淡荡春光寒食天，玉炉沉水袅残烟。梦回山枕隐花钿。下面是小编辛苦为大家带来的《浣溪沙》原文翻译及赏析（7篇），希望大家可以喜欢并分享出去。
蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。
露浓花瘦，薄汗轻衣透。
见有人来，袜刬金钗溜，和羞走。
倚门回首，却把青梅嗅。
双调，四十二字。上下片各三句，两平韵。
格律对照例词：（唐末五代）薛昭蕴《浣溪沙·红蓼渡头秋正雨》
平仄仄平平仄仄(句)。
红蓼渡头秋正雨，
仄平平仄仄平平(韵)，
印沙鸥迹自成行，
仄平平仄仄平平(韵)。
整鬟飘袖野风香。
仄仄平平平仄仄(句)，
不语含颦深浦里，
仄平平仄仄平平(韵)，
几回愁煞棹船郎，
仄平平仄仄平平(韵)。
燕归帆尽水茫茫。
浣溪沙·洞庭
张孝祥
行尽潇湘到洞庭。楚天阔处数峰青。旗梢不动晚波平。
红蓼一湾纹缬乱，白鱼双尾玉刀明。夜凉船影浸疏星。
注释
①浣溪沙：本唐代教坊曲名，因西施浣纱于若耶溪，故又名《浣溪纱》或《浣沙溪》。上下片三个七字句。四十二字。分平仄两体。
②旗梢（shāo）：旗尾。
③红蓼（liǎo）：指生长在水边的红色蓼草。
④缬（xié）：眼发花。纹缬，即“缬纹”，眼花。这句指红蓼遍布水湾，使人眼花缭乱。
⑤白鱼：传说周武王渡河，有白鱼跃入武王舟中，武王便取来祭祀。玉刀：白鱼的尾。
⑥夜凉船影浸疏星：指水中的倒影，深夜船影浸泡在疏星之中。
翻译：
从湘江走到尽头便抵达了洞庭湖，楚天辽阔，远处是数座青翠的山峰。傍晚的湖面，风平浪静，船头旌旗上的飘带纹丝不动。水湾处红色的蓼草就像纷乱的丝织品，跃出水面的双尾白鱼就像玉刀一样明亮。夜深渐凉，停泊下来的船的影子遮盖了稀疏的星星的倒影。
鉴赏：
这首词是张孝祥在公元1168年（宋孝宗乾道四年），由知潭州（今湖南长沙）调知荆南（荆州，今湖北江陵）兼荆湖北路安抚使时，洞湘江入沿庭湖所作。他前年为谏官所劾，罢任北归，也曾泛湘江而至洞庭，作《念奴娇？过洞庭》词，有“孤光自照，肝胆皆冰雪。短发萧骚襟袖冷”等语，流露出一种疾俗愤世的情绪，这一首写得心气平和多了。他从长沙出发，舟行至洞庭湖，前一段路程以“行尽潇湘”一笔带过，“到洞庭”三字引出下文。“楚天阔处数峰青”一句，写洞庭湖全景恰到好处。范仲淹《岳阳楼记》云：“衔远山，吞长江，浩浩汤汤，横无际涯”，是在岳阳楼上俯视洞庭之景。词人泊舟湖中，不复写湖之大如何如何，只说四围广阔，远处峰青，则规模可 见，气象可想。“旗梢不动晚波平”，是官船晚泊时景象，呈现出大自然清幽的静态美。旗梢，即旗旓。船头所插旌旗上的飘带一丝不动，表明此刻的湖面，风平浪静，所以出现傍晚水波平静的景象，唯有鳞鳞细浪了。这样夕阳斜照湖面停泊的船舟，与辽阔的'楚天，青色的山逢，共同构成一幅境界开阔而又幽静的山水画面。
下片写停船后泛览湖景所见。“红蓼一湾纹 缬乱，白鱼双尾玉刀明”两句，不仅对仗工整，而且随着视野的转换，显示出另一番情趣，并给人一种红白鲜明的色彩感。“ 红蓼”，指生于水边的红色蓼草。南宋朱弁《曲洧旧闻》卷四云：“红蓼，即《诗》所谓游龙也。俗呼水红。江东人别泽蓼，呼之为火蓼。”唐代诗人杜牧《歙州卢中丞见惠名酝》：“犹念悲秋分赐，夹溪红蓼映风蒲。”而词中的“红蓼”与“白鱼”相对，更感到作者的构思精巧，观察入微。词人既写了远处一条水湾倒映出的红蓼图，又写了似的双尾白鱼。鱼称“双尾”而“明”，是跃出水面之鱼，静中见动。“夜凉船影浸疏星”一句，以景语收结，尤耐人寻味。
这里作者变换出另一幅画面，而思绪已超越了时空对念的限制，直接转入夜景，使读者有更多的想象余地思考这个过程。再从画面本身看，是从行舟夜泊的角度落笔，摄取大自然中富有代表性的两种景象：一是疏星淡月，倒影湖中；二是水中船影遮盖着星空倒影。这 不仅与前面的“楚天阔”、“晚波平”的自然景象相呼 应，而且充分地展现了优美的词境。“夜凉”二字，既是词人的直感，又显示出流恋自然界的心态。
【原文】
一向年光有限身，
等闲离别易销魂。
酒筵歌席莫辞频。
满目山河空念远，
落花风雨更伤春。
不如怜取眼前人。
【注释】
①一向：一晌，片刻，一会儿。年光：时光。有限身：有限的生命。
②等闲：平常，随便，无端。销魂：极度悲伤，极度快乐。
③莫辞频：不要因为频繁而推辞。
④怜取眼前人：元稹《会真记》载崔莺莺：还将旧来意，怜取眼前人。怜：珍惜，怜爱。取：语助词。
【翻译】
片刻的时光，有限的生命，宛若江水东流，一去不返，深感悲伤。于是，频繁的聚会，借酒消愁，对酒当歌，及时行乐，聊慰此有限之身。
若是登临之际，放眼辽阔河山，突然怀思远别的亲友；就算是独处家中，看到风雨催洛了繁花，更令人感伤春光易逝。不如在酒宴上，好好爱怜眼前的人。
【赏析】
此词慨叹人生有限，抒写离情别绪，所表现的是及时行乐的思想。全词在章法结构上下关合：下片满目句照应上片次句，因离别而念远；落花句照应上片首句，因慨叹人生短暂而伤春。结句借用《会真记》中的诗句，即转即收。
一向年光有限身，劈空而来，语甚警炼。一向，即一晌，一会儿。片刻的时光啊，有限的生命！词人的哀怨是永恒的，那是无法抗拒的自然规律，谁不希望美好的年华能延续下去呢？惜春光之易逝，感盛年之不再，这虽是《珠玉词》中常有的慨叹，而本词中强烈地直接呼喊出来，便有撼人心魄的效果。紧接等闲句，加厚一笔。词中所写的，不是生离，更不是死别，而只不过是寻常的离别而已！等闲二字，殊不等闲，具见词人之深于情。在短暂的人生中，别离是不只一次会遇到的，而每一回离别，都占去有限年光的一部分，词人唯有强自宽解：酒筵歌席莫辞频。痛苦是无益的，不如对酒当歌，自遣情怀吧。频，谓宴会的频繁。叶梦得《避暑录话》载，晏殊惟喜宾客，未尝一日不宴饮，每有嘉客必留，留亦必以歌乐相佐，日以饮酒赋诗为乐，佳时胜日，未尝辄废。酒筵歌席，即指这些日常的宴饮。这句写及时行乐，聊慰此有限之身。过片二语，气象宏阔，意境莽苍，以健笔写闲情，兼有刚柔之美，是《珠玉词》中不可多得的佳句。两句是设想之辞。若是登临之际，放眼辽阔的河山，徒然地怀思远别的亲友；就算是独处家中，看到风雨摧落了繁花，更令人感伤春光易逝。语本李峤《汾阴行》：山川满目泪沾衣，富贵荣华能几时？作者不欲刻意去伤春伤别，故要想办法从痛苦中解脱出来。吴梅《词学通论》特标举此二语，认为较大晏的名句无可奈何花落去，似曾相识燕归来胜过十倍而人未知之。吴氏之语虽稍偏颇，而确是能独具慧眼。此处满目山河二语，重、拙、大兼而有之，《晏殊》中仅此而已。
不如怜取眼前人！意谓去参加酒筵歌席，好好爱怜眼前的歌女。作为富贵宰相的`晏殊，他不会让痛苦的怀思去折磨自己，也不会沉湎于歌酒之中而不能自拔，他要怜取眼前人，也只是为了眼前的欢娱而已，这是作者对待生活的一贯态度。本词是晏殊的代表作。词中所写的并非一时所感，也非一事，而是反映了作者人生观的一个侧面：悲年光之有限，感世事之无常；慨叹空间和时间的距离难以逾越，慨叹对已逝美好事物的追寻总是徒劳，在山河风雨中寄寓着对人生哲理的探索。词人幡然感悟，认识到要立足 现实，牢牢地抓住眼前的一切。
这首词又是《珠玉词》中的别调。大晏的词作，用语明净，下字修洁，表现出闲雅蕴藉的风格；而在本词中，作者却一变故常，取景甚大，笔力极重，格调遒上。抒写伤春念远的情怀，深刻沉着，高健明快，而又能保持一种温婉的气象，使词意不显得凄厉哀伤，这是本词的一大特色。
原文：
楼角初消一缕霞，淡黄杨柳暗栖鸦。
玉人和月摘梅花。
笑捻粉香归洞户，更垂帘幕护窗纱。
东风寒似夜来些。
赏析：
①洞户：室与室之间相通的门户。
②些（suò）：句末语气词，是古代楚地的方言。
【评解】
这首词全篇写景，却又能寄情于言外。句句绮丽，字字清新，无句不美。上片写室外景色，展现一幅清丽澹雅的图画，使人有超然世外之感。下片写室内情景。玉人捻香归户，低垂帘幕，微感春寒。全词写景潇洒出尘，风格颇与“花间”相近。
【集评】
艾治平《宋词名篇赏析》，此词不作情语，寄情言外。它能给你一种美的享受。是远在那些脂香粉腻的“花间词”之上的。
胡仔《苕溪渔隐丛话》；词句欲全篇皆妙，极为难得。如贺方回“淡黄杨柳暗栖鸦”之句，写景可谓造微人妙；若其全篇，则不逮矣。
唐圭璋《唐宋词简释》：此首全篇写景，无句不美。“楼角”一句，写残霞当楼，是黄昏入晚时之景。“淡黄”一句，写新柳栖鸦，于余红初消之中，有淡黄杨柳相映，而淡黄杨柳之中，更有栖鸦相映，境地极美。“玉人”一句，写新月，月下玉人，月下梅花，皆是美境，以境衬人，故月美花美，而人更美。下片，因外间寒生，乃捻花入户，记事生动活泼，如闻如见。“更垂”一句，显出人之华贵矜宠。收句露出寒意，文笔空灵。
--引自惠淇源《婉约词》
原文
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
注释
①一曲新词酒一杯：此句化用白居易《长安道》
意：“花枝缺入青楼开，艳歌一曲酒一杯”。一曲，一首。因为词是配合音乐唱的，故称“曲”。新词，刚填好的词，意指新歌。酒一杯，一杯酒。
②去年天气旧亭台：是说天气、亭台都和去年一样。此句化用五代郑谷《和知已秋日伤感》诗：“流水歌声共不回，去年天气旧池台。”晏词“亭台”一本作“池台”。去年天气，是说跟去年此日相同的天气。旧亭台，曾经到过的或熟悉的亭台楼阁。旧，旧时。
③夕阳：落日。
④西下：向西方地平线落下。
⑤几时回：什么时候回来。
⑥无可奈何：不得已，没有办法。
⑦似曾相识：好像曾经认识。形容见过的事物再度出现。后用作成语，即出自晏殊此句。
⑧燕归来：燕子从南方飞回来。燕归来，春中常景，在有意无意之间。
⑨小园香径：花草芳香的小径，或指落花散香的小径。因落花满径，幽香四溢，故云香径。香径，带着幽香的园中小径。独：副词，用于谓语前，表示“独自”的意思。徘徊：来回走。
译文
听着一曲诗词喝着一杯美酒。
想起去年同样的季节还是这种楼台和亭子。
天边西下的夕阳什么时候才又转回这里？
花儿总要凋落是让人无可奈何的事。
那翩翩归来的燕子好生眼熟的像旧时的相识。
在弥漫花香的园中小路上，我独自地走来走去。
赏析
这是晏殊词中最为脍炙人口的篇章。此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情。词之上片绾合今昔，叠印时空，重在思昔；下片则巧借眼前景物，重在伤今。全词语言圆转流利，通俗晓畅，清丽自然，意蕴深沉，启人神智，耐人寻味。词中对宇宙人生的深思，给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。
起句“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。”写对酒听歌的现境。从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出，词人面对现境时，开始是怀着轻松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的，似乎主人公十分醉心于宴饮涵咏之乐。的确，作为安享尊荣而又崇文尚雅的“太平宰相”，以歌侑酒，是作者习于问津、也乐于问津的娱情遣兴方式之一。但边听边饮，这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类似境界的追忆：也是和“今年”一样的暮春天气，面对的也是和眼前一样的楼台亭阁，一样的清歌美酒。然而，似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化，这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。此句中正包蕴着一种景物依旧而人事全非的怀旧之感。在这种怀旧之感中又糅合着深婉的伤今之情。这样，作者纵然襟怀冲澹，又怎能没有些微的伤感呢？于是词人不由得从心底涌出这样的喟叹：“夕阳西下几时回？”夕阳西下，是眼前景。但词人由此触发的，却是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望。这是即景兴感，但所感者实际上已不限于眼前的情事，而是扩展到整个人生，其中不仅有感性活动，而且包含着某种哲理性的沉思。夕阳西下，是无法阻止的，只能寄希望于它的东升再现，而时光的流逝、人事的变更，却再也无法重复。细味“几时回”三字，所折射出的似乎是一种企盼其返、却又情知难返的纡细心态。
下片仍以融情于景的笔法申发前意。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”为天然奇偶句，此句工巧而浑成、流利而含蓄，声韵和谐，寓意深婉，用虚字构成工整的对仗、唱叹传神方面表现出词人的巧思深情，也是这首词出名的原因。但更值得玩味的倒是这一联所含的意蓄。花的凋落，春的消逝，时光的'流逝，都是不可抗拒的自然规律，虽然惋惜流连也无济于事，所以说“无可奈何”，这一句承上“夕阳西下”；然而这暮春天气中，所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝，而是还有令人欣慰的重现，那翩翩归来的燕子不就像是去年曾此处安巢的旧时相识吗？这一句应上“几时回”。花落、燕归虽也是眼前景，但一经与“无可奈何”、“似曾相识”相联系，它们的内涵便变得非常广泛，意境非常深刻，带有美好事物的象征意味。惋惜与欣慰的交织中，蕴含着某种生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现，它只是“似曾相识”罢了。渗透在句中的是一种混杂着眷恋和怅惆，既似冲澹又似深婉的人生怅触。唯其如此，此联作者既用于此词，又用于《示张寺丞王校勘》一诗。“小园香径独徘徊”，即是说他独自一人在花间踱来踱去，心情无法平静。这里伤春的感情胜于惜春的感情，含着淡淡的哀愁，情调是低沉的。
此词之所以脍炙人口，广为传诵，其根本的原因于情中有思。
[唐]李煜
红日已高三丈透，
金炉次第添香兽。
红锦地衣随步皱。
佳人舞点金钗溜，
酒恶时拈花蕊嗅。
别殿遥闻箫鼓奏。
注释：
【1】浣溪沙：唐代教坊曲名，后用为词牌名。双调四十二字，上片三句全用韵，下片末二句用韵。分平仄两体，此词为仄韵体。
【2】红日：《诗话总龟》《西清诗话》《类说》《诗人玉屑》等本中均作“帘日”。
【3】三丈透：指太阳升起已有三丈多高，这里指太阳升起的高度，是虚数，不是实数。透，透过。
【4】金炉：《诗话总龟》中作“佳人”。金炉，铜制的香炉。
【5】次第：依次。唐刘禹锡《秋江晚泊》诗中有“暮霞千万状，宾鸿次第飞”之句。
【6】香兽：以炭屑为末，匀和香料制成各种兽形的燃料。始用于晋代羊祜。《晋书·羊祜传》有记载。
【7】红锦地衣：红色锦缎制成的地毯。地衣，古时铺在地上的纺织品，即地毯。
【8】随步皱：指金锦织成的地衣随人的舞步的移动而打皱，此用以形容舞女舞蹈时红锦地毯随着舞女旋转打皱的情形。皱，明刻本《类说》卷三十四误作“雏”。
【9】佳人：美女，这里指善于起舞的宫女。汉司马相如《长门赋》中有句：“夫何一佳人兮，步逍遥以自虞；魂足逾佚而不反兮，形枯槁而独居？”
【10】舞点：萧本二主词作“舞急”；吕本二主词作“舞黠”；《诗话总龟》、《西清诗话》、诗人玉屑》中均作“舞彻”。舞点，按照音乐的节拍舞完了一支曲调。点，音乐的节拍。
【11】金钗溜：头上的金钗滑落了。金钗，又称金雀钗，古代妇女头饰的一种。溜，滑落。
【12】酒恶（ě）时拈（niān）花蕊（ruǐ）嗅：酒恶，《诗话总龟》中作“酒渥”。亦称“中酒”，指喝酒至微醉。这是当时方言。宋赵令《侯鲭录》卷八中云：“金陵人谓‘中酒’曰‘酒恶’，则知李后主诗云‘酒恶时拈花蕊嗅’，用乡人语也。”拈（niān），侯本二主词、吴本二主词中均作“沾”。《扪虱新语》中作“将”。时拈，常常拈取。花蕊，这里代指花朵。嗅，闻。
【13】别殿：古代帝王所居正殿以外的宫殿。唐王勃《春思赋》中有句：“洛阳宫城纷合沓，离房别殿花周匝。”
【14】遥闻：《西清诗话》《类说》《扪虱新话》中引《古今诗话》《诗话总龟》《诗人玉屑》作“微闻”。
【15】箫鼓：箫与鼓，泛指乐奏。南朝梁江淹《别赋》中有句：“琴羽张兮箫鼓陈，燕赵歌兮伤美人。”箫，一种竹制管乐器。古代的箫用许多竹管排在一起做成，有底；现代的箫一般只用一根竹管制成，不封底，直吹。
作品赏析：
此词是南唐后主李煜在江南国家尚盛时对其宫中歌舞升平景况的描写，反映了李煜早期的宫廷生活。
词的上片，是帝王奢华生活和耽于享乐的真实写照。起言红日已高，金炉添否，是歌舞时外部环境的描写。全然是一副官贵闲人的'作派。陈善《扪虱新语》卷七：“帝王文章。自有一般富贵气象。”此不虚言。据史书记载后主宫中非常官丽堂皇。如《五国故事》中说李煜：“尝于宫中以销金罗幕其壁，以白银钉瑇瑁而押之。又以绿钢刷隔眼，糊以红罗，种梅花于其外。又以花间设画小本亭子，才容二人。煜与爱姬周氏对酌于其中，如是数处。”又，宋代陶谷《清异录》卷上记载：“李后主每春盛时，梁栋窗壁柱拱阶砌，并作隔简密插杂花，榜曰锦洞天。”其宫中焚香之器名目繁多，奢华之极。但作者在此词只用此两句巧妙地描写作者金碧辉煌、雍容华贵的生活画面。“三丈透”言为时不早，其慵懒轻松的情态仿佛想见。“金炉”、“香兽”等已并非—般人家轻易置得。又何况是“次第添”。其中可料知歌舞进行已久，排场亦大。但主人对这些花销用度并不吝惜。通宵达旦的歌舞，奢丽浮华的器具，放浪不拘的宫廷生活，在作者眼里是那样的和谐自然。这也就自然地引入下片。
下片的首句承上片而来，写作者眼中佳人的舞姿，发散钗落，可以同上片首句对应看到，歌舞一直未休，可能是夜以继日的。词人非常细心地捕捉到了歌舞场景中的两个细节“地衣皱”、“金钗溜”。随着飞速旋转的舞步红锦织成的地毯打起皱来，舞女的金钗从发髻滑落下来。“酒恶”一句，写作者已经酒醉不支，但却仍旧以花解酒，力图继续饮宴。“拈”字、“嗅”字写酒醉时的娇态。微醉的她时而拈花带笑，嗅花为解，意犹木尽。尤见其酣嘻情趣、楚楚可怜。最后一句跳开的场面描写，从侧面反映这里的活动是如何的喧闹。从内容上看，词中反映的生活是空虚腐朽的，不仅在生活起居上一味地追求奢华，而且毫不顾及政事百姓，把所有的精力都放在享乐安逸当中。同时，作者在词中的种种作态对其本人来说，作者始终是抱着一种自得的、欣赏的态度的，作者的自我陶醉的心情甚至从另一个角度也可以得到说明——作者大概乐于或希望别人知道作者的这种生活，所以要使“别殿遥闻箫鼓奏”。从艺术上看，此词的结构严谨，技巧娴熟，语言华丽，喻象生动。上下两片承接自然紧密，浑然一体，场面描写细腻到位，情态表现活灵活现，如“酒恶时拈花蕊嗅”一句，贴近生活，使一个醉酒享乐的人物形象栩栩如生。尤其是“红日已高三丈透”句，更是被称为“绝唱”。
此词描写帝王享乐的词，艺术上的精美与内容上的腐朽形成了鲜明的对比，同时也同作者后期的词作形成了巨大的反差。由此可见，如果不是对这种耽于奢华生活乐而不疲，恐怕李煜也不一定会成为一个亡国之君，阶下之囚。历史的警醒意义也许正在于此。