在学习、工作乃至生活中，许多人都接触过一些比较经典的诗句吧，诗句具有精炼含蓄的特点，起着反映社会生活、表达思想感情的作用。其实很多朋友都不太清楚什么样的诗句才是好的`诗句，的小编精心为您带来了深秋的诗句（通用3篇），希望大家可以喜欢并分享出去。
安徽 鲍亚民
对于秋，文人们似乎情有独钟。自古以来，我国许多文人墨客以秋景入诗，抒发自己无限的感慨，涌现出不少咏秋的佳作名篇。
秋词（其二）
（唐）刘禹锡
山明水净夜来霜，
数树深红出浅黄。
试上高楼清入骨，
岂如春色嗾人狂。
这首诗前两句写景，后两句抒情，情景结合，通俗清新。秋天的景色如作者笔下所写：明净洁白，有红有黄，给人一种干净清爽的感觉，流露出高雅闲淡的情韵，令人肃然起敬。诗人设想若登上高楼而望，便可觉清澈入骨，不会像繁华浓艳的春色那样让人轻浮若狂，作者最后用反衬手法来突出这一主旨。诗人在这首词中，用咏秋色来颂情操之清白。
秋夜喜遇王处士
（唐）王绩
北场芸藿罢，
东皋刈黍归。
相逢秋月满，
更值夜萤飞。
这首诗写的是作者与他乡居的老朋友王处士在一天的田野劳作之后，在秋夜不期而遇。一轮圆圆的月亮高悬天空，清辉洒满大地，飞舞着的萤火虫发出的光闪来闪去。寂静的月夜和流动的萤火虫的光交织在一起，绘成了一幅独具魅力的秋夜图，衬托出此时此地诗人的心境，虽不着一“喜”字，而“喜遇”之情跃然纸上。全诗平淡质朴，色调清朗，景中藏情，意境优美，活脱脱地写出了诗人隐居田园的生活情趣。
秋园
（唐）吴融
始怜春草细霏霏，
不觉秋来绿渐稀。
惆怅撷芳人散尽，
满园烟露蝶高飞。
这首诗开头的“霏霏”，本来多用以形容又细又密的小雨，诗人却在此用来形容初春刚生的嫩草，很有新意，表达了对新生的细绿小草的喜爱之情。第二句的“不觉”，正与起句的“始怜”相呼应，表示时间之短。不知不觉间就到了红销翠减的秋天，那可爱的绿色也渐渐稀少起来。季节如此，人何不然，岁月流逝，美人迟暮之感油然而生。第三句表面上看说的是采花、爱花的人都离散而去，深一层寓有即使有“鲜花”也不会有人采摘，何况自己已是迟暮之年，更不会有人赏识，只会像今年的秋园一样“满园烟露蝶高飞”了。全诗以春衬秋，借春秋季节的变化，抒发人生无常之感。
秋怀
（宋）欧阳修
节物岂不好，秋怀何黯然！
西风酒旗市，细雨天。
感事悲双鬓，包羞食万钱。
鹿车何日驾，归去颍东田。
这首诗抒发了作者热爱生活和感叹国事的复杂情感。首联说应季节时令而产生的景物难道不好吗？为什么所引起的秋思却这样令人心神沮丧呢？颔联没有直接回答，而是继续描绘“节物”，咏尽秋日佳趣。那么，究竟为何而心绪黯然？颈联告知我们，诗人因感叹国事，连双鬓都因悲忧而变得苍茫了！自己实在羞于过这种食厚禄而于中无补的苟且生活，所以尾联便写作者归隐的思想。这就是诗人心绪黯然的所在。
[双调]沉醉东风秋景
（元）卢挚
挂绝壁枯松倒倚，落残霞孤鹜齐飞。四围不尽山，一望无穷水。散西风满天秋意。夜静云帆月影低，载我在潇湘画里。
这首小令，首句写出了山的雄奇，船在湘江上行驶，极目远眺，只见那苍劲的枯松倒挂在悬岩峭壁间。次句写水的明丽。作者化用王勃《滕王阁序》中的名句，用船帆的飞驶来表现自己欢愉的心情。尽管是秋风飒飒，整个天地充满了秋意，但湘江上的景物却在萧瑟中见雄奇，在惨淡中见明丽。前五句为我们描绘了一幅湘江秋天的落日图。船移景变，随着时间的推移，最后两句作者为我们推出了一幅湘江秋天的月夜图：在空旷寂静的江面上点缀着“云帆月影”。面对着这迷人的景色，作者不知不觉地把自己也融进了这幅自我描绘的图景中去，他几乎惊奇地要叫起来。这首小令描绘的虽是湘江两个不同时空的景物，但透过这两幅画面，可以看到一个心胸豁达、洋溢着喜悦之情的仕宦者的形象。
[越调]天净沙秋
（元）白朴
孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下 。青山绿水，白草红叶黄花。
这≮≯首小令以极简洁的语言把秋天写得绚丽多彩。前两句仅十二字，便写了村、日、霞、烟、树、鸦六种秋天的景物，又用孤、落、残、轻、老、寒六字加以点染。乍看去，你会觉得这秋景确也肃杀，但第三句的“一点飞鸿”却以一个有力的动景打破了沉寂，使画面活了起来。紧接着的四五句，展现出秋景绚烂成熟的一面——山是青的，水是绿的，夏天的脚步还余音袅袅。尽管秋草罩上了一层白霜，但枫叶却如血如火，似日似金，生机勃发，使秋天增添了无限的生气。
瘦竹藤斜挂。幽花草乱生。
林高风有态，苔滑水无声。
(二)
树合秋声满，村荒暮景闲。
虹收仍白雨，云动忽青山。
(三)
川迥枫林散，山深竹港幽。
疏烟沉去鸟，落日照归牛。
元好问(1190----1257),字裕之，号遗山，太原秀容(今山西忻县)人，金元时期著名的诗人、词人和史学家。以元灭金(1234年)为界，元好问生活主要分两个阶段。前期，诗人长期过着逃避战乱的流亡生活，宣宗贞元年(1213),蒙军一支由太行山南下，入山西，次年屠戮忻县城，死者十余万人，其兄好古也遇害，贞佑四年，蒙军又围太原，诗人携家流亡河南福昌三乡镇，不久，又流亡他乡，金宣宗兴定二年(1218),诗人移居登封，并在昆阳后湾，置田买宅，期盼过上安定的生活。金灭之后，诗人决心隐遁不仕，在故乡秀容读书山下著书赋诗，度过晚年的遗民生活。
《山居杂诗》共六首，是诗人家居登封时写的。元好问的这些诗继承了谢灵运、王维山水田园诗的风格，艺术成就颇高。
第一首诗描绘了一幅春日山村幽居图。诗的第一句，写山竹遍野，刚健瘦削，遮天蔽日，野藤缠绕着修竹奋力往上爬，细细的藤蔓斜挂下来，摇曳多姿。第二句，写山中杂草丛生，百花竞发，红绿相间，斑斓多彩，一片生机勃勃的景象，一个“乱”字，形象地写出了这里花多草密。环境清幽。第三句，写林中的动态美，远近高低，古木参天，山风排过，树梢摇曳，似海浪起伏，蔚为大观。第四句。一个“滑”字，照应上文“幽”字。凸显了这里润湿幽深的环境，“水无声”写溪水静流，以静衬静，突出了山居环境的幽静。全诗一句两景，有动有静，动静结合，融情于景，委婉含蓄。
第二首诗描绘了一幅秋日暮雨图。前两句，先从听觉写树林中的秋声，一个“满”字，尽写声之杂乱繁复，鸟声、虫声、风声、水声、落叶声充溢林间，接下来一个“荒”字写出了山村杂草丛生的景象，一个“闲”字，流露出了诗人的心情。后两句，写彩虹消散又下起了秋雨，青山中云雾飘浮，这两句对仗工整，写景动静结合，美不可言。
第三首诗描绘了一幅落日归牛图。远山枫林散尽，深山中溪岸佳竹葳蕤，这两句写出了山居环境的清幽。后两句，写山中疏烟缕缕，归鸟急急，落日沉沉，归牛悠悠，此情此景好不悠闲！
一、共同之处
1.体裁相同
两篇文章体裁一样，即“歌”，能唱的诗，古代诗歌的一种体裁。
2.格式不固定
两诗都不拘泥于固定的格式，诗句多少依所要表达的内容而定。
3.写景与叙事融为一体
杜诗将“秋风”“秋雨”和个人的遭遇经历融为一体，岑诗将“冬雪”和为朋友的饯行融为一体，都达到了景为情生，情因景涌的艺术境界。
4.借景抒情
两诗都运用了借景抒情的表现手法，杜诗借大风破屋、草堂漏雨的描写，表现了诗人推己及人、忧国忧民的思想感情；岑诗借边塞壮丽的雪景，表现了诗人和边防将士的爱国热情，以及他们对战友的真挚感情。
5.都写到了风
两诗都用了一系列动词来表现风力之大，而且都用了“卷”这个字。
6.都有千古名句
杜诗中千古名句是“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜！风雨不动安如山”，岑诗中千古名句是“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”。
二、不同之处
1.句式不一样
杜诗以七字句为主，间以九字句和二字句，句式错杂；而岑诗从开篇第一句“北风卷地白草折”到结尾第十八句“雪上空留马行处”都为七字句，句式整齐划一。
2.叙事详略不一样
杜诗叙事较详细，故事性强。全诗可分三节。第一节写风破茅屋。“八月秋高风怒号”写出了秋风肆虐，声响宏大；“卷我屋上三重茅”突出风势之大，茅屋被秋风所破之情景；“茅飞渡江洒江郊，高者挂罥长林梢，下者飘转沉塘坳”写茅草被狂风刮起纷纷坠落的去向。这时，茅草散落似乎还有希望收回，可“忍能对面为盗贼”“公然抱茅入竹去”，茅草的下落竟是如此！“归来倚仗自叹息”写出了诗人投诉无门的困窘之状。整个第一节的气氛是昏暗的，情绪是低沉的。第二节写秋风破屋的结果。先从风云变幻说起：“俄顷风定云墨色”是雨要来的征兆，“秋天漠漠向昏黑”渲染出了云将酿雨的情境，“雨脚如麻未断绝”突出了雨的绵密，可诗人赖以生存的茅屋却“床头屋漏无干处”，至此秋风破屋的惨剧达到了高潮，此情此景诗人怎能入眠？“自经丧乱少睡眠，长夜沾湿何由彻！”更是诗人自“安史之乱”以来各种辛酸经历的慨叹。
岑诗叙事简洁，点到即止。全诗的叙事线索不像杜诗那么明晰，是若隐若现的。诗的前半部分咏雪，后半部分写送别。咏雪部分的雪景可以说是一幅想象奇特的写意画。“白草折”与“梨花开”让我们读者从视觉上领略到了边塞奇寒的气候特征。而送别之事也仅仅在“中军置酒饮归客”“轮台东门送君去”和“山回路转不见君，雪上空留马行处”这些诗句中有所体现。具体的饯行、送别场面读者只能靠想象了。
3.抒情方式不一样
杜诗抒情强烈而深沉，推己及人并直抒胸臆：“安得广厦千万间……风雨不动安如山”是诗人用理想战胜现实后的呐喊，意志战胜叹息后的狂唤，表达了诗人深沉的忧国忧民之情。
岑诗抒情含蓄典雅，“山回路转不见君，雪上空留马行处”，诗人没有一语道破，而是留给读者想象的空间，让其产生无限的遐想：或许有对友人的不舍，有对家乡亲人的思念，有对归期无望的惆怅……体现了含蓄典雅的特点。