看完一部作品以后，这次观看让你心中有什么感想呢？是时候抽出时间写写观后感了。可是观后感怎么写才合适呢？以下是人见人爱的小编分享的《舌尖上的中国》观后感（精彩8篇），希望大家可以喜欢并分享出去。
手中的遥控器不停的调换着无聊的电视节目，终于央视《舌尖上的中国》被我所相中。对于痴迷中国饮食文化的我来说，这是一个难以抵挡的诱惑。我把身子正了正，扶了扶眼镜，有滋有味的看了起来。
我垂涎于那岐山的臊子面，臊子色泽鲜红纯正，口感酸辣突出，肉丁切得薄而匀，配菜五色分明。几千年来，臊子面在岐山村村落落的面锅里翻滚着，它是一种精彩绝伦的艺术品。我的味蕾这时唱起戏来，原来它是在惦念着家乡的味道，脑海里瞬间浮现出家乡人民红扑扑的脸庞还有那温暖的笑容。
我的家乡在胶东，胶东面食尤为精彩。胶东人也那么的热爱生活。每年农历腊月二十六左右，老百姓便忙着蒸馍馍。蒸馍馍可是一件大事，全家老小齐上阵。用妈妈的话说，这饽饽不止我们吃也是要祭祀祖先的，所以要蒸得分外漂亮，分外香。
儿时的我，不会蒸馍。自然就跟在大人屁股后面，“打打杂”。妈妈在土炕上忙活着。旁边用红色的布盖着的是刚捏好的饽饽。我想撩开看看，被妈妈一眼神就吓回去了：“不许动！”那样子，就像护着孩子一般。我自知无趣，便去老爸的厨房转悠。老爸正在装锅。他小心翼翼的抱起一个个大枣饽饽轻轻地放在锅里。盖上锅盖，老爸郑重地拿起桃枝，刀放在上面，口中念念有词。我站在一旁，虽不解，却莫名其妙的安分下来，也莫名其妙的感到神圣。
出锅了！在一片氤氲中，大枣饽饽若隐若现。红彤彤的枣像颗颗宝石镶嵌在白面上。，这大枣饽饽就像坦胸露乳，哈哈大笑的弥勒佛，白花花，胖乎乎，甚是可爱。我用了好长时间才想到几个词概括出大枣饽饽，那就是——大，白，笑。再看看圣虫。爸爸说，圣虫取“剩”“升”之音，寓意来年有剩余，日子步步高升。我也听在外的姐姐说，这盘在莲花底座上的圣虫就是妈妈对孩子的一种召唤。
我忽然想起一位作家描述中国人淳朴的生命观：他们在埋头种地和吃饭时，总不会忘记抬头看一眼天。
舌尖上的胶东，胶东的百姓。心上的人儿。
与传统的美食节目不同，《舌尖上的中国》在地域上采取了大范围的跳动，并且不以菜系进行划分，反而每集都有自己的主人公。《舌尖上的中国》对食物朴素细腻的描述，对人和食材的关系的微妙理解，也使得本片不仅仅是一部表现美食的纪录片。通过中华美食的多个侧面，来展现食物给中国人生活带来的仪式、伦理等方面的文化，见识中国特色食材以及与食物相关、构成中国美食特有气质的一系列元素，了解中华饮食文化的精致和源远流长。
一位家在湖北、现居北京的音乐人说，她追看《舌尖上的中国》跟“吃”就完全没有关系，“我对吃本来就不感兴趣，平时主吃素。这部纪录片吸引我的地方在于它将如何体现‘食物’这个宏大的主题，浓缩在几集的纪录片里。”而这种食物和人的紧密相连，也让不少观众想起了小时候的味道、家乡的味道，看《舌尖上的中国》，讲到宁波年糕，听到里面传出的阵阵乡音，很想家。”
吃是一种情怀，而看《舌尖上的中国》即是寻找情怀，寄托情怀。
《舌尖上的中国》从2011年3月开始大规模拍摄，历时13个月拍摄完成，这也是国内第一次使用高清设备拍摄的大型美食类纪录片。耗时之长令我们咂舌，我们可以在每一集里都读到美食背后影藏的人的故事，每一个人物的深度挖掘，都是制作组用时间与汗水挖掘出来的，这也增加了美食的“重量”。
《舌尖上的中国》在镜头的运用上也是值得我们学习的，我们在这部纪录片里可以经常看到特写镜头的运用，在展现每一钟食物时，叙述某一个动作时，都较多的运用了特写。并且在拍摄人时，镜头的放低，都体现了对自然与人的敬畏。上山下海，只要是人能够到达、美食存在的地方，绝不吝啬对镜头的使用，也不得不让我们感叹制作组的用心，屏幕背后付出的努力是我们难以想象的。一个小小的镜头可能拍摄了几遍甚至几十遍，例如拍摄采蜜人上树采蜜那一场景，真真可以是用艰辛来形容了，大山深处，安全措施也不到位，要经过多大的心理斗争才可以克服自己恐惧呢。
解说词和背景音乐的使用也恰到好处，随着人心情的跌宕起伏，时而欢快，大多是在美食上桌的时候，时而沉重，很多都是在跋山涉水时，需要经历很多困难才能得到美味时。而解说词，一字一句，清晰明了。
《舌尖上的中国》的问世，体现了中国崛起中的某种文化自觉，反映出中国人由懵懂到清晰的文化主体性意识，这是一种由味觉记忆驱动的集体的文化认同。美食即文化，制作美食是创造文化的过程，而展现美食就是传播文化，《舌尖上的中国》让更多人看到了真正的美食以及被忽略的美食，使美食成了文化的美食，相信这也是《舌尖上的中国》能得到很多人关注的原因。
我想说《我的团长我的团》是近年最好的小说，它在开头写溃兵的那一部分尤其精彩。印象最深的大概是这么一段，一帮烂兵痞突然决定要做一顿猪肉炖粉条——
死东北佬的表情在忽起的蒸汽升腾中变得柔和起来，他闭上眼，深吸，我忽然觉得被蒸汽濡湿了的那张脸属于一个想家的孩子。他睁开了眼，看着锅里，也用树枝翻腾着锅里，又变得怒气冲天，好像随时要打折了谁——然后他发表了一篇长篇诗作:
“这是他妈猪肉炖粉条吗？猪肉炖粉条不是这样做的！好好一锅子全让你们死关里人给祸祸啦！咋不放酱油呢？酱油招你们惹你们啦？你们跟白菜有仇啊？整这么大锅子白菜梆子？粉条啊！我的妈耶！没土豆粉也就得了，烦啦你那整捆子死地瓜粉条全搁进去啦？你个土豆脑袋欠削啊？猪肉呢？猪肉跟酱油叫小日本抢光了？抢回来啊！天爷嗳，东北的猪肉炖粉条哪儿是这么做的？你们整这一锅子是他妈粉条子白菜汤啊！”
看这一段的时候我笑得前仰后合又感动不已。食物的记忆能让颠沛流离的人落地生根，行尸走肉有了魂，一帮烂人废物因此得了救赎。我对兰晓龙的这个设定万分信服。
莼鲈之思到底太风雅了。舌尖上的故国实在要粗粝得多。匈奴人退走漠北，哀叹“失我祁连山，使我牛羊不蕃息；失我焉支山，使我妇女无颜色”，一食一色，草原民族看得最简单透彻。可是焉支山还有发菜，李渔尊为“河西物产第一”，说“浸以滚水，拌以姜醋，其可口倍于藕丝、鹿角菜”。哀歌里没提，大概那时候匈奴民族还不大会吃这种东西。
这是汉族得势的时候，后来两宋积弱，北地拱手。陆游在《老学庵笔记》里记过这么一个故事:“故都李和炒栗，名闻四方。他人百计效之，终不可及。绍兴中，陈福公及钱上阁恺出使虏庭，至燕山，忽有两人持炒栗各十裹来献，三节人亦人得一裹，自赞曰:‘李和儿也。’挥涕而去。”一包栗子而引故国之思山河之恨，而至于悲慨挥泪，这个故事比“家祭无忘告乃翁”还催人涕下。
几年前跟一个广东的老华侨吃饭，老人家青年携妻子去国，在美国开画廊，卖国画，算是有所成，老大归来，走路说话都在哆嗦。桌上端来一盆白斩鸡，满头白发，一直沉静不语的老太太忽然使劲拍老头的胳膊:“诶诶，走地鸡呀！”飞快地夹一块给老头，又自己夹一开，连筷子头一起吮在嘴里，闭眼，满脸都是笑，叹一口气:“好好味喔。”
那一瞬间满桌的年轻人互相看看，脸上都是很温柔的笑，女孩子好像要哭。我承认我那会儿想起的是辣椒炒虾米，腌菜煨豆腐，毛栗子烧鸡。
这是舌尖上的故乡，而每个人舌尖上的故乡加起来就是舌尖上的中国。我毫不介意去爱别人的故乡，譬如菌子的云南，腊肉和豌豆尖的四川，干丝的南京，肉饼的香河……
意识形态或者利益立场千差万别，总归舌尖上的中国才是我们的，有灵魂的中国，只有在这个问题上，古今左右海峡两岸内外蒙古都有彻底达成共识的可能。
基于这一共识，我认为中国的领土神圣而不可分割，其中一些譬如沙县、成都、广州、沙湾、昭通、金华、桂林、德州更加神圣而不可分割。
没有猪肉炖粉条的东北不是东北，没有火腿的金华不是金华，没有龙井虾仁的杭州不是杭州，不能好好吃的中国也就国将不国。
谁不让我们踏踏实实的吃，就咬死他们。
近些天，一部以美食为主题的纪录片《舌尖上的中国》，连续几个深夜，让无数人守在荧屏前，看得食指大动、口水涟涟。然而，作为纪录片，它不同于以往的影像素材里，以“烹饪大师”或“美食名家”结构，展现的是“精湛的厨艺”和“繁复的过程”，亦或是能够在电视节目中看到的 “比赛”形式。在本片中，中国美食更多的以轻松快捷的叙述节奏和精巧细腻的画面，向观众展示中国的日常饮食变迁，中国人在饮食中积累的丰富经验，以及那千差万别的饮食习惯和独特的味觉审美。
中国人常说“一方水土养一方人”，不同地区的人吃什么，这其中涵盖着历史和文化的因素。人与食物的关系已经达到密不可分的境界。《舌尖上的中国》用一个个具体的人物故事串联起祖国各地的美食生态，这其中，有制作的技巧，有艰辛的劳作，有相濡以沫的真情，有端上桌的美食，也有食物的演变过程，有方寸间的方桌厨房，也有广袤的祖国山河……人文关怀贯穿其中，用最质朴的表现手法展现那些贯穿于日常生活的东西。
自然的馈赠 对于餐桌上的美食，我们在品尝美味的同时，还要感谢大自然的馈赠。本集选取生活在中国境内截然不同的地理环境中的具有代表性的个人、家庭和群落为故事主角，以及由于自然环境的巨大差异，所带来的截然不同的饮食习惯和生活方式为故事背景，展现大自然是以怎样不同的方式赋予辛勤劳动的人们神奇的食物。
央视推出的这一个系列的关于中华民族美食介绍的纪录片，这个系列的纪录片引起了了社会上及其强烈的反响。
之于这个纪录片，我们都知道它并不是在最黄金的时间最大的平台播出的，然而引起的反响却是其他的纪录片不可比的，很明显真正的艺术首先是要感动自己才能感动别人，纪录片以吃为主，却给我们另外不同的体会。
首先关于吃的历史，片中不但介绍了美食的制作过程更是介绍了它的由来，不夸张的讲及其的提高了民族自豪感，一个民族的历史不单单是指她的历史事件，更多的是文化，而我们不能否定的是美食一样是一种文化，它有力的彰显了一个民族的悠久的文明。也不单单是给予我们一个关于吃的方法和认识，更是在现今社会的高速发展下的快餐文化以及有毒食物的现状下，给了现代人响亮的一记耳光，不少人在欣赏美食的同时会反省到自己，一部纪录片的升华点能做到如此，不怪他有如此的受众。
其次，纪录片没有高投入，没有高科技，没有大场面，有的只是最朴素的场景，最真实的现场，抛去奢华，一份真实的画面，犹如把我们送到那个曾今都是美好的年代。无疑在这样一个快速的时代，给予人安静平和的东西，往往会让人们乐于接受和喜欢。我想这也是人们必要反思的一点吧。
最后，一个好的纪录片一定的离不开一个好的导演组。导演陈晓卿这句话令人印象深刻。真诚是艺术的第一要义，感动自己才能感动别人，自己相信才能说服别人，这是该片走红的“秘诀”，也是每个文化创作者应该深思的问题。记得，舌尖上的中国刚开始播出的时候我是一点没看的，直到听说了这个纪录片，看了第一集就忍不住把他看完了。我个人是不怎么喜欢美食的，然而一个令人耳目一新的纪录片，往往能抓住你心中所期待的东西。当然这也和自己本身的想法和如今烂片泛滥不无关系。可是舌尖上的中国所给人带来的震撼是不可忽略的，即使在所有我认为的有意义的纪录片中，它也一定占有一席之地。不怪我对它的评价如此之高，能把一个人们不骗不太感兴趣的话题，拍出不一样的内容，不但需要机遇，技巧，感情，更需要的是勇气。而纪录片的导演组，显然具有这些能力和足够的感情以及勇气。作为观众我是幸福的，我相信他们也会因为这个纪录片的受众之多，评价之高而感到激动和欣慰。
我想当观众看到片中介绍自己的家乡菜的时候，那一份自豪还有另一份的乡愁恐怕才是更能抓住的情感，用一道菜承载着每个人的情感，是一件多么难做到的事情啊。乡愁自古都是我们中华民族的一种种族情绪，所谓重土难离，多少文学作品传达的那种情绪，感染着一代又一代的人，特别是在这个高速的大背景下，多少人背井离乡，而此时有那么一档纪录片播放着故乡熟悉的气息，是多么令人想念啊，看着图片，我们就可以体会到曾经的味道，种种的感情夹杂在一起，感动难免，而其他的呢？
然而不会一切都是美好的，我们也看到很多美食的制作过程是有着很多辛苦的人们付出了太多的汗水，他们或许都吃不到出自自己手中的菜肴，他们也在为生活挣扎着。也有些被禁了的美食，是建立在肆虐自然和杀掠动物之上的，当然影片中并没有拍出这些食物，但是我想每个人应该都能感觉到。因此我们在享受影片给我们带来的丰富情绪之外，也应该考虑到不一样的东西。正所谓没有买卖就没有杀害。
听说舌尖上的中国，应经有了第二季，实在说我是不愿意看的，怕第二季会使第一季的成就变低，对于我来说，舌尖上的中国只有一季。同样的东西，并不是能有同样的收获，即使是同一个主题，同一个导演组，同样的观众。
无论如何，这样的一个纪录片在突出主题的同时，带给人思念，给予人一种自豪，传承一种文化，使人反思。像一首诗，像一首歌。我们不难从中感受到它传递的东西。
其实，《舌尖上的中国》挑动的何止是舌尖，更是中国人内心深处那一根心弦。在快节奏、高速度的现代都市生活中，这根充满着情感的心弦已然布满灰尘，而社会和心理也被外来的压力不断地挤压变形。但是，《舌尖上的中国》所传递的温情、平和、从容，悄然拨动了这根几乎被遗忘的心弦，那从心底涌起的，汹涌澎湃的感情，将美好于记忆和梦想中迸发出来。
除了美食和亲情之外，这一集电视片中还让我们看到农夫、麦客、渔民和养蜂人的辛苦勤劳和朴实无华，农民工和留守儿童分别时的酸楚和远离后思念，具有远超出美食之外的寓意。赶场为主顾割麦的麦客们，因为收割机械的竞争也许会成为最后一拨职业割麦人，这个古老的行业逐渐会退出历史舞台。在机械竞争面前失去赖以挣钱养家糊口的工作机会，虽然有些许的悲凉，但也是无可奈何之事。人们通过劳作获取食物或自足或卖出以维持生存，其背后付出的汗水和辛劳在片中隐约可见一斑，观者虽不至于“长叹息以掩涕兮”，但有良知者可能会发出“哀民生之多艰”的慨叹也不为过，这些都是在歌舞升平的春晚类节目里不大能看得到的。故曰：名曰美食，实系民生！
第一集一个让我感动的情节是，渔夫杨世橹捕捉弹涂鱼的场景。弹涂鱼又名跳跳鱼，捕捉它需要花多年时间才能练就这一绝技。杨世橹在捕鱼的时间，在远处观望的女儿佩服地说：“爸爸，你老厉害咧。”杨世橹不无骄傲地回答：“当爸爸的就要能干的。”多么朴实的话语，这让我想起小时候爸爸带着我和哥哥出去钓鳝鱼的情景，其情其景何其相似，不由得让我唏嘘感叹。父亲是家乡农具厂的木匠，但也是钓鳝鱼的高手。爸爸钓鳝鱼一方面是为我们三个孩子补充营养改善生活，有多余的时候也可以拿到集市上卖，换点零钱贴补家用。哥哥和我后来都成为捕鱼捞虾钓黄鳝的好手，也是跟着父亲耳濡目染学习的结果。现在父亲已逝，我们也都在养育着自己的孩子，靠专业知识和技能来为他们提供衣食住行，做孩子们眼里“能干”的父亲也是我们的目标。
“民以食为天”，饮食也成为一道独特的文化风景。中国幅员辽阔，是一个多民族国家，由于地域和文化之间的差异，各地各民族的美食文化也各不相同。美食文化是人们几千年来养成的饮食习惯，不像其它特色文化那样容易消失，只要这一地区还有人，那么这一地区的美食文化就不会消失。
近些天，一部以美食为主题的纪录片《舌尖上的中国》，连续几个深夜，让无数人守在荧屏前，看得食指大动、口水涟涟。然而，作为纪录片，它不同于以往的影像素材里，以“烹饪大师”或“美食名家”结构，展现的是“精湛的厨艺”和“繁复的过程”，亦或是能够在电视节目中看到的 “比赛”形式。在本片中，中国美食更多的以轻松快捷的叙述节奏和精巧细腻的画面，向观众展示中国的日常饮食变迁，中国人在饮食中积累的丰富经验，以及那千差万别的饮食习惯和独特的味觉审美。
中国人常说“一方水土养一方人”，不同地区的人吃什么，这其中涵盖着历史和文化的因素。人与食物的关系已经达到密不可分的境界。《舌尖上的中国》用一个个具体的人物故事串联起祖国各地的美食生态，这其中，有制作的技巧，有艰辛的劳作，有相濡以沫的真情，有端上桌的美食，也有食物的演变过程，有方寸间的方桌厨房，也有广袤的祖国山河……人文关怀贯穿其中，用最质朴的表现手法展现那些贯穿于日常生活的东西。
1）自然的馈赠 对于餐桌上的美食，我们在品尝美味的同时，还要感谢大自然的馈赠。本集选取生活在中国境内截然不同的地理环境中的具有代表性的个人、家庭和群落为故事主角，以及由于自然环境的巨大差异，所带来的截然不同的饮食习惯和生活方式为故事背景，展现大自然是以怎样不同的方式赋予辛勤劳动的人们神奇的食物。
2）主食的故事 从北到南，从西到东，不同的地域，不同的文化，不同的民族，不同的风貌，唯一相同的是作为中国人对主食样貌、口感的追求。主食是餐桌上的主要食物，是人们所需能量的主要来源。从远古时代赖以充饥的自然谷物到如今人们餐桌上丰盛的、让人垂涎欲滴的美食，一个异彩纷呈、变化多端的主食世界呈现在你面前。
3）转化的灵感 由豆腐、到酒、到酱，再到泡菜，那芳香浓郁的味道令人难忘。一坛坛、一罐罐的发酵，敏锐又果断地打造出食物的新境界，这种味道是人与微生物携手贡献的成果，它逾越了障碍，营造了条件，把握了机缘，经历了失败。祖宗传下来的方法，自己掌握到的技术，转化的灵感是最大的智慧！
4）时间的味道 腌腊、风干、糟醉、烟熏，蕴藏着中华民族对于滋味和世道人心的某种特殊的感触。盐的味道，它来自时间，也来自人情。它已经在漫长的岁月里和故土、乡亲、念旧、勤俭等感情交杂在一起，才下舌头，又上心头，让我们几乎分不清哪个是滋味，哪个是情怀！
][5）厨房的秘密 与西方“菜生而鲜，食分而餐”的饮食传统文化相比，中国的菜肴更讲究色、香、味、形、器。由炊具的变化到菜式的变化，水火本是两家人，对立却又互相牵制，对于厨师而言，水火关系的调控，是他们技艺的展示。而厨房的秘密无非就是人类对美食的共同热爱！
6）五味的调和 甜苦咸酸辣，五味是评定一道“艺术”的关卡，亦是人生的滋味。甜是收获，是被认定的喜悦与幸福，不仅仅是对一道菜，更是一位厨师，一种文化的认可；苦是苦尽甘来，化腐朽为神奇的魔术；咸是吃得苦中苦，厚重的味道也能得到味蕾的认同；酸是不堪纠缠而难以言说的苦难，然而在菜里它却是不可或缺的“画龙点睛”之笔；辣是坚韧与果断，尤以川菜闻名。
7）我们的田野 不管是高山、平原、湖泊、海洋，城市还是乡村，不管是糯稻、海参、河蟹、芋头、青稞，农田还是菜园，不同地域的中国人，用自己的智慧，适度、巧妙地利用自然，获得质朴美味的食物。“他们在埋头种地和低头吃饭时，总不会忘记抬头看看天！”从餐桌回归大地，颇似头尾呼应的手法，也为《舌尖上的中国》画上圆满的句号……
美食文化是一个国家一个民族的独特文化，美食文化的发展与保护关系到一个国家文化发展的根本。但美食文化的发展与保护不同于其它文化，美食文化是一种大众文化。所以，美食是不分厨师等级，不分国界的，但是请别在接纳他国美食文化的同时，丢弃了属于你自己的乡土人情！
中国自古就是个民以食为天的国家，在观看舌尖上的中国后更加可以确定了！观看舌尖上的中国后，再一次让我领略的神州大地，中国这一神秘古老而又现代的国度。各种美食的做法更是令人叹为观止，在很老很老，科技还不发达时人类就能利用发酵等手段。不得不为古人敢于创新与敢于尝试还有智慧与善于观察折服。
看了舌尖上的中国，它不光是让我对中国所有的食物感兴趣，也令我对各种食物的起源有了兴趣。也令我对我一直生存的国度更感兴趣了！所以游遍中国是我的梦想，把中国文化传播与发扬更是我的梦想。我希望我能成为一名出色的涉外导游，让所有的外国人都为中国这个古老神秘又现代的国家折服！
真诚是艺术的第一要义，感动自己才能感动别人，自己相信才能说服别人。
这几天，纪录片《舌尖上的中国》火了，不仅吸引无数观众深夜守候，垂涎不止，更让许多人流下感动的泪水。
本来，无论从选题还是从播出时间来看，《舌尖上的中国》都只能算是荧屏上的“弱者”。它出乎意外地走红荧屏，带给我们超越美食的思考。
哲学家费尔巴哈有句名言，人就是他所吃的东西。从一开始，《舌尖上的中国》就不只是一部关于吃的纪录片。“看着笋挖出来，火腿吊起来，渔网里闪闪发亮，揭开蒸笼白花花、冒着蒸汽的馒头，拉面摔打在案板上的脆响……都让人激动得落泪。多可爱的中国。”从舌尖上的中国，到味蕾中的故乡，影片所展示的厚重感，体现了该片的独特性——“通过美食这个窗口更多地看到中国人、人和食物的关系、人和社会的关系”。
看这部充满温情的纪录片，有人想起了小时候“妈妈的味道”，有人体会到了“粒粒皆辛苦”的不易，也有人升华到了“爱国主义”的境界，还有人上升到了“文化输出”的高度……一部作品为何能在不经意间获得超越话题的巨大影响？
“不是空洞地宣扬饮食文化的博大精深，而是从美食背后的制作工艺和生产过程入手，配合平常百姓的生活，在情感上引起共鸣。”一位网友的评价，指出了该片的成功所在：真诚的态度，真实的力量。反观当下许多作品，高投入、高科技、大场面……什么都不缺，却惟独少了真实；什么都尽心尽力，却惟独没有真诚。
有一个不太悦耳的说法：美国人喜欢拍科幻片是因为找不到历史，中国人喜欢拍穿越剧是因为不展望未来。这样的武断结论值得商榷，但它提出的问题却发人深省。如果满足于闭门造车，没有对现实的观照，或者只关注少数人锦衣玉食的奢靡，却无视普通人丰衣足食的愿望，不管是穿越历史，还是畅想未来，都不可能有打动人心的力量。
文化体制改革正在深入推进。转型的挑战、创新的压力，考验着每一个文化从业者。然而，有一些人依然故我，在陈旧空洞的说辞中打转；有一些人以种种束缚为由，在改革创新中趑趄不前；也有一些人在遭遇批评质疑时，归咎于观众的“审美取向”和论者的“外行身份”……作为商业纪录片，《舌尖上的中国》告诉我们，即便是“爱国主义”的宏大主题，也可以充满细节与温情；即便是对外传播中国形象，也应该展示普通中国人的喜怒哀乐；即便是纯粹的商业类节目，也可以实现艺术与经济的双赢。
“带着对食物的敬意和感情做这个纪录片”。导演陈晓卿这句话令人印象深刻。真诚是艺术的第一要义，感动自己才能感动别人，自己相信才能说服别人，这是该片走红的“秘诀”，也是每个文化创作者应该深思的问题。