踏莎行 晏殊
细草愁烟，幽花怯露，凭栏总是销魂处。
日高深院静无人，时时海燕双飞去。
带缓罗衣，香残蕙炷，天长不禁迢迢路。
垂杨只解惹春风，何曾系得行人住！
鉴赏
此词以凄婉温润的笔调，抒发伤春情怀的同时，流露出对时光年华流逝的深切慨叹和惋惜，深微幽隐。
起笔细草愁烟，幽花怯露，写的是：小草上的烟霭迷蒙，花蕊上的露珠微颤。这两句表面看来都是写外的景象，但内含的却是极锐敏的感受。愁字和怯二字，表现了作者极细腻的情思，且与细密的对偶形式完美地结合为一体。那细草烟霭之中仿佛是一种忧愁的神态，那幽花露水之中仿佛有一种战惊的感觉。用愁来表达草烟霭中的感受，用怯来描写花晨露中的感受，表面上说的是花和草的心情，实际上是通过草与花的人格化，来表明人的心情。晏殊另一首《蝶恋花》之槛菊愁烟兰泣露句，可以与此相参看，境界相同，只是一个是秋景，一个是春景。
凭栏总是销魂处，收束前两个四字短句，细草愁烟，幽花怯露正是愁人靠栏干上所见到的景物。词人只因草上的丝丝烟霭，花上的点点露珠，就消魂，足见他情意之幽微深婉。日高深院静无人，时时海燕双飞去为上片结拍。前面由写景转而写人，这两句则是以环境的衬托，进一步写人。静无人是别无他人，唯有一个凭栏消魂的词人。日高深院之静，衬托着人的寂寥。海燕双飞反衬出人的孤独。时时海燕双飞去意为：海燕是双双飞去了，却给孤独的人留下了一缕绵绵无尽的情思。
过片带缓罗衣，香残蕙炷，由上片的室外转向室内，仍写人。这里的带缓罗衣，以衣服宽大写人的消瘦，暗示着离别之苦。香残蕙炷之蕙是蕙香，一种以蕙草为香料制成的熏香，古代女子室内常用。残即一段段烧残。炷指香炷，即一炷香的炷。香残蕙炷写室内点的蕙香，一段段烧成残灰，又暗示着室内之人心绪的黯淡。以香炉里烧成一段一段的篆字形熏香的残灰，比拟自己内心千迴百转的愁肠已然断尽，比拟自己情绪的冷落哀伤，也是古诗词中常用的意象。但作者这里只是客观地写出带缓罗衣，香残蕙炷，更见其含蓄。唯其不直说出来，才不会受个别情事的局限，才能给人无限深远的想象与联想。
接着天长不禁迢迢路一句为上二句作结，两个对偶的双式短句紧接一个长句，严密而完整。不禁是不能阻拦。天长与迢迢路，结合得很好，天长路远，这是无论如何也难以阻拦的。不禁二字，传达出一种凡事都无法挽回的哀伤，紧接带缓罗衣的思念与香残蕙炷的销磨之后，更增加了对于已失落者的无可奈何。结句垂杨只能惹春风，何曾系得行人住以感叹的口吻出之：杨柳柔条随风摆动，婀娜多姿，这多情、缠绵的垂柳，不过是那里牵惹春风罢了，它哪一根柔条能把那要走的人留住？哪一根柔条又能把那消逝的美好往事挽回？这两句中寄托有极深远的一片怀思怅惘之情，象征着对整个人生的的深刻感悟。
全词通过写景抒写离愁、思念和慨叹，充满了凄凉悲伤的感情色彩。上片写的是室外之景，草愁花怯，都染上了这种色调：海燕双飞去。己暗逗怀人之意。下片写的是室内之景，蕙炷残，衣带缓，进一步渲染离愁。结二句方借埋怨垂杨点明是思念远方的行人。李调元《雨村词话》中说：晏殊《珠玉词》极流丽，而以翻用成语见长。如‘垂杨只解惹春风，何曾系得行人住？’又‘东风不解禁杨花，濛濛乱扑行人面’。等句是也。反复用之，各尽其致。这段话，恰切地点出了此词的艺术特色所。
晏殊《踏莎行》
长亭别宴
香尘已隔犹回面
居人匹马映林嘶
行人去棹依波转
画阁魂销
高楼目断
斜阳只送平波远
无穷无尽是离愁
天涯地角寻思遍
作品赏析：
此词上片开始写送别场面，然后分别从居者、行者两方面写离情，一方面表现居者依依难舍，另一方面叙写行人不忍离去。下片单从居者方面写思念。因行者从水路乘船走，所以仍紧扣水波写。“只送平波远”与李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》诗中“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”之意境相同。
起二句，写饯别情依依。古人出行时祭祀路神，因称饯别宴会为“祖席”。“长亭”为送别之地。
“离歌”与“别宴”同属一事，而“别宴”又与“祖席”意同。此处不避重复，是为了强调送别的场面《·》。
“香尘”句，写刚分手时的情景：落花满地，尘土也带有芬芳的气息，已隔着漠漠的香尘，彼此还一再含情回顾。“回面”，虽未点明是“居人”还是“行人”，但可以想见双方都缱绻缠绵，不忍别去。四、五句从送者与行者分别写来，两相对照，令人尤难解颐。尽管在频频回望对方，总有不能再看到的时候。
一个小树林，隔断了人的视线，那马儿也象了解“居人”的心意，仰首长嘶，而“行人”已乘船渐行渐远，终于随着江流的曲折而隐没不见了。马嘶、棹转，从侧面衬托出别情之深。
过片两句，写“居人”登上画阁，不禁黯然魂消，凭倚高楼，独自含愁极望，惟见江波映照着落日余辉，伸展向遥远的天边，徒令人增添别恨而已。居人登楼，只是惘惘离怀，有所不甘，并不必为了继续目送行舟。词语不粘不脱，有悠然远意。在时间上，下片与上片亦不一定紧密衔接，登楼极目，只是别后的情事，遥念行人，无时能已。句中“只送”二字，怨极恨极而又无可奈何，语言平易而意旨深曲。收二句“无穷无尽是离愁，天涯地角寻思遍”，写别后的思量，自上句“平波远”三字化出。抒情主人公放纵自己的想象，让此情随波而去，绕遍天涯。由眼前的渺渺平波，引出无穷无尽的离愁，意境本已深远，再以“天涯地角”补足之，则相思相望之情几趋极致。
此词写饯别相送及别后的怀思，均情景逼真，含蕴无尽。如一幅丹青妙手绘的春江送别图，令读者置身其间，真切地感受到作者的缱绻深情。唐圭璋《唐宋词简释》谓这首小词“足抵一篇《别赋》”，当非过誉。
踏莎行·春暮
作者：寇准
春色将阑，莺声渐老，红英落尽青梅小。画堂人静雨蒙蒙，屏山半掩余香袅。
密约沉沉，离情杳杳，菱花尘满墉将照。倚楼无语欲销魂，长空黯淡连芳草。
8、“春色将阑，莺声渐老，红英落尽青梅小” 是从哪两个角度写景的？ 描绘了一幅怎样的面面？（5分）
9、 这首词表达了怎样的情感，又是如何表达的？请简要分析。（6分）
参考答案
8．诗句是从视觉和听觉两方面进行描绘的（2分）开篇描绘出一幅暮春风物，莺儿声老，红英落尽后，梅树上也结出了小小的青色果子。由所闻到所见，犹如画卷般，营造一片清幽的景象。（3分）
9．要点：表达了抒情女主人公对于红英落尽、芳歇春去的感伤与惋叹，思念之情，孤寂情怀（3分）上片写景，下片抒情，全词情景交融（3分）
【鉴赏】
宋人胡仔称寇凖“诗思凄婉，盖富于情者。”这一评语，用以评析寇准的词作也是恰当的。这首闺怨词便体现了上述艺术特色。词中以细腻有致、沉郁多情的`语言，以写景起，情由景生，又以写景结，以景结情，将暮春时节一位闺中思妇怀念久别远人的孤寂情怀抒写得委婉动人。全词情景交融，意境浑然，风格清新，语言晓畅，堪称闺怨词中的佳作。
这首伤时惜别之作，写得情思绵绵，凄婉动人。词中虽然先写景后写情，但景中也是寄寓深情的。全词于字里行间处处跃动着抒情女主人公对于红英落尽、芳歇春去的感伤与惋叹，流露出一种美人迟暮、青春易逝的惆怅之情，读之令人销魂。