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教材分析：
这场戏节选自元杂剧代表作家关汉卿的代表作品《窦娥冤》中最精彩的一折。这一折戏是全剧的高潮，经过描述窦娥被解往刑场问斩的经过，刻划了她敢于反抗的性格，揭露了社会的黑暗。
教学目的：
一、使学生了解元杂剧的特点及有关知识；
二、理解节选部分的剧情及窦娥的形象；
三、理解窦娥形象的社会意义，理解戏剧的主题。
教学重点：窦娥形象、元杂剧常识。
教学难点：三场戏对表现窦娥形象的作用。
教学设想：先使学生了解元杂剧的常识，再理清：赴法场、别蔡婆、立誓愿三场戏的情节结构，依次分析三场戏对塑造人物形象的意义与作用，最终总结窦娥形象的社会意义。教学过程中注意启迪学生进取思考。
课时安排：三课时
教学过程：
第一课时
教学资料：简介常识、通读全文
具体步骤：
一、导入新课：从古代戏曲的不一样种类、不一样主角导入新课。
二、简介元杂剧的常识：套数（散套）
1、元曲的分类：散曲
元曲小令
剧曲（杂剧）
2、元杂剧的结构形式：“四折一楔子”
元杂剧的“折”相当于现代戏剧中的“幕”，由同一宫调的一套曲子组成，包括多场次。“楔子”相当于“序幕”或“过场戏”，多用在第一幕前的介绍剧情、人物，也有用在两幕之间的。
3、元杂剧的剧本构成：
唱词：按宫调、曲牌写成的韵文；
宾白：即说白。曲词为主，所以说白为宾。
科介：即现代戏剧中的“舞台提示”。
4、元杂剧的主角：
旦：女主角。包括正旦（女主角）、副旦（女配角）、外旦（老年女主角）、小旦（少年女主角）四类。
末：男主角。也包括正末、副末、外末、小末四类。
净：俗称“大花脸”，多扮相貌、性格上有特异之处者。
丑：俗称“小花脸”。多扮次要主角。
此外，还有“卜儿”（老妇人）、孛老（老头儿）、孤（官员）、徕儿（小厮）、细酸（读书人）等主角。
5、其他：元杂剧多一人主唱，因而又可分为“旦本戏”（女主角主唱）、和“末本戏”（男主角主唱）两类。
三、简介关汉卿及有关常识：
关汉卿，元杂剧的代表人物，与郑光祖（代表作《倩女离魂》）、白朴（代表作《墙头立刻》）、马致远（代表作《汉宫秋》）四人共称为元曲四大家。关汉卿的代表作品即《窦娥冤》，其他著名作品还有《望江亭》《单刀会》《救风尘》等。其中，《窦娥冤》又是中国十大古典杯具之一。
四、检查预习：说出下列元杂剧中常见的口语、衬字的意义。
五、理清节选部分的情节结构：
启发：节选部分中，窦娥先后做了哪些事课文可分为几场
赴法场怨天（窦娥指斥天地鬼神）
情节结构见蔡婆遗嘱（窦娥告别婆婆）
在刑场誓愿（窦娥发下三桩誓愿）
六、课堂小结：
学习本课，我们首先要了解元杂剧的知识，关汉卿及其创作情景，节选部分的情节结构。以上这几方面，我们要用心掌握。
七、布置作业：
1、预习：熟读“端正好”、“滚绣球”两支曲子；
2、通读节选部分，掌握字词。
附：板书设计
窦娥冤
元杂剧关汉卿
指斥天地
情节结构告别蔡婆
发下誓愿
第二课时
教学资料：赏析第一、二场戏
具体步骤：
一、复习检查：元杂剧的有关知识
节选部分情节结构
二、阅读欣赏第一场戏
1、指名朗读开场的舞台提示（科介）
问：这段科白写了什么资料起到什么作用
答：描述了押解死囚的情景。渲染了一种肃杀可怕的气氛。
2、阅读“端正好”这支曲子：
指名朗读；说出曲子大意。
问：这曲子中，窦娥主要诉说了什么
答：窦娥主要诉说了自我莫名其妙受到了惩罚，冤屈能够动地惊天。窦娥由“屈”而“怨”，自然地引出了下支曲子。
3、阅读“滚绣球”
教师范读这支曲子。
问：这支曲子的各句依次写了什么资料试理清此曲中窦娥的情绪变化过程。
学生回答以后教师明确：窦娥先前也是认为世间自有鬼神主持公道，但悲惨的遭遇让她不禁对天地鬼神产生了怀疑，而后愤怒地揭露了社会的不公，阶级的对立，对天地鬼神大胆地彻底否定。但封建社会的一句弱女子，又能如何呢窦娥的天大冤屈，怨恨，也只能转化一声悲泣。即：
传统观念怀疑质问揭露黑暗彻底否定一声悲泣
重点理解：“地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉作天！”
简析：这两句，是作借窦娥之口，对封建社会作猛烈的抨击、尖锐的批判，同时，也表现了窦娥的觉醒意识和反抗精神，历来被认为是本剧中最具有思想性的一句台词。
三、阅读第二场
1、指名朗读“倘绣才”；问：窦娥为何哀告走后街
答：“怕则怕被我婆婆见”、“枉将他气杀也么哥”说明她怕走后街是怕被她婆婆见到后让婆婆悲痛。
2、讨论：这一情节表现了窦娥具有哪些精神品质对揭示主题有何作用
明确：这一情节表现了窦娥温顺善良的一面，使窦娥的形象更加丰满。同时，也突出了窦娥所处的社会环境的黑暗，现实的残酷。另外，这一情节也激起了人们对窦娥的深切同情。
3、学生默读接下来的一段科介，及“快活三”“鲍老儿”，看科介和唱词在资料上有何联系
答：都诉说了自我的冤屈，立下了遗嘱。
点拨：人们称这种在唱词、说白中诉说同样的资料为“曲白相生”。
4、简析艺术手法：这场戏中运用多种艺术手法：
悬念：哀告走后街
巧合：怕见婆婆偏偏遇见婆婆
曲白相生：说白与唱词相互补充。
四、课堂小结：
前两场戏中，窦娥的感情由屈而怨，由怨到悲，初步展示了她的反抗精神，她温顺善良的品格。同时，也激起了人们对她命运的深切同情，对黑暗社会的憎恨。
五、布置作业：
背诵“端正好”与“滚绣球”二曲。
预习“三桩誓愿”疏通文字。
附：板书设计
诉说冤屈
赴法场怀疑质问怨（反抗精神）
揭露社会
彻底否定
哀告走后街（悬念）
（怕见蔡婆）
见蔡婆遇见蔡婆（巧合）悲（温顺善良）
白
立下遗嘱（曲白相生）
唱
第三课时
教学资料：第三场戏的阅读鉴赏、总结、练习
具体步骤：
一、复习检查背诵“端正好”、“滚绣球”两支曲子；
试述前两节中窦娥的感情变化、所表现的性格特点。
二、阅读第三场戏
1、指句朗读第一桩誓愿的相关段落，思考：
窦娥的第一桩誓愿是什么
剧中采用了什么手法来表现它的
这桩誓愿的实质是什么
2、学生回答：
窦娥的第一桩誓愿是“血溅白练”。作者以曲白相生的手法，反复表现，给人以深刻的印象。窦娥发下这桩誓愿，实质是期望刑场上的人能了解她的冤屈。
3、学生举一反三，自读以下两桩誓愿，填写下表：
誓愿顺序誓愿资料所用典故誓愿实质
第一桩血溅白练苌弘化碧、望帝啼鹃期望刑场上人了解她的冤屈。
第二桩
第三桩
3、思考讨论：这三桩誓愿之间，有何内在联系在全剧中地位如何
为何第一场戏中“怨天”，那里又寄期望于天怎样理解这一矛盾
明确：这三桩誓愿，层层深入地表现了窦娥对自我无辜蒙冤的强烈愤怒、坚决反抗，是她反抗性格的顶点，也是全剧高潮。
窦娥的诉说中，“怨天”和依靠于“天”的情感始终交织在一齐，这种矛盾实质上反映了作家世界观的矛盾。一方面，他经过窦娥指斥天地鬼神，批判了封建统治者，表达了变革现实的愿望，另一方面，作为封建社会的一个文人，他虽关心人民的疾苦，但不能从根本上看到救民于水火、变革现实的道路和期望，最终还是要借助“天”来为窦娥昭雪冤枉。
三、总结全文：
1、窦娥的感情发展：怨悲恨
2、窦娥古代妇女的反抗者形象
3、主题揭露社会的黑暗现实，歌颂窦娥反抗精神
4、语言通俗精炼，生动感人，运用元代口语
四、布置作业：
1、总结元杂剧的知识，记忆字词、典故；
2、学习本课后，你体会最深的有哪些写一篇剧评。
参考题目：《谈窦娥形象及其社会意义》
《评窦娥冤的情节结构艺术》
教学目标：
1、 了解我国古代戏剧戏曲的文学常识并掌握一些古代白话的意义；
2、 理解节选部分的剧情，分析窦娥的形象，理解窦娥形象的社会意义，理解戏剧的主题；
3、 鉴赏品味关汉卿本色的戏曲语言；
4、 鉴赏夸张和想象的浪漫主义手法。
第一课时
教学要点：
介绍中国古代戏剧的常识，完成目标１；把握剧情，初步感知课文。
教学步骤：
一、中国传统戏剧的概念及其发展过程：
以“戏”和“曲”为主要因素，故称“戏曲”。以演员表演为中心，以唱、念、做、打等手段为基础，融文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技等为一体的综合性舞台艺术。
1、中国戏曲的孕育与形成——起源于原始歌舞。
汉代，在民间出现了具有表演成份的"角抵戏"，尤以《东海黄公》为著。到了南北朝时期，民间出现了歌舞与表演相结合的"歌舞戏"，具有了更为浓郁的表演成份，如《拔头》、《代面》、《踏摇娘》等。唐代，出现了由先秦时期的优伶表演发展来的以滑稽表演为特点的"参军戏"；民间的歌舞戏进入宫廷，得到了更大的发展；民间又出现了"俗讲"和"变文"等通俗说唱形式。宋代，城市商品经济得到长足发展，出现很多市民娱乐场所——"瓦舍"和"勾栏"；民间歌舞、说唱、滑稽戏有了综合的趋势，出现了"宋杂剧"。金代，在宋杂剧基础上，北方出现了"金院本"，南方出现了"南戏"。元代，北方形成"北杂剧"，南方南戏进一步发展成熟，戏曲形成。
2、中国戏曲最早的成熟形式——宋元南戏
南戏，是中国戏曲最早的表现形式，它形成于南北宋之交的浙江温州（古称永嘉）一带的民间。它是在宋杂剧的基础上，融和南方民间小曲、说唱等艺术因素形成的。以体制庞大、曲词通俗质朴为其特点，粗具戏曲的基本艺术特征。剧目多表现民间故事。
3、中国戏曲的。第一个繁盛期——元杂剧
后面单列重点介绍。
4、中国戏曲的第二个繁盛期——明清传奇
教学目的
１．初步了解元杂剧的特点。
２．结合“单元知识和训练”，掌握研究性阅读的特点，学会研究性阅读的方法。
教学重点：
１．通过窦娥冤这一历史冤案，认识元代和统治者的残暴，认识当时阶级矛盾的尖锐。
２．认识窦娥的刚烈性格和反抗精神。
３．介绍元杂剧的体制。
教学难点：
１．戏的开头窦娥对天地鬼神的严厉指责与结尾要感天动地之间的矛盾。
２．对[端正好][滚绣球]等曲子的理解，以及对全剧情节高潮的认识。
教学方法：讲授与研究性阅读相结合。
教学时数：2课时
第一课时
导入新课
１．介绍关汉卿：
关汉卿，号己斋叟，金末元初大都（现北京）人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。
元代人说他：“生而凋搅，博学能文，滑稽多智，蕴籍风流，为一时之冠。”
他曾在散曲《南吕一枝花·不伏老》中说自己精音律，会吟诗，能吹萧弹琴，歌唱舞蹈，也会下棋射猎，多才多艺。
元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，不仅写作剧本，有时还登台演唱，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧有60多部，但大都散失，现仅存15部。《窦娥冤》《救风尘风望江亭》《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1956年，他的名字被列入世界文化名人之列。
２．介绍元杂剧：
元杂剧有一套较严格的体制：
①结构：元杂剧一般是一本四折演一完整的故事，个别的有五折、六折或多本连演。
折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。
杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。
②角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。
净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。
丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。
此外，还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。
③剧本的构成：剧本由唱、科、白三部分构成。
唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。
科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。
白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心理话；带白：唱词中的插话。
宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”，正说明这一点。
指导阅读
１．阅读“自读提示”中与本折有关的情节。
２．阅读课文。
３．提问式阐述：文学史上公认课文所选部分是全剧的高潮。但在前两折里，已经把窦娥受害的故事情节交待得清楚明白。窦娥与张驴儿的冲突，窦娥在公堂上的斗争，都已在前两折里表现出来，那么高潮为什么出现在第三折里？
通过阅读课文，我们发现；第三折里仅有窦娥指天发誓，刑场受戮，故事情节简单，而构成窦娥矛盾冲突的对立面，如社会恶势力的代表张驴儿、元代残酷统治的典型官府都隐藏在幕后，没有冲突，就没有戏剧，更没有高潮，可见，全剧高潮出在第三折里是与戏剧本身的特点分不开的。
教学目标：
1、了解元杂剧的有关常识。
2、理清《窦娥冤》的情节结构，弄清杂剧内容。
3、理解主人公窦娥的性格特征，概括杂剧的主题。
4、分析体会元杂剧的语言特点。
教学重点、难点：
1、戏的开头窦娥对天地鬼神的严厉指责与结尾要感天动地之间的矛盾。
2、对[端正好][滚绣球]等曲子的理解，以及对全剧情节高潮的认识。
3、情节冲突和人物形象。
教学方法：赏读法讨论法
教学媒体 多媒体
课时：3
课型：教读课
第 一 课 时
一。教学导入：
在我国古代，由于种种原因，许多事情的结局都让人觉得凄凉悲惨，但人们都会把自己美好的愿望加在他们的身上，比如梁山泊与祝英台，虽生不能在一起，但人们让他们死后双双化蝶也算是有情人终成眷属；刘兰芝和焦仲卿虽被逼而死，但两坟相依，两树相连，也是人们对他们的美好祝福吧！今天我们又将看到一个凄惨悲痛的富有浪漫气息的古冤案——《窦娥冤》。
二。元杂剧与关汉卿：
（一）元杂剧有一套较严格的体制：
（1）题目：
杂剧剧本结尾处有总括全剧情节的对句。对句末句为剧名全称。如《窦娥冤》：“秉鉴赏=持衡廉访法，感天动地窦娥怨”。
（2）结构：
元杂剧一般是一本四折演一个完整的故事，如《窦娥冤》。个别的有五折、六折或多本连演，如《西厢记》。
①折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落。它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。
②有的杂剧还有“楔xiē子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。也有变例，如《西厢记》第四本就出现了莺莺、张生、红娘轮唱的情况。《窦娥冤》属旦本。
（3）角色：
①扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。
②男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；
③女配角有副旦、外旦、小旦等。
④净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵kuí。
⑤丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。
此外，还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕lái儿（小厮sī）。
（4）宫调：
乐音七声：宫、商、角、徵zhǐ、羽、变徵、变宫。
以宫为主的调式称“宫”，余称“调”，合称“宫调”。不同宫调之声情不同。《窦娥怨》第三折用正宫，适于表现“惆怅雄壮”的思想感情。
（5）套数：
亦称联套，是将同一宫调的若干支曲子，按照一定规则连缀起来，每套必有[尾]，亦称[煞]，表示全套曲子成一阕què。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。《窦娥冤》用正宫，其联套形式为[端正好]、[滚绣球][倘秀才][叨叨令][快活三][鲍老儿][耍孩儿][二煞][一煞][煞尾]共10支曲子。
（6）曲词：
剧本中的唱词，即曲词，是按照曲牌规定的字数、句法、平仄、韵脚填写的，也可以在曲牌的规定之外，适当加入衬字或增句。每折的曲子必须一韵到底，不能换韵。《窦娥冤》套曲，押的是“先天”韵。
（7）宾白：
指剧中人的说白部分。”
宾白又分以下四种： 对白：人物对话；
独白：人物自叙；
旁白：背过别的人物自叙心理话；
带白：唱词中的插话。
所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”。
（8）科介：
科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。如“再跪科”“鼓三通、锣三下科”。
（二）作者关汉卿
关汉卿，号已yǐ斋叟sǒu，金末元初大都（现在北京市）人，元代杂剧的代表作家，与郑光祖（《倩女离魂》）、白朴pǔ（《墙头马上》）、马致远（《汉宫秋》）一同被称为“元曲四大家”，并居“元曲四大家”之首。
关汉卿的作品主要有《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等。其中《窦娥冤》被称为世界十大悲剧之一。他是我国戏剧的创始人，数量超过了英国的戏剧家“戏剧之父”莎士比亚，被称为中国的莎士比亚。1838年《窦娥冤》就有英译本流传海外，1958年，世界和平理事会把关汉卿与达·芬奇等同列为世界文化名人。关汉卿的戏剧语言，被称为本色派之首。
三、理清节选部分的情节结构：
楔子（序幕）： 交待背景，写出窦娥的悲苦身世。
第一折（开端）：赛卢医为躲债欲杀蔡婆，蔡婆为谢恩引狼入室。
第二折（发展）：张驴儿为逼婚误杀亲父，窦娥在公堂屈打成招。
第三折（高潮）：赴法场窦娥指斥天地，明冤屈发下三桩誓愿。
启发：节选部分中，窦娥先后做了哪些事？课文可分为几场？
赴法场 怨天 （窦娥指斥天地）
见蔡婆 遗嘱 （窦娥告别婆婆）
在刑场 誓愿 （窦娥发下三桩誓愿）
五、布置作业：
1、预习：熟读“端正好”、“滚绣球”两支曲子；
2、 通读节选部分，掌握字词。
课型
教读课
教学目标
1．了解元杂剧的有关常识。
2．理清《窦娥冤》的情节结构，弄清杂剧内容。
3．理解主人公窦娥的性格特征，概括杂剧的主题。
4．分析体会元杂剧的语言特点。
教学重点难点
1、戏的开头窦娥对天地鬼神的严厉指责与结尾要感天动地之间的矛盾。
2、对［端\\正好］［滚绣球］等曲子的理解，以及对全剧情节高潮的认识。
3、情节冲突和人物形象。
教学方法
赏读法讨论法
教学媒体
多媒体
第一课时
一、教学导入：
在我国古代，由于种种原因，许多事情的结局都让人觉得凄凉悲惨，但人们都会把自己美好的愿望加在他们的身上，比如梁山泊与祝英台，虽生不能在一起，但人们让他们死后双双化蝶也算是有情人终成眷属；刘兰芝和焦仲卿虽被逼而死，但两坟相依，两树相连，也是人们对他们的美好祝福吧！今天我们又将看到一个凄惨悲痛的富有浪漫气息的古冤案——《窦娥冤》。
二、元杂剧与关汉卿：
（一）元杂剧有一套较严格的体制：
（1）题目：杂剧剧本结尾处有总括全剧情节的对句。对句末句为剧名全称。如《窦娥冤》：“秉鉴赏＝持衡廉访法，感天动地窦娥怨”。
（2）结构：元杂剧一般是一本四折演一个完整的故事，如《窦娥冤》，个别的有五折、六折或多本连演，如《西厢记》。折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。也有变例，如《西厢记》第四本就出现了莺莺、张生、红娘轮唱的情况。《窦娥冤》属旦本。
（3）角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。此外，还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。
（4）宫调：乐音七声：宫、商、角……羽、变宫。以宫为主的调式称“宫”，余称“调”，合称“宫调”。不同宫调之声情不同。《窦娥怨》第三折用正宫，适于表现“惆怅雄壮”的思想感情。
（5）套数亦称联套，是将同一宫调的若干支曲子，按照一定规则连缀起来，每套必有［尾］，亦称［煞］，表示全套曲子成一阕。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。《窦娥冤》用正宫，其联套形式为［端正好］、［滚绣球］［倘秀才］［叨叨令］［快活三］［鲍老儿］［耍孩儿］［二煞］［一煞］［煞尾］共10支曲子。
（6）曲词剧本中的唱词，即曲词，是按照曲牌规定的字数、句法、平仄、韵脚填写的，也可以在曲牌的规定之外，适当加入衬字或增句。每折的曲子必须一韵到底，不能换韵。《窦娥冤》套曲，押的是“先天”韵。
（7）宾白白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心理话；带白：唱词中的插话。宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”．
（8）科介科是戏剧动作的总称。包括舞台的程序、武打和舞蹈。如“再跪科”“鼓三通、锣三下科”。
（二）作者关汉卿
（1）关汉卿，号已斋叟，金末元初大都（现在北京市）人，元代杂剧的代表作家，与郑光祖（《倩女离魂》）、白朴（《墙头马上》）、马致远（《汉宫秋》）一同被称为“元曲四大家”，并居“元曲四大家”之首。关汉卿的作品主要有《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等。其中《窦娥冤》被称为世界十大悲剧之一。关汉卿一生创作的。杂剧有六十多种，他是我国戏剧的创始人，数量超过了英国的戏剧家“戏剧之父”莎士比亚，被称为中国的莎士比亚。1838年《窦娥冤》就有英译本流传海外，1958年，世界和平理事会把关汉卿与达·芬奇等同列为世界文化名人。关汉卿的戏剧语言，被称为本色派之首。
（2）关汉卿散曲中，像《南吕一枝花·不伏老》这样的作品，可以说是一篇极端张扬自我、追求个性自由的宣言书：攀出墙朵朵花，折临路枝枝柳。花攀红蕊嫩，柳折翠条柔。浪子风流。凭着我折柳攀花手，直煞得花残柳败休。半生来折柳攀花，一世里眠花宿柳。（梁州）我是个普天下郎君领袖，盖世界浪子班头。愿朱颜不改常依旧：花中消遣，酒内忘忧；分茶撅竹，打马藏图；通五音六律滑熟，甚闲愁到我心头！伴的是银筝女、银台前、理银筝、笑倚银屏，伴的是玉天仙、携玉手、并玉肩、同登玉楼，伴的是金钗客、歌金楼、捧金樽、满泛金瓯。你道我老也、暂休？占排场风月功名首，更玲珑又剔透。我是个锦阵花营都帅头，会玩府游州！（尾）我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响当当一粒铜豌豆，恁子弟每谁教你钻入他锄不断、斫不下、解不开、顿不脱、慢腾腾千层锦套头。我玩的是梁园月，饮的是东京酒；赏的是洛阳花，攀的是章台柳。我也会围棋、会蹴踘、会打围、会插科、会歌舞、会吹弹、会咽作，会吟诗、会双陆。你便是落了我牙、歪了我嘴、瘸了我腿、折了我手，天赐与我这几般儿歹症侯，尚兀自不肯休。则除是阎王新自唤，神鬼自来勾；三魂归地府，七魄丧冥幽。天哪，那其间才不向烟花路上走！
三、检查预习：
说出下列元杂剧中常见的口语、衬字的意义行动些、没来由、葫芦提、只合、则落得、无心正法、也么哥四、理清节选部分的情节结构：
启发：
节选部分中，窦娥先后做了哪些事？课文可分为几场？
赴法场怨天（窦娥指斥天地）见蔡婆遗嘱（窦娥告别婆婆）在刑场誓愿（窦娥发下三桩誓愿）
五、布置作业：
1、预习：熟读“端正好”、“滚绣球”两支曲子；
2、通读节选部分，掌握字词。
第二课时
一、复习检查：
元杂剧的有关知识节选部分情节结构。
二、阅读欣赏第一场戏
1、指名朗读开场的舞台提示（科介）问：这段科白写了什么内容？起到什么作用？一开幕刽子手摇旗提刀，监斩官厉声吆喝，再配上缓慢沉闷的锣鼓声，舞台一片阴森紧张的氛围。窦娥披枷戴锁登场，呼天抢地的悲诉怒斥，更加重了悲剧气氛。答：描写了押解死囚的情景。渲染了一种肃杀可怕的气氛。
2、阅读“端正好”这支曲子：
（1）指名朗读；说出曲子大意。问：这曲子中，窦娥主要诉说了什么？答：窦娥主要诉说了自己莫名其妙受到了惩罚，冤屈可以动地惊天。窦娥由“屈”而“怨”，自然地引出了下支曲子。
（2）词语玩味：没来由：这三个字更贴近窦娥的身份，虽是口头白话，但比“莫须有”之类的文人白话更能突出窦娥的大屈大冤，“没来由”对于窦娥是清白无辜，对于官府，实际讽刺，诬陷可以得逞，王法，还有什么尊严？不提防：窦娥纵然再小心再谨慎，也难以提防歹人的暗箭中伤，可见世道的险恶。动地惊天：窦娥自知在人间已没有可以伸冤处，希冀天地能感应，还自己一个清白。弱者的无奈，反映出了人间的黑暗，“动地惊天”可说是戏文之眼，也会后面的三桩誓愿的实现埋下伏笔。
（3）讨论：有人说窦娥的“鸣冤”反映了一个弱女子的恐怖心理，你是怎样看？窦娥的“鸣冤“不是哀婉的哭泣，起句便发起了对黑暗势力的冲击，有动地惊天的舞台效果，创制了一种特有的气氛——愤胜于悲，悲中透出不屈和刚烈。“顷刻间游魂先赴森罗殿”，这是窦娥在临遭极刑前的最真实的心理活动，这种活动，不单是一个弱女子的恐怖心理，更包含着巨大的悲痛，不甘蒙冤受屈的多种情愫，让观众心中更有一种复杂的伤痛心绪。
3、阅读“滚绣球”教师范读这支曲子。问：这支曲子的各句依次写了什么内容？试理清此曲中窦娥的情绪变化过程。学生回答以后教师明确：窦娥先前也是认为世间自有鬼神主持公道，但悲惨的遭遇让她不禁对天地鬼神产生了怀疑，而后愤怒地揭露了社会的不公，阶级的对立，对天地鬼神大胆地彻底否定。但封建社会的一句弱女子，又能如何呢？窦娥的天大冤屈，怨恨，也只能转化一声悲泣。即：传统观念怀疑质问揭露黑暗彻底否定一声悲泣重点理解：“地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉作天！”简析：这两句，是作借窦娥之口，对封建社会作猛烈的抨击、尖锐的批判，同时，也表现了窦娥的觉醒意识和反抗精神，历来被认为是本剧中最具有思想性的一句台词。
三、阅读第二场
1、指名朗读“倘绣才”；问：窦娥为何哀告走后街？
师生活动
答：“怕则怕被我婆婆见”、“枉将他气杀，《窦娥冤》
教学目的
1、初步了解元杂剧的特点。
2、结合“单元知识和训练”，掌握研究性阅读的特点，学会研究性阅读的方法。
教学重点：
1、通过窦娥冤这一历史冤案，认识元代社会和统治者的残暴，认识当时阶级矛盾的尖锐。
2、认识窦娥的刚烈性格和反抗精神。
3、介绍元杂剧的体制。
教学难点：
1、戏的开头窦娥对天地鬼神的严厉指责与结尾要感天动地之间的矛盾。
2、对[端正好][滚绣球]等曲子的理解，以及对全剧情节高潮的认识。
教学方法：讲授与研究性阅读相结合。
教学时数：2课时
第一课时
导入新课
1、介绍关汉卿：
关汉卿，号已斋叟，金末元初大都（现北京）人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。
元代人说他：“生而凋搅，博学能文，滑稽多智，蕴籍风流，为一时之冠。”
他曾在散曲《南吕一枝花·不伏老》中说自己精音律，会吟诗，能吹萧弹琴，歌唱舞蹈，也会下棋射猎，多才多艺。
元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，不仅写作剧本，有时还登台演唱，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧有60多部，但大都散失，现仅存15部。《窦娥冤》《救风尘风望江亭》《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1956年，他的名字被列入世界文化名人之列。
2、介绍元杂剧：
元杂剧有一套较严格的体制：
①结构：元杂剧一般是一本四折演一完整的故事，个别的有五折、六折或多本连演。
折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。
杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。
②角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。
净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。
丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。
此外，还有孛（)老(老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。
③剧本的构成：剧本由唱、科、白三部分构成。
唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。
科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。
白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心理话；带白：唱词中的插话。
宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”，正说明这一点。
指导阅读
1、阅读“自读提示”中与本折有关的情节。
2、阅读课文。
3、提问式阐述：文学史上公认课文所选部分是全剧的高潮。但在前两折里，已经把窦娥受害的故事情节交待得清楚明白。窦娥与张驴儿的冲突，窦娥在公堂上的斗争，都已在前两折里表现出来，那么高潮为什么出现在第三折里？
通过阅读课文，我们发现；第三折里仅有窦娥指天发誓，刑场受戮，故事情节简单，而构成窦娥矛盾冲突的对立面，如社会恶势力的代表张驴儿、元代残酷统治的典型官府都隐藏在幕后，没有冲突，就没有戏剧，更没有高潮，可见，全剧高潮出在第三折里是与戏剧本身的特点分不开的。
戏剧本身的特点是什么呢？那就是剧作家在剧本中，除了精心构思戏剧的矛盾冲突外，还要匠心独运地安排曲牌、唱词、说白，以便创造条件，让演员在舞台上尽情地演出。
4、提问：在课文中一共出现多少曲牌？都属什么宫调？
明确：共出现10个曲牌，都属于正宫调。
5、提问：根据10个曲牌和故事情节，把课文分成若干层次。（按“思考和练习”一的要求）
明确：10个曲牌有3个层次。使剧情有张有弛，有烘托、有渲染，扣人心弦，催人泪下。
第1层是[端正好][滚绣球]两个曲牌，大意是窦娥指斥天地鬼神。第2层是[倘秀才]至[鲍老儿]四个曲牌，大意是窦娥告别婆婆。第3层是[耍孩儿]至[煞尾]四个曲牌。大意是窦娥发下三大誓愿。
6、分析第1层。齐读第1层两支曲子。
7、提问：窦娥为什么要指斥天地鬼神？
明确：窦娥诉说自己莫名其妙犯法受刑，冤屈之大可“动地惊天”。又因为窦娥的冲突对象隐于幕后，而天地鬼神便成了她的指斥对象。由于内心的悲愤难以控制，便构成了对天地的怨恨与控诉。
天地，在古代人的意识里，是被看作能够主宰世间万物包括人的命运的最神圣的东西。是不容侵犯的。但由于窦娥的冤情深重，而天地面对人间的邪恶残暴竟无动于衷，所以窦娥唱出：“……怎不将天地也生埋怨。”的唱词时，便自然得到了人们的共鸣。
8、背诵[滚绣球]一曲，然后作“思考和练习”五。
明确：作为封建社会中的一普通女子，窦娥对神明的天地本应深信不移，可是残酷的社会现实使她对天地鬼神由信赖而怀疑，由怀疑又转为愤怒的控诉：“天地也！做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉做天！”这样，窦娥通过自己叫天天不应，叫地地不灵，含冤难辩的悲惨经历，认识到了善良的人的贫穷命短，罪恶的人富贵延寿的社会现实，表现了她的觉醒意识和强烈的反抗精神。
作为封建社会一个弱女子的窦娥，认识了封建社会的罪恶又能怎么样？她除了对天地日月鬼神进行愤怒的控诉以外，只能是“落得两泪涟涟”。
9、小结：这两个曲牌，十分准确而深刻地概括了阶级社会中，统治阶级草菅人命、残酷压迫的反动本质。又由于这两个曲牌的唱腔高亢激越，音乐的艺术形式和思想内容和谐统一，自有一种强烈的感人力量。为此，这两个曲牌，就已把剧情推向了高潮。
布置作业
1、默写[滚绣球]曲牌，整理“思考和练习”五。
2、结合“思考和练习”三，研究阅读第2、3两个层次。
3、熟悉剧本的三个组成部分。
第二课时
教学要求
1、阅读分析第2层内容，归纳窦娥的性格特点。
2、体会第3层中作者采用的浪漫主义表现手法及在当时的作用。
教学内容和步骤
复习检查
1、学生背诵[滚绣球]。
2、复述剧本的三个组成部分。
研究阅读
1、提问：从“左侧右偏”“前合后偃”两句可见窦娥在赴刑场途中所受的苦难，可她为什么还要提出坚决走后街，舍近而求远呢？
明确：因为窦娥的婆婆住在前街，怕婆婆看见自己受刑而伤心。这充分显示了她淳朴善良的美好心灵，展示了她性格中温顺善良的一面。
2、然而，她的婆婆还是迎面赶来了，请看她与婆婆的一段对白，并试作分析。
（原文略）
3、提问：通过人物对白，试分析关汉卿的语言艺术和戏剧效果。
明确：关汉卿驾驭语言的能力是惊人的，他可以根据生活本身所提供的语言来反映现实，充分为剧情和人物性格服务。窦娥对婆婆的一段说白，出自这个封建社会小媳妇的口里是那样的贴切，表现得是那么自然、生动。
在戏剧冲突的程度上，由急转缓，由怯转伤，抒情气氛加浓，窦娥的性格更加完美。可见窦娥对婆婆的孝顺，但像这样一个完美的善良的妇女，竟然惨遭如此的冤屈，被诬陷为杀人凶手，足见当时的统治是何等的腐朽，社会是何等的黑暗。这不仅使人物形象更加丰满，还为悲剧的产生蓄足了势，起到了深刻批判封建社会的作用。
4、阅读[快活三][鲍老儿]。
5、提问：这两支曲子是窦娥临刑前对蔡婆婆提出的希望和要求，在表现主题方面起什么作用呢？
明确：使人们对窦娥的悲惨遭遇更加同情。她劝婆婆不要过分悲伤，再一次表明了她善良、美好的心灵。这样的好人蒙冤而死，自然使人们对不公正的社会产生愤恨之情，戏剧的审美作用得到了充分体现。
已阅读第3层。分析窦娥临刑时发出的三桩誓愿，说明她所希望的是什么。
明确：第一个誓愿是血溅白练：她希望刑场上的人们能立刻了解她的冤屈；第二个誓愿是六月飞雪：她希望自己的冤屈会在上天得到反应；第三个誓愿是亢旱三年；她不仅希望个人的冤屈得到申张，而且希望上天能够惩治邪恶。
6、她的三桩誓愿与第1层对天地的指责是什么关系呢？是否矛盾呢？
明确：窦娥对天地鬼神的严厉指斥和要感动天地，显然是矛盾的。可见，窦娥诉冤过程中对天的怀疑和依赖是始终交织在一起的。这正反映了作家的历史和阶级的局限，一方面，他通过窦娥指天斥地从根本上批判封建统治阶级，表达自己变革现实的愿望。另一方面，又不能从根本上提出救民于水火的办法，只能靠天地动容来昭雪窦娥的冤案。
7、提问：窦娥的三桩誓愿明明是幻想，却偏偏写成现实，明明是不合理的'偏偏写成合理的，这说明了什么？
明确：这说明在当时的历史条件下，除了乞求天地鬼神申诉冤屈以外，没有别的办法，作者采用这种浪漫主义的表现手法，一是表明社会的黑暗，二是刻画窦娥强烈的反抗精神，三是表达人民要惩治邪恶的愿望。
8、提问：“煞”就是结尾的曲牌，为什么关汉卿要把“煞”分成[二煞][一煞][煞尾]三个曲牌呢？
明确：说明蓄积在窦娥胸中的怒火再也无法控制，犹如地下岩浆，冲向决口。也说明剧作家意犹未尽，他要把窦娥的无辜受害，要把人们对窦娥的同情，要把人们对统治者的愤恨表现得痛痛快快，淋漓尽致。于是在结尾处一波三折，把高潮推向顶峰。
9、归纳主题。（参看[自读提示]）
补充材料
“苌弘化碧”“六月飞雪”“东海孝妇”典故的出处：
1、“苌弘化碧”出自《庄子·外物》：人主莫不欲其臣之忠，而忠未必信，故伍员沉于江，苌弘死于蜀，藏其血三年，化而为碧。
2、“六月飞雪”出自《太平御览》：邹衍事燕惠王尽忠，左右谮之王，王系之狱。仰天哭，夏五月为之下霜。
3、“东海孝妇”出自《汉书·于定国传》：东海有孝妇，少寡，亡子，养姑甚谨。姑欲嫁之，终不肯。姑谓邻人曰：“孝妇事我勤苦，哀其亡子守寡。我老，久累丁壮，奈何？”其后，姑自经死。姑女告吏：“妇杀我母。”吏捕孝妇。孝妇辞不杀姑，吏验治，孝妇自诬服。具狱上府，于公以为此妇养姑十余年，以孝闻，必不杀也。太守不听，于公争之，弗能得。乃抱其具狱，哭于府上，因辞疾去。太守竟论杀孝妇。郡中枯旱三年。