书读百遍，其义自见，本文是编辑为大家整理的评论音乐的句子经典(精选句子【最新12篇】，仅供借鉴，希望能够帮助到大家。
1. 如xxx随风潜入夜xxx的春雨，润物无声
2. 耳时放着自己最喜欢的歌声时而婉转动人，涧中的潺水；歌声时而激情澎湃，如大海的滚滚浪花；歌声时而忧郁悲伤，如林黛玉望月伤悲，看花坠泪。此时听到的歌声，飘散着稻麦的芳香和泥土的气息，听到歌声，仿佛尝到了农家的新米饭和自酿的包谷酒。
3. 歌声，如同一泓潺潺的细流，洗涤了你的心灵；歌声，如同一缕灿烂的阳光，照亮你的心扉；歌声，如同一阵微微的春风，拂去了你的悲伤
4. 也可以这样夸：森林里的黄莺也比不上你的歌喉，听着你的歌人都要灵魂出窍，飞到凌霄。
5. 音乐像清泉，带给人们一丝清凉。
6. 宛如阳春白雪，天籁之音，真是此曲只应天上有，人间难得几回闻啊！
7. 总在最喧闹的时候，涌上最深的寂寞。——《撩拨》张信哲
8. 昨晚中西音乐歌舞大会里中西丝竹和唱的三曲清歌，真令我神迷心醉了。仿佛一个暮春的早晨。霏霏的毛雨默然洒在我脸上，引起润泽、轻松的感觉。新鲜的微风吹动我的衣袂，像爱人的鼻息吹着我的手一样。我立的一条白矾石的甬道上，经了那细雨，正如涂了一层薄薄的乳油；踏着只觉越发滑腻可爱了。
9. 歌声有时动人，像潺潺流水般浅吟低唱，独具风韵；有时凄美，若露滴竹叶般玲玲作响，耐人寻味。有时浑厚得如雄鹰展翅时的一声长鸣，振聋发聩；有时婉转得似深情交融时的一行热泪，扣人心灵。我日日枕着它入睡，竟在平常中忽略了它的美丽。
10. 觉得他唱歌很大气，音调从低到高起伏很大，唱得荡气回肠，气势磅礴，绕梁三日，还有人唱得出这样的境界吗？
11. 朋友，当你的心灵正被音乐徐徐漫过时，你是否感到正被音乐的雨露所洗濯呢？听吧，一支古典音乐正在你的耳边萦绕！
12. 音乐是思维着的声音。
13. 让人深在浮世中，却有皓月当空，清风徐徐之感。
14. 真正创造音乐的是人民，作曲家只不过是把它们编成曲子而已。
15. 一个人吃饭，一个人旅行，一个人听音乐，一个人失眠，一个跳舞，一个人谈恋爱。
16. 音符欢快地洒落在心窝里，宛如一些活泼轻盈的精灵，在为心灵进行一次洗礼。
17. ——Beyond《大地》
18. 山一程，水一程，走过红尘日子的你我，更懂得浅相遇，深相知，执子之手，与子偕老的意义，那融入彼此生命里的爱。
19. 哪知她于那极高的地方，尚能回环转折。几转之后，又高一层，接连有三四叠，节节高起。恍如由傲来峰西面攀登泰山的景象：初看傲来峰削壁干仞，以为上与天通；及至翻到傲来峰顶，才见扇子崖更在傲来峰上；及至翻到扇子崖，又见南天门更在扇子崖上：愈翻愈险，愈险愈奇。那王小玉唱到极高的三四叠后，陡然一落，又极力骋其千回百折的精神，如一条飞蛇在黄山三十六峰半中腰里盘旋穿插。顷刻之间，周匝数遍。从此以后，愈唱愈低，愈低愈细，那声音渐渐的就听不见了
20. 此曲只因天上有，人间难得几回闻。余音绕梁，三日不绝。这个是比较普遍的还有例如洋洋盈耳袅袅余音铿锵有力风风韵韵掷地有声莺声燕语绕梁三日绵言细语绘声绘色黄莺出谷沉鱼出听余音袅袅
21. 优美的歌声在教堂内缓缓回荡。描写唱歌好听的句子。
22. 她唱歌时，听得人全都入了迷，仿佛就置身于歌里的大自然中。
23. 一个人的日子，一个人的音乐，静静的去听这个世界刚刚消失的一切。
24. 一句哲理在年轻人嘴里说出和在老年人嘴里说出是不一样的。年轻人说的只是这句哲理本身，尽管他可能理解得完全正确。而老年人不只是说了这句哲理，其中还包含了他的全部生活！
25. 此时听到的歌声，飘散着稻麦的芳香和泥土的气息，听到歌声，仿佛尝到了农家的新米饭和自酿的包谷酒。
26. 你对音乐很热爱，但是太没有感觉了。
27. 我有口难开，爱痛之间徘徊。只要能真的让你少一点伤害，我把自己关起来，硬把眼泪忍下来，是我唯一能给你的疼爱。——《有口难开》黄维德
28. 13亡国之音；指颓靡的乐曲。
29. 从前和以后一夜间拥有，难道这不算相恋到白头，但愿会相信缠绵时分手，能令我减轻了内疚。
30. ““你是无意穿堂风，却偏偏引山洪。”
31. 通过音乐并在音乐中教育我们的孩子。
32. 内场：1280/980/680
33. 宛如“又绿江南岸”的春风，悄声无息；又如“随风潜入夜”的春雨，润物无声。
34. 他的歌声是那样的清润甘甜，像一股泉水中叮咚叮咚流淌滋润在你的心田。
35. 有多少人开着QQ音乐，是为了让对方看到自己听的歌。
36. 5月30日，张惠妹的全新巡演《乌托邦世界巡城演唱会》即将来到西安。能够现场听到《我是歌手》中的金曲原唱，还有更多经典曲目，想想就激动呢(≧▽≦)/
37. 形容一个人歌声好听一般都用百灵鸟来夸赞。百灵鸟叫声清翠。宏亮，自然优美，在广茂草坪驻槽，繁殖后代，夏季广茂的草坪，绿草青青，鲜花盛开，百灵鸟在碧蓝的空中飞翔，唱着动听的歌声，花草微动，好似为之扮舞，大自然的清秀。美丽，让人陶醉想往。
38. 形容女高音唱的好的语句？
39. 每晚睡前我都要听听音乐，梦幻般的乐曲令我恍如进入仙境，令我在陶醉中进入梦乡……我微微合上双眸，山林的静谧能让人沉静，轻轻吞吐着清新的空气，仿佛世间万物己无杂音，只听见乌儿飞呜，高山流水的动人天籁之音，睁开眼关掉音乐，那优美的声音仿佛还回荡在这小小的空间之中。
40. 让人陶醉在优美的音乐旋律里而“沉醉不知归路”。
41. 宛如xxx又绿江南岸xxx的春风，悄声无息
42. 她的歌声就是那传说中的天籁吧，如翠鸟弹水，如黄莺吟鸣，她的声音已经把我们都给感染了！()暖暖的，流进心田，许久后才发现，这美妙绝伦的歌声发自于她的心里。
43. 歌声余音绕梁，三日不绝，细细听来，一种深沉却飘然出世的感觉会理科占据认得心头，仿佛一切尘嚣都已远去，只有这天籁之音。
44. 曾经有一片云，飘过我的肩，洒雨时，滋润过我心田，打湿过我双眼。原以为这就是最美的风景，却终敌不过风的纠缠，随它而去……或许云是无奈的，风是无情的。后来又有一片云，在炎炎的夏天也飘过我的肩，似一缕清风，吹走了心中多年的阴霾，滋润着久违的心田……(☆)
45. 长歌一曲，好风好梦好歌好意气。好的歌曲灿若星辰，我没有精力也不可能一一欣赏，也没有能力一一解读。(句子大全)。我只能说，好的就是好的，碰上了，就绝不放过。
46. 绕梁三日，余音不绝！
47. 音乐可以充当太多真善美的角色，在生活中它的作用也是不可或缺的。它是人类陶冶情操的良方，是文明传播的阶梯。让音乐走进每个人的心灵，去领悟那最美的真谛，感受人间真情的律动！
48. 更如朗照松间的明月，清幽明净。
49. 让人陶醉在优美的旋律里，沉醉在优美的歌声里。
50. 有一种声音，让中年画家越来越怀念了。这种声音非常奇妙，有颜色，有形状，有温度，还有杂含此中的情感故事。但现在再也听不到了。
51. 乐曲弹奏着我们在一起的故事，那为何未曾听见声音。只因为我们之间没有故事。
52. 晚上8时，音乐喷泉开始了。伴随着优美动听的音乐，各组喷泉争奇斗艳，纷纷向人们展现美丽的风姿。
53. 执相思之笔，为你抒写柔情。
54. 你的歌声悠扬如同清晨带着微点露珠的樟树叶，是那么的清脆，而又婉转。
55. 音乐好比方向牌，带给迷茫的孩子以方向。
56. 好似仙子出画中
57. 黄钟毁弃，瓦釜雷鸣：黄钟被毁坏弃置一旁，声音低沉的沙锅却发出雷鸣般的声响。
58. 歌声悠扬如清晨带着微点露珠的樟树叶。
59. ——@krxbufgj
60. 屋里很静，很静，静得能听见自己的心跳。尽避我们都不懂音乐，但大家都被李谷一的歌声深深感染。听惯了她那明丽的，突然听到她含着嗓音唱歌，大家既惊讶又惊喜。
61. 要留神听所有的民歌，因为它们是最优美的旋律宝库，它们会打开你的眼界，使你注意到各种不同的民族风格。
62. 音乐可以治心病。——约·洛根
63. 音乐常使死亡迟延。
64. 今晚我怎么了？为什么流眼泪？难到就因为再次听到那首情歌吗？
65. 这首歌，优美的旋律，华彩的前奏，丰满的和声，倏然间深深抓住了我的心。
66. 在一切艺术中，只有音乐才能产生与广大群众的合作，同时在表达力量上，音乐也是优胜者。——
67. 这个世界上根本没有正确的选择，我们只不过是要努力奋斗，使当初的选择变得正确。
在这个世界上，我觉得走进音乐是最值得享受的事情。音乐的感情是丰富多彩的，有欢乐也有伤悲；
音乐是无国界的语言，它的声音无处不在，走进音乐，可以观赏大山的壮伟，大地的美丽。音乐给人的感觉是那样的柔美，那样的舒畅。
我喜欢各种各样的音乐。最喜欢表现大自然风光的曲调。有一首《草原赞歌》是我最欣赏的歌曲；音乐带来草原上放牧人那种豪迈而洒脱的气概，让人马上会想象到，蓝天下辽阔的草原，奔腾的骏马，牧马人在高声，纵情歌唱。
有时，心情会莫名其妙的伤感，赶紧为自己播放音乐吧，或者放声的歌唱，奇怪的是，心情一下子变得愉快起来，所以，音乐也是一种治病的“药”。
这种“药”的作用还真不少。有一次。睡不着，在床上翻来覆去，怎么也睡不着。灵机一动，拿出播放器，倾听音乐，那轻柔的音符好像妈妈温柔的手在抚慰着我，于是，不知不觉就进入了梦乡。
因为音乐的作用很多，所以我们可以运用它。用音乐陶冶人的性格。让粗鲁的人平静下来，学会思考，把粗暴变为温柔。反过来，听激情的音乐，可以把胆子小变成勇敢的人。我相信，既能听懂又会欣赏音乐的人，一定是品味很高雅的人。
我们要走进音乐，做高雅的人。让人生更美好！
孩子，你开始喜欢音乐了，而且能张嘴唱歌了为你高兴，你开始对歌剧，舞剧，交响乐感兴趣，喜欢那些蕴含艺术气息的东西。你善于发现美，让我们感觉你是那么有朝气，那么阳光。
无限的音乐无限的情感。在限制中发挥出无限可能是一件令人兴奋的事情，你选择自己作课件，真的很有进步。对一件乐器感兴趣也是非常好的事，当一件乐器被赋予人的感情和职守便会幻化成音乐的精灵。编织着你的美好人生。
你对周围美好的事物越来越敏锐了，对歌曲的理解也加深了，而且还能自己发现问题，发现美，真是为你高兴，音乐是美育的重要组成部分，美可益智，美可冶情，美可以促进创造思维的发展。
你对音乐作品中的《幻想曲》、《小夜曲》、《无言歌》等都能从自已的情感体验中加以自由想象。更喜欢沉醉于语言无法描述的音乐艺术的情感世界之中，把青春的欢乐和忧愁融入对音乐的想象之中。
你听过《蓝色多瑙河》圆舞曲后，他说：“好象看到多瑙河两岸，蓝色的河水，在静静地流向远方，闻到芬芳的花香在空中飘荡。”这说明你已经开始进入审美萌芽期。不在受到写实标准的束缚，开始发展自己对特定艺术作品类型的兴趣。随着学生文化艺术知识愈来愈丰富，接触的艺术作品愈来愈多，你的个人偏爱和审美标准也逐渐形成。我发现你有所进步了。
游音乐喷泉
有句俗话说的好：“上有天堂，下有苏杭。”苏州和杭州可是并称为“人间天堂”的呢！这一次，我便有幸来到了这个美如诗画的杭州。
听大家说杭州最美的旅游景点就是“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”的西湖和美轮美奂、五彩缤纷的音乐喷泉。来到这儿时已经是晚上了，本来打算要去观西湖的，可此刻总不能来个“夜观西湖”吧！那多没意思呀！我想了想，拽着妈妈，挤过“人海”来到音乐喷泉栏杆边。其实音乐喷泉是透过千变万化的造型，结合五颜六色的灯光照明，来反映音乐主题及内涵，所以水的变化也就能充分变现了乐曲。
我细细观察起来：水随着音乐舞动着节拍，一上一下，变幻着各种图案：一会变成蝴蝶，一会变成高山，一会变成一根柱子……有时水柱像一条巨龙摆头摆尾；有时像一条鲸鱼在“哧哧”的吐水；有时像一只大鱼在活蹦乱跳；有时像根冲天炮“啪”冲上天又像暴雨“哗哗啦啦”的落下来，真是壮观极了！
给我印象最深的是，当《梁祝》这首歌响起时，优美的旋律在耳边回荡，平静的水花又活跃起来，似几只翩翩起舞的蝴蝶，又似一朵朵浪花随风舞动，中间的灯慢慢化成了红色、蓝色……最后归为平静。一会儿，水花又探出小脑袋，上升，变成一座山峰，水花落下去了，成为几个漩涡……把人们的目光都吸引住了。不明白什么时候，一朵朵浪花此起彼伏，这边刚落下来那边又升了上去，缤纷无比，真的太漂亮了！忽然，浪花转变形式，围绕着灯光，升起了一个小型瀑布……最后，所有的水花都聚在了一块变成一根高大的水柱，直冲云霄，幻成水珠洒落下来，为这个美妙的夜，带来一丝生机，带来一份气氛……
哇！真的太美了！我听了一曲还想听，回味无穷……音乐喷泉，你真是杭州一颗璀璨的明珠！
在一次放学回家的路途中，我为了赶时间，用快走的方式赶路。这时，我的耳旁传来一阵阵悠美、动人的钢琴声，我不知不觉的放慢脚步，仔细聆听，生怕漏了一点旋律，就再也听不到如此美妙的琴声。
自从邂逅这感动人心的旋律，它的美妙就常在我心坎里不停的回荡着，久久无法忘怀。原本我对音乐是一无所知的，无意中的邂逅使我产生了对音乐的热爱，也从此和音乐有了交集。一开始，我总是以好玩、有趣的态度去面对音乐，但是，每次看到别的同学们，一个个都上了音乐班，而且还代表学校为校争光，或为个人历练上台，享受无比的荣耀。因此，我下定决心，要朝着我最初的目标迈进——音乐班。
虽然，现在的我各方面有待加强和磨练，但是，我时常督促自己，要把握任何学习的机会，不厌其烦的一次又一次的练习。如今，我不但能在钢琴键上弹出一首首优美的曲子，更积极挑战第二项乐器——圆号，使自己能够更上一层楼。
看着交响乐团的精湛表演，令我非常羡慕，希望有朝一日，我也能够站上大舞台，成为名扬国际的乐手。
你是个懂礼貌、明事理的孩子，有自己的见解。但松散的纪律会成为你的绊脚石，做个勇敢者，搬掉它，努力吧！
从你积极肯学的学习态度上，我知道你是个有上进心的好学生。希望你在今后学习中应多思多问，能够改进自己的学习方法。
诚实、热情、有礼貌是你身上的优点。希望你今后不断努力，相信你的学习成绩会有很大的提高，你有信心吗？老师非常信任你。
你是个非常出色的孩子，在学习上你谦虚好学刻苦努力，希望你今后在课上多发言，多参加集体的活动，向同学们展示你的能力！
你的学习态度却着实令老师着急，只要告别懒惰，相信你不会比别人差。老师希望端正学习的态度，今后学习应多思多问。
你的学习成绩上可以看出你是个求学上进的好学生。课上你积极举手发言，希望你坚持不懈、继续努力，取得更好的成绩。
从你积极肯学的学习态度上，我知道你是个有上进心的好学生。老师希望你今后在继续保持优点更加努力，争取在学习上能够突飞猛进！
这一学期来，你尊师守纪，热爱劳动，上课专心听讲，成绩良好。可惜的是你还是那么羞羞答答的，不敢大胆举手回答问题，希望你能为一个“智勇双全”的孩子。
一个人无论他的多思维活跃，如果不是用在正确的学习上，那么他也只能是一事无成。就如你，要是你一如既往地主动学习，不偷懒，虚心一点，那么你成绩会更好。
尊师守纪，团结同学的你，上课从来不搞小动作，回答问题时声音很响亮，学习上经过自己的努力，有进步。
你在各方面表现都很出色，我为你高兴！ 想必关心你的父母也会为你高兴的！建议这个暑假，请父母带你出去走一走，逛逛书市。
你为人文静稳重，尊师守纪，彬彬有礼，做事认真。今后你更要大胆主动开展工作，做老师的得力助手。
你只要能给自己培养一份恒心，给自己增加一点自制力，对待学习态度端正，你会进步的。 你是一个聪明伶俐、活泼好动的孩子。课堂上，你总能敏捷而准确地回答出老师提出的问题，学习成绩也比较好。
评歌曲《橄榄树》
天使收藏起透明的翅膀，开始在人间流浪 作词：三毛 作曲：李泰详
不要问我从哪里来 我的故乡在远方
为什么流浪 流浪远方 流浪
为了天空飞翔的小鸟 为了山间轻流的小溪
为了宽阔的草原 流浪远方 流浪
还有还有 为了梦中的橄榄树橄榄树
不要问我从哪里来 我的故乡在远方
为什么流浪 为什么流浪 远方
为了我 梦中的橄榄树
出生于台湾阿美族的李泰详是台湾著名音乐家，橄榄树的创作时间大约是在19xx年下半年，19xx年2月齐豫第一张个人专辑《橄榄树》问世，自此奠定了齐豫歌坛的地位。
然而这首歌刚刚问世不久即遭台湾当局封杀，理由是其中歌词“远方”有暗示祖国大陆的嫌疑。这首歌的歌词由台湾著名散文家三毛所作，原名叫小毛驴，后谱写成歌曲改名为《橄榄树》。
三毛是一位喜欢流浪的作家，她的散文作品也大多写自流浪的途中，她对流浪的感悟是个体对生命的特殊体验，这首《橄榄树》正是她对流浪的最真实、最浪漫的诗意写照。 《橄榄树》源自一个人对远方的执着向往，熟悉的地方是没有景色的，三毛传奇一生据说流浪过50多个国家，她对流浪的追求可见一斑。
橄榄树是盛产于地中海沿岸的极平凡的树，这种树也有一个不平凡地方就是寿命可达到300多年，在三毛的心中橄榄树成为流浪的终极目标，是完美的化身。为什么流浪，为了我梦中的橄榄树。
关于建筑评论
历来评论是创作发展的必要因素，没有建筑评论就没有建筑创作的发展。
处于世纪之交的中国建筑界正面临着前所未有的思想、意识、观念和标准的纷繁。曾经有人呼吁重新研究诸如“建筑美学的标准到底是什么？”，“当今建筑评优的标准到底是什么？”，“建筑学还是不是具有客观规律与法则的科学？”，如此等等，真的使我们建筑师坐不住了。笔者几年来与国内外一些同仁多有切磋，也作了一些设计和研究，偶尔在建筑杂志上也有几篇拙著发表，自以为感悟颇深，今有机会写出也希望能与同行交流。
一、关于21世纪“可持续发展”口号下的建筑创作与评论的标准问题
1．当今世界建筑界的脉搏
本世纪人类经历了两次环境革命，第一次发生在6O年代末7O年代初，人们开始辩论环境质量与经济增长的关系并转向对环境的关注。8O年代末和9O年代初是第二次环境革命，这一次重新界定和扩大了许多原有的慨念，并提出可持续发展问题。
1987年以布伦特兰（Bruntland）为主席的联合国与世界环境发展委员会，对“可持续发展”下的定义可概括为：“既满足当代人的需要，又不对后代人满足其需要的能力构成危害的发展”。从国际建协2O次大会的议题来看，建筑学发展到今天已经在全球范围内开始与自然进行全面的对话。今天“人类环境科学”基础上的建筑学使众多建筑师真切体会到了自己肩上担子的沉重，也因此感到了新趋势下当代建筑师的责任和创作的冲动。“可持续发展”作为时代的主旋律促使建筑学有了重大的发展。人居环境的研究成为一门科学，而建筑、城市和园林则成为其主导学科。研究绿色建筑、智能建筑和创造无废、无污、可持续发展的建筑环境并在此基础上发展建筑文化已成为当代建筑师的历史使命。
2．美学标准的发展
世纪更替，建筑学领域的拓展，不仅使建筑学的体系框架发生了变化，也使建筑师对建筑学中所包含的一些分支理论提出了再认识。
建筑美学可算是建筑学体系中老资格的一个分支。从《建筑十书》、《模式语言》、《形式美的原则》到我们今天建筑学的教科书，古典的比例、尺度、色彩等美学原则一直左右着我们老一辈和新一代建筑师对建筑的评判标准，至今它也仍是我们许多专家在对国优、省优和部优建筑进行评判时不可不提的关键点。以往如若某位专家或口头或撰文，以连篇累续的美学原则来评价一幢建筑是如何如何美或如何如何丑时，只要他的美学原则引用得无误，众同僚大约都会颔首称是一致曰正确。可是就在传统建筑学被拓展、建筑师被更广博的知识和技术所武装、人类要求在改造生存环境中站得更高看得更远的今天，一定会有不止一位建筑师站出来大声提出异议：我们以前一直公认为美的建筑，放在人居环境这样一个大范围中，从资源评价、景观评价、生态环境分析、无废无污绿色建筑等方面来评判，它还能是一个优秀的建筑吗？传统建筑美学的原则是否应当更新？或许现在或将来某一天我们回过头来用发展了的美学原则再来检验我们当初的结论会得到一个完全相反的结果。
这不是耸人听闻，更不是哗众取宠，因为就在我们建筑师们仍不舍得抛弃旧的观念、不情愿接收新的观念的同时，我们的近邻经济地理学家们、人口学家们和生态学家们已经开始做着本应属于我们建筑师的研究工作。他们运用GIS系统、资源评价系统、生态分析等对我们一些建筑师来讲还很陌生的理论和方法，切切实实地对人居环境进行了全新的研究和评价，使建筑学内含得以扩大，使建筑学的研究方法得以更新。他们的成果是显然的，是有说服力的，是科学而进步的，我们没有理由不赞成他们。当然最关键的是我们没有理由不修正我们的思想，不去跟上时代的步伐。
二、从传统建筑美学走向生态美学
1．传统建筑设计及美学标准的局限性
随着自然环境危机对人类的警示，传统建筑设计及评判标准在面临人类越来越高的生活质量要求和复杂的生态问题时其局限性就显现出来。面对当今建筑这样一个超越形式与功能的复杂系统，传统建筑设计及评判标准由于缺乏对环境、生态和与建筑相关的自然的深刻认识，使得我们对建成的建筑及城市环境对外部系统大自然未能有良好的作用，因而其生态效益由于环境污染等问题而微乎其微。
从生态出发的建筑设计不同于传统的建筑设计，是将建筑视为一个人工生态系统，一个自组织、自调节的开放系统，是一个有人参与、受人控制的主动系统。其侧重研究的并不是单纯的形式问题，而是建筑系统的能量传递和运动机理，其目标是多元的。
2.自然美学和生态美学
建筑，凝结了建筑师的情感。在传统（自然）美学中，它强调形式与功能的结合，注重体量、色彩、比例、尺度、材料和质感等视觉审美要素及空间给人的心理感受。具有代表性且为世人所传诵的作品皆出自大师之手，因为他们独具各自的风格，美妙的构图、精致的比例、完美的空间组合无不给人美的感官享受。显而易见，这种偏重审美的评判取向均是以人为衡量的标尺的，它为了人类而美。然而，实际上建筑并非只为人而美，它包含着自身的价值。汉斯·萨克塞指出：“物体的美是其自身价值的一个标志，当然这是我们判断给予它的。但是，美不仅仅是主观的事物，它比人的存在更早。”
在自然中，众多生命与其生存环境所表现出来的协同关系与和谐形式就是一种自然的生态美。“空气、水、植物在生命维持的循环中相互协调，这本身就是美，并创造着美。”建筑师的创作是一种人工环境的创造，如果我们不否认当代建筑设计的最高目标应该是创造出可持续发展的人工生态系统的话，那么在建筑这一人类基本生存的环境中，我们也完全能够在遵循生态规律和美的创造法则的前提下，借助于建筑师的生态观念、高超的科学技术和结构手段，进行加工和改造，创造出具有生态美学标准的人居环境。
3．建筑审美的生态美原则
如若从生态美学的角度去研究建筑审美的标准，那么生态美学的三个特征（或称原则）应是建筑评判的尺度。
生态美学的第一特征，生命力。生态美是以生命过程的持续流动来维持的，良好的生态系统遵循物质循环和能量守恒定律，具有生命持续存在的条件。如果这一生命持续存在的条件不具备或是被破坏，诸如因建筑的营造造成了景观的破坏、环境的污染、能源的巨额耗费等等，那么这一建筑显然是没有生命力甚至是具有破坏力的，也就根本谈不上美了。
生态美学的第二特征，和谐。人工与自然的互惠共生，使人工系统的功能需要与生态系统特性各有所得，相得益彰，浑然一体，这就造就了人工和生态景观的和谐美。对建筑而言，和谐不仅指的是视觉上的融洽，而更应包括物尽其用、地尽其力、持续发展。
生态美学的第三特征，健康。建筑最终是服务于人类的，在争取到自然与和谐的前提下，创造出使人生理、心理、现实、未来的需求能得以满足且具有健康特质的建筑应是当代建筑师设计的一个原则。“一个能使人类天性得到充分表现的环境，是进化的环境。”
三、建筑策划是建筑创作与评论的重要依据
1．建筑策划的意义
由于建筑活动的特殊性使得建筑创作和评论在很长的一个历史时期内得不到新的发展，从思维方式、调查手段、数据分析方法等方面一直沿用传统的建筑创作模式，建筑评论与评价也多是停留在意识形态和感性描述上。2O世纪6O年代以后，建筑学理论流派竞相出台，建筑理论新概念不断涌现，然而方法的研究和科学的评价却相对滞后，于是出现了所谓的“纯粹建筑理论家”和“建筑设计匠人”。这种现象到6O年代末7O年代初随电子技术为中心的现代工业变革，出现了一些转机。系统论、信息论、计算机等现代理论和技术的应用为现代建筑设计方法论提供了科学的准备，建筑策划的萌芽在此出现了。它一方面强调建筑师创作思想的体现，强调建筑的社会性、文化性、地域性和精神性等主观感性的因素；另一方面又运用计算机、统计学、科学调查法等近代科技手段对感性的、经验的建筑创作思想进行整理、归纳和反馈修正，使建筑创作在理论与方法、经验和逻辑推理中进行。它是建筑创作和建筑评论在理论和技术方面的必然要求。
2.建筑策划是创造“精品”和建筑评论客观标准的保证和先决条件
建筑学在中国的发展经历了不同于西方的过程。中国建筑从殷商时代开始至今三千多年形成了自身独特的建筑体系。中国古代建筑理论从老子对建筑的释义到先秦古籍的《考工记》、汉代的《九章算术》、唐代王孝通的《缉古算经》、宋代秦九韶的《数学九章》及李诫的《营造法式》、明代的《园冶》、清代的《工段营造录》直到近世的《营造法原》等专著对中国古代建筑的'理论特别是方法进行了详细的论述，是我国建筑界的重要宝藏。但中国的建筑知识的教习一直是师徒相授、父子相传，往往人亡艺绝，阻碍了建筑学的发展。直到20世纪初，现代建筑师的称号及其知识传授方式才由西方传入中国，上述情况才得以改变。
由于我国建筑教育模式的特征和自身的局限，加上建筑创作中的社会经济因素等的影响，使建筑创作理论、方法和建筑评论的研究和发展较西方国家滞后了很长一段时间。建筑创作环境的窘迫、建筑论坛的封闭、^v^门结构体制的几十年一贯制，加上建筑商品化进程的缓慢，使得几十年来我国的建筑创作和评论或多或少地出现一些偏差。主要表现为只片面强调经验传统，忽略方法论的研究；只注重经验资料的借鉴，忽略建筑创作思想和方法的创新；只强调建筑的空间组合、比例、尺度等感性的因素而忽略建筑与社会、环境、文化、使用以及技术中的科学性，使建筑完全变成了刻意追求风格和标新立异的个人情感的载体。建筑评论也雷同于欣赏一个雕塑或一幅画，浮于表面的感官评价被炒来炒去，缺乏社会责任感和科学的态度，此时的建筑师无疑已经沦为一个匠人。这种情景在我国目前“大建设”时期同时又是外来各种流派蜂拥而至，而我们建筑师又极想一下子成名的特殊时期尤为显得突出。难怪有些我们认为相当不错的作品在外国人眼里是那么不可理解。
建筑策划的理论和方法正是为我们提供了一个这样一个环节，在这里建筑师可以对项目的各种内部和外部条件进行分析，对项目的社会、经济和环境的相关因素进行科学的研究，对建筑设计的条件进行定量的分析和逻辑的推理，使得建筑师在此基础上完成的设计具有较高的社会效益、环境效益和经济效益。
3．关于建筑策划的“全民意识”
建筑创作无论有多少理论内涵和技术含量，其成果总是以一种具象的方式展现在世人面前。这种类同于艺术品且明明白白立于世间的展示，其招至而来的评论必将是全社会的。显而易见，全社会人群组成的不同、文化背景的不同、价值观念的不同以及生活环境和方式的不同，使得评判的结论干差万别。但无论如何，一幢建筑的客观条件是一定的，其使用及内在运作机理是一定的，因而它的社会、环境和经济效益的评价结论应是唯一的。可实际上，当众人评价一幢建筑时往往由于不懂得运用相关的原理和科学的方法而只是停留在对外观和体形的评判上。公众都来有意识地提高评论的水平和评价的科学意识，普及建筑策划的基本概念和方法，提高全民的建筑审美素质是我们建筑创作健康发展的重要基础。
随着建筑策划理论和方法的普及，它的社会效益和经济效益也将日益被人们所重视。目前世界上已有许多国家已经有明确的法律规定，何种等级以上的建筑一定要进行建筑策划之后才能开始建筑设计。当建筑策划成为建筑创作中一项不可缺的环节时（这一天很快就会到来），就会有许多专职建筑策划师及建筑策划事务所出现。随着建筑策划研究的社会化、商品化，其研究机构的组织形式、收费标准、管理体制直至法律程序也都将完善起来。那时，我国基本建设及建筑创作的发展就会呈现出一个全新的格局。讲求科学的、逻辑的以及社会和经济实效的建筑创作之风将盛行。
四、关于中国当代建筑评优标准刍议
1．优秀建筑的困惑
首规委一年一度在北京举办首都建筑设计成果汇报展，展出期间评选出当年度“十佳建筑”。^v^及其他部委和地方系统也每年举行国家、部委和地方的建筑评优活动。评优活动的成效是显著的，从中许多优秀建筑和设计脱颖而出，也缔造了一批基本功扎实、有社会责任心、不断追求完美的新一代建筑师。
但评优过后，再坐下来细细品味和研究那些获奖作品时，会发现其中有些建筑和设计尽管造型、比例、尺度和色彩雕琢得尽善尽美，但把它们放到环境中去，其与环境的结合是那么令人失望，不是标新立异与环境格格不入就是摆出自我为中心的架势。如若再深入研究更会发现在平面布局上大有将锅炉房面向周围居民区、大片的镜面玻璃幕墙明晃晃地反射向一侧小学校、为追求立面效果东西向大开玻璃幕墙使能源消耗大大超出规范要求、一味追求造型破坏自然的采光和通风的例子，如此等等实在令人不敢苟同。
如果有心翻看一下近来国外获奖作品，会发现其评选的标准似乎与我们大相径庭。获奖作品有些外观、造型极其普通甚至算不上美，但其对环境的分析与理解以及利用环境、改善环境、融入到环境中去、与自然合而为一却研究得那么透彻。其中利用自然的光、自然的通风、自然的景观、节能、储能的设计构想以及因此而衍生出来的全新的建筑形制其巧妙令人赞叹。特别是国外建筑师对待环境、自然、能源及人居环境可持续发展的认识和积极投入其中的热情着实令人钦佩。
显然，在当今潮流中优秀建筑的标准已绝不是单纯的造型上的好看与难看的问题了、没有对环境的分析与理解，没有可持续发展的意识，如此创造出来的建筑充其量只能是一个仅代表建筑师个人情感和意愿的作品。不可否认，时代的发展要求我们必须对建筑评论提出适应时代发展的全新的标准。
2．现代建筑评论对传统美学标准的拓展
现代建筑评论尽管加入了浓重的时代色彩，但也并非是对传统美学标准的全面扬弃。建筑创作的最原始的机理仍旧使我们不能放弃传统的美学原则。准确地讲，现代建筑评论的标准应是对传
首先是建筑的评论要有可持续发展理论的宏观指导。可持续发展的概念早在198O年就已被国际自然联盟（International Union for the Conservation of Nature）所接受，但大体而论，它只限于保护主义者的论坛，此概念引入建筑界只是近十年的事。它描述了一个不允许使自然资源基础恶化的过程。在建筑中“可持续性”特别强调地球与人类共生环境不被破坏，能够持续向未来发展，它超越了“节能”这一单一的概念，考虑寻求共生未来。既然当代建筑创作已不得不遵循这一原则，那么显然，衡量与评价它的标准也必然应遵循这一原则。
其二，现代建筑评论的标准应把自然和建筑对环境的影响放在第一位。建筑不是孤立的艺术品，它是人类活动的载体，更是社会环境的一部分。如果一幢建筑破坏了景观，污染了环境，妨害了社会秩序，即便它再美也不能算是一个优秀的建筑。所以，现代建筑评论应首先考察建筑对其环境的作用，看其在人文环境、自然环境、景观、能源、小气候、排污及自净等方面是否达到相应的标准，是否能是一幢无废无污的绿色建筑。只有当环境这第一位的问题考察充分了才能进行下一步对功能、空间、比例、尺度、美观等的评价。
第三，现代建筑评论标准应建立在客观的、科学的、定量的统计与分析的基础上。这一点现代科学技术的发展已完全可以解决。GIS系统、全球定位系统、动态模拟系统、实态调查快速跟踪系统等近代科技手段已逐渐为建筑师所熟悉，并愈来愈被广泛地运用到建筑设计与建筑评论中。
3、建筑与自然和谐共生是建筑师追求的最高境界
尊重自然、可持续发展是时代赋予建筑师的历史使命，克服个人主义，拓展知识面以适应时代的发展是当代建筑师的首要任务。
建筑师要以平常而客观的心态来研究环境，研究社会，研究建筑和人的活动，以达到创作中的建筑与自然和谐共生的完美境界。
结语 随着中国一步步坚实地步入国际现代建筑舞台，中国的建筑创作水平将愈来愈受到全球的关注。中国建筑师已不再陶醉于老祖宗古建筑的诗情画意，而更希望在现代建筑创作领域中独树一帜。现代建筑评论作为建筑发展的必须，其宏观指导与导向性至关重要，另一方面它也反映建筑创作的前沿性和水平。当新世纪来临之时，我们不应该仍旧还是死抱着“美观、漂亮”等感性描述式的评价，向世人展示那些缺乏环境研究、破坏自然的所谓美的建筑。我们应向世界展示的是中国不但自古就有“天人合一”的创造环境和改造自然的哲学思想，更有今天的研究环境、与自然共生的可持续发展的创作理念和水平。
曾几度拒绝走近音乐，找的理由便是拒绝感动。其实，现在想来，那是因为自己太容易感动了，所以才这样逃避。
不知是从什么时候开始，自己就渐渐地迷恋上了音乐。
生活的忙碌与人们的漠然使心底早已结了一层厚厚的茧子，不愿轻易感动，也不敢轻易去感动！在那层坚硬的外壳下，包裹的却是一片脆弱的柔软！就如河蚌一样，为了避免被伤害，才不得不背起那沉重的壳！
累了，疲惫了，烦了，寂寞了，便悄然来到这音乐的小屋。让悠扬如水的音乐潜入空明的心底，刹那间凝固了所有浮华的思维。潮湿的阴翳润湿了浮躁的尘埃，洗去了一路的疲惫，我静静的守望着这份空寂，让喧嚣的心灵空间清澈透明。我试图为自己建一个温馨明朗的小屋，在这里就可以尽情的放飞自己的情感。让心灵驾驭远行的帆船，依浮云为邻，依山风为伴，停驻在我的心魄。
一路走来，让自己飘荡在闲云野鹤的山涧，采撷一份遗失了的记忆；踏过碾压的足迹，与悠缓飘渺的风景相约，然后栖息在心灵安静的庄园。任这种向往绵延天涯，任悠远的感觉收敛在这无纷扰的世界。然后把自己系在没有边界的淡泊谷里，任思想堕落，堕落到无法怀恋喧嚣的世俗，心灵不再有所羁绊！
就这样轻轻走过了人生的色彩斑斓，习惯了清淡如水的清净。那重叠了千百次的凝肠回眸，记忆不再是喧嚣的迷茫！
在音乐中，我愿意被深深的感动着。这样至少，我感动的本能不会被逐渐退化！
走进音乐，感受着音符后面的美丽故事，放肆着自己的情感，任其泛滥成灾，让心灵在冷漠中获得些慰藉。
沉浸在音乐中，不愿自拔，也不想自拨。
有音乐相伴，一路便不会孤独寂寞！
欣赏，可以是欣赏一个人，也可以是欣赏一个艺术品，更可以是欣赏一首歌。
欣赏，刻意认为是对一完美的东西的诞生的一种认可，因为只有美的东西才会让人们去观摩、欣赏。
在我短暂的五线谱人生中，我欣赏过无数东西，而我欣赏的最多而又最深的算是音乐。在每一首歌中的每一个音韵背后都有他存在的意义。在我们的生活中音乐随处可听。他们是我们生活中的一部分。每首歌都有他所要表达的感情。
一首《夜曲》表达了在夜间的寂寞等待。而我们的感情也可以在歌曲中得意释放。在完美的五度跨音和七度跨音之间，也有着同样的情感跨度。作曲人在音符之间表达自己的感情，作词者在字与字的间隙之间留下属于自己的情绪，歌手在录音时爆发出属于自己的小宇宙。一首歌三个人的感情。因此每一首歌都是不同的，因此我们面对每一首歌时应该认真对待。
音乐在耳边响起，音符浮现在眼前。杰克。乔森的一首《that you together》令人放下所有的心事，民谣吉他清澈的声音给人轻松的感觉，一曲听完后让人轻松、愉悦放下了所有沉重的心事，沉醉其中。
不知名的乐曲在耳边响起。淡淡的民谣吉他弹出的金属般的声音，贝司扭曲而神奇般的声音，接着是强烈有节奏的架子鼓声。演绎了一个轰轰烈烈的人生。使人兴奋。
这就是音乐的魔力，让我们着迷的音乐。这就是我对他的欣赏之处。
他的感化给了我巨大的信心与安慰，这就是我爱的音乐。
孤寂人生，谁来聆听你心中的清音？展望未来，谁来领略你眼中的精彩？山青青，水盈盈，弹一曲“高山流水”，震彻群山，激扬层浪；唱一首歌，艳惊四座，艳压群芳！
人生好比一首歌，有快乐的歌；有悲伤的歌；有成功的歌；有失败的歌……
俞伯牙与钟子期，一首相遇相知的歌；李清照与赵明诚，一首不离不弃的歌；玛丽居里，一首坚持不懈的歌……
每个人都有自己的闪光点，有的人歌里的闪光点是乐于助人；有的人歌里的闪光点是知难而进；有的人歌里的闪光点是胜不骄，败不馁……
有的人虽有失败，但却并不屈服，一次次向失败宣战，最终成功了……
我喜欢听歌，但我最喜欢的一首名叫《明天，你好》，其中有一段是这样的：“长大以后，我只能奔跑，我多害怕在黑暗中跌倒，每一次哭，又笑着奔跑……”
失败乃成功之母，没有永远的失败，也没有永远的成功，只要不放弃，就一定能成功！
共享音乐，共享他人的生命之歌，但在共享他人的生命之歌而同时，也要谱写好自己的生命之歌，让它焕发光彩。
对于一切事情只有“热爱”才是最好的老师。只有了热爱才会从中体会到乐趣，收获快乐；只有了热爱，才会一直去追求，收获成功的果实。
从三年级开始，我就爱上了音乐。每当音乐课上都会去尽情地歌唱，听着音乐老师弹出的优美的乐曲，各着节拍那陶醉的神情，有节奏地敲击。那一个个琴键迸发出一个个动听的音符。从那一刻起，我的心中就萌发了对音乐的追求。
到了四年级时，妈妈给我报了单簧管班，这满足了我对音乐的欲望，更深一步的了解，懂得了乐理知识，从最基础的“哆、唻、咪”起步，如饥似渴地吹奏起乐谱，拿一个简单的练习曲，也学着电视中音乐大师那样闭着眼睛，摇头晃脑地吹奏起来，一吹就是一个多小时。吹得多了，我也就渐渐不满足这简单易吹的片段练习曲了，除了老师布置的任务之外，又“大闹天宫”，翻腾起旧的乐谱。虽然有时看不懂，也吹不出节奏，但仍然是如痴如醉，总是在作业之余带给了我无限的乐趣。接着又翻出了成堆的老歌，旧磁带插进英语用的复读机里，躺在沙发上，陶醉地听起来，有时也跟头流水地哼上一段。让原本无聊的假日生活充实了起来。
六年级，我家拥有了一台电脑，这让我喜出望外，放起了一首首歌，看着歌词听了起来。一无事就坐在电脑旁听起来，放着《单簧管波尔卡》、《G大调小步舞曲》等协奏曲，跟着节奏打起拍子，有时激昂，有时缓慢……轻美的歌声如潺潺流水，而我的心也缓缓渐进了大海。
随着我对音乐一步步的了解，我也更加爱音乐，它陶冶了情操，充盈了我的生活，带给了无限的乐趣！