当阅读了一本名著后，你心中有什么感想呢？何不静下心来写写读后感呢？到底应如何写读后感呢？这次帅气的小编为您整理了《名人传》的读后感300字优秀10篇，在大家参照的同时，也可以分享一下给您最好的朋友。
在这个寒假我阅读了《名人传》、《海底两万里》。对于名人传我的触感颇深，这本书主要分
为三个部分：贝多芬传、米开朗罗琪传、托尔斯泰传。
这本书围绕这三个人分别讲述他们自己的事迹。他们的命运都十分坎坷与艰难，与他们相比，
我认为我们十分幸福，但也就是这样坎坷的命运成就了这般伟大的人物。
从这本书中，我知道了三个人性格特点，贝多芬：顽强的毅力、不懈的动力，对音乐真理的坚
定追求与热爱。米开朗琪罗：生活中温和，但在艺术上多疑苛求。托尔斯泰：性个暴躁、自尊心强、
高傲自负。
读完这本书后，我有许多感慨与收获：他们身上的不放弃，顽强地与命运作斗争的`精神。同时
也告诉我们艰难与挫折是对命运和人生的最好的锤炼。
《名人传》在我看来就是一部“英雄交响曲”，这本书包括了《贝多芬传》、《托尔斯泰传》、《米开朗琪罗传》三部“英雄传记”。不论是哪一部传记，都带给了我深深的震撼与感动。在我的眼里，他们都是我应该学习的英雄，他们用毅力、坚持不懈的精神鼓动着我们，他们虽然都已经不在人世，但是他们遗留下的精神永远不会消失，不会磨灭。
这三部曲其中最让我敬佩的是贝多芬，从1796年开始，贝多芬的耳朵日夜作响，听觉越来越衰退。他一个人守着这个可怕的秘密，从没未放弃过自己，但在后来，但由于自己的残疾和精神上的打击，他悲痛欲绝，曾经一度想到过自杀，留下了著名的《海德堡遗书》。就在这个时期，他化悲伤为力量，创作了《幻想奏鸣曲》、《克勒策奏鸣曲》等作品。他的毅力与对生命不抛弃不放弃的精神，深深的使我震惊。
我仿佛可以想象，一个音乐家失去听力时的黑暗。就像人们失去阳光。我又问自己，若当你失去听力时，你还会像贝多芬一样坚强吗？你还会继续走你的人生吗？这个回答，我不确定。
《名人传》是由法国作家罗曼·罗兰写的。书中写了三个世界上赫赫有名的人物。第一个是德国作曲家：贝多芬；另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗；最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。
但是，即使如此，在人生怨患困顿的征途上，他们为寻求真理和正义，为创造表现真。善。美的不朽杰作而献出毕生精力。贝多芬用痛苦谱写的与命运抗争的音乐，为后人留下了享受不尽的精神食粮；米开朗基罗用一生的血泪创造出了不朽的杰作；托尔斯泰则在他的小说里描写了千万生命的渺小和伟大，他用他的作品向世界传播爱的种子。
有哪种胜利能与他们的成就相比？拿破仑的那场战争？奥斯特历茨那天的太阳？这种辉煌是精神力量所从未取得过的殊荣。他们用困难锻造自己。正如贝多芬用一句话概括了他的一生，这句话已经成了勇敢者的座右铭：“为其痛苦，才有欢乐。”
在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼·罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。在那里，他们将感到更迫近永恒。以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。对于我们的时代，这实在是金石之言。
《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。我们要的是一夜成名。浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。
妈妈给我买了本《中外名人故事》，我这个小书虫迫不及待的读了起来。
里面很多名人的事情让我震惊。我敬佩莱特兄弟的胆识，竟然敢驾着自己制作的飞机翱翔蓝天；我佩服詹天佑的气魄，敢于挑战造桥权威，给外国列强狠狠地打击；我欣赏李时珍翻山越岭，不畏艰辛，以身试药，终于铸成大作《本草纲目》……但是在这么多的名人故事里，我最喜欢达芬奇的故事。
达芬奇是欧洲文艺复兴时期的著名画家，从小爱好绘画。父亲送他到当时意大利的名城佛罗伦萨，拜名画家佛罗基奥为师。老师要他从画蛋入手。他画了一个又一个，足足画了十多天。他觉得自己已经画的非常好了，便有些不耐烦。老师见他有些不耐烦了，便对他说：“不要以为画蛋容易，要知道，1000个蛋中从来没有两个是完全相同的；即使是同一个蛋，只要变换一下角度去看形状也就不同了，蛋的椭圆形轮廓就会有差异。所以，要在画纸上把它完美的表现出来，非得下番苦功不可。”从此，达？芬奇用心学习素描，经过长时期勤奋艰苦的艺术实践，终于创作出许多不朽的名画。
真了不起，竟然对着枯燥的鸡蛋一遍又一遍的反复了练习，正是这样他打下了良好的绘画基础。看了他的故事，我觉得十分惭愧，想想自己在暑假的时候制定的计划，每天要写一篇日记，最后只写了几天就草草结束了。他持之以恒，坚持不懈的精神真的觉得我学习。
米开朗琪罗作为文艺复兴时期的以为巨人，其影响无疑具有划时代的意义。他的一生，也有着传奇的色彩。
在佛罗伦萨的国家博物馆里，陈列着一座米开朗琪罗称之为《胜利者》的大理石雕像。这是个表示疑虑的英雄形象，而这位不屑于胜利的折翼天神，却是他所有作品中，唯一他致死还留在佛罗伦萨画室里的作品。这尊雕像，恐怕是他自身的写照吧。
他生活在这么一个教权大于王权的时代。他的作品中却存在着那个时代极少有的超时代的东西：和平、博爱。他将他伟大的灵魂融入了这些作品，拾得人们在欣赏这些瑰宝时，将他的名字牢记。
现在来说说托尔斯泰吧。
他是一位伟大的俄罗斯作家，他的名字就像闪烁的星辰，在文学的天空中熠熠发光。他的一生是不朽的传奇。
他是一位如假包换的俄罗斯贵族。他并不像其他贵族一样瞧不起平民，他在晚年将自己的土地分给农奴。这一打破封建私有制的举动已经让他走在了时代的前头，而他那伟大的人格魅力也深深地影响了后世的各国作家。
那么，对于今天的我们来说，《名人传》又能给予我们什么呢？在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、离别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。
在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼罗兰说，“伟大的心魂有如崇山峻岭，我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。在那里，他们将感到更迫近永恒。以后，他们再回到人生的广原，心中布满了日常战斗的勇气”。对于我们的时代，这实在是金石之言。
我读了法国作家罗曼·罗兰写的《名人传》。这本书记叙了贝多芬、米开琪罗、托尔斯泰三位伟大的文学艺术家努力拼搏的故事，这是一部激励我们奋进的好作品。
我最敬佩“交响乐之王”贝多芬。这位音乐大师在年幼时倍受折磨，四岁被父亲关进琴房夜以继日练琴，十七岁那年又失去了母亲，不得不担起照顾家人的任务。他虚弱的体质导致听觉衰退，以致耳聋，令人难以想象的是，却一直勇敢面对，坚持不懈，在逆境中写出了许多不朽的乐章，体现了他生命的价值。
与贝多芬相比，我有老师、父母的关爱，良好的学习环境，但却缺少贝多芬那种坚忍不拔的意志。学钢琴的时候，我一看到乐谱就头疼，练琴很不自觉；学游泳也因为怕闷水、怕换气，曾动摇学游泳的决心。最后，正是自己的坚持，才熟练地掌握了钢琴和游泳的技巧。
榜样的力量是伟大的。我们要有所进步，应该多读《名人传》这类励志的书，向名人学习，学习他们的优秀品质，使之成为鞭策自己前进的动力。
名人传，作者是罗曼罗兰。书中介绍了三个名人，他们分别是贝多芬、米开朗琪罗、托尔斯泰，这三个人物，都取得了辉煌的成绩，我最喜欢的还是贝多芬。
这是一本好书，尤其是《贝多芬传》，介绍了他苦难而辉煌的一生，双耳失聪，双目失明，但他刚好是一名音乐家，既看不见，也听不见，这是人生中最大的悲伤啊，尤其是对于一个热爱音乐的人来说，更是致命的打击。如果是别人，就已经不想活下去了吧。可是他没有，他坚持了下来，完成了自己的音乐事业。
贝多芬为了梦想并没有选择轻生，反而奋勇地前进，努力进行音乐创作。我们在生活中遇到一点点挫折，跟他比起来其实不算什么，可我们是多么软弱啊。向贝多芬学习就要迎难而上，跨过坎坷的道路，不要把挫折当成成功路上的绊脚石，只要一路向前，就一定可以成功。
读了这本书，我的`感受很大，受益匪浅，人生就是一条布满荆棘的道路，越过了那些障碍，我们就能够成长。
他与莫扎特不同，莫扎特的作品，总是洋溢着幸福与愉悦，节奏较快，音符跳跃。而贝多芬的作品是多变的：风格各异，心情忧郁，便写出悲怆凄凉的曲；心情平静，便奏出流畅优雅的音乐；心情快乐，便弹出轻快甜美的音符。每一段旋律，都表现出一种情感；每一篇乐章，都演绎着一个人生；每一次演奏，都奏醒人们的灵魂。
天才却总是活在痛苦中的。
贝多芬是音乐家，却恰恰失去了听觉——他甚至不敢向人诉说，贝多芬天生忧郁而暴躁的性格，使得除了与他深交的人，无人胆敢靠近。他也爱过一两个女孩，但却由于各种原因没能在一起。明明是人人熟知的音乐家，却常因为经济问题而苦恼。在他的命运中，仿佛却少了太多本该拥有的快乐，被黑暗和痛苦笼罩，却也正因为这些可怕的经历，在他生命道路上留下的烙印，使他的灵魂得到一次又一次的升华，使他的作品得到一次又一次“神的洗礼”。他没有太多语言，音符就是他的话语，这样的话语却少有人听得懂——使他不得不在他的世界中，仅有他的世界中，无尽的孤单着。
他崇拜巴赫，那也是崇拜上帝——巴赫的曲子，总是教堂的专属。而上帝、命运似乎从不眷顾他，给他的打击，一个比一个大。他从不屈于苦难，“以苦难换得欢乐”，是他对此唯一的诠释，他也曾埋怨，也想要放弃，但在崩溃边缘，总是艺术拉了他回来，回到看似光明却黑暗无比的无法自拔的深渊。
一切的欢乐因艺术而起，一切的痛苦也由此而来。艺术，像个深远的黑洞，无限地吸引着他，又不断将他从陶醉中抛弃出去，将他狠狠摔在谷底。
晚年的他被病魔纠缠着，戏弄着，他却仍在坚持创作，因为只有在音乐中，他才能感受到心灵上的一丝慰籍。
一八二七年三月二十六日，他在暴风雨中猝然长逝，那天，他也许听得见命运在向他召唤：来吧，来我这里，那边的光明是痛苦的，这里的黑暗是甜美的。