总之，绿皮书这是一部好影片。花四十块钱看一次，真的不贵。它是一股清流，是嘈杂、喧嚣、浮躁中的一股清流。下面是的小编为你们整理的文章，希望你们能够喜欢
《绿皮书》，三项奥斯卡奖得主，无疑是2019年初最热的电影之一(当然，热度无法和《流浪地球》相比)。
在上映的第三天，我也满怀着好奇和对那片土地的想念，走进了电影院，看完了整部片子。
总体感觉：温暖、有趣、细腻，也略微感叹!
1
说到温暖，其实有点意外。
奥斯卡大奖得主能是如此温暖、不虐的影片，着实让我有点意外。整部影片虽有时有点紧张，但大部分时候是轻松且惬意的，最后的ending也是大圆满……真好!
因为我是一个从不看悲剧恐怖片、悬疑片的人，只爱看喜剧、爱情剧，特别喜欢happy ending，自然对这种类型的电影特别钟情。
各种金句鸡汤频出，真是让人元气满满~
生活已经如此紧张，何必在大荧幕上还给自己添堵?
来点正能量，岂不更好~
2
说到有趣，真是有点好笑。
里面粗鲁的白人和优雅的黑人形成鲜明的反差~看到白人给妻子写信的语句：How are you?I am fine!
这不是我们小学课本里韩梅梅和李雷的经典对话么?原来美国人也这么玩儿啊!
满电影院都是拥有同样回忆的人，爆笑一场!
各种小段子不断，能领会其中，会忍不住嘴角上扬~
3
说到细腻，不得不说两位主演。
没有大制作，没有大场面，就是两个男人撑起整个剧情。
演技，是必须的!
白人男主，“魔戒”里的阿拉贡，增肥40斤牺牲形象出演，确实把生活在布鲁克林的底层人民形象演得活灵活现。
每一次提裤子、掏耳孔、剔牙齿……都是那么鲜活而粗鲁，让人无法想起以前那个人类之王!
而黑人男主，是我见过最性感的黑人。
细腻、优雅又不失敏感与理想主义，刻画难度上比白人更高，难怪小金人给了他。
每个眼神、每个笑容、每个动作都是戏，让人忍俊不禁又意味深长……
4
说到感叹，整个故事正好发生在美国平权运动的前夕(1962年)。
所谓平权运动，通俗点说，就是本来美国社会白人与黑人、男人与女人的地位也不是如今这样的局面，而是经历了一场剧烈的运动才逐渐变成现今这般~
而这场平权运动，不仅仅是人权的平等化，更催生了很多时尚事件与品牌……作为对“时尚”话题如此敏感的我，关注点总是无法离开这里!
说实话，时尚从来就不是单独存在的，ta是社会、经济、政治、文化等诸多事件耦合而成的产物!
香水的发扬光大是由于欧洲黑死病的肆掠;
Levi‘s牛仔裤的诞生是源自美国西部的淘金热;
而世界上第一套女士西装的问世，以及YSL品牌的声名大噪则来源于这一场1960年代的平权运动!
在那个男女极其不平等的年代，女人只有穿着蓬蓬裙来显示自己家境优越，因为裙摆越大越证明丈夫家里有钱、自己不用干活(那么大的裙摆确实啥也干不了)!
于是，女人们的裙摆一个赛一个大。
硕大的裙摆，炫耀了女人经济状况，也体现出其不平等的社会地位。
真正的平等，应该是和男人一样工作交际，自由地做自己，而不是在家当“谁的谁”，不是吗?
于是，当1930年电影《摩洛哥》里德国演员Marlene Dietrich穿着燕尾服、头戴高筒男式礼帽亮相时，真可谓是晴空霹雳，启发了男装女穿的风潮。
魅惑的眼神，帅气的装扮，比纯粹的女装更吸引人，同时也彰显出男性的率真魅力……
但是电影终究是电影，虽为时尚提供了新的灵感，但却很难在当时的社会上流行起来。
直到1966年，法国著名设计师Yves Saint Lauren(伊夫�圣�罗兰，YSL)以这部电影为灵感，设计出第一件女性西装(Le Smoking)，才真正开创了女士穿西装的时代。
女性西装的诞生，催化了女性要求平等权利的思潮。
不久，欧美便开始了轰轰烈烈的平权运动，女人要求两性平等、非婚性行为、合法化以及开放式婚姻……
时代的进步，有时候就是被看似微不足道的小事引发并推动着，其实背后都有着非常深刻且深厚的积累!
看到黑人要求与白人同等权利的渴望眼神，我仿佛也看到了那些穿着蓬蓬裙、渴望和男人一样叱咤职场的女人……
人性，无法永远被压抑!
人性，终究会被解放!
所谓时尚，也不过就是用外在的形式不断解放人性的过程与表征!
绿皮书，是黑白肤色的绿皮书，也是人性追求平等绿皮书。
人，生来就不平等，所以才有了追求平等的动力与欲望!
选择与引导自身用更恰当的方式解放人性，在现今社会，变得更为有现实意义!
《绿皮书》这部电影讲述了一个关于黑人与白人友谊的故事，即使在今天这个时代，种族歧视仍然是有的，只是不如以前深，这对黑人们来说太不公平了，不知道大家有没有看过这部电影?
在早春初现的一个下午，观看了一部奥斯卡得奖的影片“绿皮书”。故事的背景是发发生在20世纪的纽约，一个主人公是刚刚失业还承担养家责任的白人托尼，他有一个漂亮、温柔、大体和知性的一个妻子，还有一对活泼可爱的儿子。此时的他，不得不为了50美金的报酬而参加了一个吃热狗的对赌比赛，26个热狗的成绩赢了这50美金，也给了妻子做丈夫的一份责任—下个月的房租有着着落。另一个主人公是音乐博士正准备找一个司机去南方巡演的黑人雪利。
一个应聘一个找工作，一拍即合，周薪酬125美金，时期2个月。巡演开始，影片的正文也随着巡演的开始开始了。一辆开往南方的绿皮车载着2个人，车上有一本绿皮车，上面有此次巡演的城市，去时正是10月的金秋，约定的归来时间是圣诞前夜。
此时的美国，种族歧视非常严重，各个州对黑人的歧视程度也不一样，除各别州外，有些州的酒店不允许黑人酒店入住，有些州的餐厅不允许黑人酒店进餐，故事围绕着种族歧视，围绕着2个主人公观念和文化的相互渗透而展开。
黑人艺术家博士雪利，初使温文尔雅，衣服西装革履，吃饭只用刀叉，从来没有食用过肯德基的鸡翅。随着影片的进程，托尼处处扮演着雪利拯救者的着色，从酒吧处解救雪利2次，一次是酒吧老板要把雪利扣留下来刷盘子，一次是雪利在酒吧点酒时露富，险些遭到抢劫，托尼救了他，托尼有一把枪随身携带。托尼要经常往家里寄信，因为打电话太贵，写信便宜，但初使托尼写信时只是流水账，雪利教会了托尼写信，从流水账到诗情画意到真情流露，托尼的妻子很是享用，在亲戚朋友面前读丈夫的来信，成了可以引以自豪的事情。就这样一路走来，两人从陌生到熟悉，各自教给了对方做人的道理，共同面对各种各样的种族歧视。雪利学会了徒手吃鸡，而托尼学会了生活中的细节，不乱扔垃圾，注意小节。
在大雪肆虐的圣诞前夜的晚上，他们开着绿皮车载着绿皮书终于回到了纽约。此时，雪利在开车，托尼在车上睡觉。为了能让托尼在约定时间回到妻儿身边，没有答应托尼住汽车旅馆的要求而是替下开车疲惫到已睁不开双眼的托尼，风雪兼程中回到纽约托尼的家中。
雪利巡演是为了钱吗?不是，在纽约，一个没有种族歧视的地方，拿着是巡演三倍的收入，出入高级场所，受人敬仰。而在巡演的过程中，会遇到各种各样不确定的事情，那他为什么要这么做呢?
影片结束了，2个小时的时间，诉说了一段历史往事，一段真情，一段美国历史上与种族歧视斗争的革命史，虽然只是冰山一角。
前几天，我看完了这部电影。
和名字不同的是，它并不是一部充满术语条例的政治片，相反的，在一路向南的旅程中，独属于上世纪，野性的，畅快的美国，在黑人摇滚乐和爵士乐明快的节奏中逐渐的成型。
一个社会底层的白人，托尼，得到一个工作的机会，为一位黑人钢琴家，唐，当巡演司机。一个连黑人喝过水的杯子都要扔掉的白人，会与他碰撞出怎样的火花?
开着车一路南下，从城市到乡村，从文明到落后。歧视黑人的氛围越来越浓重，这时《绿皮书》作用，便慢慢提现出来，与其说是绿皮书，不如说是一本黑人的生存指南，上面标注了一路上黑人可以住的酒店，可以进食的餐馆，密密麻麻，俨然一部严肃的法律条文。无奈的是，更过分的事情不断发生，钢琴上被堆满垃圾，晚上禁止黑人出没的日落镇，为黑人提供的“像家一样”的破落杂乱的旅馆，贵为钢琴家却只不过是白人消遣的工具，从琴凳起来的那瞬间，所受的尊敬和掌声烟消云散，与他们而言，他只不过是一个“低贱的老黑”。
看到这里，或许你们会觉得这是个注定悲伤的故事，其实不然。
南下的路途中，托尼与唐在朝夕相处后，渐渐被他的才华所征服。更了解到唐与常人不同的，喜欢思考的，追求平等的，高尚的灵魂，它不会因为深色的皮囊而失色。在这个过程里，与其说是抛去世俗成见的修行，不如把它看成一次互相的救赎。处于社会底层的托尼，在唐的指导下开始写充满诗意的信件，开始学会平和的对待别人，开始平等的对待以前所不屑的群体。影片中温暖的内核也逐渐揭开。
除了相互的救赎，影片更体现出的是一种对平等与自尊的向往。当唐的车经停南部一个农场时，被雇佣的黑人劳动力起身注视这位与他们格格不入的同胞时，他们眼神的空洞和一些看不出情绪的内容，给了我很大的震撼，后来想想，两个人，一个为黑人开车的白人，一辆车，不正给了那些深色人种以新的希望吗?
还有一幕，影片快结尾时，唐因为被邀请他举行圣诞音乐会的地方禁止与白人一同进餐，而勇敢的拒绝演出，我想，这也是追求平等的缩影吧，虽然不能改变根深蒂固的成见，但正是一个不断向好发展的微光…
一个温暖，诙谐的内核，救赎的不仅仅是那些深色的外表，更是那些披着美丽外壳却黑暗的灵魂。
《绿皮书》在当下的社会中，不应该是黑人逃避伤害的港湾，更应变成他们争取权利的通行证。
希望你们，也看看《绿皮书》。
自从尝鲜到百度网盘下载好的片子可以实现免费快速播放，我就养成了一个“良好”习惯，看电影，无论是国内的还是国外的，都忍不住想快速播放，觉得看懂剧情就行了，而且这样更“高效”(当然是节省时间呀)。
你可能猜到了，会有但是。是的，绿皮书是越看越有味道，快速播放会影响观感和体验。所以，我就破天荒地以正常速度观看完了1个半小时多的电影，而且毫无枯燥之感。
如果要用一句话来概括电影的主要故事，那就是一位才华洋溢的黑人钢琴家和一个暂时下岗的意大利白人从互相排斥到成为好友的故事。
电影所处的大背景是美国种族隔离时期。小背景是黑人音乐家因为要去南下巡演，需要招聘一名司机。意大利白人Lip 因为超高的人脉得到了这份工作。
一路南下的旅程让两人的感情逐渐变好，但同时我们也能看到各种不公。电影中的黑人只有在表演时才能受到尊重，一下台就会受到不公。他只能按照绿皮书 Green Book 上的指示，去指定的餐馆、酒吧。
两个人的人格魅力也随之展现。黑人音乐家的修养与自尊心赢得了Lip的青睐。Lip 的处事能力非同一般，这样的能力
近来常听人说起电影《绿皮书》，叫好的人很多。所以我也找了个时间去看了一次。看了以后有一些感想，其实看的时候就很受感动，所以来写一写观后感。是否高大上不必管，能够直抒胸意足已。
没看电影之前，我见过几次宣传海报，我以为画面上的两个人是父子关系呢。真是的，我怎么没注意到一黑一白呢?我以为影片讲的是父亲如何开导孩子的故事。结果，看了才知道那两个人之前是陌生人，两个人是老板与打工仔的关系，并且是黑人雇用了白人，而故事发生在种族歧视还很严重的二十世纪六十年代美国，发生在种族歧视相对严重的美国南方。美国历史上唯一一次国内战争(American Civil War)，就是南北战争(南方与北方的战争)。
19世纪工业革命传到美国，美国经济迅速发展，同时美国获得了西部的大片领土，在西部接连成立新的州。每当新州成立之际，就在该州内发生容许或禁止奴隶制存在的斗争。北方资本主义经济发展迅速，要求在西部地区发展资本主义，限制甚至禁止奴隶制度的扩大，要求解放黑奴;南方实行的是种植园黑人奴隶制度，力图在西部甚至全国扩展奴隶制度。这是美国南北战争的背景。
影片从男主角做保镖的夜总会开始，那热闹、随意的气氛令我向往。后来男主角打工的夜总会要停业两个月，男主角就需要另找工作，因为家里下个星期要交的房租还没着落。急迫的时候，男主角甚至要把手表当掉。这也许就是真实的美国人的生活，他们没有多少储蓄。但是从影片上看，他们并不焦虑，他们不过是聊一聊、想一想再去哪里挣钱而已。男主角后来经朋友介绍找到一份做司机的工作，帮一个三人组合的室内乐团开车，但要走很远、要走很久，因为这个小乐团要从美国的北方到南方去做巡回演出。
在他们出发之前，组织巡回演出的唱片公司给了男主角一本“绿皮书”(Green Book)——美国黑人出行指南，上面列有黑人出行时可以吃饭睡觉的地方，因为那时的美国南方有很多旅馆和餐厅是只限白人使用的。影片的名字由此而来。而他们使用的是两辆绿色的凯迪拉克轿车，那绿色很鲜艳、很醒目，似乎是在述说着什么，或是在抱怨着，或是在抗议着。这也是本片的高明处之一。它并不高声的吼叫，它只是用艺术的手法述说。绿书(Green Book)，是源头，是罪恶，是该被指责和攻击的，但它只是书那么大的一个东西，从视觉上没有绿车(Green Car)更有表现力。我很怀疑这部电影的原型故事中使用到的汽车不是绿色的，而影片中的绿车完全是编剧设计的。他们开着两辆绿色的小车出发了，而影片的情节随之一路展开。
那个雇男主角开车的黑人是个钢琴家，他还有三个博士头衔;而受雇开车的男主角是个粗鲁率性的白人。黑人钢琴家，虽然皮肤黑，但受过良好的教育，有修养、守规矩;白人司机，尽管穷，但很随性、很快乐。两个人要呆在一辆车里，要一起长途旅行，由此就有了很多文化上的冲突，产生了很好的故事。
当他们到了肯德鸡的故乡，男主角非常开心，因为可以吃上最新鲜、最正宗的炸鸡。他买了一个全家桶带上车，然后一边开车一边美美地吃起来。他不光自己吃，也劝钢琴家吃，好东西要大家分享嘛，他就是这样的大大咧咧、这样的讲义气。而钢琴家一脸严肃，他很拘谨，他要讲究斯文，他又有些无助，因为他不知道在没有餐桌、没有盘子、没有刀叉、没有餐巾的情况下如何吃东西。在男主角的坚持下，钢琴家不得不用手指接住一块炸鸡翼，小心翼翼地吃起来。他小口小口地吃，吃着吃着似乎也感受到了炸鸡的美味。他吃完了，又不知怎样处理剩下的鸡骨头。男主角就摇下车窗，把自已吃剩的鸡骨头扔出窗外，示范给他看。钢琴家学着做了，让自然的东西回归自然。他没想到生活还可以这样随意、这样放肆、这样开心。这时，电影院里发出了很多会心的笑声(观看这部影片，这种情况常有。这是一部喜剧，一部可爱的轻喜剧)。当然，向车窗外仍可乐杯还是不可以的，所以钢琴家坚持让男主角把车倒回去，把仍出去的可乐杯捡起来。
钢琴家克制、努力、事业成功，他有成就、有钱、待人彬彬有礼，但并不快乐，也不幸福。他说：过着演奏家的生活，到处走，难以安定，难以成为好的丈夫。他没有家人，没有亲人。他高傲、刻板，看上去也没什么朋友。而男主角虽然穷，虽然没有大出息，但生活在他长大的地方，那里有他的妻子和孩子，有他的长辈和亲戚，有一起长大的伙伴，还有很多熟人和朋友。当圣诞节来到的时候，男主角的家里(House)人头涌涌、热热闹闹，充满人间的温馨的烟火气。生活过得是否幸福，不是有钱没钱所能决定的。人除了需要钱，也需要爱情、亲情、友情……，需要人之间的关爱，需要温暖。
影片以音乐家巡回演出为线索，所以影片中有许多音乐表演的场景，其中的音乐都很棒，有的是低语，有的是倾述;有的是愤懑，有的是狂欢;有精湛的技巧，也有真挚的情感……;代入感极强，让人感悟生活、感悟人生，让人痛快。
影片的画面也很美。美国有很美的自然风光，驾车长途旅行可以很自然地把它们摄入画面。那秋天的树林，色彩斑斓，让我想起在吉林长白山脚下从南坡向北坡穿行时驶过的公路。当男主角去钢琴家的住处应聘的时候，他误入了钢琴家楼下的音乐厅。画面上没有观众的音乐厅，在明亮、柔和的灯光的照映下，是那么的宽敞、整洁、温暖、宁静、美好，那就是艺术的殿堂，是心灵的居所。
这部电影好，不在于高科技、大场面，它是一部简单的2D片(在当前科技高度发达的情况下，它只是一部传统的有声彩色片)，它只是在细腻地用情节、用语言、用动作和表情在讲故事。它讲得是那样自然，讲得入情入理。影片也不靠俊男靓女作招牌，男主角是个中年大叔，大腹便便;其他角色也像是生活中应有的样子，绝不刻意夸张。所以让人看着感觉亲切和真实，就像身边的人、身边的事。
影片中的钢琴家在面对白人的歧视时说：不要以貌取人。这个也是很重要的观点。黑人与白人，肤色不同，很容易区分。但是否有教养，是善良还是邪恶，是正直还是诡诈，是温和还是暴躁，是达观还是乖戾，是乐天还是心胸狭小……，就很难一眼看得出来了。影片所述的时代已经过去了几十年了，美国的种族歧视状况应该改善了很多了吧。黑人已经可以当选美国总统，可以领导一大帮白人，就是明证。但以貌取人的问题，应该依然是普遍存在的，在我们身边也有这样的现象。有些国人对白人总是高看一眼，其实白人也未必就高贵、就有教养、就优秀。我第一次出国去澳洲，飞机一落地，我跟着大家向外走。在过道边，我看到十几个白人等在那里，手里拿着什么东西，眼睛望着我们，似乎在等着我们走完。我当时很纳闷，她们在等什么呢?后来想明白了，她们是清洁工，准备为客舱做清洁。澳洲当然也需要清洁工，像中国一样;白人也可以做清洁工，像黄种人一样。肤色并不能决定一切，外貌也是。
一个人的相貌当然也重要，赏心悦目总是好的;但更重要的是内在的东西。一个美女，可能空有其表;而长相怪异的马云，却能干得不得了。“人不可貌相，海水不可斗量”，此言不逮。
走到哪里都会有人要的。
电影给我最大的收获是懂得了一些道理--要工资高，受点苦也愿意。既然做了工作，我只做工作职责内的事，并尽力做好。