看完一部经典作品以后，一定有很多值得分享的心得吧，为此需要好好认真地写观后感。你想知道观后感怎么写吗？以下是小编收集整理的10篇《《悬崖上的金鱼姬》观后感600字》，欢迎阅读与收藏。
在色彩斑斓的深海，一抹红色跳入眼帘，一尾小小的人鱼乘坐着水母出逃，一切都如梦幻一般。在怪人的追逐下，小人鱼浮出了海面。梦幻的海底也变成了人类居住的肮脏的世界。小人鱼在渔网的逼迫下，被困于玻璃瓶中，被一个名为宗介的小男孩救下。不同于丹麦的小人鱼，这一次她成了被保护的对象。结下了血的羁绊，“我会保护她的”这一句出自孩子纯洁心灵的话语成了坚定誓言。
童话从这里开始，但是这不仅仅是简单的童话。人类居住地浑浊的海水与垃圾和波妞居住的深海形成了鲜明的对比。如同《幽灵公主》一样，宫崎骏用这种对比控诉人类对自然的破坏。“人类会把生命从海里夺走”“我也曾经是人类，我为了不再是人类付出了多少……”藤本的话更是直接的指责。但是，当游动着古生物的清澈海水淹没陆地，人们体现的又是坚强，合作，乐观，仿佛这个世界被海水进化了，他们体现的又是可贵的精神。“这个世界上最卑微与最伟大的生物是人类”，我想，这是作者想说的。
我想《金鱼姬》最感人的地方应该是宗介与波妞。无论是波妞踏着海浪卷着风暴对宗介的追逐，还是两个孩子在一起的快乐生活，抑或是海洋之母严肃的询问下宗介那一句不变的“我会保护她的”都足以给我们留下深深的印象。“波妞喜欢宗介”“我不管是鱼的样子的波妞，半人鱼样子的波妞，还是人类样子的波妞，我全部都喜欢”，这一次小人鱼不会再变为泡沫，在一吻之下，他们最终幸福地在一起。当然可能孩子还不懂得爱，但是作为人类的宗介接纳了波妞，就意味着人与自然一定能和谐相处。
乐观、善良、包容、理解、互助、团结、友爱，童话要展示给人的是人性温暖的一面。除了主角，在配角身上也很好的体现了这一点。宗介父母的情感体现出来的家庭的温馨，莉莎对暴风雨中向日葵之家的关心，宗介在父母外出时表现的坚强，风雨后的救助队，都有着人性的闪光。
作为宫老晚期作品，《悬崖上的金鱼姬》体现出与以往作品不一样的感觉。早期作品（风之谷、天空之城、红猪等）虽然画风略显粗犷，但作品始终体现着浓郁的人文关怀；中期作品（幽灵公主、千与千寻）画风越来越精致，主题表达趋于完美，艺术成就走上巅峰；而《悬崖上的金鱼姬》则返璞归真，尤其是与前作《哈尔的移动城堡》的完美人设相比，波妞的动画世界内一切走向简约主义，仿佛回到了孩子的童话世界。
事实上作品的种种设定也确实如此，例如主角宗介和波妞都是孩子，借此视角让观众回到孩子的童真。而故事中的世界环境美轮美奂，人们团结互助并努力生活，母亲勇敢坚强……整部作品都洋溢着浓郁的正能量，让人不得为了作品所渲染的人间大爱所触动。在这样的设定下，即便故事也取材自丹麦童话美人鱼，但结局也理所当然地变成了大团圆结局。
作品中的孩子视角让观众穿越时空，如夜晚探索着未知的大海（或星空），与小伙伴驾着自己的小船出去探险，养着自己想要的宠物……这种种岂不是我们小时候的回忆及追求？如今观众看着小时候的种种渴望在作品中实现，又怎能不潸然泪下？
当然，作品里面波妞父母的存在，及“世界末日”的设定过于浮夸，但浓烈的人间大爱下，这些都显得无关紧要。虽然很多人认为此作的主题性及完整度不如宫老的中期作品，但这不影响笔者对此的喜爱。或许宫老早已度过了再创巅峰的心理及年龄了，能拍出有情怀有回忆有爱的作品就是人生一大乐事。因此在作品中再也看不到为了输出主题价值观而在结构上患得患失，也看不到各种孩子角色吐着成人化的对白，也看不到作品背后的宫老的种种对世界、社会的忧虑……能看到的就仅仅只是美好，这是一位老艺术家的追求的浓缩概括，也是人类内心所追求的永恒幻影。
是的，这是一部纯粹的爱的作品，即使主题不如之前的作品，但它能时时刻刻温暖观众的心。
在寒假，我看了一部电影，它的名字叫《悬崖上的金鱼姬》。
这部电影主要讲一条生活在海里的金鱼从家里逃出来以后，在海边认识了男主角宗介，宗介给她起了一个名字叫波妞，但波妞的父亲藤本又把波妞给捉回去，最后经过重重困难与考验，两个人终于在一起了。
我深深的被剧中的男主角与女主角之间纯真无邪的爱给打动了，他们之间的故事，让人看了回味无穷。但在现实生活中，如果一个男孩子去找一个女孩子聊天，很容易就会成为别人谈论的话题。如果传到了那两个人的耳里，那两个人不但会撕破脸，而且心灵上也会受到创伤。久而久之，男女生之间就画下一条界限。这样，做一些事情就会很不方便。但在幼儿园里，男女生之间却能很好的沟通，这是为什么呢?也许是他们之间没有那种是是非非，不纯洁的思想;也许他们的思想没有那么复杂，很单纯;也许他们不懂得这么多……所以，他们自然没有想到这些，男女之间也能很好的沟通，交流。我的表妹正在幼儿园读书，思想自然也没有被污染，所以和一个和她年龄相仿弟弟相处得很好，而且成为了一对很好的朋友。我有一个表弟今年刚刚上一年级，性格很开朗，或许他刚上小学，和大家相处得还不太好，所以没有被带坏，依然和他以前认识的女孩子相处得很好。但我们较大的儿童中却很八卦，久不久就讨论什么呀，比如哪个哪个喜欢哪个哪个呀之类的话，这也让男女生之间产生了误会。虽然家长们也很严格的管理，但总不能阻止这些话再次传出来。
其实，我觉得男女之间不必怎么样，应该多沟通，像《悬崖上的金鱼姬》中的宗介和波妞一样天真活泼，还原儿童们原有的样子。而不应该胡思乱想，而且影响学习。如果大家能很好相处的话，那么岂不是更好?又不必犹犹豫豫，想不通该干什么。
友谊的桥梁，必须努力去建造，不是随便就了解哦！所以我们应该多加沟通，多加了解对方吧！
星期四秋游的时候，可能班上最近有同学老在掉东西，于是马老师就和我们讲了信任，所以这周我们看的电影名字叫悬崖上的金鱼公主，这部电影，在我去年暑假的时候，已经看过了，所以在看的时候，也挺兴奋，并且迫不及待的跟同学们讲情节，这是一部宫崎骏的日本动画影片主要人物是男孩宗介和想变成人类的金鱼波妞金鱼公主在睡梦中被水母运到了海边，可是被船一撞离开了水母，不幸被困在瓶子而住在海边的五岁小男孩宗介发现了金鱼公，并且取名为波妞。
波妞最爱的食物是火腿，宗介把波妞带到养老院，一位老奶奶说波妞是人面鱼，会给人类带来海啸，波妞吐了老奶奶一脸的水后，宗介带着波妞躲到岩石下面，宗介正在跟波妞道歉，波妞居然开始说话了，可是波妞的爸爸讲波妞又带回了海洋，在海底波妞告诉她爸爸，波妞想变成人，而波妞拼命的挣扎，居然长出了手和脚，波妞爸爸惊慌失措，最终波妞还是失败了，可是波妞的“妹妹"们，齐心协力帮助波妞，最终波妞变成了人，她迫不及待的去找宗介，但是这时地面上由于波妞造成了涨潮，许多人危在旦夕，虽然海水正在涨潮，但是宗介的妈妈里莎坚持要带宗介回家，里莎是一个勇敢的母亲，波妞乘着波浪，找到宗介，波妞和宗介互相看着对方，宗介的一句波妞让它欢呼雀跃，波妞在宗介家玩累了睡着后，里莎要去养老院帮忙，她告诉宗介要守护好家和波妞，在这部影片中责任有很多:里莎宗介守护灯塔的责任，宗介父亲船员的责任，最后，是宗介要保护波妞的责任，而信任则是波妞的爸爸妈妈信任宗介，把波妞交给他，这部影片对我们来说，启发很大！
这是第2次看宫崎骏的电影了，觉得宫崎骏的电影情感都非常丰富，每次看心都会暖暖的被一种感情包围，每一次感情就会被剧情牵着走，这次观看《悬崖上的金鱼姬》觉得更加精彩！
宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇，可以说没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱人物。宫崎骏在打破手冢治虫巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样！
波妞藤本和Gran Manmare的女儿。本名布伦希尔德。偷偷离开家时不小心让自己的头卡在玻璃罐里，而这时救了她的就是宗介，宗介把她命名为“波妞”。有着类似人类的脸而被秋称为“人面鱼”。因为舔了宗介的血液而成为半人鱼。喜欢火腿。会对讨厌的人喷水。宗介保育园“向日葵园”的5岁男孩。心胸宽广又耿直，在悬崖下遇见波妞并决心要保护她。直接称呼自己父母的名字（莉莎、耕一）。5岁即会发送摩尔斯电码。
就在这两个小孩子萌发了纯真的感情时，波妞的父亲却阻止了，但是因为波妞非常喜欢宗介，而且，在波妞消失的一阵子里宗介也非常思念波妞，所以波妞就变成人类出现到宗介面前，可是波妞的出现的方法，影响了居民的生活，不得不说波妞的做法任性，但是波妞也有颗纯真、热情的心，在波妞和宗介拯救村民时非常积极，宗介也是一个非常开朗、乐观的男孩，宗介非常有爱心，拯救了还是金鱼形象时的波妞。但是这两给小孩子的感情遭到了父亲的阻止。随着波妞引起的困扰，波妞的妈妈出现了，波妞的妈妈是一位非常美丽善良美人鱼，波妞的妈妈和宗介的妈妈非常赞成宗介和波妞的感情继续发展下去所以波妞的父亲在最终还是同意了波妞和宗介在一起。
看到这两位可爱的小朋友纯真的小朋友能在一起，我们也非常开心，但是作为学生现在做重要的事把学习成绩提高，把知识面扩散，这才是我们做的最重要的事，别想一些有的没的，因为现在适合我们的词是：纯真。所以做好我们该做的就好了，该做的就是：好好学习，天天向上！
可以看出作者表达的自然观点是人类与自然的和谐，人类和自然必须要的相互依靠的。但是这部片子中反映出了两个人的感情牵动了整个大自然，谁然说是小孩子的任性，但是人类始终是不能破坏大自然的。
我们今天又看了一部作家宫崎骏的作品——《悬崖上的金鱼姬》，从《千与千寻》、《悬崖上的金鱼姬》这两部影片我能够看出它们都带有童话色彩，感化人类，体现出人们最底层的善意的心。
《悬崖上的金鱼姬》讲的是一只小金鱼趁着爸爸不注意偷偷溜出去玩，忽然被一个玻璃瓶遮住了自己的头，一个名叫宗介的5岁男孩在海边玩耍并且捡到了它，见他对自己有点好感，就给它起名波妞。后来波妞喜欢上了宗介，但波妞的爸爸不喜欢人类，把波妞抓回了大海。但后来波妞又在妹妹们的帮助下变成半人鱼找到了宗介，她不顾安危只顾追到宗介。当他们回到家中时，母亲给波妞、宗介冲了三杯蜂蜜茶，波妞学着宗介吃吃喝喝，终于是睡意到来，一会就倒在沙发上呼呼大睡了。到了第二天，只见宗介和波妞睡在沙发上。当波妞把宗介闹醒后，波妞用魔法把一个玩具船变成他们前进的船，还好宗介想出了一个办法，使船自动前进。他们在经过一系列的困难，终于找到了双方的母亲，同意将波妞永远的变为人类，可是条件就是魔法也会从此消失。可波妞还是选择了后者，最后他们还是在一起了。
看完《悬崖上的金鱼姬》后我还有一个想法——我们的生活环境太脏了，①影片里的波妞就是被人类丢入大海中的垃圾玻璃瓶套住了头，飘到海边的。②波妞的爸爸坐着潜艇在水中追宗介妈妈的车的时候就被人类的脏水搞的无法前进。从这些片段就可以知道我们要保护环境，爱护水源了。
宗介和波妞用无私的童真战胜一切困难。现实中我们也需要这种简单爱，来战胜一切的困难。
本片讲述了名叫波妞的一条鱼躲开爸爸的视线，遇到了宗介。波妞被卡在瓶子里，宗介在砸瓶子的时候把手弄伤了，波妞舔了舔，伤口奇迹般的愈合了，原来波妞有魔法。宗介还把最爱的火腿肠给波妞吃。后来，波妞的爸爸用魔法把波妞给带走了波妞和宗介都闷闷不乐。波妞拒绝爸爸给的食物，还说要变成人类。在姐妹的帮助下，波妞得以逃脱。但在波妞与宗介汇合后，宗介的妈妈理纱却不见了。波妞用魔法把船变大，与宗介一起踏上了寻找理纱的旅途。在穿过一个山洞时，波妞又变回了鱼。在宗介就要受骗的时候，时奶奶为了救他们，和他们一起掉进了大海里。当他们醒来一看竟然到了海洋之母身边。波妞的泡泡与宗介相吻后，波妞变成了一个真正的小女孩。
影片中善良、包容、帮助等美好的一面都表现得淋漓尽致。我感受到爱的伟大可以越过很多约束，比如影片中女主人公波妞本来是一条鱼，因为宗介的爱可以变成人；结尾也是用爱来结尾。全文都是用爱来贯通的，而主要表达的也是爱。我在书上看见了一个故事：这是发生在美国洛杉矶一带的大地震。一位年轻的父亲安顿好妻子便冲向儿子所在的学校。他大声喊着儿子的名字，找到儿子的教室开始挖掘。很多父母赶来都绝望的离开了，只有这位父亲心中默念着儿子说的话：“无论发生什么，我总会跟你在一起。”他挖了38个小时，他听见了儿子的声音，儿子说有14个同学，让他们先上去。最后这对父子紧紧相拥，留下了幸福的泪水。读完了这个故事我感受到了让这对父子心连心的是那一句话、是爱！爱就是那么伟大！
其实生活中到处都有爱，我们要学会去爱，这样我们才会感恩，才能真正感受到生命的美好，才能感受到生活的幸福！
我记得我第一次看《悬崖上的金鱼姬》是２０１１年暑假。最近回忆起来，还是记忆犹新，于是这几天我又看了几遍。
在这里，就不必说这部作品的画风是多么简洁明快，人物塑造是多么活泼可爱。我只想说下其中最感动我的几个细节和场景。
细节一：宗介和父母之间总以名字相称，做什么事总是相互征询意见、相互安慰，让我感觉到他们在家庭里的平等地位。宗介也因为彼此平等的称呼，成为一个天真懂事、心地善良的好孩子。这隐隐为我们透露了一种极好的家庭教育模式，值得中国的父母家长们深思。
细节二：宗介在海啸发生的夜晚，为了安慰老人，送给她们纸折的金鱼和帆船，不同的性格、有意思的对话，使家庭般的温情自然而然地流露出来。在此希望我们的孩子都能像宗介一样关心老人。
细节三：剧中有个最关键的道具，就是那一只装过波妞的小绿桶。波妞回来后就一直带着那个桶，仿佛心爱的手提袋一样。也许对她来说那是另一个家吧，作为和宗介相识的地方，那是她最初的爱的容器，如同定情信物一般。
还有其他许多生动感人的细节，比如宗介很有礼貌；波妞的妹妹们帮助她逃跑；宗介的母亲在老人院做义工；波妞学会饮茶和吃饭；波妞对小宝宝的喜爱等等，细说来讲不完，就不赘述了。再来说说最感动人的场景。
场景之一：宗介的`父亲出海了，母亲因此很生气，宗介代替母亲用信号灯在漆黑的夜里和父亲交流，每一句都令人感动至深。只要心中有爱，相信大家都能体会到。
场景之二：这部分是全剧的高潮。宗介和母亲在浪涛翻滚的海岸边往家里飞赶，波妞乘着鱼形海浪追上来了。红色的精灵在黑色的海涛里跳跃狂奔，精神抖擞、闪闪发光，毫无疑问那是挣脱束缚、追求纯爱的意象。对宗介完全的纯真的爱，使她变成人类飞奔而来，即使搅出一场海啸也没什么大不了。她的心中都盛满了宗介啊！这一幕让我泛起热泪。唉！唉！太过感性了啊！
场景之三：宗介和波妞经过那个山洞时，魔法的力量开始消失，波妞越变越小，宗介惊慌失措，拉着波妞狂奔。我的心也随之揪了起来，真想大喊宗介加油！不过波妞还是变回了小金鱼，我和宗介一样伤心难过了。这时已近结局，还算好，那是快乐而完美的。
除了这些，值得回味的还有很多，波妞的一举一动都是那么完美可爱，宗介在任何时候都是那么质朴坚强。整部影片故事流畅，人物生动，爱情纯真，感人至深，保留了宫崎骏一贯的风格特色，因此极力向大家推荐。
这后来，我又看了一部讲述《悬崖上的金鱼公主》诞生过程的纪录片。里面有一段很有意思，宫崎骏去参加儿子监督的首部动画片《海底传奇》的试映会，过后他说了自己的观后感：称自己的儿子还不够成熟，只是做到量力而行。《海地传奇》我也看过，虽然画风和景物造型都非常接近宫崎骏的风格，但故事情节却讲得过于含糊，场面上也缺少应有的气势，总让我觉得好像少了什么，大概就是一部动画片的灵魂吧。
我也最终明白宫崎骏为什么说长子还不够成熟，其实以宫崎骏所表现出来的境界，恐怕没有几个人能在成年后达到那种程度的成熟。
真正的成熟不是谈论什么大道理，而是要拥有一份返璞归真的灵性。这是我的理解。
每次看到宫崎骏的画面都会感到内心无比平静。蔚蓝的天、舒卷的云、悠悠的芳草、烂漫的花朵、温馨的小屋、还有各种奇怪的生物和更加奇怪的主人公。再伴着久石让的音乐，就是什么故事情节都没有，只有这曼妙的画面也够我独自享用一番了。
《悬崖上的金鱼姬》应该算是宫崎骏味道很浓的一部制作，这一点毋庸置疑。且不说画面的质量和风格，单单是那天马行空的想象力就应经让我们沉浸在其中了。看看电影的主人公Ponyo的样子，嫩嫩的小肉脸上瞪着两个生动的圆眼睛，短短的红裙就已经是她软软身体的全部了，呵呵，而且当这个小可爱第一次张开嘴巴嗲嗲的喊出“PONYO”的时候，相信大家都被那种由里至外的、冒着泡的可爱劲儿融化掉了，还有谁能制造出这样的神来之笔，嗯，非宫老爷莫属了！
让我更加感动的是吉卜力又一次一如既往地坚持了描写小人物平凡生活的不平凡。这样的剧情，让我们感受不到任何常见的英雄主义的造作，相反更多的是一种说不出的自然和理所应当。住在悬崖边上的小宗介过着每个孩子都有的平凡童年，有着平凡的三口之家，爸爸是一个敬业的平凡海员，妈妈也是一个老年之家的平凡护理员，妈妈会像每个妈妈那样下班买了菜接孩子回家，也会对爸爸的过分敬业不能如期回家而大卫不满……这样的生活细节让我们每个人都仿佛置身其中，仿佛回到了自己的小时候，仿佛看到了自己的妈妈忙碌着下班回家后一边煮着可口的家常菜，一边唠叨着让我赶紧去做功课。看到这里，一道温暖的弧线出现在我的嘴角，呵呵，这就是电影的魔力吧。
当然，宫崎骏的魔力绝不仅仅在于此，他先是抛给了我们各种熟悉的有关家的意象，却有笔锋一转让小小的主人公Ponyo以一种天翻地覆、惊涛骇浪的方式来到这个平凡的家庭，带我们走进一场绝不平凡的童年历险。人人都曾在年幼时为安徒生的人鱼公主童话而伤心过，而在这场童年历险中，小波妞（连名字的发音都可爱成这个德性，啊！）和小宗介之间感情并不像是旧人鱼童话中的爱情，两个孩子之间的感情更像是一种“人之初，性本善”的互相吸引，这种感情纯真的让人找不到任何的瑕疵。正因如此，生活在复杂的现实世界的我们，习惯了欺骗和背叛的我们，再一次地，在宫崎骏所营造出的童话世界里沉浸了。
我不算一个日本动漫的忠实Fan，但却总是为宫崎骏的作品神魂颠倒。他和吉卜力在日本的动漫界里显得那么与众不同，不需要有耽美，不需要有萌或萝莉等云云，他们打造的是原本藏在我们心底的童真世界，正如悬崖上的金鱼姬，不是令人伤心地安徒生人鱼童话，而是童年时的我们自己在心底真正渴望的拥有Happy Ending的人鱼童话。
前几天重温了悬崖上的金鱼姬。
宫崎骏的动漫每一部都值得反复去看，至少，很多次都会触碰到我的感动点。正因为是童话，幻想，所以宫崎骏的动漫总是如此给人以温暖的力量。
神奇的是，波妞的父亲自己就是人类，却对于人类没有那么大的善意。剧里父亲也提到一句话，我真希望你可以永远这么单纯就好了。
或许，5岁的宗介可以说出我会一直保护你。但作为波妞的爸爸，当然也会很担忧，也许长大以后的宗介会移情。
对于宗介来说，5岁的他的眼里只有他喜欢波妞，而对波妞来说，宗介就是她的整个世界。也幸好漫画在此刻戛然而止了。至于波妞会不会变成泡沫，这谁又清楚呢？
正因为永恒的爱如此弥足珍贵，童话世界才是美梦呀。
一举一动，都是承诺，会被另一个人看在眼里，记在心上的。我浑身伤痛，跋涉，疲倦地寻找，只为来与你相见。信仰到底是什么呢，就是纵身一跃，就是我们跟神之间一个永远的约定，是舍弃旧的去开始新的生活；信仰就是从今以后，再也不要放开你的手。拥抱的时候是人和人心脏依靠最近的时候近到能听见彼此的心跳！成长，是每个孩子的权力，也是他们必经的征程，或平坦、或崎岖，有悲欢，有离合！小时候的约定，永远不会忘记。回头，可是没有岸了已经。重要的东西全部都在半径3米之内。你明明知道分开的后果，却还要跟一无所知一样全部付出？人类只会从大海夺走生命罢了。在两个人的世界里，管他的风雨雷电飞沙走石天崩地裂，只要能在一起就足够了。
看过的爱是需要付出代价，爱是需要担当，爱是需要努力争取，爱是需要你为了对方而放弃一些事情，并改变自己。我不知道有多喜欢你，但去见你一定是用跑着的。波妞喜欢宗介我也喜欢你。