷，今年出了一部导演作品，《西游降魔篇》。前期宣传的时候，我记得星爷在访谈里说过，自己经过这么多年，对爱情有了新的感悟。我想这感悟简而言之的话，也就是预告片里的那句：一万年太久，只争朝夕。这个一万年，指的当然是十八年前的《大话西游》里，至尊宝无能为力的爱你一万年。仅这一点，即便这部电影还未公映，就已经吊足了观众的胃口。
然而现在来看，里大家给这部电影最终的评分是7.2，虽然不至于说是差，但是盛名之下，多少有些差强人意。而在我看来，这部电影有两个硬伤，一个是段小姐这个人物的设定干瘪得有些残缺，这也直接导致了电影的感情主线莫名其妙，另外一个则是孙悟空变身之后的剧情推进的过于简单粗暴，既没有填了之前剧情的坑，同时仓促的收尾也让人有点摸不着头脑。（另外那个外太空的如来神掌真是让人无力吐槽）
段小姐简直就是紫霞的简笔画版，无论是出场时的傲气凛然，还是不曾改变的执着，甚至是最后的奋不顾身，这些场景，每一个熟悉大话西游的人都不会陌生。舒淇的表演其实不错，无奈空间不够。看到二人第一次从猪妖那里落跑到树林里，舒淇娇嗔地说出那句“女孩子闭上眼睛就是要你亲她的嘛！”的时候，我有些纳闷，心中暗自嘀咕：这是什么情况？我是不是错过了什么？这就喜欢上了？没道理啊，才见过两次面啊亲，而且两次见面毫无火花啊亲。咱不济也可以编个只有真命天子才能动我的环环这样的桥段啊，反正都已经这么像了你说呢。不过最后文章的唐僧抱着怀里的段小姐说第一次见面我就喜欢上你的时候，这话至少有一点点是对的，只不过不是第一次是第二次，还有那种喜欢是大部分是性冲动吧我说。不过这个结局依旧不是“只争朝夕”的感觉啊，依旧是那种怅然的错失吧，比起唐僧无力的告白，我只想说，十八年前那个孙悟空试图握却终究滑落了紫霞的手的瞬间，简直高明了太多。当然，当年的朱茵在表演之中多少有着真实的情愫，而舒淇既没有这一点，文章也比不了星爷的气场。
在标题之所以提到尹天仇，是因为在故事的前半段里，蹩脚的驱魔人陈玄奘，像极了那个蹩脚的跑龙套尹天仇，笑料百出，却不懈、努力和善良。如果这个故事的女主角换做一个妖精的话，那基本上就是另一个柳飘飘了。只可惜，不像尹天仇最后喊出了“我养你啊”，陈玄奘对大爱的追逐反而在最后变得做作与索然无味。《喜剧之王》里最后尹天仇的选择才算得上是“只争朝夕”，而陈玄奘的这个故事却连至尊宝的“一万年太久”都比不上。
坏话说了这么多，其实这戏前半段还是不错的，战鱼妖，战猪妖，还有黄渤的猴妖都是亮点，特别是黄渤和舒淇调情那段，简直是太逗了。怎么说呢，至少从依然欢乐这一点来看，这部片子依然周星驰。
这是一部诚意之作，无愧星爷磨刀5年，里面体现的思想大多是他近年来的心路历程，苦海泛爱恨，生死两茫茫，一生所爱，终不可及。不要当爱人随风而逝，才相思入骨。
昨天，我和爸爸妈妈偶然光顾了前海新天虹的电影院，一看到电影的价格，我立即活跃起来，四十元一个人，而且还是《西游降魔记》3D版的，这么便宜，谁不想要啊。我提议：“我带钱了，我请你们，我们去吧！”可还没排队呢，妈妈就走掉了，爸爸跟我说，说妈妈是不想花这个钱，刚才还没有买到鞋呢，给我买了一小桶爆米花，就去找妈妈了。唉，没办法，只能下次再看了，我心里想。一回到家，我就死缠烂打，非要爸爸陪我去，要不然，就让我二十个好朋友(玩偶)陪我去，就让爸爸给800元，让他选80还是800，经过我的“严刑拷打”，爸爸终于答应明天陪我去。
一见到爸爸，我就开始问，我们什么时候去看电影，爸爸说我们吃完饭就可以去了，现在离11点半还有一个半小时，才能开饭。我等啊等，看过书，写过字，玩过电脑，终于到啦，我狂奔到饭堂，打好饭，狼吞虎咽的扒拉几口，就吃完了，我又狂奔回去。我一见到爸爸，就拉他去电影院，谁知，爸爸说：“你急什么呀，我还没吃饭呢！”我顿时像泄了气的皮球，怎么吹都吹不起来了。等爸爸吃好饭，又换皮球啦，吹不起来，就再换一个嘛。
我们买到了一点四十分的票，而且还是正中间。我们又等了好久，终于听到了播音员清脆甜美的声音：“看《西游降魔记》的观众朋友请注意，电影马上要开播，请您抓紧时间进场。”我满怀希望地走进电影院，结果却令我大吃一惊：总的座位也就四十多个，一想到海岸城的大影院，再看看这里，简直“惨不忍睹”，不过还是知足吧。
开始了，我戴着一副大眼镜，显得一点都不自然，不过只要戴上这幅眼镜，看屏幕，就变成立体的了，一摘掉，就变成两个模糊不清的屏幕了。被玄奘收服的是沙和尚，不过沙和尚的原形是只水妖。那只水妖若有若无，假如正在很和谐的时候，突然蹦出来只水妖，不把你吓死才怪呢，再说了，我最怕水里的东西了。第二个是猪八戒，它的原形是一只无比丑陋，身强力壮，两只獠牙闪闪亮，红色的眼睛的大豪猪。第三个是妖中之王——孙悟空，，我小的时候可是最崇拜孙悟空了，可是一看到黄渤演的又黄又难看的牙，和那矮冬瓜的个子，还有他的狡诈、奸猾，我彻底改变了对孙悟空的看法，也从此不喜欢黄渤了。
看完后，这不片子简直太赞了，而且还很励志，我现在是非常非常信佛。有空你也来看看吧！
这部片子真实还原了“原著”，我的意思不是说这部片子真实还原了《西游记》中的故事，是真实还原了妖怪的形象，鱼妖的吃人不眨眼，猪妖城堡里那惊悚的人体烤炉……可能我们很大程度上被83版电视剧所迷惑，以为妖怪的形象也就是一个诡异的头加类似人的身体，但是实际上《西游记》里的妖怪都是很恐怖的，吃人，书中记载：“峰岩重叠，涧壑湾环。虎狼成阵走，麂鹿作群行。无数獐豝钻簇簇，满山狐兔聚丛丛。千尺大蟒，万丈长蛇。大蟒喷愁雾，长蛇吐怪风。”书中随处一翻都是对妖怪等的恐怖描写，所以《西游降魔篇》对鱼妖和猪妖的描写也是很符合原著的，妖怪都是无情的，爱吃人的，原著中对沙和尚有这样的描述：“菩萨，我在此间吃人无数，向来有几次取经人来，都被我吃了。凡吃的人头，抛落流沙，竟沉水底。这个水，鹅毛也不能浮。惟有九个取经人的骷髅，浮在水面，再不能沉。我以为异物，将索儿穿在一处，闲时拿来顽耍。 ”而猪八戒皈依佛门之前也是很喜欢吃人。书中有言记载：“石洞心邪曾吃人”，而孙悟空虽为猴子，但是书中记载也曾干过吃人的勾当，“师父，你那里认得。老孙在水帘洞里做妖魔时，若想人肉吃，便是这等：或变金银，或变庄台，或变醉人，或变女色。有那等痴心的，爱上我，我就迷他到洞里，尽意随心，或蒸或煮受用；吃不了，还要晒干了防天阴哩！师父，我若来迟，你定入他套子，遭他毒手”，所以片子很真实还原了原著妖怪的本性，都是吃人的，在历部周星驰电影中，小孩都是不死了，就算在《功夫》里母子俩面临被烧死时最后还是被救，但是在本片中，打破这一常规，小女孩被河妖吃了，这也可以凸显妖怪的无情之处吧，体现出妖性本恶。
20__年的大年初一，周星驰的《西游降魔篇》终于上映了，看来周星驰的这部电影让人感慨很多，此前看过很多周星驰的电影，对于周星驰也是很喜爱。
在《西游降魔》里，许多物件儿执着不变，物易神存：《一个演员的自我修养》变成了《儿歌三百首》，“还我漂漂拳”变成了“毁魔沙袋掌”，最后降服悟空的大招那么眼熟，那不就是传说中的“如来神掌”么？就连咸鱼，也还是那条咸鱼，即使升级成了千年的咸鱼，也还是被人嫌弃的“这么贵重的宝贝，我们不能收啊”。所有不变细节，表达的是一个观点：梦想更加单纯美好，现实更加残酷无情——星爷所有的电影，一直在貌似不正经地、举重若轻地找一条连接二者的道路。
改变的，是星爷对爱情的态度，不再是那句轻佻的“如果上天给我一次机会，我希望是一万年”，而是“不要一千年，一万年，就现在”。坐在我旁边看电影的女孩儿，看到文章含泪飙出“我爱你”三个字之前，不禁感叹“不要说啊”——说了仿佛就俗了，我倒是特别欣慰星爷没走道貌岸然的路数，三十岁的男人追求的是感人的浪漫，到星爷这个年纪，感叹的已经是浪漫的代价了——人生如果注定无趣，那还是无悔点儿好吧。
最后祝愿周星驰的《西游降魔篇》能够吸引更多的观众！
《西游降魔篇》已经在大年初一映了，带着期待我走进了电影院，电影果然也没有让人失望！很多人看周星驰谁都是在看喜剧，而我却不是这样。
看电影的同学们不要被结局唐僧师徒四人一路向西的光明场面所欺骗，认为这是一部主旋律向的电影，结尾如此草率仓促，你我都能看的出来，想必结尾也是敷衍之作罢了。
整部电影的重头戏，其实是以浓墨重彩塑造了又一个紫霞仙子，然后将之毁灭，这次连毛都不剩了；以大段剧情刻画了一对有情人女攻男傲娇的暧昧，待到瓜熟蒂落时将之毁灭，这是苦情言情剧常见手法；以大场面特效塑造了一个顶天立地妖气冲天敢与如来一战的孙悟空，然后将之招安，这是西游水浒传。美女是用来杀的，英雄是用来招的，情人是用来分的，如此三条摆在你面前，如果你还被那些小萌点蒙蔽，认为是一部喜剧，那我已无话可说。
人之初，性本善。
——题记
一部《西游降魔篇》剧终，现已是深夜，我走在空荡荡的街上，看见落叶被风吹起，不禁有许些感触。
“就你也算是驱魔人？凭什么？”
“《驱魔大典》”
“《儿歌三百首》？就这样也敢出来驱魔？不怕妖怪吃了你啊。”
我欣赏的是他的胆识，仅凭一本儿歌三百首就敢出来驱魔。他在别人眼中什么都不会，他只是个不要命的傻瓜，但他们错了，他有”舍小我，为大我”的心，他意志坚定，一心向佛，不被外界事物所迷惑。他不追名逐利，金钱算什么，名利算什么，他为的是世间的大爱而活着，但，一点点，只差那么一点点。
只有《儿歌三百首》又如何，你别小看了它，它能唤醒人们心中的真、善、美，它是最纯真朴实的，我们生活中缺的就是这些吧。
记得孔子心中的大同社会，“货恶其弃于地也，不必藏于己；力恶其不出于身也，不必为己”，人们珍惜劳动产品，但毫无自私自利之心，不会将它据为己有；人们在共同劳动中以不出力或少出力为耻，都能尽全力地工作，却没有“多得”的念头，货尽其用，人尽其力，大同社会与桃花源一样美好，这正是玄奘心中的世界，处处充满着真善美，但人们寻不到它，这终究是虚幻的，是不存在的。
这天下熙熙，皆为名来，皆为利往，人活一世，辛苦奋斗，宁愿我负天下人，不肯天下人负我，你争我夺你死我活，人吃人，狗咬狗，其实也不过就是为了能做人上之人。这人世嘈杂，人们心中的真善美已不知飘往何处，或许儿歌是每个人最初的记忆，它是发自内心的纯真。
人之初，性本善。你是善良的，你心中有无尽的真善美，只是一点点，就差那么一点点，相信你会唤醒它，唤醒你的心灵……
大年初一，我和几个要好的同学一起去电影院看了周星驰的最新电影《西游降魔篇》。
《西游降魔篇》里，个人最喜欢的部分，是让满面油光的猪八戒，化身俊男，头插宫花、肩背靠旗，以京剧里武生的扮相唱念做打，再被舒淇演的驱魔人一拳打回猪头原型。这态度如从前一般有趣，形式却比从前高级，换做当年的周星驰，一定让舒淇开骂：“你知不知道，你穿成这样奇奇怪怪，又依依呀呀，还做这么莫名其妙的手势，半天就是不说话，真的很讨厌诶！你是猪头，就不要装嘛！诶，你背后的扇子，借我玩一下。”
因为有态度，又因为这态度坦荡和酣畅。西游写的是魔的故事，说的全是人话。这，多难得。
有这最大的优点在，我的确可以无所谓什么3D的抢钱、特效的瑕疵，以及故事的牵强，反正我也从没指望过周星驰变成卡梅隆。我也不在乎《降魔》里，星爷充满自恋地反复对自己致敬，一个有诚意暴露自己价值观和审美观的导演，能讲的东西的确只有那么多，所以反复讲不是问题、关键是讲得是否精细、讲得是否有趣、是否在重复的道具里，寄托了情怀和情感，在变化的细节里，讲出了时间的痕迹。
我相信《西游降魔篇》这部电影将是继《大话西游》后的又一部经典杰出电影。