观《十月围城》心得体会范文（精选8篇）
电视剧版《十月围城》延续了电影版的故事，一直备受关注，张晓龙更是挑战极限出演了大反派李重甲，为了让角色坏到极致，张晓龙设计了诸多狠戏，角色带来满满副能量只能依靠健身来排泄，演到心力交瘁。
暖男挑战自我坏得彻底
曾经在《甄嬛传》演温润如玉温太医的张晓龙，将自己的反派处女秀献给了《十月围城》，这不仅是他在戏路上的一次大胆尝试，同时其颠覆性的荧幕形象对于观众来说也是一次新鲜的观感。
张晓龙表示，接到剧本之后，看到这么一个鲜明的反派角色，非常兴奋，自己平时性格很阳光，尝试这么阴暗的角色是个很难得的机会。这个角色很多的戏份也还是通过眼神表达出来，比温太医的一味隐忍不同，李重甲还有不少爆发的戏份，张晓龙竭力将他塑造成一个坏到所有人都恨的坏蛋。为了演好这个坏蛋，张晓龙完全不顾形象，不仅剪了辫子留着阿姨头发型，在动手打斗时面部做出狰狞的表情，演完之后，甚至有朋友直言：看一遍李重甲，要看十遍温太医才能掰回来。
张晓龙健身减压心力交瘁
戏中张晓龙用扎实的演技诠释了反派李重甲，其游走在革命党、新军和清廷之间，机关算尽只为达成目标，与钟汉良饰演的阿四一路相斗，遇到任何挡路的.人心狠手辣毫不手软。这样一个狠辣腹黑的角色，张晓龙直言自己演得好苦，在片场，张晓龙时常同导演聊到深夜，为的是将李重甲的内心世界演绎得更加透彻，深入剖析他变坏的缘由。
张晓龙坦言：有一场戏是我把所有人都杀了，手段及其残忍，可李重甲内心也是痛苦的。拍摄的时候自己完全融入李重甲了，后来想想其实挺可怕的。他也曾在自己的微博中回忆过这种艰辛：李重甲，对他的人生观和价值观实难苟同，但也要努力走进他的世界去理解他，诠释他的悲剧人生。
张晓龙拍摄时入戏太深，只能靠健身锻炼来排泄角色带来的负能量，5个多月拍摄下来，张晓龙心力交瘁瘦了一大圈，后来导演说我的脸已经瘦得不连戏了。
十月围城讲述的是：在清朝末年，政府孱弱，外强入侵，民不聊生，国父孙中山率领一批仁人志士，誓以鲜血“驱除鞑虏，恢复中华”的背景下，一群来自四面八方的革命义士、商人、乞丐、车夫、学生、赌徒、戏班主等在香港中环浴血拼搏，保护孙中山的故事。该片把看似主角的孙中山虚化，用一群来自社会各阶层的人物作为主体群像，讲述他们如何卷入其中，该片用饱含深情的镜头语言，描绘了那个时代的中国风貌，刻画了一群为走向共和国奋死不顾、引颈就戮的英雄人物，他们以自己强大的人格魅力唤醒了民众沉睡的意识——商人、学生、脚夫、苦力、赌徒甚至乞丐，这些人参与营救中山先生的目的多种多样——为了老板、为了哥们儿、为了爱情、为了救赎，甚至有的人根本不知道这么做事为了谁。这些小人物各自怀着夫妻情、父子情、兄弟情和儿女情加入到这次救援行动中，当尘埃落定之后，那些安静的灵魂已浸染了一份革命的崇高，值得所有人仰望和铭记。
十月围城这部影片虽然人物众多，但没有一个干瘪，寥寥数语，就勾勒出一个个侠骨柔情的热血男儿，比另一部明星云集的大制作建国大业丰满得多。 “蟹”王复明，外表粗糙，但内心细腻;打女”方红，性格倔强，但内心向往平静安逸;“乞丐”刘郁白因为恋上父亲的女人而堕落于街头，为了救赎也为了解脱而加入此次行动;“少爷”李重光，稚嫩与天真，却拥有着坚定的革命信念;“车夫”阿四，天性纯朴、忠诚;“革命党”陈少白：坚定不移的革命党;“商人”李玉堂：守旧但爱国，别忘了我们是中国人，言犹在耳。“赌徒”沈重阳：嗜赌如命，但心本向善;“刺客”阎孝国的愚忠、顽固和病态，入木三分。
它有众生的盲目，有人性的卑污，更有历史的无情。当我看到每个人心存私欲，保全各自的幸福，固守各自的坚持，但最终被历史碾过。胡适先生说“历史是任人装扮的小女孩”，我们已经深陷并迷离于各种版本的正史、野史以及戏说当中。铁肩担道义，妙手著文章，陈可辛和陈德森的这次尝试让我们体会到另一种宽慰——在民族生死存亡之秋，不光是社会精英，普通的中国人也会做出自己的选择，每一个后来者都在享受着他们用鲜血浇灌出的希望和繁荣，这是全民族的精神寄托，是中国人的一次集体励志。
最近一直用手机来追剧，电视剧《十月围城》一集没漏的看完了，心里面有种空唠唠的感觉，就像送走了一群老友，留下一片空荡荡和一群生疏的新友。剧很好看，演员表演精彩，剧中的歌也好听，主题曲、片尾曲、插曲以及背景音乐和剧情配合得恰到好处，将剧中人物的悲欢离合烘托得格外动人，最爱其中的《故乡香》和《红豆南国》两首歌曲，暖暖的温情击中人心。
钟汉良一直是很喜欢的演员，阳光谦逊充满亲和力，是充满了正能量的小太阳。借着《十月围城》的标题，电视剧版本的《十月围城》讲述了一个全新的故事，主人公从一个拉车的市井小民慢慢蜕化成长为敢于为革命抛头颅洒热血的`革命者，当个人命运和国家命运连在一起时，主人公阿四变得坚强勇敢而有力量。刚看前两集时哭得一塌糊涂，革命者的信仰真的很让人感动，尽管他们脱离了劳苦大众仅凭少数人的一腔热血，希望推翻旧王朝推行新政，但是对信仰的执着真的很震撼。电视剧从编剧、拍摄、剪辑到台词都很棒，真的是很用心的一部剧。
电视剧中几位主角表演很精彩，作为配角的老戏骨演技更是大放异彩，尤其是吴刚的隐忍内敛和吴孟达的奸滑老谋深算，真的是刻画得入木三分，看多了吴孟达自嘲的喜剧片，在这部剧里看到了不一样的吴孟达。阿四、区舒云、李老爷和区巡抚之间剪不断理还乱的关系，以及交杂着的信任、亲情、友情和爱情，很多地方都被深深感动着。
在这样一个复杂的生死校场中，各方力量纷纷登场，在设局与解局中各方势力在不停的权谋和较量，各自拼智力玩手段，推动着故事的发展。在这股变革和反变革的洪流中不管是被迫卷进来的，还是顺应洪流变革的各方力量都在为着各自的目标斗争着，构成了一个精彩的故事。幕卸下来，故事也看完了，各个人物形象也印入脑海，有了一段美好的回忆……
影片的前半部分，我还是颇为感动的，也哭了好几次，不管是亲情，友情，爱情，还是对国家的那种深厚感情，都挺感人的!让我觉得，中国的今天得来真的是非常不易!又一次树立了我对革命先辈的崇敬之情!一般人很少有机会体会当时的那种环境，但也都能大概想象出他们的不易!所以我再一次的为中国自豪!
可是到了后半部分，尤其是巴特尔死的那部分开始，靠，突然觉得很搞笑!所有官兵怎么可能就打他一个人呢!不应该一部分人留着打他，一部分人追赶孙先生吗?!哎~反正这次煽情搞的很失败!还有后来，黎明的出场，真跟黑帮老大一样!那派头!所向睥睨了都!白玉堂上台阶回头时应该再来句对白：今天你好帅!哈哈哈~而且这段配乐还是摇滚的!太牛气了~时代感那叫一个强啊~我就那个纳闷了!你说明知道这么多人暗杀你孙文，还有那闲工夫见你妈去!浪费了那么多条人命保护你!这也叫民主?!哎!真不知道剧本是怎么安排的，还是历史上真有其事啊!我要是那个敌方首领，直接绑架孙文他妈不就行了嘛!?还费那么多劲暗杀!怎么找也得搞张王牌在自己手里啊!真是!没有头脑!再说陈少柏这里!靠，就安排一个黎明做你的最后防守啊!有没有搞错!一个人能挡的过那么多人啊!安排人手就不对!靠!真气死!越看越生气!双方都是!一点战略思想都没有!还有，呵呵，李嘉欣就那么一个镜头哦!……但是最后那里，从甄子丹撞马到谢霆锋最后的奋战，还是挺感人的!……我就靠你姥姥的!怎么又那么气人了!
哎呀!白玉堂，你儿子，最后死的那里!简直就是个大笑话!完全是大笑话!简直是白死!哎呦!气死!什么编剧嘛这是!!!不过张涵予的这个易容术确实不错~~行了，我也看完了，一般!
《十月围城》讲述了1906年10月15日的香港中环，一群来自四面八方的烈士，商人、乞丐、车夫、学生、赌徒等，在清政府和英政府的双重高压下，浴血拼搏、保护孙中山的故事。
看完之后感觉是部还算不错的片子，一部革命题材的影片却用满屏的武打戏份充斥着，不知道这是一种独特的创新还是一种无奈的创新。这部片子的一大亮点无异于众星云集，这是它得到票房保证的一大卖点。回想起同样靠着众多明星支撑起的《开国大典》我却要喜欢《十月围城》得多。
先从演员说起，谢霆锋的演技让我感到诧异，在我眼里他不过是个偶像派而已，而这次却将“阿四”这个角色演得很到位，十足一副小跟班的样子，这点我很欣赏。黎明的扮相也让人大为惊叹，平日里光鲜亮丽的黎天王，一改往日的帅气扮演了一个十分落魄的乞丐，黑黑的脸颊，污浊的装扮，全然看不出他往日的靓丽。不过最后拿着铁扇出场装扮让我想起了“西门吹雪”郑伊健。久违的林嘉欣也出场了，这个职业的花瓶在这部片子了也依然扮演着花瓶的角色。她与黎明的搭配不禁让人回想起多年前的香港电影，这是多么难得的画面。甄子丹颠覆了以往好男人的形象，但依然是以打为主，是个看不出主角的主角。胡军的大反派是预料之中的.，长那副模样演坏人也不稀奇，不过剧中角色对于朝廷的死忠还是让人佩服的。李宇春就不用多说了，这部戏最大的败笔。张涵予演的孙中山不能说成功也不能说失败，因为开场的神秘倒是给了人一个很大的惊喜，不过当他开口说话的时候却让人很无语，怎么听怎么像“谷子地”，不像孙中山的口吻。
整部电影看完之后的感觉就是，让你眼睁睁的看着一个又一个的人如何死去。虽然是以打戏为主，却也让我感动了好多次。不过在剧情上很多细节都过于牵强。17岁的重光作为家中独子，义无反顾的参加革命，担任最最艰巨的任务，不知道他这是一种怎样的牺牲和觉悟，或者说是早熟？看到他面对死亡时的苦与笑，让人觉得很痛心也很佩服。重光的父亲李玉堂因最感儿子而跌倒的那一幕，着实让人很有感触，至今难忘。
看完之后我在想，就为了保护孙中山，就死了那么多的人，毁了那么多的家庭。然而为了革命，为了新中国的成立，为了人民能过上民主的日子，而死去的人那有该是多少？他们有的连尸首都不曾留下，更何谈名字被人民所记住。而我们为何单单只祭拜着毛泽东，单单只留下他的尸首？我们可曾知道为了保护毛泽东又死了多少人？留了多少血？盲目的个人崇拜还能维持多久？
向千千万万为革命而牺牲的勇士们致敬，不管你们是否被人们所记住，不管你们是否被人们所祭拜，都应该向你们致以最崇高的敬意！
看完十月围城这部影片之后，很长时间了，我都不能从戏里走出来。虽然此片的片尾也像许多电影一样，打了“本片故事纯属虚构”的字样，可是我还是深信不疑：这是一个真实的故事，戏里的人曾经真实地存在着。是什么让我在看这部戏的时候那么地全身投入，那么地身临其境，又那么地难以自拔呢?是影片的故事、场面、人物、气势吗?好象是，又好像不全是。
影片的故事非常吸引人，环环相扣、险象还生、争强斗狠、惊心动魄，让人欲罢不能，也因此自始至终一直紧紧地抓着观众;影片的场面非常震撼人，让人看得眼花缭乱的、目不暇接的、出神入化的和如梦如幻的;影片的人物非常感染人，个个鲜活生动、有血有肉、呼之欲出、令人难忘;影片的气势非常陶醉人，那重金打造的百年前的香港老街的风貌、风情、风俗和风光，就像是上世纪初一幅色彩斑斓、民风浓郁、洋洋大观的清明上河图。
然而，我却觉得，影片最耐人寻味的，是它留给我们的深深思索，而其中让我感慨万千的，则是影片浓墨重彩地表现出来的三重悲情。
第一重悲情是影片中那些取义成仁、舍生忘死的壮士、志士、义士和烈士们带给我的，那是一种悲壮。义士们都太年轻了，最大的也就三十多岁，有的还是十六、七岁的少男少女;他们或富有或强壮，或有着享不尽的荣华富贵和美好前程，或是顶天立地的盖世英雄。然而，他们都在这场保卫孙中山的战斗中英勇献身了。
第二重悲情，来自于六义士们对革命的朦胧认识和原本不过是儿女情长的献身动力，那是一种认识局限下的悲哀。王复明想在战斗结束之后，堂堂正正地回到他当初出家的少林寺去;薪红带着替父报仇的单纯认识和“父亲做什么我也做什么”的朴素想法投入了战斗;刘郁白的舍生忘死更多地来自于他对抢了父亲的女人以及那个他痴爱的女人的死，对他形成的双重情感和良心谴责所形成的内心折磨下的渴望解脱;沈重阳为了他天使般的爱女，为了她不至于在小小的年纪就没有了养育和栖身的依附之地，他宁愿舍弃自己而保全女儿;邓四弟深感东家父子两代人的恩重如山，出于知恩图报这单纯而淳朴的心理，他愿意为主子尽忠;李重光是这六人中唯一能理解孙中山所领导的辛亥革命意义的人，然而，他的理解也稍显幼稚和简单了。比起孙中山那民主革命的远大目标和宏伟理想来，他们的革命认识太肤浅、太幼稚，甚至是太儿女情长、也太小家子气了。他们至死都没有明白：他们死命要保卫的孙中山，究竟要建立一个什么样的民主社会，这个社会对全体中国人民来说又意味着什么;所以，他们死得不明不白的、死得糊里糊涂的。这让他们原本悲壮的行为上增添了一层挥之不去的悲哀。
第三重悲情来自于那满大街成千上万的看客们，那是一种让我从头到脚的悲凉。对于义士们的壮举，看客们浑然不知，他们甚至不知道谁代表着正义，他们只是默默地看着、静静地看着、木木地看着、傻傻地看着，事不关己地看着，闲得无聊地看着。他们在想什么呢?从他们的表情、眼神和动作中好象看不太明白，可是鲁迅在他的作品药中告诉我们了：他们等着看谁最后被杀死了之后，用死者殷红的鲜血和着自家的白面馒头做治病的人血馒头来着。这就是那个时代中国老百姓的悲哀，也是中国的悲哀。
我注意到了影片中那精心设计的革命党人和义士们的名字：陈少白、刘郁白、方红，白的多、红的少。我明白了，我想到了也看到了：十月的香港城，飞舞着漫天的大雪，这雪多么像是中国古典戏曲窦娥冤里那场六月雪呀!我顺着那白雪皑皑的地面看过去的时候，我看到了红，仔细一看，那是由义士们的鲜血浸染了之后又汇聚在了一起而形成的红色血流，那血流像是在写更像是在问，那明显是一个问号，在问什么呢?
《十月围城》故事的背景发生在辛亥革命前，英租界的香港。内容很简单，如同预告片里说的一样：“他们舍生取义，为一个素不相识的人。”为了保护孙中山，一群人在极短的时间里完全卷入了革命，最终为着各自不同的原因与对手血战，义士全部牺牲。
大腕云集也是本部电影的最大亮点，用半场的文戏细细的讲了每个人物的前史。然而离孙文到港时间越紧迫，接下来的节奏明显加快，越能够隐隐感觉到笼罩的死亡阴影。这是刻意暗示我们危险的逼近。因而已暗自垂泪，为戏中人不知未来命运而揪心。
只想让人记住他叫王复明而不是臭豆腐的大个子;一心为父报仇，父亲做什么她就做什么的方红;得知有一个女儿，想做一件有尊严的事的沈重阳;一心想娶阿纯，只要老爷少爷安全的阿四;为情所困但求解脱的落魄公子刘郁白，以及活了十几年只为这一小时的李重光。他们力量其实微弱，完全在用自己的血肉与黑暗进行极不平衡的较量，最终只能是全部牺牲。
“欲求文明之幸福，必经文明之痛苦，而这痛苦，就叫做革命。”为之文明，为之幸福，有此产生主义，每个人都是在为自己内心中的主义，而每个人的主义共同构成推动革命进行的动力。
窥其电影的本身，我觉得更突当每个人的主义站到一个共同的立场时，所表现的力量是很震撼的。
多年没看电影，今年一个月内看了两场。18号陪老婆看了十月围城。她是为了追某星，我是为了追老婆，顺便看看一群星。
情节很简单，清末孙中山要到香港筹划起义，与各地代表会商两小时。在这两小时之内，清政府要不惜手段铲除异党，而革命党人自然要不惜一切保护孙的安全，保证会谈成功。这是这部电影的历史背景和基本线索，而故事情节是展现在这出定历史走向的大事件、大舞台中，或主动或无意甚至被迫卷进这次刺杀和保护行动中的那些小人物的命运。
看完感觉不错，竟然中间有几次掉泪。
即使经过十几年教导，香港电影还是能坚持一些东西。首先是真实。革命是怎么回事，参加革命的人是怎么回事?我们被灌输的概念就是胸怀革命者，或慨然赴死，或百折不回。十月围城摄制组毕竟不属文化部直管，就没有这样理想化、神圣化，参加到保卫孙中山行动中的人，除报社社长和少爷外，其他大多不知所保何人，所保为何，有人是感兴趣，有人是为了承诺，有人为了感恩，有人根本不情愿，只是为了义气。
其次是真情。原本认为是部打斗暴力的商业片，但未料到竟是一部情感戏，且让人情不自禁。我感慨最多的是，阿四的命运。一个年轻，热情，善良的车夫、仆人，第二天就要和自己心爱的阿纯姑娘定亲。他还不知道等待他的是一个必死的结局，在死亡来临之前的大多时间里，他仍能微笑着想象明天和心上人相聚的美景，当他知道死亡危险后，当他知道明天那个几乎就是现实的美梦可能要破灭了，他退缩了，害怕了，但对少爷的忠诚，对老爷的感恩，又使他无法选择逃跑，最终他还是拉起了黄包车。这时，他虽还是跑着，但是绝望、痛苦的，甚至是麻木的，泪水在阿纯的模糊身影中流淌。从悲剧意义上讲，阿四的遭遇是最打动我的。从他知道明天就可跟阿纯订婚后，他就觉得是世界上最幸福的人，但他每一次开心的微笑都让我心里发痛。当他流泪时，我已经流泪多时了。革命是残酷的，破坏性的，阿四的命运是最好的证明。
还有，沈重阳，一个感觉被周围人鄙视、被亲人背叛的人，每天沉溺赌博，穷困潦倒。当知道当年爱人离开自己的真正原因，当知道自己还有一个女儿时，对亲情、生活的渴望、热爱爆发了，他拼命追上黄包车，看到那个如葱般粉嫩可爱的孩子，知道这是自己的骨肉时，他难以控制地咧嘴大哭起来。一个饱经屈辱苦难的男人，放声大哭，这种激动、宣泄的感染力是无法抵挡的。
看惯了那些高大全的革命形象，已对革命有所抵触，但看十月围城，反倒对革命有了新的认识。片中被保护者孙中山，穿插出现三四次，都是从容、淡定，一副领袖风范。当街头上为了他血肉横飞时，他如读散文般说：欲求文明之幸福，不得不经文明之痛苦，这痛苦就叫革命。当时就想：如果象阿四、沈重阳、王复明这些小人物死后知道，他们竟然参与了一次可能决定中国历史走向的行动，他们的牺牲竟然为中国的民主自由做出了帮助，他们肯定会高兴些，虽然可能不全懂这里的意义。
这部片子如同所有引进片子一样有一些漏洞，这都拜那帮不懂装懂，装很懂的混账，拿剪刀剪出来的。但总体觉得，这是华语电影难得的一部主旋律片子，导演、编剧的努力值得尊重、支持。
另外记载一下，自从张大导演导出三枪，我这位铁杆影迷彻底失望了。我没看这部片子，根本就不想看，原因就是，张艺谋竟然欣赏小沈阳，或者竟然想到利用小沈阳拉票房，那我的品位或者眼光实在是跟不上他了。