初中音乐教学计划(优秀3篇)

初中音乐教学工作计划 篇1

本学期按照学校的安排,我担任了一、四年级的音乐课,这对于我来说,是一项新的任务,也是一项新的挑战,有一定的难度。但我相信凭着自己的努力,在这学期的音乐课当中,我一定会有很多的收获和进步。

一、教学分析:

本学期一年级学生开始正式系统化的学习音乐,学生的整体情况预计不均衡,情况参差不齐。所以,对不同学生应用不同教法,应注意引导学生正确对待,使学生爱学、愿学。要培养学生专长,即“普遍培养,重点发展”。使学生各方面均有提高。学生年龄小,生性活泼,我会在这一点下功夫。重点发展舞蹈、律动的学习。增强学生身体的协调能力,让学生可以渐渐增强身体的协调性、节奏感。

四年级的学生能够遵守纪律,接受理论知识也比一年级要快,而且声音音域明亮,感情处理能够参考老师的建议,对歌曲的处理更加细腻和丰富,是演唱儿童声乐作品的黄金时期,四年级本学期的乐理知识容量较大,难度加深,学习巩固c调、f调的基础上演唱乐谱。四年级学生主要以练习和巩固知识为主,发挥学生主动学习的潜力,老师带领学生找到问题、学生自己找到答案,体味解决问题时的喜悦。

本学期在上课同时我要注意加强巩固音高概念、巩固学生对音的高低、强弱、长短的感觉。使学生在学习过程中逐渐累积乐理知识。教材中的律动和舞蹈较多,应注意引导学生自编动作、节奏甚至歌词,发展学生身体的协调能力和自编能力。为今后学习打下坚实基础。

此外,在音乐课的设置上,分为歌曲、乐理、综合练习、欣赏、器乐学习几大部分,各部分之间既有联系,又有区别,分局每课的具体情况进行穿插教学,避免学生因为学习某一内容而觉得枯燥和乏味。

二、提高教学质量措施:

音乐课最大的特点就是寓教于乐,在教学中可以更好的发挥学生的想象力、创造以及手、脚、脑、口的配合,为了更好的发挥音乐课的这些优势,在学习中,可以针对不同年龄段的学生采取不同的教学手段、营造不同的教学氛围。在音乐教学中还要注意培养学生的创造意识,为学生提供充分自由的活动空间和时间,使学生在音乐教学活动中消除恐惧心理、鼓励、帮助学生进行大胆的尝试,展开自由的想象和表现。注重培养学生的自我表达和表现能力,通过聆听表现出来的各种动作表情是学生音乐创造活动中最简单、最基本的表现形式。在教学中可以通过播放音乐来启发做出相应的动作。对学生的语言交流、智力发展大有益处。可以通过音乐教学上的多样化、丰富学审的想象能力,挖掘学生的创造潜能,促进学生思维创造能力的发挥。

在本学期在教学中还应该注意以下几点的实施:

愉悦性:在教学过程中,不论是歌曲的学唱、乐理知识的学习,都要使学生学的快乐。使他们能兴致勃勃,主动积极地投入感受音乐、理解音乐、表现音乐以及创造音乐的活动中去。

艺术性:在教学中要通过艺术形象来唤起学生对美的共鸣与追求,从而进行审美教育和品德教育。

三、提高自身的素质与修养

1、加强理论学习,树立正确的教学观念,提高自身道德品质修养;多向其他的专业教师学习,加强操作方法的探索和训练,切实提高自身的业务水平,提高自身音乐文化修养。

2、注重自身心理素质的培养,为学生营造良好的学习氛围,加强把握、控制课堂环境的能力,提高教学质量。

初中音乐教学工作计划 篇2

一节课的成功与否,很大成度上与教学设计有关,在执行新课标的教学实践中,要想在教学方法上有所突破和创新,引导学生用心主动参与学习和体验,同时又享受美感实现快乐学习,我认为能够从以下几个方面来进行音乐教学的设计。

一、认真领悟单元教学目标的精神,切实制定教学目标

教学目标是一节课的灵魂,同时也是检验一节课是否完成了教学任务的准绳。制定教学目标时要对课标有准确的认知,不同的课时需准确地使用不同的词句来定位。如在制定一个单元的第一节课教学目标时,只能用“初步学习”“初步了解”等词句来定位目标,制定这单元第二节课的教学目标时,能够用“进一步学习”或“继续学习”“巩固”“复习”等词句来定位目标,不同的词句确立了这节课教学资料的深度、难度、广度。目标的制定还必需是在对学生学情十分了解的基础上进行制定,由于音乐科平行班教学的特殊性,一个年段十几个班级学生的音乐素质与状况都不尽相同,这在课堂设计上要有所不同,对素质好的班级要求能够高一些、多一些,素质稍差一些的班级能够降低要求。如人音版第十五册中第二单元《雪域高原》中,目标要求学生演奏〈翻身农奴把歌唱〉节奏,有条件的班级,能够设计为演奏主旋律以及三个声部的节奏;素质稍差点的班级能够只演奏一个声部或二个声部的节奏,,若脱离了学生的实际水平,教学目标定高了,教学有难度,学生掌握不了,教学任务完不成;反之教学目标定低了,教学没有必须的难度,同样也达不到所要完成的教学任务。切实地按各班级的潜力来设计要求,这样就能很好地完成教学任务。

二、导入课题时的设计

一节课的导入部分十分重要,对于学生能否在这一二分钟内安静地进入学习状态是起着至关重要的作用。从心理角度来看,人们对一个事物的注意力具有必须的稳定性与持续性,不同的人注意力的转移有快慢之分。课间,学生们尽情地嬉戏,上课铃响了,学生们的注意力要快速从课间的打闹嬉戏转移到安静的上课状态,不是所有学生都能做得好的。

因此,教学的导入部分能否在一二分钟内抓住学生的心就显得尤其重要。孙绍振教授一次到福大讲课,恰巧在同一时间里演讲会场的对面有一个青年歌手大奖赛,他看到演讲会场的外面围了一些人,可会场里的座位却空着不少,孙老认为开头的几句话要是抓不住他们的话,那些站着的人就会随时离他而去,这样的离去足以动摇会场内听众的注意力。于是他改变了开场白说:“这天,我走进会场的时候,有一种感觉,那就是要个性感谢那些站在门口和走廊里的同学。因为他们是用肢体语言给我鼓气,宁愿站着,也要听我老头子讲完。而且,他们是经过慎重选取的;在老头子的美与少男少女的美之间,他们选取了老头子的美;在说与唱的之间,他们选取了说的,因为他们相信:说的必须比唱的好听”话音末落,满场掌声响起,欢笑声一片,那些站在外面的同学也笑着拥进了会场,一些被掌声与笑声吸引过来的大学生,只好挤在门外,有的就爬到了窗口上。就这样台上和台下相互交流相互鼓舞的和谐气氛构成了。

课堂导入的方法有很多:谈话法、故事、视听法、图片、儿歌迷语法、表演、游戏………不同的教材应有与之相适宜的导入方式,至关重要的是导入的时间不宜太长,一二分钟为宜。以视听法为例:《行进中的歌》课的导入,首先我不做任何说明地播放25秒左右的部队的阅兵式,音像中军人动作整齐伐一,并发出铿锵有力的节奏声,学生们全都被这样的情形所吸引和震憾,他们一下子就被征服和感动了,课堂随即转入安静的教学状态。

三、注意教学中上下环节知识的衔接,做到过渡自然

以休止符的教学为例,在刚开始上课的练声曲中就埋下休止符的引子,选用DOREMIFASOFAMIREDO四分音符的连音练声曲与同样唱名的八分音符及八分休止符组成的短促跳跃的练声曲进行练声,练毕,教师引出问题:这二条同样唱名的练声曲唱出来的效果是一样的吗不一样,为何不一样原因在哪学生便会在书中找出不一样的原因:一个练声曲带有休止符,一个练声曲没有休止符。师:请同学们谈谈上述二条有无休止符练声曲的音乐特点。接下来就自然地进入系统地学习和认识休止符的名称、书写法。休止符的练习:练习(一):以拍手的形式进行无休止符的节奏练习;练习(二):将练习(一)改为带有全休止符的节奏练习;练习(三):再将练习(二)改为带有二分休止符的节奏……、由易到难,直到最后将其改成带有八分休止符的练习。最后师再次提出问题:休止符在音乐作品能发挥怎样的作用呢分别听赏带有休止符的儿童歌曲、《拉德斯基进行曲》、《唱支山歌给党听》让学生透过听赏音乐得出结论:休止符能使音乐产生短促有力、欢快活泼、仇恨、泣不成声……等效果。从练声到听赏一向围绕着一个主题――休止符。这其间自然渡过,一气呵成。

四、充分合理地运用同一作品的其它表现形式

教科书中所呈现出的音乐作品,无论是歌唱的资料还是欣赏的资料,绝大多数都只有一种版本,为了让课堂更加的丰富,激发学生学习的用心性,最大程度地满足学生听觉上的需求,教师要做超多的收集资料工作,在课堂中充分合理地运用同一作品的其它表现形式。如:学习第十五册人教版第一单元的歌曲《让世界充满爱》时,我除了给学生播放了教学光盘里的录音(成人的百人合唱)外,还播放了用童声演唱的合唱曲及张靓颖等人演唱的旋律稍加变化的独唱曲,以多种音色、不同的唱法、不同的演唱形式及旋律有变化的同一首乐曲的不同版本给学生听觉上最大的冲击,学生反应极好。有些作品不仅仅有声乐曲(或曲乐曲)还有曲乐曲(或声乐曲)以及由此改编的舞曲。如《嘎达梅林》,它有民歌的声乐曲形式,同时它也有交响诗的器乐曲形式,我们尽可能地收集并引进课堂,一来能够丰富课堂教学,二来能够开拓学生视野,让学生从多层面去感受同一个主题音乐,使学生觉得一首歌能够进行多次创作,并能有这么多形式的表达方式,启迪了学生的想象力与创造力。由于视听资料的丰富,学生们对教学感兴趣,也乐于参与教学活动,对歌曲不同的表现方式也畅谈了自已的喜好与见解。

初中音乐的教学计划 篇3

一、 教学目的

1、 突出音乐学科的特点,把爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义、社会教育和活泼乐观情绪、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中,特别是针对农村孩子对音乐知识点的欠缺。需加以注重。

2、 启迪智慧、陶冶情操,培养审美情趣,使音乐在学生身上得到健康发展。

3、 培养学生对音乐的兴趣爱好,掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能,使学生具有认识简单乐谱和五线谱的能力。

4、 了解我国各民族优秀的民族民间音乐,培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。

5、 初步培养学生分析歌谱的能力和综合、归纳的能力。

6、 初步接触外国的优秀音乐作品,扩大视野,使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。

二、任务目标

(一)、唱歌部分:

1、教唱书本上及书本以外的一些校园歌曲

2、遵循每节课前先教15分钟乐理知识,再教唱歌曲

3、教唱歌曲遵循先听录音范唱,再由教师教谱,教1-2遍词,然后教师用电子琴为学生谈唱歌曲和简谱,让学生跟着自学,直到学生会为止。

4、每学一支歌曲,下一节课应该进行检查,让个别学生起来演唱,若有不正确的地方师及时进行教正。并交唱直到会为此。

5、有学习有记载,有学习有考试。使学生真正体会到学习音乐课的意义。

(二)、发声训练部分:

在气息的控制下,逐步扩展高音;运用不同的力度、速度、音色表现;唱保持音时,声音要饱满;学习二声部合唱,注意音量的均衡,音色的协调。

(三)、欣赏部分:

结合音乐作品的欣赏,了解一些旋律的初步知识(如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义),以进一步加强情感体验的能力。

三、 教学分析:

学生的整体情况预计不均衡,情况参差不齐。所以,对不同学生应用不同教法,应注意引导学生正确对待,使学生爱学、愿学。要培养学生专长,即“普遍培养,重点发展”。使学生各方面均有提高。

高年级的学生能够遵守纪律,接受理论知识也比初一年级要快,而且声音音域明亮,感情处理能够参考老师的建议,对歌曲的处理更加细腻和丰富,本学期的乐理知识容量较大,难度加深,学习巩固c调、f调的基础上演唱乐谱。主要以练习和巩固知识为主,发挥学生主动学习的潜力,老师带领学生找到问题、学生自己找到答案,体味解决问题时的喜悦。本学期在上课同时我要注意加强巩固音高概念、巩固学生对音的高低、强弱、长短的感觉。使学生在学习过程中逐渐累积乐理知识。教材中的律动和舞蹈较多,应注意引导学生自编动作、节奏甚至歌词,发展学生身体的协调能力和自编能力。为今后学习打下坚实基础。此外,在音乐课的设置上,分为歌曲、乐理、视唱、综合练习、欣赏学习几大部分,各部分之间既有联系,又有区别,分局每课的具体情况进行穿插教学,避免学生因为学习某一内容而觉得枯燥和乏味。

四、具体措施:

1、认真备课,做好前备、复备工作,为能使学生上好课做好充分的准备工作,备课时注意与新课标结合,并注意备学生。

2、因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入,提高学生对音乐的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。

5、积极和其他学科沟通,积极研究学科整合。响应新课标要求。

6、多看多听其他学校的课程,在本校多实施,使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

音乐课最大的特点就是寓教于乐,在教学中可以更好的发挥学生的想象力、创造以及手、脚、脑、口的配合,为了更好的发挥音乐课的这些优势,在学习中,可以针对不同年龄段的学生采取不同的教学手段、营造不同的教学氛围。在音乐教学中还要注意培养学生的。创造意识,为学生提供充分自由的活动空间和时间,使学生在音乐教学活动中消除恐惧心理、鼓励、帮助学生进行大胆的尝试,展开自由的想象和表现。注重培养学生的自我表达和表现能力,通过聆听表现出来的各种动作表情是学生音乐创造活动中最简单、最基本的表现形式。在教学中可以通过播放音乐来启发做出相应的动作。对学生的语言交流、智力发展大有益处。可以通过音乐教学上的多样化、丰富学审的想象能力,挖掘学生的创造潜能,促进学生思维创造能力的发挥。在本学期在教学中还应该注意以下几点的实施:愉悦性:在教学过程中,不论是歌曲的学唱、乐理知识的学习,都要使学生学的快乐。使他们能兴致勃勃,主动积极地投入感受音乐、理解音乐、表现音乐以及创造音乐的活动中去。

艺术性:在教学中要通过艺术形象来唤起学生对美的共鸣与追求,从而进行审美教育和品德教育。

五、提高自身的素质与修养

1、加强理论学习,树立正确的教学观念,提高自身道德品质修养;多向其他的专业教师学习,加强操作方法的探索和训练,切实提高自身的业务水平,提高自身音乐文化修养。

2、注重自身心理素质的培养,为学生营造良好的学习氛围,加强把握、控制课堂环境的能力,提高教学质量。

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