初中美术教学措施（通用3篇）
通过快近几年的九年级数学教学，现将自己一些不太成熟的想法和心得做一小结和反思，以期能对自己今后更好的开展工作有所帮助。具体小结如下：
主要涉及到的是教学方法的反思，如针对不同类型的知识是否采用了相应的方法，以及教学方法与教学目标的适合性，可以反思学生的学习行为得失，反思教学目标的达成情况;从教学进行的步骤看，可以反思教学的导入，教学各环节的衔接;从教学内容看，可以反思教学目标设置的合适性，教材内容重点、难点的处理，单元教学内容在学科体系中的位置。
在课堂教学过程中，学生是学习的主体，教师应当充分肯定学生在课堂上提出的一些独到的见解，同时，这些难能可贵的见解也是对课堂教学的补充与完善，可拓宽教师的教学思路，提高教学水平。因此，将其记录下来，可以作为以后丰富教学的材料养分。所以潜心于提高自己教学水平的教师，往往会向学生征询对自己教学的反馈意见，层次好、中、差的学生会有他们不同的看法，学生的某些想法也许教师没想到。通过对他们意见的征询，结合自己的思考，教师可以对自己的教学进行适当的调整和改进。
规范化的教学应在单元教学结束时，通过多种方式对自己的教学效果进行检查。检查的目的在于了解学生学习的效果，从而提出自己改进的建议，不论检查什么内容，都包含着对自己教学的反思。
究竟谁应是课堂的主角
现象：课上学生讨论交流得最热烈时，教师提高嗓门喊道：请大家安静，听我来讲。学生极
不情愿地正襟危坐，恭听教师教诲。
课间办公室里教师在互相诉苦：现在学生越来越不听讲了，你讲得口干舌燥，他们在下面却是叽叽喳喳，充耳不闻。
分析与反思：
传统教学意义上的教学知识与技能的传授，强调教师对教学的绝对控制，注重接受式的教学方式，学生基本上是听讲记忆练习再现教师传授的知识。学生只要把教师讲得记下来，考试时准确地将所学内容写到卷子上，就算完成了学习任务。因此教师对学生的要求是倾听。听和练成了学生最重要的学习方法，学生成了学习知识的容器，而不是一个主动探索者和创造者。
建构主义理论认为：数学学习是指学生自己建构数学知识的活动，学生应当成为主动探索知识的建构者而不是模仿者。教学应当促进学生主体的主动建构，离开了学生积极主动的学习，教师讲得再好，也会经常出现教师讲完了，学生仍不会的现象。我们要改变教师包揽课堂的做法，在组织教学的每一个环节时，都应当有意识地体现学生是课堂的主角，多给学生自主探索、合作交流等活动的机会，多让学生做数学。教师要从信息源与知识的传授者转变为学生学习的促进者和引导者，就应巧妙地把自己转向幕后，把学生推向台前，把课堂还给学生，让学生成为课堂真正的主角。
初中美术教学改革应强化美术学科的重要性，提升学生的学习积极性，重视兴趣培养，使教学过程凸显新意。初中美术教师应该勇于创新，同时加强自身的职业修养。概言之，初中美术教学应顺应新课改的环境，渐进式落实个性化教育。
一、新课改下初中美术教学现状
新课改是对以往传统的教学模式与思路的一次彻底的改革。美术学科作为深化学生艺术修养和文化内涵的主要渠道，在课改中受关注度有所提高，教学形式由单一课本教学转变为兴趣教学，在对学生的兴趣提升上有所助益，但保持度不高。
1、初中美术教学对教材的改革力度不够。新课改政策提倡教材权力地方化，这正是实施个性化教育的有利条件，而初中美术教学却没有充分利用这一点。
2、兴趣分科不合理。大部分初中美术都已开设兴趣分科，如素描、国画等，学生可以自主选择，这的确在提升学生兴趣方面呈现了较大的作用。但是在实施过程中，教师对学生的了解、与学生沟通不够，导致分设的科目较少，甚至出现冷门现象。
3、教学手段缺乏新意。传统的教学方式仍然占据主要地位，纸质教材仍然是主要教学载体，多媒体教学手段的运用极其缺乏。第四，重理论、轻实践情况严重。理论固然重要，但是美术本身就是实践学科，因此多组织综合实践活动，尤其是户外实践，寓教于乐才能有好效果。
二、初中美术教学对策
1、转变教育观念，形成开放、延展的课程观。美术教育不是专业教育、精英教育，它是一种不定向的美术生活教育，它是全面教育的一个有机部分。我们应该走出学科本位的束缚，走向多功能美术的空间，教学过程中要随机捕捉表面上与美术毫无关系的事件，在貌似无意中，对学生进行思想教育和思维启发，给学生以人文关怀，在不拘一格的教学情景中，使美术教育更加生活化。以往的教育价值观的核心就是师道尊严，它强调教师在教学活动中的绝对权威，学生只是被动的受训者，因而传统教学模式少有互动，难得师生平等，更不必说和学生成为朋友了。如今，教师成为了教学情境的创设者，教学活动的参与者，学生学习的促进者，真正成为了学生的朋友和伙伴。我们要树立从学科本位走向多功能美育的教育观;以学生发展为中心的教学观;师生平等、教学相长的教师观;我们要形成开放、延展的课程观。
2、激发学习兴趣，活跃美术课堂。《九年义务教育全日制初级中学美术教学大纲》中，对于教学目的的表述中并没有提及激发学生的学习兴趣，只是在选择教学内容的原则中提出了美术教学内容应适应学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性。现代教育改革的趋势是越来越关注学生的自身经验和积极主动的学习态度以及终身学习的能力，因此培养兴趣在学生的学习过程中显得尤其重要。从表面上看，大多数学生似乎还是很喜欢上美术课的，但究其原因，更主要的也许还在于美术课与其他文化课程相比显得相对轻松，没有太多的教学压力，而不是由于美术这门学科对他们有多大的吸引力。所以说，美术课堂教学应该力求让学生发自内心地喜爱美术，同时也要让他们把课堂上学到的一些美术原理运用到生活中去，善于感受、发现和创造生活中的美。教师可以向学生介绍名画家的学画经历，组织学生开展一场小型的美术故事会等。通过多种形式的活动活跃美术课堂，发挥学生的主观能动性，能够在很大程度上激发学生学习美术的兴趣。
3、更新教学方法，实施创造性教学改革。艺术不是模仿，而是创造。要实施创造性教学，首先应从教学内容上进行改革，精选一些便于发挥学生的创造力和想象力的课题来进行教学;其次，应从教学方法上进行改革，采用记忆画、想象画、自由画等多种方式激发学生的创造欲望。教学方法是师生完成教学任务所采用的工作方式或手段。古语道：教学有法而无定法，教无定法是为至法。以往美术课所采用的教学方法有以下几种：讲授法、演示法、练习法。教育方法受教育目的、内容的指导。如果说新课程标准已经为我们的赛跑拓宽了跑道，那么，跑步的方式和过程更应得到重视。新课程标准强调：一切为了学生的发展，从学生的经验出发;教学要向学生的世界回归，通过教学，使学生具有初步的创新精神、实践能力、科学和人文素养、环境意识等，很显然旧的教学方法已远不能适应新课改的跑道。
4、运用多媒体辅助教学，提高美术教学水平，促进学生的全面发展。作为初中美术教师，我们应思考如何在新的历史条件下应用现代技术来提高美术教学水平，促进学生的全面发展。电脑多媒体教学是课堂教学中一种崭新的教学模式，是辅助教学的一种手段。在中学美术教学中实施多媒体教学，主要表现在教师课堂教学演示，学生上机操作两种形式，或者取其中一种形式。实施的形式与操作的深度取决于电教硬件设备的设置水平、教师水平的高低。比如，美术欣赏课，若按传统方式上，需搜集大量的教学挂图，要进行大量的口头解说，学生对乏味的欣赏课持不欢迎态度。采取电脑多媒体教学，伴随着图像、文字、声音的出现，学生的注意力一下子被吸引，思绪随着画面的变化而变化，学生在艺术长廊里漫步，在想象空间飞翔驰骋中跨越古今，审美教育寓于潜移默化之中，大大提高了欣赏课的效果。同样，电脑在绘画、工艺美术、工艺设计等美术教学中都有方便、快捷、直观、生动等优点。 总之，新课改所提倡的素质教育方针是当前教育改革的正确方向。而初中美术教学作为素质教育的重要载体，对培养学生艺术兴趣、提升学生精神修养有着潜移默化的作用。初中美术教学改革势在必行，教改的指导思想重在以人为本，学生是改革受益的主体，教学改革必须想学生之所想。此外，重视美术教育，是整个教改的前提。
一、欣赏.评述
知识与技能：感受自然之美，了解美术作品的题材、主题等基本信息，知道重要的画家和代表作，初步形成审美判断能力。
过程与方法：学会多角度欣赏美术作品，逐步提高视觉感受、理解与评述能力，初步掌握美术欣赏的基本方法。
情感态度和价值观：提高美术兴趣，培养高雅的审美情趣，崇尚文明，珍视民族文化遗产，增强民族自豪感。
二、造型.表现
知识与技能：观察、认识理解线条、形状、色彩、空间、明暗等基本造型元素，运用对称、均衡、重复、节奏、对比等形式原理进行造型活动，增强想象力和创新意识。
过程与方法：通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现力。
情感态度和价值观：体验造型活动的乐趣，敢于创新与表现，产生对美术的持久兴趣。
三、设计.应用
知识与技能：了解设计与工艺的知识、意义、特征与价值设计思想，知道设计与工艺的基本程序，学会设计创意与工艺制作的基本方法。 过程与方法：感受各种材料的特性，根据意图选择媒材，合理使用工具和制作方法，进行初步的设计和制作活动，体验设计、制作的过程，发展创新意识和创造能力。
情感态度和价值观：养成勤于观察、善于发现、精于制作的行为习惯和耐心细致、团结合作的工作态度，增强以设计和工艺改善环境与生活的愿望。
四、综合.探索
知识与技能：了解美术各学习领域的联系，以及美术学科与其他学科的联系，逐步学会将美术学科与其他学科融会贯通的方法，提高综合解决问题的能力。
过程与方法：认识美术与自然、美术与生活、美术与文化、美术与科技之间的关系，进行探究性、综合性的美术活动，并以各种形式发表学习成果。
情感态度和价值观：开阔视野，拓展想象空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成功感。