作为一位不辞辛劳的人民教师，就难以避免地要准备教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。教案要怎么写呢？下面是小编精心为大家整理的《长亭送别》教案（优秀6篇），希望可以启发、帮助到大家。
第二课时
［教学要点］
体味剧作情景交融的艺术境界，鉴赏剧作富于文采的语言。
［教学过程］
一、导入
屏幕显示：范仲淹的《苏幕遮》
苏幕遮
范仲淹
碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。
这首词上阕写景，下阕抒情，这本是词中常见的结构和情景结合方式。它的特殊性在于丽景和柔情的统一。是阔远之境、秾丽之景与深挚之情的统一。写乡思离愁的词，往往借萧瑟的秋景来表达，这首词所描绘的景色却阔远而秾丽。本文也多处采用情景交融的表现手法。情同景生，景由情显，恰切地在“长亭”这个令人伤感的地方演绎了一曲“秋”的悲歌。
（解说：利用范仲淹的词，引出情景交融的艺术手法。而且让学生明白这一手法在我国古典诗词、散文中经常运用，应很好地体会和总结。）
二、体会情景交融的艺术境界
1.本折的标题为《长亭送别》，点明了送别的地点。一说起长亭，不由使人想起了别离，因为古代驿路上总是十里一长亭，五里一短亭，古人的送别也总是在这里设宴饯别，故而“长亭”本身也就带上了别离的色彩。自习时我们阅读了祝肇年先生的文章《情境交辉》，了解了“情由景生，境由情现”的说法。他告诉我们：“没有了境也就没有了景，情也就难有所依托。”并且结合曲词分析了四幅画面的异中之同和同中之异。请问，同学们对此有何看法呢？
明确：这篇评论，从情、景、境的关系入手，细致地分析了情与景、情与境的相依相生的内在关系。这种关系，简言之，即是“情由景生，境由情现”。作者重点论述的是情境相生的艺术原则。
文章的前两段，以两例曲词来说明情中见景和景中见情，这也是从总体上来说情景交融，说明这样的景不仅能传情，还能象征人物的品格、气质。中间六段是文章的主体——谈情境交辉。先写整体的情景交融，重在异中之同，把全部人物形象都包容在秋山落日的秋境之中。不论是途中之境、离筵之境，还是席残相别之境，总是先以凄然的秋景入手，这个完整的秋境与莺莺的离情是一致的。再写局部的情景交融，重在写同中之异，把完整统一的秋境图分成四幅小画：长亭途中、长亭离筵、曲终人散、张生远去。把莺莺的离愁别情放在这四幅画中，作境异情殊的描写，自然情境各异的四幅画，又是统一在全篇总的色调之中。最后两段，说锤炼语言是达到情境交融必不可少的条件。同时，再次强调《长亭送别》中情境交辉的艺术价值和意义。
这篇评论的不凡之处，就是对“景”字作了深度的开掘，指出“景是属于境的，人可以离景，却不可离境，只有从写境的意义上去写景，才能正确处理景与情的关系”。也就是说，景从属于境，没有境也就没有了景，情也就难有所依托，可见境在艺术描写中的重要位置。
2.祝肇年先生说：“《长亭送别》是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画，是一支撩人心弦的离歌，它给人以深沉的美感享受。”同学们，你在这“美妙的感受”中，最爱哪支曲子，能把你那“美妙的感受”用语言描述出来吗？
学生思考后自由发言。
学生甲：【端正好】作者只捕捉几样形象，略加点染，便绘就了一幅动人的长亭送别图。碧云密布，黄花遍地，西风渐紧，北雁南归，由上到下，耳闻目睹，好一幅空间广阔、色彩斑斓的图画。这四句，一句一景，衬托出了莺莺为离别而烦恼的痛苦压抑心情。后两句自问自答，经霜的树林，在充满别离愁绪的莺莺眼中，尽是离人的斑斑血泪。一个“染”字，沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩。萧瑟的秋景与悲惨的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。
学生乙：【一煞】一曲，以青山疏林、淡烟暮霭、夕阳古道、禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。和【端正好】中的清晨景象相比，氛围更加萧瑟、凄冷。“青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽”，是写莺莺怅然痴立，极目远送，流露出欲见不能的惆怅和不忍离去的眷恋。“夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶”，是写耳闻，进一层表现她的惆怅和眷恋；“无人语”不仅是写在寂寞的夕阳古道上听不到一点人说话的声音，更是写莺莺感叹张生离去，欲语无人，夕阳古道，原来还有窃窃私语，现在却归于一片寂静。这情景本来就够冷清凄凉了，偏偏这时候传来马的嘶鸣，它打破了夕阳古道上的沉寂，也撕裂了莺莺本来就破碎的心。马鸣之处，正是张生所在之地。听到了马的叫声而见不到骑马远去的亲人，莺莺的心情可想而知。“无声”和“有声”，两相映衬，更加烘托出当时环境的凄凉和莺莺痛不欲生的悲哀。这支曲子以景衬情，化情入景，情景交融，生动地展现莺莺“离愁渐远渐无穷”的心境。
教师补充：【一煞】和【端正好】两相映照，并与【滚绣球】曲中“恨不倩疏林挂住斜晖”互相照应；【收尾】以“四围山色中，一鞭残照里”再次渲染气氛，烘托人物心境；此外，本折中还有其他几处的景物点染。这就自始至终。相当完美地描写了送别的场景和环境，使全折具有情景交融的艺术境界。
三、欣赏剧本的曲词美
王实甫被誉为“文采派”的代表人物，他写的曲词语言优美，同学们在鉴赏的时候已经领略到了那种诗歌一般的风格。现在，让我们再一次进入那优雅迷人的世界，以剧中人的口吻来诵读课文。（可选读）
（1）分小组阅读并推荐优秀者。
（2）进行比赛，看一看谁的角色把握得好，谁的感情表演得最丰富。
（解说：“美读”训练，能够激发学生的朗读激情，也利于对人物性格的把握，还能检查学生对课文内容的理解程度，并利于对课文重点词句的表达方法的理解。）
（3）结合前边的分析，总结本折的语言特点。
①运用多种多样的修辞方法，生动形象地表现人物的心理。
如：【叨叨令】一曲中，叠音、排比兼用，又加以反复，真可谓声情并茂、一唱三叹，生动地展现了莺莺动身前已经产生的和未来将要产生的愁绪。
“听得道一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌。”夸张、对偶兼用，很形象地体现了莺莺所受的心理折磨。
“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”，夸张、比喻、对偶同时使用，真是把离别之情写到愁极、恨极，无以复加的地步。
“将来的酒共食，尝着似土和泥。假若便是土和泥，也有些土气息，泥滋味。”夸张兼比喻，恰切地表现了离别之愁使之食之无味的情形，传达出了两人的心曲。
“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。”是用典兼夸张，形容伤心之至，悲苦无穷。
“暖溶溶的玉醅，白泠泠的似水。”夸张、比喻、对比三者同用，以厌酒表示愁苦。
“晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”设问和拟人兼用，更是创设了悲凄婉曲、令人哀恸的悲凉意境。
多种修辞手法的运用，增添了曲词的艺术魅力，恰切地表达了人物的思想感情，尤其是夸张描写，大都将人物感情寄附于客观事物，借助鲜明生动的形象来展示人物的内心世界，感染力很强，真不愧“花间美人”之称。
②融古代诗词与民间口语为一体。
作者善于把典雅凝练的古代诗词和流畅通俗的民间口语融为一体，从而形成清丽华美、生动活泼的语言风格。
作者融入了不少古代诗词的语句，其特有的语意、情味和表达效果与剧中语境相契合，增添了语言的文采和表现力。
作品不仅大量运用民间口语，吸收了不少方言词语、成语，而且善于将民间口语加工成富有文采的文学语言，通俗自然、生动活泼。
（解说：由于前面的课堂活动已有分析，此处只做一个概括性的总结，利于学生梳理知识。也可用多媒体或投影显示，给学生以更直观的了解。）
四、比较阅读
1.比较《长亭送别》和《窦娥冤》，回答如下问题。
（1）崔莺莺、窦娥这两个艺术典型形象的性格有什么共性和个性？
明确：共性：善良的心理，反抗精神。
个性：崔莺莺出身名门，是一个大家闺秀，期待真正的爱情，反对封建礼教，鄙弃功名利禄。
窦娥先为童养媳，后为寡妇，恪守封建伦理纲常，不怕官府，不怕严刑。
（2）《西厢记》和《窦娥冤》均为元杂剧，从节选内容来看，两文在结构和表现手法上既有相同之处，又有各自的特色，请作一下比较。
明确：相同：故事情节由一幅幅画面构成，宫调一样，曲牌也大同小异，皆由一人主唱。
不同：《长亭送别》四个部分情景交融，以景物描写设置戏剧环境，渲染气氛，与主人公的离愁别恨天然浑成。
《窦娥冤》三个场面悲壮之中藏细腻，丰富的想象和大胆的夸张汇聚为充满奇异的浪漫色彩。
（3）关汉卿是“本色派”的代表作家，王实甫以“文采见长”为“文采派”的领袖。试就节选的两篇课文来说明两者的语言特色。
明确：《西厢记》语言华美典雅，以富于文采为特色。作者善于以景物描写设置戏剧环境、渲染气氛、情景交融，使剧情合一，富于意境美。语言委婉隽永，较多地借用或化用古代诗词中典雅凝练的语句与生动活泼的民间口语，语言具有诗化的特点。且善用修辞，丰富多彩的修辞手法使语言独具魅力。
《窦娥冤》语言朴实无华，以“本色”见长。曲中语言直白，感情强烈，直抒胸臆，多用白话，多用方言词语，通俗自然，口语化的特点更明显，修辞手法较少，更具自然洗练的民间气息。
2.播放《天仙配》录音，屏幕显示歌词：
树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜。
随手摘下花一朵，我与娘子带发髻。
从今不再受那奴役苦，夫妻双双把家还。
你耕田来我织布，我挑水来你浇园。
寒窑虽破能避风雨，夫妻恩爱苦也甜。
你我好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。
这一曲《天仙配》，同学们一定很熟悉，曲调轻快愉悦，宛转流畅，歌唱者七仙女和董永也是民间广为流传的追求自由、追求爱情的一对爱侣。莺莺和张生是别离，七仙女和董永是相偕还家，他们的心情不同，眼中的景物也自是不同，请同学们从这两个反差强烈的曲词中去寻找它们的共同点。
明确：虽然由于境的不同，所抒的情也不同。但他们对爱情的炽热追求，对幸福美满生活的渴望是一致的，莺莺是“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，七仙女是“夫妻恩爱苦也甜”。莺莺认为“蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯在两下里”。七仙女愿男耕女织，永守家园。由此可见，只要能夫妻相偕，举案齐眉，什么功名利禄、神仙生活皆可抛之脑后，真切地体现了他们对自由爱情的大胆追求，对传统礼教观、婚姻观的否定。
虽然一个是凄惨景象，抒离愁别恨；一个是景色美艳，写欢聚团圆，但他们所表露的情感却是一致的，那就是不愿分离，效鸳鸯比翼双飞，天长地久；学并蒂，共结连理。
（解说：《窦娥冤》刚刚学过，通过比较，可以复习旧知，联系新知，还可以在比较中明确“本色”与“文采”的不同，以及元杂剧的共性。《天仙配》一曲，也是人人皆知的名曲，和本折进行比较，可以使学生明白相同的情感在不同情境中的不同表达，更进一步体悟本曲矛盾冲突的激烈，以及反封建的主题。）
五、链接赏析
下面一诗一词都是描写离别的名篇，所使用的手法同中有异。阅读时要弄清抒情层次，看各自使用了什么手法，达到了怎样的艺术效果。
无 题
李商隐
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓境但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
雨霖铃
柳 永
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？
学生分组讨论，写出50字左右的鉴赏片断。
明确：《无题》：诗人以双关和比喻的手法，写出思念之绵长和痛苦。用相见之难来衬托分别之难，想象“晓镜”和“夜吟”的情形，扩大了抒情空间，抒尽离别的愁苦。
《雨霖铃》：上阕以清秋之景衬托离别的心境，情景交融，并直接描写了不忍分别的动作神态。尤其以空廓的楚天来形容愁绪漫无边际。下阕从眼前的分别设想别后寂寞之情和经年孤寂之感，反过来增强了眼前的离愁别绪。“杨柳岸晓风残月”为千古名句，借景抒情，使人产生依依惜别之情，未来的痛苦增强了眼前离别的不易。
将这两首诗词与《长亭送别》对比阅读，理解不正确的是（ ）
a.“相见时难别亦难”可以说明崔莺莺“恨相见得迟，怨归去得疾”的心境。而“东风无力百花残”则是她离别前身心的准确描述。
b.莺莺临别嘱咐张生的内容，可用“青鸟殷勤为探看”一言以蔽之。
c.把眼前的离别在更广阔的时空上展开，想到异地，想到以后，这一手法，这三首诗词曲全用到了。
d.《长亭送别》与这一诗一词的区别是，它不仅仅抒发一种离愁别恨，还把这种感情放在反抗封建礼教和鄙视功名利禄的背景下，因而更有深刻的意义。
分析：b（崔莺莺临别祝福的内容更丰富复杂，还有惜别担忧之情。）
六、课堂小结
作者运用古典诗词的情景交融的艺术手法，吸取古典诗词的语言精华，加重了文章的斑斓色彩，运用多种修辞手法，综合表现，情同景生，境由情显，恰切地在“长亭”这个令人伤感的地方演绎了一曲“秋”的悲歌，使我们深深感受到了曲词的艺术魅力，希望同学们多选几首曲子来背诵。
七、布置作业
1.选背曲词，争取多选。
2.用散文的笔法改写【端正好】一曲。
教学目标
知识目标：进一步了解元杂剧的特点与成就；了解王实甫及《西厢记》。
能力目标：鉴赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术境界和富于文采的曲词；欣赏崔莺莺的形象；学习本文运用多种修辞表现人物性格特征的写法。
情感目标：认识王实甫《西厢记》反封建礼教的意义，引导学生树立正确的人生观和爱情观。
教学重点：
鉴赏情景交融的艺术境界和多种修辞方法对表情达意的作用。
教学难点 ：
艺术形象崔莺莺的典型意义
课时安排及教学设想：
拟用二课时。以诵读为基础，以文学鉴赏为纽带，带动词句的理解和思想内容的分析及艺术手法的鉴赏。
第一课时
一、导入 课文：
爱情，古老永恒又年轻常新的字眼。
才子佳人、怨女痴男，
多少的悲欢离合，多少的血泪辛酸。
由此，无数的文人墨客，几多真挚的描写、热烈的咏叹。
于是有了：
关关雎鸠的吟唱，孔雀永远的飞翔，
那哭倒的长城，哭不倒的爱情，
沉没的百宝箱，沉没不了的爱的向往，
还有罗密欧与朱丽叶，梁山伯与朱英台，
千古绝唱，唱着：“愿普天下有情的都成了眷属”
万般追问“问世间情是何物，只教人生死相许”。
二、简介作者和《西厢记》剧情
王实甫，名德信，字实甫。大都（北京）人，元代著名杂剧作家。所作杂剧14种，现仅存《崔莺莺待月西厢记》《四丞相高会丽春堂》《吕蒙正风雪破窑记》三种。
《西厢记》源于唐元稹《莺莺传》。写唐贞元中，书生张珙游于蒲州，寄宿普救寺。适崔相国夫人携女莺莺扶相国灵柩回家乡安葬，途经普救寺，也借宿于此。一日，张生游佛殿，与莺莺相遇，两人一见倾心。时蒲州有孙飞虎起兵作乱，乱军包围了普救寺，欲夺莺莺为押寨夫人。老夫人在危急之中许下诺言，谁能破贼解围，就将莺莺嫁给他为妻。张生自愿为之，请镇守潼关的好友白马将军杜确率兵前来相救。杜确率兵至，平定了乱兵。解了普救寺之围。不料老夫人嫌张生是一白衣秀士，门不当户不对，便出尔反尔，只许张生与莺莺两人以兄妹相称。张生因不能与莺莺成亲，害了相思，经莺莺侍女红娘从中帮助传递书简，两人背着老夫人私下幽会。后两人来往之事被老夫人发现了，便把红娘叫来拷问。红娘反责老夫人出尔反尔，忘恩负义，并称此事若张扬出去，于崔家名声不利，不若答应两人的婚事。老夫人无奈，只得答应了张生与莺莺婚事。但老夫人又以崔家三代不招白衣秀士为由，逼张生赴京应试，待张生应试及第后，才允许他与莺莺成亲。
《西厢记》共五本二十一折，《长亭送别》是第四本第三折，是全剧最为脍炙人口的精彩片断之一。随着剧情的发展，莺莺终于克服了身心解放的要求与封建精神桎梏的矛盾，迈出了关键的一步，与张生私下结为夫妻。但老夫人逼张生赶考，崔、张爱情又面临新的威胁。无奈中，张生只好起程“上朝取应”，莺莺在长亭为他送别。这场送别戏共有十九支曲文，由莺莺主唱，既是塑造莺莺形象的重场戏，也充分体现了王实甫剧作情景交融、富于文采的特点。
三、朗读课文，疏通文意（简介曲学知识，难解字词参看课文注释或查词典）
《西厢记》是一部杂剧，以唱为主，由于古代的音乐没有音响资料流传，因此宫调的问题就成为曲学的难点。
宫调是古代戏曲、音乐名词。是音乐的各种调式，宫调不同，音调就不同。古代音乐有七声：宫、商、角、变徵、徽、羽、变宫。以宫为主的调式称“宫”，余称“调”，合称“宫调”。元杂剧常用“五宫四调”，即正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫、大石调、双调、商调、越调，合称“九宫”。如《窦娥冤》中的《正宫》就是一种宫调。《长亭送别》用正宫，周德清在《中原音韵》中说正宫的声情是“惆帐雄壮”。可见《长亭送别》这一折的音乐应是惆怅的、悲壮的。
曲牌，俗称“牌子”，和词牌一样，是曲的音乐谱式。比如【端正好】【滚绣球】【叨叨令】等等，每一个曲牌，在韵上必然属于一种宫调。不同的曲牌在字数、平仄、押韵上往往不同。曲词是按照一定的曲牌填写的文字，一般要押韵，讲究对仗。
《西厢记》的曲词历来被人称道。朱权在《太和正音谱》中说“王实甫之词如花间美人，铺叙委婉，深得骚人之趣。极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦。”《长亭送别》这一折又尤其突出。
旦：女角。 末：男角。 洁：和尚的别称。课文指长老。长亭：古代道路上每隔十里设一长亭，五里一短亭，供旅行休息用，常常是饯别的场所。
四、整体把握
《西厢记》突破了杂剧一本四折的形式，是五本21折的连本戏。《长亭送别》，共十九支曲文，按时间的推移、情节的发展，可分为四个场面。艺术触角伸展到人物的心灵深处，集中刻画的是莺莺送别张生时细致复杂的心境、意绪。
送别途中：【端正好】【滚绣球】【叨叨令】
长亭饯别：【脱布衫】【小梁州】【幺篇】【上小楼】【幺篇】【满庭芳】
【快活三】【朝天子】
临别叮嘱：【四边静】【耍孩儿】【五煞】【四煞】【三煞】【二煞】
惜别目送：【一煞】【收尾】
在四个场面中莺莺的感情变化：痛→恨→怕→念。
五、赏析第一部分：“送别途中”（长亭路上、赶赴长亭）。
（一）赏析【端正好】
1、其中的景物描写有何作用？
作用：借凄凉的暮秋景象写莺莺的离愁别恨。（这首曲子化用了范仲淹的《苏幕遮》：“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。 黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。”）
2、是怎样情景交融的？
（1）曲子的前四句，一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。作者如椽之笔，由头顶之天至脚下之地，从耳边之风到眼中之归雁、经霜的红叶，大块设色，融情于景，只捕捉几样形象，稍加点染，就达到情景交融的艺术境界，令人情不自禁地想起柳永的名句——“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”！
（2）后两句是莺莺自问自答，在为离别而痛苦流了一夜眼泪的莺莺心目中，满山的红叶是被她的离情感动而变红的——采用夸张的手法表现了崔莺莺因张生即将远离而无限感伤的心境。一个\"染\"字，沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩，“晓来谁染霜林醉？总是离人泪”，在离人眼里，霜林之所以醉，是由惜别的血泪染红的。“醉”字，既写出了枫林的色彩，更赋予了在离愁的重压下不能自持的人的情态。至此，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境，达到情景交融的艺术境界。
亦有人说这段曲词句句是景，只一“泪”字是情。只一“泪”字，就使全篇景物都闪耀出别离的泪光，它们都成了传情之物。“总是离人泪”，画龙点睛，着墨不多，却倾注了作家全部心血。
3、【端正好】曲词如何体现了《西厢记》以词采典雅见长的特点？
【端正好】一曲将途中之境、深秋之景、离人之情完美的融合在一起，鲜明地体现了《西厢记》以词采典雅见长的特点：①意象的组合，典雅华美——碧天白云、黄花堆积、秋风阵阵、北雁南飞；②情感的抒发，委婉含蓄——“醉”“泪”；③动词的运用，恰到好处——“染”。
（二）赏析【滚绣球】
《长亭送别》一折，历来被誉为写离愁别恨的绝唱。主要原因就在于它的情、景描写真正达到“交融”的高度。【滚绣球】一曲正是情景交融的典例。
（1）离情难舍，寸阴可贵，恨柳丝难系马，望疏林“挂住”残阳不落，分明是写情，但同时我们也能看到柳丝飘垂、斜阳挂树、暮色苍然的景色。这是情中见景。
（2）马儿慢慢行，车儿快快随是景，而实际抒发的却是虽一时半刻的厮守也不肯放弃的惜别深情。并且一笔双至，莺莺的依恋，张生的难舍，同样传神。
莺莺眼中的枫林红叶是离人的泪，垂柳长条是拴征马的缰绳，碧云、黄花、西风、归雁、车儿、马儿，凡途中景物，无一不是传情寄恨的标记。这是特定的途中之境与莺莺之情的合一，不可挪移他处。
（三）简析【叨叨令】
【叨叨令】一曲采用了排比的修辞手法和五个叠词，补述莺莺动身前已经产生和未来将要产生的愁绪。
这段曲词是莺莺在自己丈夫和最知心的丫环红娘面前尽情倾诉离别的痛苦心情，因此在描写上与前面【端正好】和【滚绣球】委婉含蓄的内心独白不一样，整段曲词的词汇、语句都是民间口语，但通过加衬字“儿”；通过变换叠音形容词，通过设置成排比句，造成一种音韵的回环反复，产生一唱三叹，声情并茂的艺术效果，把莺莺柔肠百结的离别苦痛，写得哀哀切切，见情见态。莺莺那种如泣如诉、呜呜咽咽的声气口吻，宛然在侧。
（四）朗读课文，体会“送别途中”的场面描写
六、布置作业 。
请以《长亭路》为题，将【端正好】【滚绣球】【叨叨令】三曲改写成散文。
参考：暮秋时节的一天，碧蓝的天空飘着几朵白云，地上到处是零落的菊花，萧瑟的秋风一阵紧似一阵，避寒的大雁结阵飞向南方。百草憔悴，雾凉霜寒，枫林经霜变红，在秋风中纷纷离枝，坠落于地。
一辆油壁香车从普救寺驶出，穿过疏林，驶向十里长亭。车上坐着相府千金崔莺莺和侍女红娘。傍晚清冷的阳光斜照在莺莺挂满泪痕的脸上，哀怨中透着几分娇媚。轻车左前侧，张生骑在马上，不紧不慢行着。秋风掀开车厢幕帘一角，红娘顺眼望去，恰见张生向车厢投过深情一瞥，面容凄惨，双目噙泪。
一间破败的亭子孤零零座落在山脚路旁。车马声惊动亭上栖鸦“噗噗”飞起。莺莺被红娘搀下车来，目睹此景，倒吸一口凉气。此处就是分手之地吗？“开席吧！”老夫人冰冷的声音告诉莺莺：这是无法拒绝的现实。张生和莺莺对视一眼，纵有万语千言要讲，却又无从说起。看着南飞的大雁，莺莺在心里对张生说，托付深情的大雁，传来平安的消息吧！
第二课时
一、检查作业 。
二、赏析第二部分：“长亭饯别”（送别宴上）
（一）赏析【脱布衫】以景写情。
黄叶衰草图：飒飒秋风、纷飞黄叶，袅袅烟气、凋零野草。
长亭离筵，环境一变，情随境转。酒席间最使莺莺关情的当然是张生。离筵上的张生，不同于西厢之境，内心难受，但又要矜持，作者用细腻传神之笔，从莺莺的眼睛里写出张生的委曲难言之情：“我见他阁泪汪汪不敢垂，恐怕人知；猛然见了把头低，长吁气，推整素罗衣。”这种细腻隐微的情绪，正合离筵特定之境与张生之情，极为精妙。
（二）赏析【幺篇】【满庭芳】【朝天子】三支曲子，说出莺莺唱词中的怨情。
【幺篇】怨张生年少情薄，全不挂念数月来两人耳鬓厮磨的恩爱生活。
【满庭芳】怨供食太急，子母们当回避，分别在际，竟不能与张生举案齐眉，厮守片刻。
【朝天子】怨美酒无味，清淡似水，酒入愁肠，化作相思泪。
怨世间人为了“蜗角虚名，蝇头微利”竟忍心“拆鸳鸯在两下里”。
【朝天子】既写离别之愁，又写对功名利禄的恨。借景（物）抒情，杯盘酒菜，都供传情，“将来的酒共食，尝着似土和泥”，“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水”。
（三）依据“长亭饯别”的内容，讨论下面问题。
1、从夫人的说话来看，她是怎样一个人？
提示：“三辈子不招白衣女婿”，贪图富贵权势的势利贵族。
2、“昨宵今日，清减了小腰围”一句采用了什么手法？与谁的诗句所表情意手法相同？
提示：夸张手法，意思是说因为离愁别恨而消瘦了；与李清照的“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”同。
3、“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，表现了崔莺莺怎样的思想感情？
提示：珍惜爱情，轻视功名利禄。
4、【满庭芳】中用了几个典故？其在文中的作用是什么？
提示：运用孟光献饭的典故，是表现崔莺莺对张生的体贴之心；运用“望夫石”的典故是表现崔莺莺对张生的爱之深切。
5、“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪”一句是化用了谁的诗句？
提示：范仲淹《苏幕遮》。
6、“蜗角虚名，蝇头微利”这个典故出于何处？用此典故表明了怎样的意思？
提示：语出苏轼《满庭芳》词。表明了对功名利禄的蔑视和痛恨态度。
三、赏读第三部分：“临别叮嘱”（话别之境）。
（一）朗读这一部分内容，讨论以下问题。
1、夫妻赠诗表现了二人怎样的心情？
提示：崔莺莺告诫张生切勿忘记她；张生则发誓永无别恋。这充分展示了二人深厚的情谊。
2、怎样理解【耍孩儿】中的典故？
提示：“红泪”借王嘉《拾遗记》的典故，“司马青衫”借白居易《琵琶行》的典故，表现主人公因离别而生的伤心之情。“伯劳飞去燕西归”则用牛郎织女的典故表现两人缠绵难舍的心情。
3、【五煞】表明了主人公怎样的心情？
提示：对张生的生活的关心，千叮万嘱，真情自现。
4、【二煞】中所用是几个典故？这些典故的作用是什么？
提示：三个典故，见课本。其作用是表明崔莺莺对张生的担心。
（二）试从【二煞】中找出一个词来描绘莺莺离别之时的心理活动。
明确：怕。
“怕”什么？明确：怕“停妻再娶”；怕“金榜无名誓不归”。
为什么“怕”？明确：莺莺的担心在男尊女卑的封建社会是有现实基础的。
从这里我们可以看到莺莺艺术形象的典型意义及时代局限性：莺莺的倔强表现了她的轻功名，重爱情的反封建精神，但是我们也可以窥见封建时代妇女身上所承受的巨大压力，以及在男女不平等的社会里妇女悲惨屈辱的地位，莺莺的痛苦是一种不能主宰自己命运的痛苦。
（三）运用想象，以“话别”为题，将话别之境改写成话剧片断。（提供一例）
（西风黄叶，寒烟衰草。长亭酒席上崔张泪眼相对。）
莺莺 (举杯，神情惨恻)：今日一别，未知何日相见(泪落杯中)？
张生 (接杯)：小姐放心，此一去，定然争得功名，早日回归！(饮酒)
[红娘见张生有自负之色，轻笑]
红娘：金榜题名，倒要小心呀。
张生：(语塞)这……红娘是了解我的心迹的。
莺莺：你休忧“文齐福不齐”，我只怕你“停妻再取妻”啊。
张生(摔杯)：还有谁比的过你啊，我怎会生此念？有违情义，如同此杯！
莺莺：夫妇情投意合，如同并蒂莲花，胜过状元及第，何必千里奔波求取虚名？不管得官不得官，早早回来就是。
张生：(感动，流泪)小姐知我。(传来马嘶声)时辰不早，我得准备上路了。
莺莺：（泪流满面）前程漫漫，一路要多加小心啊。荒村野露要早点睡，野店风霜要晚点行。
张生：这我自知道，我走之后你也要保重啊。（欲行）
莺莺：且慢。君行别无所赠，但有一物送君。(展帕，轻吟)弃掷今何在，当时且自亲。还将旧来意，怜取眼前人。
张生：(恭听，接帕端详)小姐不必多虑！谨占一绝，以剖寸心。(吟诗)人生长远别，孰与最关亲？不遇知音者，谁怜长叹人？
红娘：（轻叹）劳燕分飞，一对苦命的人儿。
四、赏读第四部分：“惜别目送”（别后情思）
（一）赏析【一煞】
1、【一煞】以青山疏林，淡烟暮霭，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅古道烟霭图。其作用是否与开头【端正好】所写相同？
提示：稍有不同，【端正好】先一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出崔莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑的心情；然后用两句自问自答，采用夸张手法表现了崔莺莺因张生即将远离而无限感伤的心境。这里是表现崔莺莺目送张生远去时那种凄怆悲苦的眷恋之情。以人物所见之物，写内心深藏之情。
2、【一煞】写“别愁”，使用了“青山”、“古道”、“夕阳”、“烟霭”四种意象，试从唐诗宋词中找出有关“愁”的诗句。
青山：行人无限秋风思，隔水青山似故乡。戴叔伦《题稚川山水》
两岸青山相送迎，谁知离别情？林逋《长相思•吴山青》
古道：劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。王维《送元二使安西》
千里断肠，关山古道，回首高城似天杏。赵企《感皇恩•别情》
夕阳：秋草独行人去后，寒林空见日斜时。刘长卿《长沙王贾宜宅》
斜阳外，寒鸦点点，流水绕孤村。秦观《满庭芳•山抹微云》
烟霭：日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。崔颢《黄鹤楼》
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。柳永《雨霖霖•寒蝉凄切》
3、用现代汉语改写《长亭送别》【一煞】
连绵的青山啊，你为何阻挡我送行的目光。枯槁的树木啊，你为何不为我望穿的秋水打开一条通途。烟云雾气，你遮蔽了这孤单的古路，也掩埋了我苦闷的心灵。
夕阳，你的到来使弥漫在这古道上的最后一句窃语也烟消云散，只让无情的秋风将这悲凉的马嘶送到我的耳畔。
马车啊，来时我是那样催促你追寻他的脚步，而归去时你也只能步履为艰，因为我的心情很沉重！
（二）《长亭送别》最后一句“遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起”，李后主《虞美人》中的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，秦观《江城子》中“便作春江都是泪，流不尽许多愁”，李清照《武陵春》中“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”，试作比较分析。
明确：将抽象的感情化为具体的物象，饶有新意，各具特色。李煜将愁变成了水，秦观又将愁变成随水而流的东西，李清照又将愁搬上了船，王实甫则把愁装在了车上。都很自然贴切，不着痕迹，且意境完整。
（三）以“怅望”为题，将【一煞】【收尾】两支曲子改写成现代诗歌，尽量用上曲中意象，从莺莺的视角表现离别之情。
示例：一骑绝尘去，山峦笼轻烟/转山坡，穿疏林，熟悉的身影依稀可见/道一声平安，道一声珍重，陪伴着的是冷清清的斜阳/秋风掠过禾黍，飘来声声马嘶，马嘶声声叩击莺莺心田/劳燕分飞谁主使？离愁别恨苦难言/说什么功名仕途，只问何处归程何时归年/山程水泽情难忘，夕阳古道心相连/青山下，秋风里，离人泪，心自颠/那离愁呵，长如水，沉如铅/一辆车儿，如何载得起？如何拖向前？
五、分析杂剧的主题和艺术特点
1、莺莺的反封建意识具体表现在哪些曲词中？
明确：（1）对拆散鸳鸯的不满。莺莺“遥望见十里长亭，减了玉肌”。“见安排着车儿，马儿，不由人熬熬煎煎的气”（2）对功名富贵的蔑视。莺莺劝张生休忧“文齐福不齐”，休提“金榜无名誓不归”，认为“得一个并头莲，煞强于状元及第”，功名富贵不过是“蜗角虚名，蝇头微利”。
2、全折突出刻画了莺莺什么性格特征？
明确：突出刻画了莺莺的叛逆个性。在莺莺心目中，金榜题名是“蜗角虚名，蝇头微利”，临别时不忘叮嘱张生“得官不得官，疾便回来”；她也有深深的忧虑明确地告诉张生“我只怕你‘停妻再娶妻’”。她的态度突出地表现了她的叛逆性格和对爱情的执着。
3、在描写莺莺心理、刻画莺莺性格特征时使用了哪些方法？
直抒胸臆：但得一个并头莲，煞强如状元及第。
借景言情：晓来谁染霜林醉，总是离人泪。
以情衬景：夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。
妙用修辞：典故、比喻、对偶、夸张。
4、《长亭送别》这一折曲词具有哪些特点？
首先，曲词熔炼了很多古典诗词。比如化用范仲淹的词《苏幕遮》。作用是：取其秋景凄凉的意境，以烘托送别的凄冷氛围。此外，“蜗角虚名，蝇头微利”：化用苏轼《满庭芳》，表现莺莺珍视爱情、轻视功名利禄的思想感情。“未饮心先醉”：化用柳永《诉衷情》中“未饮心如醉”一字之差，更加夸张，语意更加沉重，表现莺莺饯别时的极端愁苦。“柳丝长玉骢难系”：柳丝是“留”“思”的谐音。“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起？”化用“只恐双溪蚱蜢舟，载不动许多愁。”（李清照《武陵春》）极言愁多。
化用原句或手法的作用：以原句特有的语意、情味和表达效果来与剧中的语境相契合，增添了语言的文采和表现力。
其次，善于运用民间口语，并加工为富有文采的文学语言。例如【叨叨令】这一支曲的词汇、语句都是民间口语。通过加衬字“儿”；通过变换叠音形容词，通过设置成排比句，造成一种音韵的回环反复，产生一唱三叹，声情并茂的艺术效果。
最后，全折巧用修辞。比喻、夸张、用典、对比、对偶、排比、反复、叠音、设问等等。特别是巧用夸张，并与比喻、用典、对比相结合，因情随物而设。
听得道一声“去也”，松了金钏。 遥望见十里长亭，减了玉肌。 昨宵今日，清减了小腰围。 （夸张）表现情感折磨下的身心交瘁。
泪添九曲黄河溢，恨压三峰五岳低。（夸张兼比喻）写离别之情，达到愁极恨绝，无以复加的地步。
淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。（夸张兼用典）形容伤心之至。
暖溶溶的玉醅，白泠泠似水。（夸张、比喻和对比）以厌酒表现愁苦至极。
5、《西厢记》第五本写张生高中状元，衣锦还乡，莺莺“金冠霞披”，有情人终成眷属。明代流行的金圣叹批点本砍去大团圆结局，崔张分手，亦即剧本的结局，遂令《西厢记》，由喜剧变为悲剧。对金批《西厢》的结局，谈谈你的看法。
参考：第一种看法：剧中主人公生活的时代，封建礼教坚如磐石，大团圆结局本来就缺少生活依据，而带有浓厚的理想主义色彩，崔张爱情走向毁灭是合乎逻辑的结果。状元及第，奉命完婚更是落入了俗套，令人感到先前崔母的刁难是如此的“合理”。金批《西厢》让崔张爱情在凄凄切切中收场，揭露了封建礼教对美好爱情的摧残，具有震撼人心的力量。金批《西厢》的流行，是历史的选择。
第二种看法：爱情的极点便是幻灭的终点，这不符合“让天下有情人终成眷属”这一美好愿望，也不符合观众希望“花好月圆”的审美心理。崔张从一见钟情到两情相悦，经历了许多艰难曲折，起码，在王实甫看来，大团圆是这对痴男怨女的最好结局。第五本中的封建因素是时代造成，不宜苛求古人。金批《西厢》尾截王实甫的《西厢记》是没有道理的。
六、朗读课文，感受《长亭送别》之四美
（一）故事之美
身为名门闺秀的莺莺和琴剑飘零的书生相爱本身，在很大程度上就是对以门第、财产、权势为条件的传统择偶标准的违逆。
《长亭送别》一折表现的则是崔张爱情取得初步胜利后的又一次曲折——张生去赶考，莺莺来送别，两人被迫分离。整折戏虽没有曲折复杂的戏剧情节，却有撼人的艺术魅力。这魅力主要来自作者精心安排的19支曲词。
这些曲词对处于长亭送别这一特定时空交叉点的莺莺的心灵作了细腻的刻画，多层次地展示了莺莺“此恨谁知”的复杂心理——既有对“前暮私情，昨夜成亲，今日别离”的张生的百般依恋，又有对即将来临的“南北东西万里程”的别离的万般痛苦；既有对“拆鸳鸯在两下里”的科举功名的深深怨恨，也有对当时司空见惯的身荣之后“停妻再娶妻”行为的不尽忧虑。这一复杂的心理内涵体现了莺莺纯净的灵魂美，也突出了她叛逆的性格。
（二）人物之美
1、莺莺的深情之美。
莺莺对“白衣秀士”张生的爱，是相互倾慕的产物，丝毫没有掺杂世俗的考虑和利害的打算。她所追求的爱情已经不再停留于“才子佳人”的传统模式上了，更没有把“夫贵妻荣”作为婚姻的理想。她对礼教的背叛是彻底的。当然在这一过程中，她也有过矜持，有过顾虑，有过矛盾和思想斗争，但这不仅没有削弱她形象的光辉，反而在其形象上增添了端庄深沉的色彩，使这个叛逆者的形象更为真实动人。这一切在由她主唱的《长亭送别》一折中得到集中表现。
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雷雷
第一课时
一、 导入
学生活动：请学生简介《西厢记》的故事梗概；谈谈他们心目中的张生、红娘、莺莺。
教师引导：张生和莺莺在经历了佛殿相遇、一见钟情、月下吟诗、互通歌曲，发展到传书递简、跳墙赴约，直至西厢幽会、两情缱绻，最后长亭送别、海誓山盟，他们的爱情最终是花好月圆。这就是流传至今的《西厢记》，今天我们共同来欣赏其中最美的一折——《长亭送别》。
二、1、小组合作：对照注释，浏览课文。不懂的问题互相讨论，向老师提问。
2、小组合组：分角色朗读课文。
三、请一位同学介绍节选课文内容大意。教师播放课件，帮助把握内容大意。
四、请几位同学朗读重点曲子：
《滚绣球》、《叨叨令》、《脱布衫》、《满庭芳》、
《朝天子》、《三煞》、《二煞》、《一煞》
五、布置作业：
深入阅读课文，在把握戏剧冲突的基础上，试着理解其主题。
第二课时
一、 快速浏览全文，划分段落结构，并为各部分拟一个角度一致的小标题。(详见课件)
二、这四部分都紧扣一个字来写——“别”，抒发了莺莺的离愁别恨。那么，导致有情人天各一方的主要因素是什么？——科举考试。
三、学生活动：依据文本，说说在对待科举考试这件事情上，老夫人、张生、莺莺的态度有什么不同？
老夫人：“到了京师休辱没了俺孩儿，挣揣一个状元回来。”
深入体会“辱没”、“挣揣”等词语的含义。
张生：“小生此一去，白夺一个状元回来。”
在对待这件事情上，此二人的观点是一致的：重视功名利禄。
莺莺：“蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯在两下里。”
在科举这件事情上，莺莺的想法是与他们不一致的，她更重视的是爱情。
四、分析其中的戏剧冲突。
戏剧冲突包括：人物和人物的冲突；观念和观念的冲突；情感与情感的冲突。
比较起来，哪些冲突更为重要？当然是人物背后的观念与情感的冲突更为重要，而剧作家表现什么样的冲突体现了作家的思想价值取向，体现作品的社会意义。
就本文的戏剧冲突分析，看体现了什么矛盾，作家的思想价值取向是什么，作品的社会意义是什么。
归纳：本文的冲突主要体现在封建礼教和爱情之间的矛盾。
五、不就是个考试嘛，张生也说了，“白夺一个状元回来”，“青霄有路终须到，金榜无名誓不归”，莺莺为什么如此悲伤呢？大家能找出理由吗？
1、多情自古伤离别；
2、平安是福(孙飞虎抢亲风波后，更加珍视平安)；
3、中不了状元，老夫人也许会赖婚(三辈儿不招白衣女婿)，张生也许会不归（金榜无名誓不归）。
4、中了状元，也许会成为高门大户甚至是帝王之家择婿的对象，也许还会有异乡花草的吸引……
由此可以看出古代妇女的社会地位多么低下，他们难以掌握自己的命运，所以莺莺担心自己的爱情也是不无道理的。
六、《西厢记》的结局如何？用一句话来概括——有情人终成眷属。这句话有了不起的思想价值：第一次正面提出婚姻自主的愿望。
七、结语：
虽然《西厢记》的结尾未免落入俗套，但王实甫笔下的张生和崔莺莺冲破了封建礼教的束缚，不顾父母之命、媒妁之言，鄙弃名教纲常和功名利禄，听从自己内心的召唤，勇敢地爱了起来。这种行为，不知使多少封建卫道士咬牙切齿、胆战心惊，不知使多少在婚姻制度压迫下的青年男女为之击节，为之飞越。即使在今天，《西厢记》仍然让我们心领神会、激动不已，让我们认识到人性的美好和自由的可贵。
第三课时
一、 导入：
《长亭送别》，有人说它“是一首真挚的抒情诗，一幅淡雅的水墨画，是一支撩人心弦的离歌。”它给人以深沉的美感享受 ，以其独特的风貌和格调，形成了非常优美的“花间美人”的艺术风格。
二、认真欣赏文章的语言文字，说说这位“美人”美在什么地方。
1、小组讨论后全班交流
2、教师归纳总结：
情景交融美
意境和谐美
人物真情美
语言精湛美
以《端正好》和《一煞》为例，先请学生有感情地美读。
分析：找出文中的意象仔细揣摩，“碧云天”、“黄花地”、“西风”、“北雁”、“青山”、“疏林”、“淡烟暮霭”、“夕阳古道”等。这些意象完美地组合在一起，构成一幅清秋送别图，奠定了全文淡雅凄凉的意境，与莺莺的离情完美地交融在一起，形成了整体的和谐情境。（可联系有关的诗句和情境来使学生入境，例如《送别》、《雁南飞》等。）
全文又可分成四幅画面：长亭途中、长亭离筵、曲终人散、张生远去。把莺莺的离愁别绪放在这四幅画面中，作境殊情异的描写，又创造出了局部的情景交融之美。
细节描写烘托出了人物的真情之美。例如：
口里——泥土酒食、玉醅似水
心中——心内成灰、烦恼填胸
眼前——险化作石、泪添河溢
身上——松了金钏、减了玉肌
语言精湛之美。
（1） 运用多种多样的修辞手法，生动形象地表现了人物心理。（比喻、夸张、用典、排比、对偶等，结合文本来具体分析）
（2） 融古代诗词与民间口语为一体，从而形成清丽华美、生动活泼的语言风格。（化用古诗词句入文，善于炼字；多用儿化韵，雅俗共赏，朗朗上口。
后人评价关汉卿和王实甫的语言风格时，各用到一个词：本色和文采。
三、布置作业：找出自己喜欢的诗句作改写，散文和诗歌都可以，要求展现出自己的文采
指导思想：积极贯彻上海市“二期课改” 精神，以学生的发展为本，以学生为主体，以教师为主导，以素质和能力培养为主线。通过师生互动，学习并感受古典文化的诗情画意，初步让学生学会赏析古典文学作品的艺术手法、语言特色和思想内容的能力，努力积淀学生的文化底蕴，努力提高学生的审美意识，努力培养学生的人文素养。
教学目标 ：
1、欣赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术境界。
2、欣赏崔莺莺的人物形象。
教学重点：欣赏情景交融的艺术境界
教学难点 ：崔莺莺的典型意义
教学设想：
1、 以著名学者王国维的名言“一切景语皆情语也”为理论依据，以文中富于文采的曲词为突破口，通过引导学生想象和联想，唤起旧知，唤起生活经验，努力创设情境，更好地让学生理解男女主人公“送别”的心情。
2、 以诵读为辅助，以文学鉴赏为纽带，通过启发学生领会多种多样的修辞手法表现人物的心理性格特征，领会化用或借用古典诗词，并且和口语巧妙结合以营造优美的意境，来努力培养学生初步赏析古典文学作品的艺术手法、语言特色和思想内容的能力。
3、 以碟片《西厢记》（越剧）的播放，让学生有感性认识和视听享受，同时，引导学生“观后感”并提出自己的创见，以此来体现学生的主体意识，培养学生的创新能力。
建议学生课前预习：
1、对照注解和课前提示，通读全文。
2、熟读曲词[朝天子][二煞]，背诵曲词[端正好][滚绣球][一煞][收尾]。
3、了解作者王实甫、《西厢记》的故事情节和本折《长亭送别》的剧情。
同时思考以下问题：
1.能否按时间的推移和情节的发展，用四个小标题把《长亭送别》这折戏概括一下？
2、崔莺莺的感情经历了怎样的起伏变化？她的性格特征是怎样的？
3、文中哪几支曲子体现着情景交融，充满诗情画意的？
4、本折曲词有几处化用或借用了古典诗词并且与口语结合的？有何表达作用？
教学内容和过程：
一、 导语 ：
今天我很高兴，能够在这三尺讲台前与大家见面，并且能够上一堂课，与大家一起共度一段美妙的时光，所以，我很珍惜这种机会。当我踏上这块土地的时候，我特别激动，因为我也是安徽人。俗话说，“老乡见老乡，两眼泪汪汪”。是的，看到你们，就像看到我的亲人一样。安徽是我的故乡，绩溪是我的最爱，你们是我的朋友。记得著名诗人艾青有两句诗，“为什么我的眼里常含着泪水？因为我对这土地爱得深沉……”所以，尽管我在上海工作和生活，但是我的心却一直牵挂着故乡的山水，故乡的亲人，故乡的发展。看到安徽的巨大变化，想到它的灿烂前景，我很高兴；看到你们在这里安心地学习，想到现在的海湾战争局势，我很担心。真的。真诚地希望世界和平，真诚地希望爱满天下！
我们大概都看过电影《泰坦尼克号》吧。为什么这部影片能够风靡全球，深深地打动无数人的心呢？它讲述的只是贵族少女罗丝和穷画家杰克的爱情故事，但是它演绎出的却是一种人性的美，一种无私的爱。
当代著名作家肖复兴曾经说过：“爱，在幻想里，比在现实中更真实；爱，在回忆里，比在现实中更美好；爱，在舞台上，比在现实中更有价值。”
那么，今天，我们要学习的是在中国戏曲舞台上曾经轰动一时，久演不衰，影响深远的元代杂剧王实甫的《西厢记》（板书）。它讲述的就是相国千金小姐崔莺莺与穷书生张君瑞的爱情故事。这节课，我们要欣赏其中最精彩的一折戏《长亭送别》（板书）。
讲到“长亭送别”，我就情不自禁地想起弘一法师李叔同的《送别》。不知在座的同学中有否知道？我很喜欢这《送别》，所以，用小篆写了这幅字。我带来了，给大家看一下。当然，这次由于比较匆忙，所以这字写得不甚理想。如果不介意的话，我很愿意把它作为一份小礼物送给你们。我很想在此唱一下，唱得不好，请大家多多包涵。能够唱的同学就一起来唱吧！谢谢！
（教学设想：通过充满深情的导语 ，巧妙地创设教学情境，拉近与学生的距离，走进学生的心灵。通过循循善诱，让学生树立“学习与生活，学习与做人联系”的意识 ，懂得珍惜时间，珍惜自己拥有的一切。通过熟悉的影片唤起学生的联想，通过书法作品的展示，吸引学生的审美注意，通过唱歌让学生产生心灵震撼，使课堂成为一个教学磁场，让学生不由自主地进入课文情境，为下阶段积极参与情感体验，进行审美评价奠定基础。）
二、 明确本课学习目标：
1、欣赏《长亭送别》中情景交融、充满诗情画意的艺术境界。
2、欣赏崔莺莺的人物形象。
三、师生共同研讨课文：
1、整体感知课文，理清情节线索
要求学生浏览课文，用四个小标题概括画面内容，理清情节线索。
板书：送别途中——长亭饯别——临别叮嘱——惜别目送
2、重点赏析课文，把握两个目标
（教学设想：着重赏析[端正好][滚绣球]，提供范例，不断引导和激发学生的想象和联想，运用“一切景语皆情语也”的名言来理解男女主人公“送别”的心情，从而较好地把握情景交融的艺术特色及熔古典诗词入曲的特点。可举影片《泰坦尼克号》中的一个经典画面：夕阳下，大海中，罗丝在杰克的引导和鼓励下，爬上船头的栏杆，张开双臂，闭目呼吸。也可举学生送别朋友，学生与父母分别的场景，因为有生活体验，容易引起心灵上的共鸣。）
全体学生朗诵[端正好]后，教师提问，学生回答。
作者选取了哪些意象？有何特征？艺术效果如何？“西风紧，北雁南飞，晓来谁染霜醉”这三句中，你认为哪两个字用得好？有何艺术效果？这支曲子在整折戏中有何作用？
明确： 景 碧云天 （烘托气氛） 黄花地 （诗情画意）
西风紧 北雁南飞 （化用诗词 加深意境）
霜林染醉 （促人想象）
情 痛（愁苦）
（讲析时一可联系相关诗词，让学生知道并理解化用或借用古典诗词，以营造优美意境的方法。杜甫的《登高》、范仲淹的《苏幕遮》、晏殊的《蝶恋花》和张继的《枫桥夜泊》。课后整理。也可联系《林教头风雪山神庙》中的“这雪下得紧”作为分析的范例，帮助学生体会用词的准确性和艺术性。二可插讲故事：传说作者写到“碧云天，黄花地，西风紧……”时，因为毕其一生，所以，“思尽，倒地而死。”说明文辞极其优美，缠绵悱恻之至，艺术水平相当高，令人叹为观止。）
赏析[滚绣球]
引导、启发学生先朗诵再思考这支曲子选取了哪些意象？抒发了莺莺的什么感情？运用了哪些艺术手法？其艺术效果如何？
柳丝 玉骢 疏林 斜晖 马儿 车儿 借景抒情 离情难舍
松了金钏 减了玉肌 夸张 身心憔悴 怨恨
过渡语：送别途中，莺莺不忍遽别的情感怎一个“痛”字了得？这种“痛”包含着愁苦与怨恨。
过渡语：我们赏析了两段文字，领略了诗情画意，同学们能否从文中找几句口语？再找出一些类似的情景交融，借景抒情的语句来呢？
例如：“兀的不闷杀人也么哥？兀的不闷杀人也么哥？”
“下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷。”（渲染张生内心因离别而产生的惆怅、凄凉之情。）“四围山色中，一鞭残照里。” “泪随流水急，愁逐野云飞。”（渲染莺莺内心怅惘、眷恋、失意。）
小结：《长亭送别》一折戏，历来被誉为写离愁别恨的绝唱，不仅在于它反映了女主人公勇敢、大胆地追求自由爱情，反对封建礼教的思想，它深深打动人们的更重要的原因在于情景交融的艺术特色。最后一幅“夕阳古道无人语”的画面与“晓来谁染霜林醉”相比，氛围更加萧瑟凄凉。离别后，“此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说？”让学生回忆柳永的《雨霖铃》并且一起背诵。教师展示书法作品。
（教学设想：通过小结，让学生加深对“情景交融”的理解。通过再次展示书法作品，让学生增加兴趣，获得美感。）
赏析[朝天子]和[二煞]。了解莺莺在“长亭饯别”与“临别叮嘱”的情感起伏变化，把握人物的思想感情和性格特征。
在[朝天子]这一曲中哪个字概括了莺莺“长亭饯别”时不得不别的依恋与无奈？用了哪些修辞手法来表达她的这种心理？
明确：恨（依恋与无奈） 修辞手法：夸张、比喻、对比。借眼前的杯盘酒菜来传情，用厌食酒来表现她的愁苦至极。
恨什么？“蜗角虚名、蝇头微利”用了什么修辞手法？从中看出她什么性格？
明确：恨“蜗角虚名，蝇头微利拆鸳鸯在两下里。”
“蜗角虚名，蝇头微利”指功名。修辞手法：比喻、夸张、对偶。
突出了莺莺的轻功名、重爱情的叛逆精神。
（这里基本上分析了崔莺莺这个人物形象的性格特征。）
简单赏析[二煞]
过渡语：曲终人散，四顾无人之际，莺莺与张生倾诉私情。同学们能否从这曲中找出一个字来描绘莺莺离别之时的心理活动？
明确：怕
“怕”什么？（怕“停妻再娶”；怕“金榜无名誓不归”。）
为何“怕”？（莺莺的担心是在男尊女卑的封建社会是有现实基础的。）
小结：
莺莺这个艺术形象的典型意义及时代局限性：莺莺的倔强与叛逆的行为表现了她的轻功名，重爱情的反封建精神，但是我们也可以窥见封建时代妇女身上所承受的巨大压力，以及在男尊女卑的社会里妇女悲惨屈辱的地位。莺莺的痛苦是一种不能主宰自己命运的痛苦，所以让人无限同情；她的倔强与叛逆让人无限佩服。
最后“惜别目送”部分，哪个字能够概括莺莺当时的眷恋和失意？
明确：念（眷恋，失意）
3、 拓展学习视野，欣赏越剧片段。
（教学设想：通过媒体创设情境，让学生欣赏越剧《西厢记》中的节选部分《长亭送别》，进行视听享受来激发兴趣；通过观后讨论，让学生主动参与学习，提高鉴赏能力和培养创新能力。）
四、结 语：
《长亭送别》给人以深沉的美感享受，它是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画，是一支动人心弦的离情歌。所以，这样的好作品如果不去看，不多读，岂不是太可惜了吗？
五、作 业：
1、 搜集有关“送别”的诗、词、曲、文、赋，能否作专题研究？
2、 以“送别”为题写一篇700字左右的文章，能否吟诗填词作赋？
3、 体验美感，进行美的享受，能否背诵文中较多的曲词？
4、 能否从文中找出几副对联？或者根据思想内容和艺术特色自拟几副对联？
5、 用心读王实甫的原著《西厢记》，能否写一篇有见地的读后感？
（设想：作业 本着“因人制宜”原则，可以独立完成，亦可以小组完成，给予充分时间，体现开放性，独立性，合作性，注重过程，讲究体验，力求质量。）
附板书设计 ：
长亭送别 （元）王实甫（《西厢记》节选）
主要情节：送别途中——长亭饯别——临别叮嘱——惜别目送
感情变化：痛——————恨——————怕——————念
（愁苦，怨恨）（依恋，无奈）（担心，害怕）（眷恋，失意）
崔莺莺：轻功名 重爱情 叛逆 倔强
王国维：“一切景语皆情语也”
景：碧云天 黄花地 西风紧 北雁南飞 霜林染醉
交 融（烘托气氛 诗情画意 化用诗词 加深意境 促人想象）
情：痛（愁苦，怨恨）
[1]
教学目标：
1、知识与技能：品读曲词，运用多种方法鉴赏曲词
2、过程与方法：朗读，品味，分析
3、情感、态度、价值观：激发对传统文化学习的兴趣
教学重点：了解剧情，分析崔莺莺的思想情感和性格特征
教学难点：品读曲词，把握人物形象
课时：第二课时
教学过程：
一、导入
上节课我们从一些背景资料中了解到，王实甫的《西厢记》是一部天下夺魁，千古绝调的杂剧之冠，其词章华丽，风韵优美，散发出如玉环绿珠、花间美人一般的绝代风华，那么今天就让我们一起走进《西厢记》，走进这花间美人般的世界
设想：简单回顾上节内容，让学生尽快走入课文的情境
二、解题
1、解读课题《长亭送别》
2、复习柳永的《雨霖铃》
设想：从解题入手，引出“离别”的主题从柳永的《雨霖铃》引出传统的离别诗词“伤感”的情感特征
让学生在学习中思考、总结，在体验中感受、提升，有意识地引导学生的思维由教材的一个“点”到文学教学的“面”
三、鉴赏
1、读课文的第一首和第二首曲词
2、找到其中可以表现崔莺莺情感的词语或者句子，并且分析
3、反复朗读，体会崔莺莺复杂的情感
设想：在师生互动中，走进曲词，品味曲词
四、探究
1、在这一幅长亭古道边，西风黄花时节，离别人儿泪垂的图画中，崔莺莺唱道“此恨谁知”……
请大家散读后面的曲词，找到一些能体现出莺莺恨的内容的词语或者句子做莺莺的知音人，谈谈她恨什么呢？
2、从中我们可以看出崔莺莺是怎样的一个女子？
设想：结合课文的曲词，深入探究崔莺莺恨的内容，启发学生对于人物性格的分析
五、总结
《长亭送别》用唯美的笔触，诗化的意境营造出一幅伤感而怨恨的离别图，其中激荡着莺莺对爱情异常执著，追求自我个性的独特精神，从古到今感动着无数人，林黛玉赞之“词句警人，满口余香”，不愧为天下夺魁的经典之作
六、作业
一、任选一个角度，选择课文中自己喜欢的曲子进行鉴赏
二、课外阅读：
1、《诗经·上邪》
2、《有所思》
3、唐代王昌龄《闺怨》，比较分析这些作品中女主人公的形象
设想：巩固课堂学习内容，付诸笔墨，提高能力
引导学生对古代诗词中女子形象的思考
附板书：
长亭送别
恨离别
恨 恨约束 敢爱敢恨的女子形象
恨制度
恨女子地位
拓展阅读：
《诗经·上邪》
上邪！我欲与君相知， 长命无绝衰山无陵， 江水为竭， 冬雷震震，夏雨雪， 天地合，乃敢与君绝！
《有所思》
有所思，乃在大海南何用问遗君，双珠玳瑁簪用玉绍缭之闻君有他心，拉杂摧烧之摧烧之，当风扬其灰从今以往，勿复相思！相思与君绝！鸡鸣狗吠，兄嫂当知之妃呼豨！秋风肃肃晨风飔，东方须臾高知之
唐代 王昌龄 《闺怨》
闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼，忽见陌头杨柳色， 悔教夫婿觅封侯
课后反思：
这是我第一次开设区级公开课，而且课文《长亭送别》是一篇戏曲教学，上起来有点难度，所以说是颇有点紧张的在备课的时候，曾经构思过很多的上课角度，在反复研读课文之后，定下本文的思路和角度，确定为分析崔莺莺这个人物形象为本节课的重点和难点上完这节课之后，让我又几点感悟：
第一：细节之处见功夫在上课之前，我在周老师陆老师傅老师的建议下，做了一份详细的教案，把上课的思路和设计理念都展示了出来，课后这份教案受到了很多老师的好评这一点让我充分领悟到，为什么周老师他们这些优秀的教师能够上出如此精彩的课，就是和他们身上注重点点滴滴的细节分不开的，这一点作为年青教师应该好好学习的。
第二：课堂始终要以学生为本体在上课之前，我预设了很多问题的答案，但是在上课的时候，学生往往会语出惊人，让人措手不及这节课中就有很多回答我都没有想到，但是最后评课的时候，听课老师印象最深的往往是这些出人意表的回答这一点就让我感悟到，教师之前的预设固然重要，但是随机的课堂生成却是更加重要的教师应该在课堂上，根据学生的表现随时改变预设，真正上出一节生动而灵活的课。
总之，这节课不论成功与否，对我的帮助是很大的，以后我一定争取多开设一些公开课，使自己在专业上更加精进。
开课级别：区级
参加人数：50人
教学设想：
在上这节课之前，思路非常多，也看了很多其他老师的教学思路，总觉得不适合自己我一直在思考如何能把相应的文体上出来，而不是仅仅把这样的一片戏曲作为诗歌鉴赏来处理反复诵读这段文章，一个字出现在我面前——“恨”，这个恨非常复杂，代表了崔莺莺这样的一位女性独特的魅力于是我在设计上课思路的时候，就从这个字着手，在品读曲词的时候引导学生抓住崔莺莺的恨来体会人物性格的塑造，来理解那个时代下崔莺莺的丰满的真实的性格特征同时在品读曲词时，也激发了学生对于古典诗词的喜爱，增进当代学生对于古代文化的热爱
导入 ：
西厢记妙词通戏语 牡丹亭艳曲警芳心（《红楼梦》第二十三回）
林黛玉把花具且都放下，接书来瞧，从头看去，越看越爱看，不到一顿饭工夫，将十六出俱已看完，自觉词藻警人，余香满口。虽看完了书。却只管出神，心内还默默记诵。宝玉笑道："妹妹，你说好不好？"林黛玉笑道："果然有趣。"宝玉笑道："我就是个'多愁多病的身'，你就是那'倾国倾城貌'。"林黛玉听了，不觉带腮连耳通红，登时直竖起两道似蹙非蹙的眉，瞪了两只似睁非睁的眼，微腮带怒，薄面含嗔，指宝玉道："你这该死的，胡说！好好的把这淫词艳曲弄了来，还学了这些混话来欺负我。我告诉舅舅、舅母去。"说到"欺负''两个字上，早又把眼睛圈儿红了，转身就走。宝玉着了急，向前拦住说道："好妹妹，千万饶我这一遭，原是我说错了。若有心欺负你，明儿我掉在池子里，教个癞头鼋吞了去，变个大王八，等你明儿做了一品夫人病老归西的时候，我往你坟上替你驮一辈子的碑去。"说的林黛玉嗤的一声笑了，揉着眼睛，一面笑道："一般也唬的这个调儿，还只管胡说。'呸，原来是苗而不秀，是个银样腊枪头。"'宝玉听了，笑道："你这个呢？我也告诉去。"林黛玉笑道："你说你会过目成诵，难道我就不能一目十行么？" ……
这里林黛玉见宝玉去了，又听见众姊妹也不在房，自己闷闷的。正欲回房，刚走到梨香院墙角上，只听见墙内笛韵悠扬，歌声婉转。林黛玉便知是那十二个女孩子演习戏文呢。只是林黛玉素习不大喜看戏文，便不留心，只管往前走。偶然两句吹到耳内，明明白白，一字不落，唱道是："原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。"林黛玉听了，倒也十分感慨缠绵，便止住步侧耳细听，又听唱道是："良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。"听了这两句，不觉点头自叹，心下自思道："原来戏上也有好文章。可惜世人只知看戏，未必能领略这其中的趣味。"想毕，又后悔不该胡想，耽误了听曲子。又侧耳时，只听唱道："则为你如花美眷，似水流年……"林黛玉听了这两句，不觉心动神摇。又听道"你在幽闺自怜"等句，益发如醉如痴，站立不住，便一蹲身坐在一块山子石上，细嚼"如花美眷，似水流年"八个字的滋味。忽又想起前日见古人诗中有"水流花谢两无情"之句，再又有词中有"流水落花春去也，天上人间"之句，又兼方才所见《西厢记》中"花落水流红，闲愁万种，之句，都一时想起来，凑聚在一处。仔细忖度，不觉心痛神痴，眼中落泪。
作家作品：
王实甫，中国元代杂剧作家。名德信。大都(今北京市)人。生卒年与生平事迹不详。他的创作活动大致在元成宗的元贞 、大德年间。长期混迹于教坊、行院，与伎艺为伍，当是位不得志的落拓文人 。编撰杂剧 13 种 ，只有代表作《西厢记》与《丽春堂》传世，《 贩茶船 》、《 芙蓉亭 》各传曲文一折，余则散佚。
王实甫是我国古代一位杰出的语言艺术大师，他吸收了当时民间生动活泼的口语，继承了唐诗宋词精美的语言艺术，融化百家，创造了文彩斑斓的元曲语汇，成为我国戏曲史上文采派最杰出的代表，形成了非常优美的“花间美人”的艺术风格。我们今天学习的这篇课文，可以说就是这种风格的一个杰出的代表。
课文导学
1.结构层次：
结合注释，了解《西厢记》的故事梗概。
《长亭送别》一折戏因系老夫人以"相国门第不招白衣女婿"为由，硬逼张生赴京赶考，得中状元后才得与莺莺完婚之故，恩爱情人的分手才显得特别缠绵感人。
《西厢记》的故事来源于唐元稹的小说《莺莺传》（又名《会真记》）。小说叙述唐贞元年间寄居蒲州普救寺的少女崔莺莺和书生张生恋爱、终被遗弃的悲剧故事。莺莺的悲剧形象概括了中国历史上受封建礼教约束和被轻薄少年遗弃的善良少女的共同命运。可是元稹却诬莺莺为“不妖其身，必妖于人”的“妖孽”，而把张生对莺莺的始乱终弃说成是“善补过者”。这就未免颠倒黑白，文过饰非。
北宋苏轼曾在诗词里多次引用《莺莺传》的材料。秦观、毛滂都写过莺莺故事〔调笑转踏〕词。宋、金对峙时期，南戏里出现《张珙西厢记》，没有流传。北方出现的董解元《西厢记诸宫调》一般称为《董西厢》（又称《西厢□弹词》或《弦索西厢》）。它在主题思想、故事情节、人物性格等方面，都已经越出了《莺莺传》的窠臼，为后来王实甫《西厢记》的创作提供了新的基础。
《董西厢》从根本上改变了元稹《莺莺传》的思想倾向，把莺莺受张生引诱失身的悲剧故事改变为莺莺和张生为争取自愿结合的婚姻、共同向封建家长斗争、终于取得胜利的喜剧。这一改变，赋予崔、张故事以新的主题思想，使它具有明显的反抗封建礼教的精神。董解元把轻薄文人张生改变为用情专一的青年；把深受封建礼教压抑的莺莺塑造成为能够冲破封建礼教束缚的少女；加上对正面人物如红娘、法聪、白马将军和反面人物如郑恒、孙飞虎、老夫人等的刻画，初步完成了从《莺莺传》到《西厢记》的改造。
《董西厢》是说唱艺术，它以六分之一篇幅叙述孙飞虎与法聪、白马将军的战斗，不免偏离篇末提出的“才子合配佳人”的主题。至于对张生、莺莺、老夫人等人物性格的塑造，虽已扭转了《莺莺传》的思想偏颇，但有些地方为了耸动听众迎合小市民的情趣，在着力描摹书中人物的情态时，不免有过火的地方。唱词说白的生动、泼辣，是说唱家的长技，但通俗有余，优雅不足，未能充分显示有高度文化修养的张生和莺莺的性格特征。这些地方，只有到了杰出戏曲作家王实甫手里才别出心裁，另辟蹊径，从而完成了崔张故事由说唱诸宫调到杂剧的重新创造。
学生分角色朗读全文，学生体会这折戏的感情基调：充满哀怨、凄婉之情。
学生讨论，分析本折戏共几个人物，刻画了几个场面。
人物角色：夫人，长老（即下文的洁），旦，末，红娘，
由四个紧密衔接的场面组成：
一、赴亭惜别（送别途中）——表现莺莺为离别而愁苦怨恨之情。
二、长亭饯别——刻画莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的心情。
三、残照离别（临别叮嘱）——表现莺莺对张生的关心和担心。
四、离别愁思（目送行人）——描写莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。
（注：可以只将大意概括出来，对莺莺的心情的分析可以放到赏析过程中去。）
四个场面，共十九支曲文，将艺术触角伸展到人物的心灵深处，集中刻画的是莺莺送行时的细致复杂的心境意绪。
学习重点
充分领会本文情景交融的艺术境界和富于文采的戏曲语言。
以景物描写设置戏剧环境，渲染气氛，与主人公的离愁别恨天然浑成，达到了情景交融的艺术境界。
重点赏析第一部分的曲词：
[端正好]一曲，因景生情，写凄凉的暮秋景象引出莺莺的离愁别恨。
这首曲子化用了范仲淹的《苏幕遮》：
碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。 黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。
曲子的前四句，一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。后两句是莺莺自问自答，在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心目中，经霜的树林是被她的离情感动而变红的。一个"染"字，沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。
也有人分析说，这段曲词句句是景，只一“泪”字是情。但一个“泪”字，就使全篇景物都闪耀出别离的泪光，它们都成了传情之物，这是多么精湛的语言技巧！画龙点睛，这个“泪”字就相当于那个“睛”，着墨不多，却倾注了作家全部心血。
清代有人记载了这样一则轶闻：世传王实甫作《西厢记》，至“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”，构思甚苦，思竭扑地，遂死。正好说明作者呕心沥血之苦。
[滚绣球]一曲，由情及景，用途中的景物为线索来抒发离别的怨恨。
这段曲词和前面的[端正好]相比，在情景上的铺设是不相同的。[端正好]主要是采用因景生情的手法，用凄凉的暮秋景象来引出莺莺的离愁别恨。[滚绣球]则是比较多的采用了由情及景的手法，柳丝系马、疏林挂斜晖、马慢走车快行、松了金钏减了玉肌等等描写，无不都是由莺莺对张生的依恋惜别之情引发出来的。
清人金圣叹对其中的“马儿屯屯的行，车儿快快的随”两句有这样的分析：
若又马儿快快行，车儿慢慢随，则中间乃自隔绝，不得多做相守也。即马儿慢慢行，车儿慢慢随，或马儿快快行，车儿快块随，亦不成其为相守也。必也，马儿则慢慢行，车儿则快快随，马儿仍慢慢行，于是车在马右，马在车左，男左女右，比肩并坐，疏林挂日，更不复夜，千秋万岁，永在长亭。此真小儿女又稚小，又苦恼，又聪明，又憨痴。一片的微细心地，不知作者如何写出来也。
这段话倒可说是把“情景交融”的境界剖析入微。马儿慢慢行，车儿快快随是景，而实际抒发的却是莺莺那种不忍遽别，虽一时半刻的厮守也不肯放弃的惜别深情。是先有这样的情，才有那样的景。
[叨叨令]一曲，用丰富的情态描写，补述莺莺动身前已经产生和未来将要产生的愁绪。
这段曲词是莺莺在自己丈夫和最知心的丫环红娘面前尽情倾诉离别的痛苦心情，因此在描写上与前面[端正好]和[滚绣球]委婉含蓄的内心独白不一样，整段曲词无遮无拦，直抒胸臆，将"车、马，被、枕，衫、袖，书、信"这些常用词带上"儿"字，加上一些叠音形容词，如熬熬煎煎、昏昏沉沉之类，用排比句巧妙组合衔接，并间以反复的感叹，造成音节和声韵的回环流转，产生一唱三叹、声情并茂的艺术效果。把莺莺柔肠百结的离别苦痛写得哀哀切切，见情见态。莺莺那种如泣如诉、呜呜咽咽的声气口吻，宛然在侧。
本段中莺莺的感情——痛
讨论第二部分：
学生自读，思考：长亭送别，突出了莺莺的什么思想？体现在哪里？
1、刻画莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的心情——酒席上斜签着坐的，蹙愁眉死临侵地；虽然久后成佳配，奈时间怎不悲啼。意似痴，心如醉，昨宵今日，清减了小腰围；我谂知这几日相思滋味，却原来此别离情更增十倍；若不是酒席间子母每当回避，有心待与他举案齐眉；将来的酒共食，白泠泠似水，多半是相思泪。眼面前茶饭怕不待要吃，恨塞满愁肠胃；
2、突出了莺莺珍重爱情而轻视功名的思想——“但得一个并头莲，煞强如状元及第”；“蜗角虚名，蝇头微利”；“拆鸳鸯在两下里”。
本段中莺莺的感情——恨
讨论第三部分：
学生自读，思考：临别叮咛，突出了莺莺的什么思想感情？体现在哪里？
1、对张生的关心——[五煞]
2、对张生的担心——[二煞]
本段中莺莺的感情——怕
重点赏析第四部分：
[一煞]一曲，以青山疏林，淡烟暮霭，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。[一煞]与[端正好]两相辉映，并与[滚绣球]曲中"恨不倩疏林挂住斜阳"互相照应；[收尾]以"四围山色中，一鞭残照里"再次渲染气氛，烘托人物心境；此外，本折中还有其他几处的景物点染。这就自始至终、相当完美地描写了送别的场景和环境，使全折具有情景交融的艺术境界。
本段中莺莺的感情——念
难点点拨：
·如何理解《西厢记》的曲文之美？一曰意美。从戏剧内容看，意美就是准确、生动、形象地表现性格。意美也可以延伸为意态美，意美还可以拓展为意境之美，"状难状之景，达难达之情"。"到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤"等句表面上写倚楼观景，实际上大有深意。二曰形美。形与意实为表里，相互依存。从戏剧形式看，曲文中方块字的排列，组合有其独特的魅力，对称的是整齐的美，不对称的是参差的美。不要把排比、对仗、骈四俪六之类看成纯粹形式主义的劳什子，那是汉字独具的建筑美。又因为舞台上的曲文有赖于听觉的鉴赏，所以形美更包括声韵格律的音乐美。古典曲文十分讲究句式、节奏、平仄、四声、押韵、衬字等等。"青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶"等句形声兼备，谓为形美。三曰神美。内容与形式的高度统一，使曲文达到一个全新的境界，那是曲文的最高品位。神美的神，可释为神韵。神美往往只能意会不可言传，古往今来词家甚少得之。"碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞，晓来谁染霜林醉？总是离人泪！"传说王实甫写至此处呕血而亡。事涉无稽，但这支曲子的神韵确实如风如水，可以感知、认同。
··如何理解莺莺这一人物形象？莺莺是一名敢于追求婚姻自主和幸福爱情生活的多情钟情的女子。本折一方面描写了莺莺依依不舍的痛苦之情，另一方面也表现了莺莺重情轻利的思想。她为离别而悲啼愁苦，痛极之际，竟埋怨张生忘旧情而轻远别。这种埋怨正是爱极痛极的一种变态心理，是一种深情的痴语。莺莺既倾诉着内心的万种离愁、无限幽思。又流露出怕被遗弃的痛苦心理。此时此刻，莺莺该有多少肺腑之言要说，然而她对"怜取眼前人"的临别赠言，其实正是她内心隐忧的曲折吐露，也是当时社会中司空见惯的身荣弃妻的悲剧在莺莺心灵上的阴影的反映。在莺莺看来，状元及第并不值得羡慕，最重要的是夫妻并蒂相守。而事实上张生应试是被逼的，他们的分离乃是封建势力的压迫所致。因此莺莺发出了对封建势力的怨恨。莺莺还进一步把怨愤指向那可恶的名利思想。"蜗角虚名，蝇头微利"世俗的名利观念造成了青年男女的爱情悲剧，而莺莺却对这种虚名微利表示了极大的蔑视与痛恨，这就把莺莺的思想感情由一般的离别之苦，推到一个更高的水平。
【同步导练】
·课内语段阅读
阅读下面一段曲词，完成7-10题。
[正宫·端正好]碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。……
[ 耍孩儿]淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。伯劳东去燕西飞，未登程先问归期，虽然眼底人千里，且就尽生前酒一杯。未饮心先醉，眼中流血，心内成灰。……
[四煞] 这忧愁诉与谁？相思只自知，老天不管人憔悴。泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低。到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤。……
[一煞]青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。我为甚么懒上车儿内，来时甚急，去后何迟。
[收尾]四围山色中，一鞭残照里。遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起。
7.对[正宫·端正好]一曲分析不正确的一项是：
A.通过莺莺对暮秋郊野景色的感受，抒发了情人分别的痛苦压抑的心情。
B.蓝天的白云，萎积的黄花，南飞的大雁，如丹的枫叶，它们在凄紧的西风中融成一体，构成了寥廓萧瑟、令人黯然的境界。
C."晓来"两句，使客观景色带上了浓重的主观色彩，构成一种"无我之境"。
D."染"、"醉"二字，不仅把外射的感受化为具有动态的心理过程，而且令离人的涟涟别泪，宛然如见。后者既写出了枫林的色彩，更赋予了在离愁的重压下不能自持的人的情态。
(答案：C。"晓来"两句应为"有我之境"。王国维《人间词话》云"有我之境物皆着我之颜色无我之境不知何者为我，何者为物"。该句有主观色彩当为"有我之境"。)
8.对[ 耍孩儿] 一曲分析不正确的一项是：
A."司马青衫"系用典，出自白居易《琶琵行》中"江州司马青衫湿"一句；
B."伯劳东去燕西飞"亦系用典，化用了乐府诗《东飞伯劳歌》中的诗句；
C."虽然眼底人千里，且就尽生前酒一杯"句是借酒浇愁，及时行乐的表现；
D."眼中流血，心内成灰"，这是莺莺送别张生悲戚、依恋、怨恨的集中表现。
(答案：C。应为借酒饯行非为"借酒浇愁，及时行乐"。)
9.下列对[一煞]一曲的分析不正确的一项是：
A."夕阳"一句，看似乎易，含情极深。日夕薄暮，本是当归之时，而今却挥袂远别，人何以堪！
B.一个"古"字，不但平添了许多苍凉况味，而且把别离的凄苦之情推及古今，它包含着人物内心的许多"潜台词"，也启示着读者观众的丰富联想。
C."无人语"三字既道出了环境的寂静，更刻绘了莺莺"笑吟吟一处来，哭啼啼独自归"的孤独感和无处可诉的痛苦心理。
D."来时"一句，直抒胸臆，表现莺莺留恋美景，留恋情人的情怀。
(答案：D。留恋美景显然不当。)
10."到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤"一段曲文，多处化引了古诗文语句，下列不属此列的一项是：
A."无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。" 李煜《相见欢》
B."枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下断肠人在天涯。" 马致远《天净沙》
C."多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。" 柳永《雨霖铃》
D."独自莫凭栏，无限江山。别时容易见时难" 李煜《浪淘沙令》(答案：D。该句写的是亡国之痛，不是离别之愁。)
16.试以《长亭送别》最后一句"遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起"李后主《虞美人》中的"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"，秦观《江城子》中"便作春江都是泪，流不尽许多愁"，李清照《武陵春》中"只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁"作一比较分析。
(答案：都是写愁高手。将抽象的感情化为具体的物象，都饶有新意，各具特色。李煜将愁变成了水，秦观又将愁变成随水而流的东西，李清照又茭一步将愁搬上了船，王实甫则把愁装在了车上。都很自然贴切，不着痕迹，且均意境完整。)
课外作业 ：
1、背诵：开头三首曲子，[耍孩儿]，[一煞]
2、分小组研究：《长亭送别》一文与古典诗词的完美融合
时间：一周
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