看完一部影视作品以后，一定有不少感悟吧，何不写一篇观后感记录下呢？那么你会写观后感吗？奇文共欣赏，疑义相如析，下面是小编为大家收集的《钢琴之森》观后感【优秀10篇】，仅供参考。
如果说，音乐就是比赛，那么，你已经输了。
真正的音乐是什么？陶冶内心的，空灵的，仅仅属于自由的，那就是音乐。
就像是阿字野老师说的，一之濑需要的，是自己的东西。
就在丛丛叠叠的森林里，绿如海洋的世界，一架牵系着阿字野和一之濑的钢琴，在一之濑敲响森林钢琴的刹那，他说，这双手是被钢琴选中的手，和我一起来弹钢琴吧。
[第一乐章·莫扎特钢琴奏鸣曲M310]
从关东到中部南区的距离是多远？或许只是隔了两个人相识的道路而已。
雨宫修平抵达中部的那天，森林里传来了美妙的钢琴声，他不知道那是一之濑给他的见面礼，他不知道那是自然给他的见面礼。在雨宫君对着小朋友说，我是雨宫修平，从东京来，特长是四岁就开始学习钢琴，梦想是成为一名钢琴家。那个时候，一之濑是不是就决定要和他做朋友了呢？
从学校到达森林中心的位置，其间遇见了不愉快的事情，乡村小学的孩子对新来的雨宫并不太友好，以钢琴幽灵去吓唬对方，直到角落里，一之濑说，森林里的钢琴是可以弹奏的，一场争执就发生了。
绿叶的缝隙间可以透过光，让森林里的钢琴成了一个舞台。可是，即使是雨宫这样从小练习钢琴的强手也不能弹奏的钢琴，一之濑却轻而易举地用手指在上面跳舞。
那是什么样的音乐呢？发自内心的，清醇的，和森林里万物一样。
它仅仅属于一之濑。
雨宫告诉一之濑，他会去参加全国比赛，预赛的曲目是莫扎特的钢琴奏鸣曲310，于是，用家里的钢琴为一之濑演奏了一次。
一之濑说，雨宫，你好厉害！
孩子间的友情就是这样，简单的几个字，没有虚假。
雨宫说，海君，我们一起弹钢琴吧。
阿字野老师是在这个时候出现的，他曾是轰动全日本的钢琴家，由于意外的车祸而隐退了。他的手受伤，不能做自己喜欢的事情了。
阿字野说，森林里的钢琴是他的。淡褪成旧时颜色的回忆，那架钢琴的'琴键很重，一般人弹不了。
但是，阿字野说，一之濑，你是被选中的手，和我一起弹钢琴吧。
[第二乐章·贝多芬致爱丽丝]
也不是故意要和雨宫发生矛盾。而是，雨宫的妈妈得知阿字野老师就是当初的阿字野壮介之后，决心要阿字野老师教导雨宫练习，可是被拒绝了，之后，一之濑却告诉雨宫阿字野老师希望他去学琴的事情。
那样的感觉，应该是第一次有，不论是在生活中，还是弹琴的时候，自己始终是一个高高在上的优秀者，而在这个时候，却输给一个仅仅把钢琴当作游戏的一之濑。
钢琴不是用来玩的！
那么，这个时候的雨宫已经表明和一之濑不一样的人生观了。
从贝多芬到门德尔松，从致爱丽丝到命运第五交响曲，惟独肖邦的小狗圆舞曲是一之濑无法弹奏的，于是，他对阿字野老师说，教我肖邦。
也是因为成交的原因，阿字野说，一之濑，参加全国大赛吧。
故事是轻缓的，伴着悠扬的旋律在慢慢铺展。和家事显赫的雨宫家比起来，一之濑不过是红灯区酒吧里一名舞女的孩子，但是他天性善良，乐观，和森林中的钢琴做朋友，于是他说，听好了！我有很多钱都买不到的东西！
是的，那就是幸福。
高潮的部分自然是比赛，但是，那也是揭示电影主题的部分。如果说雨宫以完美而毫无差错的弹奏赢得了评委的赞赏，那一之濑就是以自己融入大自然的那份纯真的心敲响了所有在场的人的内心大门。
只可惜，规定曲目是莫扎特，而一之濑选择了肖邦。
雨宫的泪水说，他确实输了，虽然赢得了比赛，却没有赢得快乐。
会场外的一之濑和母亲并没有遗憾，他享受着上天降临的甘露。
真正的赢是什么？是拿到比赛的冠军？不对，是像一之濑一样战胜自己。
[第三乐章·肖邦小狗圆舞曲]
比赛结束后，雨宫不得不离开这里回到东京了。
那一次，一之濑扬起微笑的脸，答应我，做日本第一！于是，我终于忍不住和雨宫一起哭了起来，他跑着叫“干巴爹”的时候，像是一个永远不懂得忧伤的孩子。
虽然，没有雨宫，我会很无聊。
但是，做日本第一吧！
离开和开始一样，都经过了那片森林，彼时与此时同在，那轻快的小狗圆舞曲仿佛说，雨宫，再见了。
《钢琴之森-TheperfectworldofKAI-》是由一色诚创作的青年漫画，从1998年起连载于讲谈社旗下的杂志《ヤングマガジンアッパーズ》，中途停载了一段时间后转移到了《周刊早安》上。随后经过一段时间的不定期连载后再度陷入停载，直到去年12月才再度恢复，同时公布了该作将会制作剧场版动画的消息。
故事里充斥着年少时候的梦想，是一种激励人心的感动。
很羡慕雨宫和一之濑那样纯纯的友谊，虽然有点小争执，小嫉妒，但是，仍旧为着对方担心，着想。总的来说，这是一部不错的剧场，不论从画面还是音乐，甚至是雨宫的声优神木隆之介更是可爱的小正太。每当他叫起海君的时候，那样的声音真是牵动人心。
最后，我们都会快乐的。
绿色的海洋，让我们歌唱，真正的快乐，就是找到自我，不是吗？
也许在我们身边很少有这样的人。
天赋与勤奋哪个重要？
我不知道，我也不想回答。不是逃避问题，而是觉得没有知道的必要。影片看到最后的时候，我落泪了。也许是感动，也许是体会到影片中宫雨当时的心情。他怯怯的问田野老师“有一天我也能弹得跟海一样好吗”我心中有的更多的'是钦佩，还有的是心疼。
目标“少一些比较”“多一点喜欢”道理都知道但未必好懂。
目标，需要多一点勇敢，不要为理由的高低而纠结，让高尚走开，有就好，努力就好。
我会哭，也许是在为自己悲伤。
看完《梦色糕点师》后看的第一部动画电影。
上豆瓣才知道杨舒文最爱的神木DD是主角的配音，失敬。
这是一部温情而不做作的电影，让我想起了之前婷婷一直嚷嚷要我看的《海上钢琴师》。电影中那些优美的钢琴曲，莫扎特，肖邦，贝多芬，仿佛是在听一场大师的演奏会，闭上眼睛面前全是指尖的舞蹈，让人应接不暇。
很爱海和雨宫。友谊有时候真的会触动到心底而忍不住落泪，特别是当自己曾经也有过这么一份友谊的时候。总一些情感，留在你的身体里不会离开，或许它在细胞里，或许它在血管里默默流淌着。两个小男孩因为一架森林里的被遗弃的坏钢琴而认识了。
海居然可以把那架坏钢琴弹出声音。而且如天籁一样，也许就像葬礼老师说的，这是一双被上帝选中的手，或者说，被钢琴选中的。手。没有谁看过海在月光中的森林弹钢琴时不动容的，那飞舞的指尖，那陶醉的脸庞。一切都显得如此的和谐，仿佛和森林融为了一体，仿佛他也是森林的一员。
他是宠儿。所以他一直都不会输。
他又是善良的，含蓄的。但是爱的分明。
这部电影，想说明的，想表达的，其实有着很深远的意义。只有自己看过了，体会过了，才说得清那种感觉。那种钢琴声植入你灵魂的感觉。
你懂了吗？
我就知道我会喜欢，森林里的钢琴，弹它的人一定是个率真趣怪的家伙。
不过，海这样不羁的人，这样纯真野性可爱的人，如果凑巧又是天才，可就悲剧了。
听说要最大限度的发挥才华，就该不断的努力，不断的被认可，不断的熟悉规则遵守规则拿下规则……
多累人吖……
譬如野田妹，固然后来的成绩堪称可喜，可我还是好怀念之前那个可以在垃圾堆里用满不在乎的嘴型随意弹奏的少女。
呐，海，唯一可以弹奏森林钢琴的人，就还是留在他的森林里，快乐的梦游般的弹琴吧，管他是不是最美妙最动人的，我自私的想。
而现在的我，开始愿意把目光分一些给雨宫这样的孩子，他们早早被设定了未来，从强加意愿到渐渐接受甚或心甘情愿不惜为之牺牲一切的努力，他们平凡，他们在乎分数和名次，他们常常和别人比较，他们始终有明确目的，在很长一段时间里不识快乐滋味，简直不明所以不可理喻的一条道走到黑，挣扎于自己并不确定有没有意义的努力，显得有些可笑，就像……像大多数并不天才的我们。
是的，我从来不喜欢甚至好讨厌目的性，事儿事儿的觉得，这可太廉价太卑微太伧俗啦~我最欣赏兴之所至任意妄为漫无边际的家伙，因那是人最初的状态，那才是真正的人，有着鲜活的偏执的炽热的无限张力和通透生命力。可当我们信手拈来的`只能是垃圾，当我们率性而为基本上就会没饭吃，我们就只能仰望着蓝蓝的天空想象着云端里自由穿梭的钢琴，想象原始森林的日头和月光，想象着最好能把自己变成唧唧歪歪的鸟儿与盘旋上空的音乐共舞共眠……然后就还是回到厕所摸摸wendy柔软的毛鼓起勇气寻找自己的小天地。
仅此而已。
话虽如此，我由衷热爱这类乡野画风，浓密的树，斑斓的影，静谧的夜，迷人的钢琴，倔强好斗的少年，所有的色彩所有的场景夹着扑面而来的纯朴气息席卷你能用到的所有感官，真真爱到骨子里去了……
就算是再妥协，喜欢的竟然都不会变的啊……
在我看来，这又是一个有关天赋的故事。从来就不喜欢这样子的题材，可能是自己太过平凡，才会产生这种嫉妒心理吧。
所有作者都会在描绘这样的有天赋的少年时，着重描写他成长过程的悲惨与孤独，但是这个少年必然是不会被这样子的环境所影响，总是能够有一颗明亮善良的心。他不会在乎什么物质上的东西，在他看来，人与人之间的情感是最重要的，可能会缺失亲情，但是将来必会受到他人带来的温情，然后成为了不起的人。
但是我就是不喜欢这样子的情节，为什么再努力都不会超过他们这些有天赋的。人。
在看火影忍者的时候也是这样，看着鸣人虽然从小就是被欺负的对象，可是他最后还不是依靠九尾的力量成为了很强大的忍者了吗？谁又知道他爸爸妈妈是那么厉害的四代，是人柱力之族强大的成员呢？大家看的时候似乎都是更偏爱这样一个炙热的角色。看着后来的佐助一步步走向了黑暗，就在想，人人想着鼬是天才，佐助却是怎么也比不上他，人人想着鸣人是那么敢于拼搏，可是他轻而易举就能拿到别人的力量。
钢琴与忍术，都是所谓勤奋与努力比不上天赋的技能。但是，作为一个平凡普通的人，怎么能不在心里向往他们的出乎寻常，怎么能不在心里埋怨自己的不争气呐？大抵就是我这样的黑暗心理了吧
我能理解的就是两点：
1、少年具有超凡的天赋，类似海上钢琴师。
2、学习乐器以喜爱为初衷就厉害了。
就是这点儿事儿演了100分钟，这是我见过的最无聊的日本动画片儿。
这个电影，除了愤世嫉俗，宠坏了的孩子，溺爱的家长，邪恶的路人甲乙丙丁，***母亲，扑克脸老师，厉害的钢琴家之子，厕所公主，和极其乏味的剧情之外，就是你们喜欢的小清新，文艺腔，神秘感，一个奇奇怪怪的钢琴出现在树林里，只有那个女人配音的小朋友可以弹，就像只有亚瑟王可以拔出石头里的剑。
那么难道只有有超能力的孩子懂什么叫热爱音乐？难道热爱就不枯燥？可以像神童那样弹一遍练习曲就弹肖邦？即便是天才也要付出极大地努力才能成功。
如果电影废了半天劲就是想说现在人类的制度的`种种不好，刻板教条，只要热爱钢琴就牛逼了，那也太愤世嫉俗了吧，事实上很多音乐家的童年的确是不幸的。像海上钢琴师和影片里的神童现实世界是没有的。
很文艺很唯美的一部注定上商业上不会有大成功的动画电影，却也是因为这样，能看到这部片子才让人更觉幸运。
首先，在两个稚龄少年之间的单纯的友谊的让人非常感动。共同的爱好让这两个还不太懂得人生，只是因为延续父母生活轨迹而懵懂生活的少年跨越了家庭背景和性格的鸿沟，成为了最贴近彼此心灵的好友。
随后就是对所爱之事的诠释。总觉得雨宫是个可怜的孩子，正如许许多多的'东方家庭的子女一样，按照父母的意愿生活着，被父母的喜好填满了生命。对他来说，弹钢琴不过是一件不得不做，不能选择的事情。然而他又不知道除了钢琴之外他还能爱什么，所以面对天生自发的与钢琴产生共鸣的“天才小子”海，他既自豪又失落。直到最后，他还是渴望得到音乐老师的一声肯定。
没有热爱过手下的钢琴，即便是世界第一的钢琴师，也只不过是一个精密的音乐盒而已。
啊，我们这些碌碌生活，为生存为面子奔波的可怜人啊，只希望在死的时候，不因为没有爱过自己做的事情而羞耻。
剧情有点不怎么有新意，不过好在是音乐番，整个下来让我都很舒服，不管是机械得钢琴，还是我感情的渲染，其实讲道理，都是录音而已，感情都是画面渲染的，最让我喜欢的，还是比赛这个环节，让我想起了四月是你的谎言，台上的'光辉耀眼，台下的掌声如雷，的确让我好感动，全世界最美得乐器，我认为，只有钢琴。
想起从前我关在琴房里面练琴，可以整日整日，我好想念你我的钢琴。
钢琴之森是由女作家、漫画家一色真人创作的一部励志青年漫画，故事的主要人物有一之濑海、雨宫修平等，故事充满了温情与感动。动漫更是推进了钢琴与几个少年的故事，开篇了关于艺术存在目的的探讨……
在日本动漫里，我们经常会发现作家总是乐意把一些竞技比赛项目作为主题来表现，如足球小将、热血篮球、网球王子、赛车兄弟和此片等等。
这些漫画家对角色的塑造几乎都有“勤奋—成功”、“天才—自就”这样的模子，就像好莱坞的英雄救世主模式一样。然而在《钢琴之森》里，我却很难把导演欲表达的主题归纳为“天才与勤奋”，有的只是对钢琴纯粹或是不纯粹的热爱。
本片的钢琴比赛，我感觉既属于艺术领域，也属于体育范畴。片中那首贯穿前后两位主角都弹奏的的参赛作品——莫扎特钢琴奏鸣曲K310——也是喻藏导演的思想吧。此作品是1778年莫扎特身在巴黎所创作。对于莫扎特来说，1778年的日子是难熬的'。在巴黎，莫扎特必须面对一个崭新的文化环境，同时自己经济困窘，这些所带来的苦恼、痛心、悲伤以及挣扎之感，在作品中充分展现。而此种悲剧性的、挣扎的、感伤而热情的底色，或是钢琴之森导演要两位主角执着于k310的原因。迷失于竞技，挣扎于热爱，最后坦然于心……
艺术源于生活且高于生活。而此处的“高”不是指让生活高攀不起艺术，而是指艺术让生活更高雅高品质。生活是什么，艺术就应该是它的一面镜子。这似乎才是编导们想要表达的东西。《钢琴之森》中也大胆的对钢琴演奏提出挑战与质疑，只有西服格礼才能弹钢琴么？只有坐着才叫演奏么？只有依某作曲大家的五线谱才可以得高分么？其实，一切的规则只是让艺术更加顺畅罢了，而不是限制艺术。莫扎特他自己并没有说过只有富人子弟才能演奏我的曲子吧，贝多芬也没有遗书留言不允许没穿西装的人不能上台演奏吧。
可惜，动漫最后主角海由于不按规则又穿着简陋的衣着演奏没能进入复赛，而借老师之口导演却说出了极具反思性的台词：“比赛不应该拘泥于国家、标准、尺度”“对于他的钢琴来说，日本太狭隘了”。
自由环境之下，不要为人而艺术，而要坚持为艺术而艺术！
昨晚，我和妈妈看了一部电影——《钢琴之森》。电影的主人公有阿之野老师、羽宫、海君和誉子（又名：厕所公主）。海君带羽宫去看他在森林里发现的钢琴，羽宫看了，迫不及待地打开琴盖，准备开始弹，一按下去却发现钢琴根本发不出声音。海君叫羽宫用力弹，羽宫很用力地弹下去，可还是发不出声音。羽宫走开了，海君到琴跟前弹下去，钢琴立刻发出动听又嘹亮的琴声。羽宫将海君能弹响钢琴的事情告诉了阿之野老师。原来那架钢琴是阿之野老师丢的，他曾出过一次车祸，左手和右手都受伤了，伤好之后，再也弹不响这架钢琴，这架钢琴就被抛弃到森林里去了。阿之野老师得知海君能弹响那架钢琴后就教海君弹钢琴，还让海君参加全日本的钢琴比赛。海君的朋友羽宫让海君要全力以赴，同时自己也非常认真地准备。
比赛前不久，海君让阿之野老师给他一点力量，阿之野老师给了他一盒磁带还有一本乐谱，海君拿到磁带之后模仿得非常像。后来老师就将磁带毁了，他说：“你必须弹出自己的钢琴，这本乐谱是作曲家写的，如果你弹不出自己的钢琴，作曲家就会将乐谱给要回去。”因为海君不懂什么是自己的钢琴，当天晚上他就产生了幻觉，走在路上的时候，作曲家莫扎特拦住他，对他说：“把你的乐谱还给我！”到森林里去弹钢琴的时候，更多的作曲家都对他说：“把乐谱还给我！”海君只得无奈地继续走向钢琴。临比赛之前海君的妈妈告诉羽宫一个小秘密，海君能弹响那架钢琴，是因为他小时候从窗台上掉下去，我以为他摔死了，其实他被森林保护着，正落在那架钢琴边上，后来，他有时间就去那架钢琴边上玩，所以他就能弹响那架钢琴了。
比赛的时候，海君看到誉子在哭，因为羽宫也去弹了，誉子认为羽宫比她弹得好，原本她自己能拿第一的，结果羽宫参加，她就拿不到第一了。海君问她，怎样才能平静下来，誉子说，她坐在马桶上才能平静下来。誉子走进厕所，又跑出来说，她家厕所比这个大，而且她还需要一只狗。海君无奈的说，这里哪能找到狗哇。誉子看到海君的头发是金黄色的、又多，正是她家狗毛的颜色，马上把他拉进厕所，抱着他，摸他的头发，慢慢地平静下来了。
誉子在参加比赛的时候，想象她在大草原上弹琴，坐在马桶上，琴和马桶都在草原上跑动，她的爱犬也在她的旁边飞跑，接着，誉子和琴飞上天去了，她的爱犬跟着她在天上飞跑。最后顺利地弹完了这首曲子。
轮到海君弹了，他走上台的。时候，看到台上坐着很多个作曲家，不给他让座，最后，坐在琴凳上的莫扎特起身了，给他让座，他才坐上琴凳，弹起了曲子，因为他弹不出自己的曲子，所以他的幻像老是不消失。弹到一半的时候，他停下来，扯掉领带，脱掉鞋子，将一只小蚂蚁放到琴上，说：“我们一起去森林吧！”他推开琴凳，站了起来，弹出了自己的曲子，把下面的观众都带到了一片广阔的森林里。弹完了曲子，大家都忘记鼓掌了，还是一个男士最先站起了开始鼓掌，其他人热烈的掌声才响起来。
虽然海君弹得很不错，但日本的比赛规定，一定要用作曲家的风格，所以没给海君进决赛的名额，羽宫的妈妈还说海君自作主张。但是海君一点也不伤心，他忘记了他刚刚是在参加比赛，他有了自己的钢琴世界。
最后羽宫离开了海君，回到自己的老家，在他坐车的时候，看到一片广阔的森林，他能想象里面有一个独一无二的小男孩，正在弹着自己的钢琴。
这个电影给我最深刻的印象是海君和羽宫的友谊，他们既是好朋友，又在互相竞争，他们既在竞争，又在给对方加油，同时自己也很努力。他们两就像两块磁铁，既能互相吸引又能互相排斥。还有我觉得海君很大度，羽宫弹得好，他高兴，誉子弹得好，他也高兴，这才是真正的高手。而且我还懂得了一个道理，每个人弹同一首曲子都可能不一样，因为他们都有自己的想法。