许地山是中国现代著名小说家、散文家、“五四”时期新文学运动先驱者之一。
夏日绝句
李清照
生当作人杰，死亦为鬼雄。
至今思项羽，不肯过江东。
[注释]
1.小学生必背古诗词鉴赏《夏日绝句》：人杰：人中的豪杰。汉高祖曾称赞开国功臣张良、萧何、韩信是“人杰”。
2.鬼雄：鬼中的英雄。屈原《国殇》：“身既死兮神以灵，魂魄毅兮为鬼雄。”
3.项羽(公元前232-前202)：秦末下相(今江苏宿迁)人。曾领导起义军消灭秦军主力，自立为西楚霸王。后被刘邦打败，突围至乌江(在今安徽和县)，自刎而死。
[今译]
活着的当作人中的豪杰， 死了也应是鬼中的英雄。
人们到现在还思念项羽， 只因他不肯偷生回江东。
[解说]
这首诗起调高亢，鲜明地提出了人生的价值取向：人活着就要作人中的豪杰，为国家建功立业；死也要为国捐躯，成为鬼中的`英雄。爱国激情，溢于言表，在当时确有振聋发聩的作用。但南宋统治者不管百姓死活，只顾自己逃命；抛弃中原河山，但求苟且偷生。因此，诗人想起了项羽。项羽突围到乌江，乌江亭长劝他急速渡江，回到江东，重整齐鼓。项羽自己觉得无脸见江东父老，便回身苦战，杀死敌兵数百，然后自刎。诗人鞭挞南宋当权派的无耻行径，借古讽今，正气凛然。全诗仅二十个字，连用了三个典故，但无堆砌之弊，因为这都是诗人的心声。如此慷慨雄健、掷地有声的诗篇，出自女性之手，实在是压倒须眉了。
已亥杂诗（其125）
清·龚自珍
九州生气恃风雷，万马齐喑究可哀。
我劝天公重抖擞，不拘一格降人才。
[注释]
己亥：道光十九年（1839）。这年作者四十八岁，因不满于清朝官场的黑暗，辞官去京返杭。后因接眷属又往返一次。这一年往返京杭道中，共作七绝三百一十五首，统名《己亥杂诗》。这里选录的一首，原列第一百二十五首。作者自注：“过镇江，见赛玉皇及风神、雷神者，祷祠无数，道士乞撰青词。”
九州：中国。
生气：生气勃勃的局面。
恃（shì）：依靠。
喑（yīn）：哑。
万马齐喑：比喻社会政局毫无生气。语出苏轼《三马图赞序》：“振鬣（马鬃）长鸣，万马皆喑。”
究：终究、毕竟。
天公：造物主。
重：重新。
抖擞：振作精神。
降：降生。
[译诗、诗意]
九州内生机勃勃要有风雷激荡，万马齐喑的沉闷局面实在可哀。
我劝告天公要重新把精神振作，打破一切清规戒律去选用人才。
中国要有生气，要凭借疾风迅雷般的社会变革，现在人们都不敢说话，沉闷得令人可悲。我奉劝天公重新振作起来，不要拘泥于常规，把有用的人才降到人间来吧。
[作者简介]
龚自珍（1792－1841），近代的启蒙思想家和杰出的文学家。又名巩祚，字璱人，号定庵，浙江仁和（现在杭州市）人。出身于一个世代儒学的官僚家庭。少年时期即鄙薄时文制艺，爱好经世致用之学和诗词。38岁考取进士。前后在内阁中书做了二十年无关轻重的下级官吏。后来借故辞职南归。死的那一年在丹阳云阳书院担任讲席。
龚自珍具有比较进步的政治理想和主张，对于后来资产阶级改良主义思想的形成起了先驱作用。他在文学上的成就主要在诗歌方面。他善于把诗歌作为武器，大胆地揭露封建社会的黑暗和危机、统治集团的专制和腐朽，热情地歌颂理想和个性的解放，发出强烈的。要求改革的声音。（胡云翼注：《诗词五首》，《中华活叶文选》（二），中华书局1962年版）
龚自珍生活在清代嘉庆、道光年间。这个时代正是封建社会趋于没落、解体的时代。一方面是封建经济体系开始瓦解，一方面是资本主义经济逐渐得到了发展。这个变动反映在政治思想上，就是开始酝酿和孕育着民主主义对封建专制主义的斗争。龚自珍就是这个时期的一位民主主义的启蒙思想家。他猛烈地揭露和抨击以皇帝为首的封建统治集团，热烈地要求改革社会，要求摆脱摧残人性的专制淫威，提倡平等和民主，提倡个性解放。虽然出于阶级和历史的局限，他没有也不可能和封建王朝实行果断的决裂，但他宣传民主的观念无异于大战前的战马嘶鸣，在中国的思想史上的影响是巨大的。
他的民主观念的重要组成部分是人才观。鉴于统治者对人才的扼杀，龚自珍对人才问题十分重视。他在《上大学士书》中说：“自古及今，法无不改，势无不积，事例无不变迁，风气无不移易，所恃者，人才必不绝于世而已。”他对统治者摧残人才的罪恶大胆予以揭露：“才士与才民出，则百不才督之、缚之，以至于僇之。”（《乙酉之际著议第九》）“不才”指依附于统治阶级的帮凶。他们督责、束缚人才，甚至扼杀人才，是为了“去人之廉以快号令，去人之耻以嵩（崇）其身”，是为了维护封建社会那种“一人为刚、万夫为柔”的统治局面。当然，丢掉人的廉耻，提倡了奴性，使万民变成了柔顺的奴仆，那统治者就更便于统治了。针对这种情况，他大声疾呼：“我劝天公重抖擞，不拘一格降人才！”（《已亥杂诗》）《病梅馆记》正是以曲折的笔法反映了龚自珍的“人才观”，并揭露了统治者扼杀人才的罪恶。江夏等编著：《文言文评点译释》，华中工学院出版社1984年版）
晚清龚自珍，既是思想敏捷、具有正义感的思想家，又是情感丰富、拥有多种情趣的文化人。
他爱赏花，有“青门何有？几堆竹素，二顷梅花”吟咏。喜交友，豪称“愿得黄金三百万，交尽美人名士”。侨寓苏州沧浪亭，与王鹄诸友谈艺，作《贺新凉》词，内有“一棹沧浪水。一行行淡烟疏柳，平生秋思。多谢江东风景好，依旧美人名士。有老衲高谈奇字。使我吴天诗料阔”等佳句。喜游山，观黄山云海，他发出“千诗难穷，百记徒作”的浩叹。
龚自珍尤喜收藏，文博藏品之富，出乎笔者最初想象，相当惊人。其儿媳妇之弟陈元禄称之为“不可胜记”。《龚自珍全集》披露，主要有：秦天禽四首镜、商尊、孝成庙鼎、召伯虎敦、姬大母鬲、有孔之大圭、赤蛟大砚、汉双鱼列泉洗、有丹砂翡翠色之古瓦、汉三十六字镜，高句丽花瓶、碧玉版蒙古牌、佛纽六朝印、马湘兰“惜花弄月”印、汉赵婕妤玉印，还有宋拓欧阳询皇甫诞碑、罗池庙碑、曹娥碑、汉敦煌太守裴岑纪功碑、宋拓洛神赋十三行、宋拓兰亭定武本以及明拓石鼓文、唐人双钩卫夫人残字卷、虞集隶书卷、管道山水卷、薛素素兰花卷等等。
龚自珍得赵婕妤玉印时，喜极，称“入手消魂极”、“引我飘摇思”，又称“自夸奇福至，端不换公卿”，遂将此印珍藏于“寰中一玉之斋”内。龚自珍高度评价宋拓洛神赋十三行，称之为“最所珍秘”，为其藏帖“二千种之冠”，特邀林则徐、魏源、何绍基等好友同赏，又有其“晋墨斋”的诞生。龚自珍赏王时敏《九友图》时，发出“相见便情长”的感叹，声称犹如“身到亭亭九友旁”，又有词云“三百年来之文物感，苍茫”句。其得王应绶所绘精品成扇，常“袖里珍擎怀里握”。
龚自珍研究藏品所作《说宗彝》、《说刻石》、《说碑》、《说印》、《商周彝器文录序》、《秦汉石刻文录序》、《镜录序》、《瓦录序》等专论文章，字里行间，时出新解，被金石学家吴昌绶誉为“精博绝特”。
《菩萨蛮》
数家茅屋闲临水，轻衫短帽垂杨里。今日是何朝？看余度石桥。
梢梢新月偃，午醉醒来晚。何物最关情？黄鹂一两声。
【赏析】
此词为作者晚年隐居江宁半山之作。《能改斋漫录》云：王荆公筑草堂于半山，引入功德水作小港，其中叠石作桥，为集句填菩萨蛮。全篇用前人句杂缀成词，使之如出己口，真正为自己表情达意服务，叙写自己的闲适生活与故作放达的情怀。
开首数间茅屋闲临水，窄衫短帽垂杨里二句明白地表示自己目前的生活环境与身份。往昔重楼飞檐、雕栏画栋的官宦居处换成了筑篱为墙，结草作舍的水边茅屋；如今窄衫短帽的闲人装束取代了过去的冠带蟒服。作者从九重宸阙的丹墀前来到了水边桥畔的垂杨里。对于这种遭际的变化，王安石似乎采取一种安然自适的态度。一个闲字渲染出淡泊宁静的生活环境，也点出了作者摆脱宦海远离风尘的村野情趣。两句闲雅从容，虽然是从前人诗句中摘录而成，但指事类情，贴切自然，不啻如出己口。 接着花是去年红，吹开一夜风。两句是写景：一夕春风来，吹开万紫千红，风光正似去年。但是，作为一个曾经锐意改革的政治家，他对花事依旧、人事已非的感慨，就不仅仅是时光流逝、老之将至的叹息，更包含着他壮志未酬的忧愁。
因此，即使在看似闲适的生活里，自然界的'月色风声，都会引起这位政治家的敏感与关注，而被赋予某种象征的意义：梢梢新月偃，午醉醒来晚。作者醉酒昼寝，再不必随班上朝参预政事，生活是如此闲逸，但是，酒醒梦回，陪伴他的并不是清风明月，而是风吹云走、月翳半规的昏沉夜色。 最后二句自然地归结到闲情上：何物最关情，黄鹂三两声。作者自问自答，写得含蓄而余韵悠长。据冯贽《云仙杂记》引《高隐外书》云：顒携黄柑斗酒，人问何之，曰：‘往听黄鹂声。此俗耳针砭，诗肠鼓吹，汝知之乎？’可见王安石的寄情黄鹂，不仅是表现在鸟语花香中的闲情逸趣，更是显示自己孤介傲岸、超尘拔俗的鲠直人格。
此词与王安石晚年的诗作相似，以精炼的笔墨描绘了美丽如画的湖光山色。词中营造出清隽秀丽、悠闲恬静的意境，以此来抒发洒脱放达之情，以求得精神上的慰安和解脱。词人在描绘春景时，无典故，不雕琢，语言清新、自然，数笔就勾出一幅鲜明秀丽、清俊娴静的画面，其中有日景、夜景，有青山绿水、花红柳翠的明丽色彩，也有流水潺潺、黄鹂鸣啭的声响，而作者的形象就淡入这画面中。全词在安逸恬淡的生活情景中寄寓着政治家的襟怀心志，在娴雅流丽的风格中显示出作者的才情骨力，体现了王安石词素洁平易而又含蓄深沉的词风。
古诗原文
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
译文翻译
瑟本有二十五根弦，但此诗创作于李商隐妻子死后，故五十弦有断弦之意
但即使这样它的每一弦、每一音节，足以表达对那美好年华的思念。（此句为转折句。）
庄周其实知道自己只是向往那自由自在的蝴蝶。（本句是对“华年”的阐释。）
望帝那美好的心灵和作为可以感动杜鹃。（本句亦是对“华年”的阐释。）
大海里明月的影子像是眼泪化成的珍珠。（喻指诗人的悲哀，即使是一个明媚的夜晚，依然想到的是眼泪。）
只有在彼时彼地的蓝田才能生成犹如生烟似的良玉。（暗指诗人对当时社会局势的不满。）
那些美好的事和年代，只能留在回忆之中了。（亦指自己对青春年华的追思之情。）
而在当时那些人看来那些事都只是平常罢了，却并不知珍惜。（亦指自己在年轻时对生活的态度也是那样不知珍惜。）
译文二
华美的瑟琴无故有五十根弦，一音一节都让我回忆起已逝的美好年华。
我曾像庄周梦蝶一样迷失在美好的境界中，最终只能像望帝那样把伤春之心托付给杜鹏。
往事如大海中的明珠，在月光下闪着泪光，又如埋藏于蓝田中的宝玉，在阳光下升起轻烟。
这些感情哪能等到追忆时才有，在事情发生的当时就已经感到茫然若失了。
注释解释
⑴锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年：《周礼·乐器图》：“雅瑟二十三弦，颂瑟二十五弦，饰以宝玉者曰宝瑟，绘文如锦者曰锦瑟。”《汉书·郊祀志上》：“秦帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。”古瑟大小不等，弦数亦不同。义山《回中牡丹为雨所败》诗有“锦瑟惊弦破梦频”；《七月二十八日夜与王郑二秀才听雨后梦作》诗有“雨打湘灵五十弦”。无端：没来由，无缘无故。此隐隐有悲伤之感，乃全诗之情感基调。历代解义山诗者，多以此诗为晚年之作。李商隐妻子故去，所以二十五根弦断后变为五十弦。“思”字变读去声（sì），律诗中不许有一连三个平声的出现。
⑵庄生晓梦迷蝴蝶：《庄子·齐物论》：“庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也；自喻适志与！不知周也。俄然觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶与？蝴蝶之梦为周与。”商隐此引庄周梦蝶故事，以言人生如梦，往事如烟之意。
佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成寐。这里面隐约包涵着美好的情境，却又是虚缈的梦境。也有着人生如梦的惆怅和迷惘。
⑶望帝春心托杜鹃：《华阳国志·蜀志》：“杜宇称帝，号曰望帝。……其相开明，决玉垒山以除水害，帝遂委以政事，法尧舜禅授之义，遂禅位于开明。帝升西山隐焉。时适二月，子鹃鸟鸣，故蜀人悲子鹃鸟鸣也。”子鹃即杜鹃，又名子规。蔡梦弼《杜工部草堂诗笺》一九《杜鹃》诗注引《成都记》：“望帝死，其魂化为鸟，名曰杜鹃，亦曰子规。”传说蜀国的杜宇帝因水灾让位于自己的臣子，而自己则隐归山林，死后化为杜鹃日夜悲鸣直至啼出血来。。
⑷沧海月明珠有泪：《博物志》：“南海外有鲛人，水居如鱼，不废绩织，其眼泣则能出珠。”《新唐书·狄仁杰传》：“仁杰举明经，调汴州参军，为吏诬诉黜陟，使闫立本如讯，异其才，谢曰：‘仲尼称观过知仁，君可谓沧海遗珠矣。’”
⑸蓝田日暖玉生烟：《元和郡县志》：“关内道京兆府蓝田县：蓝田山，一名玉山，在县东二十八里。”《文选》陆机《文赋》：“石韫玉而山辉，水怀珠而川媚。”《困学纪闻》卷十八：司空表圣云：“戴容州谓诗家之景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。李义山玉生烟之句盖本于此。”
⑹此情可待成追忆，只是当时已惘然：拢束全篇，明白提出“此情”二字，与开端的“华年”相为呼应。诗句是说：如此情怀，岂待今朝回忆始感无穷怅恨，即在当时早已是令人不胜惘然惆怅了。那么今朝追忆，其为怅恨，又当如何！诗人用这两句诗表达出了几层曲折，而几层曲折又只是为了说明那种怅惘的苦痛心情。
五十的锦瑟乃是天神所用，世间用的锦瑟乃是二十五弦的。五十弦的锦瑟，音律太丰富，音域太广阔，音韵太悲美而让凡人享受不了，五十弦的锦瑟是作者自喻：才高志远却难为世用。
创作背景
《锦瑟》是唐代诗人李商隐的代表作之一。诗题“锦瑟”，但并非咏物，不过是按古诗的惯例以篇首二字为题，实是借瑟以隐题的一首无题诗。此诗是李商隐最难索解的作品之一，诗家素有“一篇《锦瑟》解人难”的慨叹。作者在诗中追忆了自己的青春年华，伤感自己不幸的遭遇，寄托了悲慨、愤懑的心情，大量借用庄生梦蝶、杜鹃啼血、沧海珠泪、良玉生烟等典故，采用比兴手法，运用联想与想象，把听觉的感受，转化为视觉形象，以片段意象的组合，创造朦胧的境界，从而借助可视可感的诗歌形象来传达其真挚浓烈而又幽约深曲的深思。全诗词藻华美，含蓄深沉，情真意长，感人至深。
此诗约作于作者晚年，对《锦瑟》一诗的创作意旨历来众说纷纭，莫衷一是。或以为是爱国之篇，或以为是悼念追怀亡妻之作，或以为是自伤身世、自比文才之论，或以为是抒写思念待儿之笔。
诗文赏析
《锦瑟》是李商隐的代表作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最享盛名；然而它又是最不易讲解的一篇难诗。有人说是写给令狐楚家一个叫“锦瑟”的侍女的爱情诗；有人说是睹物思人，写给故去的妻子王氏的悼亡诗；也有 千百年来众说纷纭，莫衷一是，大体而言，以“悼亡”和“自伤”说者为多。
诗人大量借用庄生梦蝶，杜鹃啼血，沧海珠泪、良田生烟等典故，采用比兴手法，运用联想与想象，把听觉的感受，转化为视觉形象，以片段意象的组合，创造朦胧的境界，从而借助可视可感的诗歌形象来传达其真挚浓烈而又幽约深曲的深思。
诗题“锦瑟”，是用了起句的头二个字。旧说中，原有认为这是咏物诗的，但注解家似乎都主张：这首诗与瑟事无关，实是一篇借瑟以隐题的“无题”之作。
《锦瑟》首联“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”无端，无缘无故，生来就如此。乐器，琴有三弦、五弦；筝有13弦；而“瑟”却有五十弦。用这么多弦，来抒发繁复之情感，该是多么哀伤。古有泰帝与素女之典故，已是哀伤至极了。诗人以这个典故作为喻象，暗示自喻诗人与众不同，别人只三弦、五弦，而诗人之瑟却有五十弦之多。真是得天独厚之天才。暗示他天赋极高，多愁善感，锐敏幽微。比兴用得多么高妙。下一句，一弦一柱，追忆青春恋爱的年华。首联总起，引领下文，以下都是追忆美好的青春。但又美景不长，令人失落惆怅。
《锦瑟》颔联的上句，用了《庄子》的一则寓言典故，说的是庄周梦见自己身化为蝶，栩栩然而飞，浑忘自家是“庄周”其人了；后来梦醒，自家仍然是庄周，不知蝴蝶已经何往。下句中的望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人心腑，名为杜鹃。此联二句，写的是佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成寐。迷含迷失、离去、不至等义。隐约包涵着美好的情境，却又是虚缈的梦境。锦瑟繁弦，哀音怨曲，引起诗人无限的悲感、难言的冤愤，如闻杜鹃之凄音，送春归去。一个“托”字，不但写了杜宇之托春心于杜鹃，也写了佳人之托春心于锦瑟，手挥目送之间，花落水流之趣。诗人妙笔奇情，于此已然达到一个高潮。
律诗一过颔联，“起”“承”之后，已到“转”笔之时，笔到此间，大抵前面文情已然达到小小一顿之处，似结非结，含意待申。在此下面，点笔落墨，好像重新再“起”似的。其笔势或如奇峰突起，或如藕断丝连，或者推笔宕开，或者明缓暗紧，手法可以不尽相同，而神理脉络，是有转折而又始终贯注的。当此之际，诗人就写出了“沧海月明珠有泪”这一名句来。
颈联前一句把几个典故揉合在一起，珠生于蚌，蚌在于海，每当月明宵静，蚌则向月张开，以养其珠，珠得月华，始极光莹。这是美好的民间传统之说。泪以珠喻，自古为然，鲛人泣泪，颗颗成珠，亦是海中的奇情异景。如此，皎月落于沧海之间，明珠浴于泪波之界，在诗人笔下，已然形成一个难以分辨的妙境。一笔而能有如此丰富的内涵、奇丽的联想的。，实不多见。
后一句的蓝田沧海，也并非空穴来风。晚唐诗人司空图，引过比他早的戴叔伦的一段话：“诗家美景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。”这里用来比喻的八个字，简直和此诗颈联下句的七个字一模一样，足见此一比喻，另有根源，可惜后来古籍失传，竟难重觅出处。引戴语作解说，是否贴切，亦难断言。晋代文学家陆机在他的《文赋》里有一联名句：“石韫玉而山辉，水怀珠而川媚。”蓝田，山名，在今陕西蓝田东南，是有名的产玉之地。此山为日光煦照，蕴藏其中的玉气（古 诗中此句，正是在“韫玉山辉，怀珠川媚”的启示和联想下，用蓝田日暖给上句沧海月明作出了对仗，造成了异样鲜明强烈的对比。而就字面讲，蓝田对沧海，也是非常工整的，因为沧字本义是青色。诗人在词藻上的考究，也可以看出他的才华和功力。
对于诗人来说，沧海月明这个境界，尤有特殊的身后感情。有一次，他因病中未能躬与河东公的“乐营置酒”之会，就写出了“只将沧海月，高压赤城霞”（《病中闻河东公乐营置酒口占寄上》）的句子。如此看来，他对此境，一方面于其高旷皓净十分爱赏，一方面于其凄寒孤寂又十分感伤：一种复杂的难言的怅惘之怀，溢于言表。
此联和上联共用了四个典故，呈现了不同的意境和情绪。庄生梦蝶，是人生的恍惚和迷惘；望帝春心，包含苦苦追寻的执著；沧海鲛泪，具有一种阔大的寂寥；蓝田日暖，传达了温暖而朦胧的欢乐。诗人从典故中提取的意象是那样的神奇、空灵，他的心灵向读者缓缓开启，华年的美好，生命的感触等皆融于其中，却只可意会不可言说。
尾联拢束全篇，明白提出“此情”二字，与开端的“华年”相为呼应，笔势未尝闪遁。诗句是说：如此情怀，岂待今朝回忆始感无穷怅恨，即在当时早已是令人不胜惘惘了。对于一般普通人，往往是人到老年，追思以往：深憾青春易逝，功业无成，光阴虚度，碌碌无为而悔恨无穷。但天资聪敏的诗人，则事在当初，就早已先知先觉到了，却无可奈何，无限之惘然若失。这就是诗人李商隐，借锦瑟而自况了。
李商隐一生经历坎坷，有难言之痛，至苦之情，郁结中怀，发为诗句，幽伤要眇，往复低徊，感染于人者至深。他的一首送别诗中说：“庾信生多感，杨朱死有情；弦危中妇瑟，甲冷想夫筝！”（《送千牛李将军赴阙五十韵》）则筝瑟为曲，常系乎生死哀怨之深情苦意，可想而知。如谓锦瑟之诗中有生离死别之恨，恐怕也不能说是全出臆断。
原文
《长歌行-人生不作安期生》
作 者：陆游
人生不作安期生，醉入东海骑长鲸；
犹当出作李西平，手枭逆贼清旧京。
金印辉煌未入手，白发种种来无情。
成都古寺卧秋晚，落日偏傍僧窗明。
岂其马上破贼手，哦诗长作寒？鸣？
兴来买尽市桥酒，大车磊落堆长瓶；
哀丝豪竹助剧饮，如锯野受黄河倾。
平时一滴不入口，意气顿使千人惊。
国仇未报壮士老，匣中宝剑夜有声。
何当凯旋宴将士，三更雪压飞狐城！
译文
一个人活在世上，就算没法做个安期生那样的仙人，喝醉了，在东海里骑着鲸鱼玩耍游荡；也该做个李西平那样的名将，带兵杀敌，收复沦陷的国土与首都长安。可怜我，什么功名也没建立，年龄却已老大，白发萧骚；傍晚躺在这成都的古庙，眼见着落日的余晖，装点这僧房的纱窗。哎，难道我这个驰骋沙场的杀敌能手，就成了这么个做做诗的无用之辈，像寒蝉那样？酒兴来时我把桥边酒家的酒都买光；长长的酒瓶，把大车全都堆满。唤来了乐队奏起悲壮的音乐助兴，喝起来犹如黄河水倾倒在钜野中一样。我平时滴酒不沾，这番豪迈气概，顿时令许多人惊讶感叹。国仇还没报，壮士已衰老；匣中宝剑耐不了寂寞，半夜里发出阵阵吟啸。什么时候在三更大雪中收复了飞狐城，凯旋归来，与将士宴会欢笑！
赏析
诗用浪漫手法开始，前四句谈自己生平的抱负：或者做个安期生那样的神仙，游戏人生；要么做个李西平那样的'名将，杀敌立功。这四句写得气势很雄壮，与李白《将进酒》等古风一样，给人以一种强烈的激励，使人进入振奋的状态。就表达上来说，前者又只是后者的陪衬，做神仙是幻想，做名将才是诗人努力想实现的方向。同时，用李西平事又十分贴切当时时局，陆游正是想要同李西平扫平逆贼、收复旧京长安一样扫平金虏、收复旧都汴京。
然而，现实是残酷无情的，愿望是那么地虚无缥缈。诗人回到了现实，便把前四句放出的狂澜一下子倒挽回来，进而感叹自己，年龄老大，功业无成，只能闲居在僧寮，无聊地躺着，默送着夕阳西下。他想着，像自己这样的战士，就不能只作个诗人，发出凄苦的吟声，这决不是自己所愿意的，于是诗在沉重的压抑中再度放开，故作豪语，先写自己放浪于酒，意气奋发，从而在吐露心中郁结的烦闷时，又表现自己的豪情、对未来的向往，这就是收复失地，饮酒庆功。末两句结得很自然，既承上饮酒而来，又与起首要做李西平遥遥呼应。
后人评放翁诗十九都是从军之作，这首诗虽然是闲居遣怀，主题仍与从军诗保持了一致。诗的格调雄放豪轶，悲中带壮，既有不满与牢骚，又充满积极向上的奋斗精神，无论是醉歌作达还是自我排遣，都紧密围绕对国事的关心与对未来的信心，所以很有鼓舞力。
作者简介
陆游(1125——1210)，字务观，号放翁。汉族，越州山阴(今浙江绍兴)人。南宋诗人。少时受家庭爱国思想熏陶，高宗时应礼部试，为秦桧所黜。孝宗时赐进士出身。中年入蜀，投身军旅生活，官至宝章阁待制。晚年退居家乡，但收复中原信念始终不渝。创作诗歌很多，今存九千多首，内容极为丰富。抒发政治抱负，反映人民疾苦，风格雄浑豪放；抒写日常生活，也多清新之作。词作量不如诗篇巨大，但和诗同样贯穿了气吞残虏的爱国主义精神。杨慎谓其词纤丽处似秦观，雄慨处似苏轼。著有《剑南诗稿》、《渭南文集》、《南唐书》、《老学庵笔记》等。
水调歌头
和信守郑舜举蔗庵韵
辛弃疾
万事到白发，日月几西东。羊肠九折歧路，老我惯经从。竹树前溪风月，鸡酒东家父老，一笑偶相逢。此乐竟谁觉，天外有冥鸿。味平生，公与我，定无同。玉堂金马，自有佳处着诗翁。好锁云烟窗户，怕入丹青图画，飞去了无踪。此语更痴绝，真有虎头风。
这首《水调歌头》，用直抒胸臆的笔法，畅述与郑舜举交情的笃厚，真挚而动人。
上片写在郑舜举家乡所见。
开头两句：“万事到白发，日月几西东。”这自然是作者感慨流年易逝，人很快老了的叹喟。王安石《愁台诗》：“万事因循今白发，一年容易即黄花。”大约就是这句词的出处。辛弃疾前去拜会郑舜举，郑舜举是位有才干的人，辛弃疾也就必然想到自己的身世与处境：归宋已经二十多年了，感旧伤怀，有负初衷，而获得的却只有岁月的流逝。辛弃疾的词作，时时、事事都感慨到这些，此词即其一斑。
“羊肠九折歧路，老我惯经从。”写作者来到郑舜举的家乡所见。辛弃疾轻装简履，戴着竹笠，拄着手杖，兴致勃勃地来到上饶城隅的富佳山，他一面爬山，一面似乎在念叨：“好个曲曲弯弯的山路啊，我老头子是走惯了的。”同时，也包含一种虚写成分，暗示他在政治上同样在走着一条曲折的道路。有双关意义。
“竹树前溪风月，鸡酒东家父老，一笑偶相逢。此乐竟谁觉，天外有冥鸿。”这里作者写的是眼前实景：富佳山上，修篁峻岭，古木盘郁，孤村流水，风物宜人。父老乡亲，厚道质朴，见到外来客人，相与殷勤款待，有如陶渊明在《桃花源记》里所写的：“见渔人……便要还家，设酒，杀鸡作食。”这种纯朴山民的情谊，谁能领略并理解它呢？只有天外冥冥的飞鸿吧！作者写实景而有含蓄之妙，笔触轻快又有浓郁的感情色彩。
下片，写与郑舜举的友情。
“味平生，公与我，定无同。”作者尽情赞美他与郑舜举两人的友谊，说这种朋友间的相互信任和深情，在人世间恐怕是难以找到比并的。笔墨很浓，感情很重。辛弃疾一生交游广泛，结识的朋友很多。有同事，有文友；有萍水相逢的泛泛之交，有志同道合的莫逆友好。其中著名的，有洪迈、陆游、朱熹、陈亮、刘过等。交往的时期，先后不一，大都在词作里留下了名字。郑舜举于1185年调信州作州守时，辛弃疾已罢官居家四个年头，二人素昧平生，却一见如故，竟成知己，是十分难得的。况且郑舜举又是一个有才干而又爱护百姓的官吏。所以用这种写法谈论交情，在辛词中是罕见的，可见二人情感之深。在写法上，先有了上面的竹溪、风月、鸡酒、冥鸿的铺垫，便使这几句慨括性的叙述，不显得空泛。
“玉堂金马，自有佳处着诗翁。”这两句词的意境，跨度很大。“玉堂金马”，是指郑舜举守宰的'官邸，但他不住在城内官邸，却在城外另觅一处山庄寄住，与山民为邻。所以，下半句才有“自有佳处着诗翁”之说。这里说的“佳处”，决非指那“玉堂金马”的官邸，要不然就流于俗套了。这里也包涵了作者对“玉堂金马”的鄙薄之意。两句话，一正一反，留有余地，耐人寻味。
“好锁云烟窗户，怕入丹青图画，飞去了无踪。”这三句是引用郑舜举原词的话。这里有一个出典：《世说新语·巧艺篇》注引《续晋阳秋》载，顾恺之曾以一橱画寄给桓玄，桓玄珍藏了多年，后来开橱取画，发现封题如旧，但画已幻变飞仙了。郑舜举为当时的俊逸文士，家中亦当珍藏有字画。辛弃疾说要把云烟窗户关锁好，否则屋内的珍藏会神化而去。这里是赞美郑舜举的高雅。
“此语更痴绝，真有虎头风。”顾恺之小字虎头，世传他有“三绝”：画绝、文绝、痴绝。辛弃疾因上文连类而发，赞美郑舜举兼有顾恺之的“三绝”作风。
《夜雪》原文
已讶衾枕冷，
复见窗户明。
夜深知雪重，
时闻折竹声。
《夜雪》鉴赏
“已讶衾枕冷”，先从人的感觉写起，通过“冷”不仅点出有雪，而且暗示雪大，因为生活经验证明：初落雪时，空中的寒气全被水汽吸收以凝成雪花，气温不会马上下降，待到雪大，才会加重空气中的严寒。这里已感衾冷，可见落雪已多时。不仅“冷”是写雪，“讶”也是在写雪，人之所以起初浑然不觉，待寒冷袭来才忽然醒悟，皆因雪落地无声，这就于“寒”之外写出雪的又一特点。此句扣题很紧，感到“衾枕冷”正说明夜来人已拥衾而卧，从而点出是“夜雪”。“复见窗户明”，从视觉的角度进一步写夜雪。夜深却见窗明，正说明雪下得大、积得深，是积雪的强烈反光给暗夜带来了亮光。以上全用侧写，句句写人，却处处点出夜雪。
“夜深知雪重，时闻折竹声”，这里仍用侧面描写，却变换角度从听觉写出。传来的积雪压折竹枝的声音，可知雪势有增无减。诗人有意选取“折竹”这一细节，托出“重”字，别有情致。“折竹声”于“夜深”而“时闻”，显示了冬夜的寂静，更主要的是写出了诗人的彻夜无眠；这不只为了“衾枕冷”而已，同时也透露出诗人谪居江州时心情的孤寂。由于诗人是怀着真情实感抒写自己独特的感受，才使得这首《夜雪》别具一格，诗意含蓄，韵味悠长。
诗中既没有色彩的刻画，也不作姿态的描摹，初看简直毫不起眼。但细细品味，便会发现它不仅凝重古朴、清新淡雅，而且新颖别致，立意不俗。试想，雪无声无味，只能从颜色、形状、姿态见出分别，而在沉沉夜色里，雪的形象自然难以捕捉。然而，乐于创新的'白居易正是从这一特殊情况出发，依次从触觉(冷)、视觉(明)、感觉(知)、听觉(闻)四个层次叙写，一波数折，曲尽其貌其势、其情其状。这首小诗充分体现了诗人通俗易懂、明白晓畅的语言特色。全诗朴实自然，却韵味十足；诗境平易，而浑成熨贴，无一点安排痕迹，也不假纤巧雕琢，这正是白居易诗歌固有的风格。
《夜雪》作者简介
白居易(772～846)，字乐天，晚年又号称香山居士，河南郑州新郑人，是我国唐代伟大的现实主义诗人，他的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。官至翰林学士、左赞善大夫。有《白氏长庆集》传世，代表诗作有《长恨歌》、《卖炭翁》、《琵琶行》等。白居易祖籍山西、陕西、出生于河南郑州新郑，葬于洛阳。白居易故居纪念馆坐落于洛阳市郊。白园(白居易墓)坐落在洛阳城南香山的琵琶峰。
古诗村居的意思：
《村居》是由清代诗人高鼎晚年归隐于上饶地区，闲居农村时所写的一首七言绝句。《村居》描写了诗人居住在乡村时因春天来临而喜悦，所见到的春天景象和放学后孩子们放风筝的情景。
英文解释
Ruralarea
详细解释
寓居乡村。
唐薛调《无双传》：“仙客捨輜骑惊走，归襄阳，村居三年。”《红楼梦》第一二○回：“贾政道：‘提起村居养静，甚合我意，只是我受恩深重，尚未酬报耳。’”
乡村的`住宅。
明唐顺之《答陈澄江佥事村居韵》之七：“村居邻北郭，野语学东齐。”许地山《女儿心》六：“一会是同坐紫洞艇游河，一会又回到白云山附近的村居。”
指乡村、村庄。
元汪元亨《沉醉东风·归田》曲：“远城市人稠物穰，近村居水色山光。”
原文：
村居①
草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟②。
儿童散学归来早③，忙趁东风放纸鸢④。
作品注释
①村居：在乡村里居住时见到的景象。
②杨柳拂堤：像杨柳一样抚摸堤岸。醉：迷醉，陶醉。春烟：春天水泽、草木间蒸发形成的烟雾般的水汽。
③散学：放学。
④纸鸢：泛指风筝，它是一种纸做的形状像老鹰的风筝。鸢：老鹰。
白话译文
农历二月，村子前后的青草已经渐渐发芽生长，黄莺飞来飞去。杨柳披着长长的绿枝条，随风摆动，好像在轻轻地抚摸着堤岸。在水泽和草木间蒸发的水汽，如同烟雾般凝集着。杨柳似乎都陶醉在这浓丽的景色中。村里的孩子们放了学急忙跑回家，趁着东风把风筝放上蓝天。
创作背景
诗人晚年遭受议和派的排斥和打击，志不得伸，归隐于上饶地区的农村。在远离战争前线的村庄，宁静的早春二月，草长莺飞，杨柳拂堤，受到田园氛围感染的诗人有感于春天来临的喜悦而写下此诗。
古诗原文
池上柳依依，柳边人掩扉。
蝶随花片落，燕拂水纹飞。
试数交游看，方惊笑语稀。
一年春又尽，倚杖对斜晖。
译文翻译
池水边杨柳轻飞，柳树旁人家关着门。
池岸边野花禁不住蝴蝶身重片片飞落，小燕贴着宁静的池水点动粼粼波纹。
一景一景指与朋友欣赏，方如梦醒明白同行赏春的老友少了。
岁月无情，时光流逝，今年春天又结束，独身倚杖面对落日余晖
注释解释
扉：门扇。
晖：阳光。
交游：朋友。
诗文赏析
《春晚》前四句选用依依的杨柳、飞舞的蝴蝶、飘落的。花瓣、掠水的燕子等景物，描绘出一幅富有特色的晚春图。后四句，诗人由晚春之景联想到人生，惆怅不已。第三联，不仅写出了诗人笃重友情，要与朋友一起欣赏这美景，而且以“笑语”反衬“惊”，形成巨大的反差，突出心灵震动之强烈。最后一联，诗人感慨生命的短促。晚春是一季之终结，斜晖是一日之终止，倚杖于晚霞中的老人心中充满了寂寥哀伤之情。结尾含蓄蕴藉，余味无穷。
古诗原文
和气吹绿野，梅雨洒芳田。新流添旧涧，宿雾足朝烟。
雁湿行无次，花沾色更鲜。对此欣登岁，披襟弄五弦。
译文翻译
阴阳混合之气吹着绿色的田野，梅雨洒在稻田里。新流加旧涧，夜雾值得早上的烟。
雁潮湿出行没有顺序，花加上颜色，对这丰收之年我感到非常高兴，披露着衣襟玩弄着五弦。
注释解释
和气：古
绿：绿色。
野：田野。
梅雨：本指初夏产生的阴雨天气。因时值梅子黄熟，故亦称黄梅天。
宿雾：即夜雾。
足脚。
朝烟：指早晨的炊烟。
沾色：加上颜色。
更鲜：更加鲜艳。
登岁：指丰年。
披襟：本谓敞开衣襟，本诗比喻心怀舒畅。
五弦：为古代乐器名。
创作背景
唐太宗每年都要参加春耕的大典，而且还常常亲耕于籍田，常去籍田中查看年景，决不因其他政事而耽误农时。中国古代有一句农谚说：“春雨贵如油”；因此，唐太宗看到这场“梅雨”有利于农作物的收成时，非常高兴的`写了这首诗。
诗文赏析
中国古代的皇帝都特别看重农业。新旧《唐书》及《贞观政要》中均记载了唐太宗非常关心农业的事迹。
此诗前六句均写景物，用词生动且令人感觉诗中所描述的景象栩栩如生。尾联为抒发个人的情感。此诗还有一个艺术特点是每一句都流露出对这场及时雨的喜悦之情，但却通篇不用一个“喜”字。
这两诗除了尾联外，其余的联句都采用对仗的方式来写，不仅对仗工整，且音律和谐，读起来朗朗上口。在描写景物方面，把大自然的神韵通过诗句体现出来。笔者认为，古代名家写诗的技巧和方法，有时很难用几句话把它都讲明了，但往往我们在仔细赏读过后，常能意会出其中的神韵，并且有如饮甘泉的感觉。
十五夜望月——王建
中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。
今夜月明人尽望，不知秋思落谁家？
鉴赏
在唐代咏中秋的篇什中，这是较为的一首。诗人在万籁俱寂的深夜，仰望明月，凝想入神，丝丝寒意，轻轻袭来，不觉浮想联翩，那广寒宫中，清冷的露珠一定也沾湿了桂花树吧？这样，“冷露无声湿桂花”的'意境，就显得更悠远，更耐人寻思。同是望月，那感秋之意，怀人之情，却是人各不同的。诗人怅然于家人离散因而由月宫的凄凉，引入了入骨的相思。他的“秋思”必然是最浓挚的。这首诗意境很美，诗人运用形象的语言，丰美的想象，渲染了中秋望月的特定的环境气氛，把读者带进一个月明人远、思深情长的意境，加上一个唱叹有神悠然不尽的结尾，将别离思聚的情意，表现得非常委婉动人。
月夜忆舍弟·赏析·杜甫
戍鼓断人行，边秋一雁声。
露从今夜 白，月是故乡明。
有弟皆分散，无家问死生。
寄书长不达，况乃未休兵。
唐肃宗乾元二年(759)九月，史思明从范阳起兵南下，攻陷汴州，逼近洛阳，山东、河南等地都处在战乱中，杜甫的几个弟弟就分散在这些地区，战乱中音信全无，于是，引起了诗人无限的担忧和思念，便作下这首诗寄托自己的心情。
诗人在诗文的开始分别从视觉和听觉两个角度，描绘了一幅苍凉、孤寂的边塞景象，“戍鼓断人行，边秋一雁声”，戍楼的更鼓阻断了人们的行路，天边的一只大雁在孤鸣。一只孤雁的鸣叫没有打破第一句的沉闷，反倒是以动衬静，反衬了这种沉闷的气氛，使诗人笔下的环境更加单调冷寂。“断人行”点明了社会环境，体现了战事持续久且频繁，所以道路都受阻。这两句诗烘托了悲哀凄凉的氛围，也点明了诗人写作的背景环境，这样寂寥的苍凉 的环境更容易引起人们的离愁别绪。
“露从今夜 白，月是故乡明”，这两句描写点题，描写了月夜 的环境，也点出了诗人写作的时间，即一个有白雾的。夜晚。白露在月亮清辉的照耀下越发显得清冷。“月是故乡明”，这一句不似写露那样客观描写景物，诗人在月中融入了自己的感情。各地明月都是一样的，但是在诗人眼里，故乡的月亮分外的明亮，而且充满了肯定色彩。其实，这里表现了诗人内心的微妙变化，表明诗人对家乡的分外怀念之情。这两句写得雄健有力。“月是”这一句自然引出了文章的主题，即诗人兄弟之情。
“有弟皆分散，无家问死生”，诗人直接表达了自己的担忧，诗人在这样悲伤的环境中想到同胞兄弟们音信全无、生死不知，担忧之情可见一斑。所以，这两句表达的感情也是非常沉痛的。弟兄离散，家已经不存在了，感情悲伤真挚。这两句诗非常具有代表性，概括了安史之乱中广大百姓的共同遭遇。
“寄书长不达，况乃未休兵”，紧承第五、第六句，诗人进一步说明自己的忧虑心情。兄弟们四处离散，在平日里寄书就难以保证到达，更何况是现在战乱纷繁的时候呢，所以，亲人生死难料啊，言外之意，充满了诗人深深的担忧和眷念之情。
这首五律，语约义丰，结构紧密，上下承接自然。
（宋）李觏
人言落日是天涯，望极天涯不见家。
已恨碧山相阻隔，碧山还被暮云遮！
注解：①落日：太阳落山的极远之地。②望极天涯：极目天涯。一、二两句说：人们说落日的地方就是天涯，可是极目天涯还是见不到家乡的影子，可见家乡之遥远。③碧山：这里泛指青山。三、四两句说：已经怨恨青山的重重阻隔，而青山又被层层的`暮云遮掩，可见障碍之多。
资料：
1．〔李觏〕（1009－1059）字泰伯，南城（今江西省）人，世称盯江先生，又称直讲先生，曾任太学说书、权同管勾太学等职。其诗受韩愈、皮日休等人影响，词句意思具有独特风格。有《李直讲先生文集》。
2．这首诗的前两句和后两句，分别采取层层递进的写法表现出诗人思念家乡的强烈感和迫切感。
诗意：人们说：日落处就是天尽头可是望到天涯也看不到我的家本来绿山阻隔已令人十分遗憾，可这碧绿的山偏偏又被傍晚的云气笼罩！
这首诗表达了诗人思念家乡而且因青山阻隔又被暮云笼罩的情景下十分沉重的心情。诗的一二句从远处着笔，写诗人极目天涯时所见所感。人们常说落日处是天涯，可“我”望尽天涯，落日可见，故乡却不可见，故乡远在天涯之外。诗人极力写出故乡的遥远。诗人对空间距离这一异乎常人的感受，虽出乎常理之外，却在情理之中。诗的三四句从近处着墨，写诗人凝视碧山的所见所感。第三句承上启下，既补充说明“不见家”之由，又“暗渡陈仓”，由前二句着眼于空间的距离转到着眼于空间的阻隔。故乡不可见，不 故乡为碧山阻隔，已令人惆怅不已，何况眼下碧山又被暮云遮掩。诗人的视野由远而近、由大而小地收缩，色彩由明而暗地变化，乡思愈来愈浓，以至浓得化不开。
洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。（张籍《秋思》）
煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。本是同根生，相煎何太急。（曹植《七步诗》）
爷娘闻女来，出郭相扶将；阿姊闻妹来，当户理红妆；小弟闻姊来，磨刀霍霍向猪羊。（《木兰辞》）
稚子牵衣问归来何太迟？共谁争岁月；赢得鬓边丝？（杜牧《归冢》）
国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。（杜甫《春望》）
戍鼓断人行，边秋一雁声。露从今夜白，月是故乡明。有弟皆分散，无家问死生。寄书长不达，况乃未休兵。（杜甫《月夜忆舍弟》）
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。（王维《九月九日忆山东兄弟》）
邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。想得家中夜深坐，还应说着远行人。（白居易《邯郸冬至夜思家》）
慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。（孟郊《游子吟》）